9 bộ phim Mumblecore hay nhất đã xác định thể loại

Ở điểm giao thoa giữa công nghệ và tinh thần DIY độc lập nằm ở mumblecore, một thương hiệu điện ảnh tối giản đã được xác định vào đầu những năm 2000. Mặc dù nhiều người phân loại nó như một thể loại con của điện ảnh độc lập, mumblecore sẽ được định nghĩa chính xác hơn là một phương thức sản xuất phim. Phong cách đơn giản, tự nhiên của nó cho phép các nhà làm phim trẻ thể hiện tài năng của mình với kinh phí eo hẹp. Mặc dù thuật ngữ này bị những người sáng tạo ra nó bác bỏ, nhưng phong trào mà họ tạo ra đã có ảnh hưởng không thể phủ nhận đến bối cảnh điện ảnh độc lập, khởi đầu sự nghiệp ở Hollywood và giới thiệu với khán giả một số đạo diễn và diễn viên yêu thích của họ.

Nguồn gốc của mumblecore bắt nguồn từ năm 2005, khi Andrew Bujalski, Joe Swanberg, Jay và Mark Duplass chiếu phim tại Liên hoan phim SXSW. Thuật ngữ này được đặt ra một cách tình cờ nhưng sau đó đã sản sinh ra các nhà làm phim từng đoạt giải thưởng, các chương trình truyền hình ăn khách và một thể loại phụ kinh dị được gọi là mumblegore. Trong bối cảnh lịch sử điện ảnh, mumblecore đại diện cho tác động của công nghệ máy ảnh kỹ thuật số mới sẵn có cho người tiêu dùng. Trong khi các hãng phim độc lập phải vật lộn để mở cửa, những nhà làm phim trẻ này đã tạo ra một phong cách làm phim dựa trên những màn trình diễn tự nhiên, những nhân vật vụng về và kỹ thuật quay phim cầm tay.

9

Phương thuốc cho nỗi buồn (2008)

Đạo diễn Barry Jenkins

Tám năm trước khi làm đạo diễn ánh trăngBarry Jenkins đã đưa ra cách giải thích của mình về bộ phim mumblecore vào năm 2008 Thuốc chữa bệnh u sầu. Jenkins sử dụng diễn xuất đàm thoại như một nền tảng biện chứng để thảo luận về các vấn đề của người da đen áp dụng cho bối cảnh San Francisco của phim.

Xoay quanh một cặp đôi sau tình một đêm, Thuốc chữa bệnh u sầu phù hợp với các nhân vật kỳ lạ của mumblecore và cách quay phim theo phong cách phim tài liệu, sử dụng giọng nói của Micah và Jo để ngẫm nghĩ về quá trình đô thị hóa, đồng hóa và tính toán với người da đen. Theo phong cách mumblecore cổ điển, Thuốc chữa bệnh u sầu ra mắt tại SXSW và giành chiến thắng doanh thu phòng vé tương đối thành công so với kinh phí 15.000 USD.

Mặc dù Jenkins phải mất một thời gian để trở thành nhà làm phim như ngày nay, nhưng tác phẩm đầu tay năm 2008 của anh đã chứng tỏ khả năng độc đáo của anh trong việc thử nghiệm màu sắc. Màu sắc không bão hòa của bộ phim gần như thể hiện nỗ lực kết nối mờ nhạt của các nhân vật. Là nhà làm phim da đen duy nhất trong danh sách này, Barry Jenkins Thuốc chữa bệnh u sầu nó cũng làm nổi bật sự khác biệt về cách thể hiện màu đen trong không gian lõi âm thanh.

8

Bố Chân Dài (2009)

Đạo diễn Josh và Benny Safdie

Có sự tham gia của Greta Gerwig tại Trường Điện ảnh Diane Fink, Josh và Benny Safdie là những nhánh tinh thần của nhóm mumblecore ban đầu. Với kỹ thuật quay phim theo phong cách vérité và thiên hướng diễn xuất tự nhiên,Anh em nhà Safdie hoàn toàn phù hợp với thể loại phim độc lập hiện đại và bộ phim năm 2009 của họ Bố chân dài tỏ ra quan tâm sớm đến thế giới này.

Mặc dù họ đã ra mắt sớm hơn một năm với Niềm vui khi bị cướptác phẩm thứ hai của họ là lần đầu tiên và duy nhất hai anh em được ghi nhận là đồng tác giả, đạo diễn và biên tập viên cùng nhau. Bố chân dàiđược công chiếu lần đầu tại Liên hoan phim Cannes và trình chiếu tại Sundance, đã mài giũa phong cách làm phim độc đáo của Anh em nhà Safdie với những kết quả thành công.

Họ sẽ hoàn thiện phong cách này với năm 2017 thời gian vui vẻ và 2019 Đá quý thônâng tầm phim của anh ấy với những ngôi sao lớn hơn và kinh phí lớn hơn. Bố chân dài vẫn là tiền đề rõ ràng cho những thành công sau này của Safdiestập trung vào một người cha đã ly hôn chưa trưởng thành, tương tự như vai diễn của Connie hay Howard. Là những nhà làm phim trung thành với phong cách Mumblecore, vị trí của Josh và Benny Safdie trong danh sách này cũng xứng đáng như Bujalski hay Swanberg.

7

Nội Thất Nhỏ Bé (2010)

Đạo diễnLena Dunham

Trong số những bộ phim được liệt kê cho đến nay, 2010 Nội thất nhỏ xíu là cái tuân thủ nhất định nghĩa của mumblecore. Bộ phim chọn đạo diễn Lena Dunham vào vai một phiên bản tự truyện của chính cô cùng với mẹ và chị gái ngoài đời thực của cô.có các nhân vật kỳ dị trong bối cảnh tuổi mới lớn, được công chiếu lần đầu tại Liên hoan phim SXSW và giữ đúng chất lượng DIY của các dự án YouTube đầu tiên của Dunham.

Giống như anh em nhà Safdie, ngôi sao đa tài của Nội thất nhỏ xíu nó cũng xuất hiện thông qua Trường làm phim Diane Fink, biểu thị sự giao thoa giữa các cộng sự sáng tạo của New York. Nội thất nhỏ xíu đã giúp khởi đầu sự nghiệp của Dunham thành công rực rỡ với màn trình diễn giành giải Quả cầu vàng trong chương trình HBO đình đám của cô cô gái và một số đầu sách đã xuất bản.

Giống như các nhà làm phim được liệt kê cho đến nay, Dunham đã sắp xếp các dự án cốt lõi của mình để khởi động các dự án lớn hơn trong tương lai. Tuy nhiên, sự nổi tiếng của cô lại đi kèm với những cạm bẫy, vì nhà sáng tạo đa diện này thường gặp phải những khó khăn trong quan hệ công chúng liên quan đến những bình luận thiếu tế nhị của công chúng. Mumblecore chắc chắn sẽ không như vậy nếu không có sự xuất hiện muộn của Nội thất nhỏ xíu vào đầu thập kỷ mới.

6

Bạn nhậu (2013)

Đạo diễn Joe Swanberg

Là bộ phim gần đây nhất trong danh sách, năm 2013 bạn nhậu đại diện cho một cột mốc quan trọng đối với nhóm mumblecore ban đầu. Thành viên cốt lõi Joe Swanberg đưa phong cách chỉ đạo ngẫu hứng của mình lên một tầm cao mới, sử dụng một nhóm diễn viên đáng gờm trong cỗ máy lầm bầm của mình. Olivia Wilde, Jake Johnson và Anna Kendrick đóng vai hai đồng nghiệp tại một nhà máy bia và các đối tác tương ứng của họ.

Theo phong cách cổ điển của Swanberg, những mối quan hệ khó hiểu của họ rối rắm và đan xen vào nhau trong một vở kịch khó xử đến đau đớn. Với sự chỉ đạo của các ngôi sao Hollywood, đạo diễn phim xuất sắc đã đưa những người tầm thường vào để nâng cao tiềm năng chính thống. Có thể cho rằng tác phẩm nổi tiếng nhất của Swanberg, bạn nhậu tóm tắt sự cống hiến của giám đốc cho mumblecore và sự phát triển của phong trào.

Bắt đầu từ lần ra mắt đầu tiên vào năm 2005 Hôn lên miệngđược trình chiếu tại Liên hoan phim SXSW, vị đạo diễn ích kỷ đã vượt qua giới hạn của cách làm điện ảnh này. Điều này được cảm nhận đặc biệt nhất vào năm 2007 Hannah đi lên cầu thangnơi nhà làm phim giao nhiệm vụ cho đoàn làm phim và dàn diễn viên ở cùng nhau trong một ngôi nhà trong khi họ sản xuất bộ phim theo phong cách trại hè của mình. Với tất cả những nỗ lực sáng tạo đầy tham vọng của bạn, bạn nhậu vẫn là đỉnh cao trong những đóng góp của Swanberg.

5

Frances Hà (2012)

Đạo diễn Noah Baumbach

Diễn viên chính và đồng sáng tác bởi thành viên mumblecore Greta Gerwig, phim 2012 Frances Hà vẫn là phiên bản nghệ thuật nhất của nhóm chính ban đầu. Lấy cảm hứng từ làn sóng mới của Pháp và bộ phim hài bóng chày, bộ phim đen trắng được nâng cao tính nghệ thuật so với phim gốcnhưng nó vẫn còn lẩm bẩm rõ ràng. Miêu tả của Gerwig về nhân vật chính vừa vui vẻ vừa buồn bã, nhấn mạnh những nỗi đau ngày càng lớn của tuổi trưởng thành vào cuối những năm 20.

Phối hợp với đối tác hiện nay là Noah Baumbach, Frances Hà vẫn là ảnh hưởng mạnh mẽ của Gerwig đối với quá trình viết. Ngược lại với những đặc điểm cứng nhắc và đơn điệu hơn trong những bộ phim trước của ông, Frances Hà vạch ra một con đường mới cho Baumbach. Được trang bị kinh nghiệm của Gerwig trong thế giới mumblecore, các nhà làm phim quay phim với kinh phí nhỏ hơn, điều này cho phép họ linh hoạt hơn trong quá trình sản xuất.

Frances Hà minh họa cách Phong cách sản xuất mumblecore có thể mở rộng hộp công cụ sáng tạo của đạo diễn vượt ra ngoài giới hạn tài chính. Frances Hà đánh dấu một sự thay đổi mạnh mẽ đối với Baumbach, khi ông viết kịch bản và đạo diễn những bộ phim có tông màu tương tự Những câu chuyện của Meyerowitz: Mới và được chọn lọc Và Chuyện hôn nhân.

4

Đêm và Cuối tuần (2008)

Đạo diễn bởi Joe Swanberg và Greta Gerwig

Tương tự như Frances Hà2008 Buổi tối và cuối tuần Tôi thấy Greta Gerwig cộng tác với một nhà làm phim khác. Với Joe Swanberg là đồng đạo diễn, cả hai đóng vai một cặp đôi đang trải qua cuộc chia tay và phong cách ứng biến của Swanberg ảnh hưởng lớn đến hình thức và cấu trúc tường thuật của bộ phim.

Mối quan hệ khó xử của các nhân vật, máy ảnh kỹ thuật số cầm tay của bộ phim và diễn xuất ngẫu hứng đáng chú ý đều là những câu chuyện lẩm bẩm cổ điển. Buổi tối và cuối tuần nêu bật khả năng tồn tại của việc sản xuất kinh phí thấp, vì bộ phim nằm ở phần cuối trong chuỗi bốn bộ phim của Swanberg trong ba năm. Bộ phim này cũng nổi bật là bước đột phá đầu tiên của Gerwig vào lĩnh vực đạo diễn.

Bây giờ được biết đến với công việc của cô ấy trong Nàng chim, phụ nữ nhỏ béVà Barbienữ diễn viên chuyển sang làm đạo diễn đã phát huy tài năng đạo diễn của mình trong các dự án đầu tiên với Swanberg và Baumbach. Có thể cho rằng là thành viên thành công nhất của Trường làm phim Diane Fink, Gerwig đã phát triển vượt bậc kể từ những ngày đóng phim độc lập. Sự tham gia của bạn vào Buổi tối và cuối tuần đánh dấu sự bước chân táo bạo của đạo diễn Hollywood vào không gian điện ảnh.

3

Đánh giá cao lẫn nhau (2005)

Đạo diễn Andrew Bujalski

Là một trong ba bộ phim được chiếu tại Liên hoan phim SXSW 2005 Đánh giá lẫn nhau có thể được coi là một trong những bộ phim giúp bắt đầu phong trào Mumblecore. Đạo diễn Andrew Bujalski, người thường quay phim thay vì máy ảnh kỹ thuật số, quay phim đen trắng 16mm để nghiên cứu nhân vật về một nhạc sĩ lang thang không có ban nhạc.

Đánh giá lẫn nhau hiển thị kỹ thuật quay phim sáng tác hơn khi so sánh với các sản phẩm cùng thời. Các nhân vật vẫn còn khó hiểu và vụng về, nhưng kỹ xảo của bộ phim vẫn được xây dựng xung quanh họ. Đặc điểm nổi bật giúp phân biệt phim của Bujalski với phần còn lại của nhóm mumblecore là niềm đam mê làm phim của anh ấy.

Trong khi sự ra đời của công nghệ kỹ thuật số cho phép các nhà làm phim thoải mái với những cảnh quay của mình, thực hiện những cảnh ngẫu hứng và có chỗ để thử nghiệm, thì việc quay trên phim đòi hỏi đạo diễn phải cẩn thận hơn một chút. Đánh giá lẫn nhaugiống như tất cả các bộ phim của Bujalski, nó dựa vào lời thoại bằng văn bản và tuân thủ kịch bản. Điều này bổ sung thêm mức độ thành thạo cho phim của bạn, vì tất cả các màn trình diễn vẫn duy trì chủ nghĩa tự nhiên mang tính biểu tượng được tìm thấy trong các bộ phim Mumblecore.

2

Chiếc ghế sưng tấy (2005)

Đạo diễn bởi Jay và Mark Duplass

Bộ phim thứ ba của bộ ba nhà sáng tạo mumblecore SXSW là từ năm 2005 Chiếc ghế sưng tấymột bộ phim do bộ đôi độc lập Jay và Mark Duplass đạo diễn và được ký hiệu là Việc mua lại phim truyện đầu tiên của Netflix. Bộ đôi đạo diễn anh em đã ra mắt lần đầu tiên với bộ phim kinh điển Mumblecore này, với sự tham gia của Mark trong vai Josh bùng nổ mạnh mẽ.

Là một bộ phim khác đề cập một cách chân thực đến những mối quan hệ phức tạp, Chiếc ghế sưng tấy chuyển cảm xúc thô sơ của anh ấy thành một phong cách hình ảnh điên cuồng. Giống như sự hiện diện toàn tri trôi nổi bên cạnh các nhân vật chính ngẫu hứng, máy quay có cảm giác như một nhân vật khác biệt trong bố cục của bộ phim.

So với các đồng nghiệp cùng lứa, Anh em nhà Duplass đã đưa phong cách làm phim tràn đầy năng lượng của họ vào lĩnh vực giải trí, viết kịch bản, đạo diễn, sản xuất và diễn xuất trong một số bộ phim và phim truyền hình dài tập. Mặc dù họ đã không đạo diễn một bộ phim nào kể từ năm 2012 nhưng dấu ấn của họ đối với phong trào Mumblecore và văn hóa điện ảnh nói chung là không thể phủ nhận. Với sự thành công của Chiếc ghế sưng tấyJay và Mark Duplass đã giúp thiết lập một phương pháp làm phim sẽ khởi đầu cho thế hệ các nhà làm phim độc lập tiếp theo.

1

Hài Hước Hà Hà (2002)

Đạo diễn Andrew Bujalski

Mặc dù năm 2002 Buồn cười ha ha có trước nguồn gốc của thuật ngữ ‘mumblecore’, bộ phim thường được coi là bộ phim đầu tiên thuộc loại này. Đạo diễn phim Andrew Bujalski ra mắt vai trò đạo diễn chính thức với một nghiên cứu nhân vật khác, lần này có sự tham gia của Marnie, người trôi dạt không định hướng khi cô ổn định cuộc sống sau khi tốt nghiệp. Bujalski thể hiện sự thành thạo trong việc bối rối đến mức đau đớn, lôi kéo khán giả vào những tình huống khó xử và sự tự ti đáng ghét của Marnie.

Buồn cười ha ha khuyến khích một bộ phim có tuyên bố mạnh mẽ như vậy và rõ ràng là nguồn cảm hứng cho những bộ phim như Frances Hà Và Buổi tối và cuối tuần. Mặc dù anh ấy tuyên bố chưa bao giờ cố ý bắt đầu một phong trào mumblecore, nhưng những đóng góp của Bujalski cho điện ảnh chắc chắn đòi hỏi một danh hiệu đặc biệt.

Trước Jay và Mark Duplass, trước Joe Swanberg, trước Greta Gerwig và Lena Dunham, là lời tuyên bố táo bạo của Buồn cười ha ha báo trước sự xuất hiện của cơn sốt mumblecore. Kể từ đó, đạo diễn phim đã chuyển sang các chủ đề xã hội lớn hơn và những bộ phim có sự tham gia của các ngôi sao điện ảnh lớn hơn, nhưng tinh thần độc lập của ông vẫn gắn liền với mumblecore.