8 bộ phim truyền hình Hàn Quốc lịch sử lấy bối cảnh Nhật Bản chiếm đóng Hàn Quốc

Các chương trình truyền hình Hàn Quốc thường khám phá quá khứ hào hùng của họ, nhiều bộ phim lấy bối cảnh thời cổ đại, nhưng đôi khi lại dựa trên lịch sử gần đây hơn, bối cảnh Phim truyền hình K trong thời kỳ hỗn loạn của Nhật Bản chiếm đóng Hàn Quốc. Khi phim truyền hình Hàn Quốc lịch sử lấy bối cảnh thời xa xưa, chúng thường tập trung vào triều đại Joseon, giai đoạn kéo dài 505 năm, từ 1392 đến 1897. Tuy nhiên, thời kỳ chiếm đóng của Nhật Bản mang đến những câu chuyện phong phú và năng động về sự kiên cường và phản kháng khi đối mặt trước những đấu tranh và khó khăn to lớn.

Lịch sử hiện đại của Hàn Quốc đã chứng kiến ​​bán đảo này vượt qua những thách thức to lớn, trong đó việc Nhật Bản sáp nhập Triều Tiên là một trong những tổn thương nặng nề nhất. Sự chiếm đóng của Nhật Bản bắt đầu vào năm 1905 và vào năm 1910, Nhật Bản sáp nhập Hàn Quốc, cố gắng xóa bỏ hoàn toàn văn hóa Hàn Quốc. Sau khi Nhật Bản đầu hàng vào cuối Thế chiến thứ hai vào năm 1945, Hàn Quốc đã được giải phóng, nhưng ngay sau đó đất nước bị chia cắt thành Bắc và Nam Triều Tiên. Thời kỳ này vẫn còn trong ký ức sống động và hậu quả của nó vẫn có thể được cảm nhận. Phim truyền hình lấy bối cảnh Nhật Bản chiếm đóng thường khai thác chủ đề anh hùng và tập trung vào những người kháng chiến chiến đấu để bảo tồn con người và văn hóa của họ.

8

Lễ hội hóa trang cô dâu (2012)

Một người đàn ông Hàn Quốc trong cảnh sát Nhật Bản trở thành chiến sĩ kháng chiến

Dựa trên manhwa Huh Young-man năm 1974, Gaksital, Mặt nạ cô dâu lấy bối cảnh ở Seoul (Gyeongseong) vào những năm 1930. K-Drama kể về câu chuyện của Lee Kang-to (Bác sĩ giỏi ngôi sao Joo Won), một người Hàn Quốc làm việc cho cảnh sát Nhật Bản, nhưng Khi hết nhiệm vụ, anh trở thành Bridal Mask, một chiến binh bí mật và đáng sợ vì nền độc lập của Hàn Quốc. người đeo mặt nạ cô dâu để giữ kín danh tính. Với tư cách là Mặt nạ cô dâu, Kang-to giúp đỡ những người đồng hương Hàn Quốc của mình chiến đấu chống lại chế độ đàn áp của Nhật Bản. Tuy nhiên, là một sĩ quan cảnh sát, Kang-to cũng phải tuân theo những giới hạn, điều này thường có nghĩa là đi ngược lại đồng bào của mình.

Mặt nạ cô dâu khám phá tình huống rất thực tế nhưng khó khăn mà nhiều người Hàn Quốc phải đối mặt, nơi họ bị giằng xé giữa việc âm mưu với chính quyền Nhật Bản để sinh tồn và liều mạng để chống cự. Mặc dù trọng tâm của K-Drama tập trung nhiều hơn vào chủ nghĩa anh hùng của nhân vật chính đeo mặt nạcó cảm giác giống một câu chuyện theo phong cách truyện tranh siêu anh hùng hơn là một câu chuyện quan tâm đến lịch sử thực tế, Mặt nạ cô dâucấu hình vẫn quan trọng Nó cho thấy tình bạn thân thiết có thể hình thành như thế nào giữa những kẻ thù không đội trời chung vào thời điểm mà những mối quan hệ như vậy bị phản đối.

7

Thế hệ truyền cảm hứng (2014)

Người đàn ông Hàn Quốc bị buộc tội giết cha trở thành võ sĩ cừ khôi ở Thượng Hải

Thế hệ truyền cảm hứng nó không tập trung nhiều vào việc Nhật Bản chiếm đóng Hàn Quốc mà tập trung vào tác động rộng lớn hơn của nó đối với các khu vực xung quanh nơi có nhiều người Hàn Quốc chạy trốn. K-Drama tập trung vào người dân Hàn Quốc ở Thượng Hải do Nhật Bản chiếm đóng vào những năm 1930 và các phong trào kháng chiến nổi lên từ lượng lớn dân số Hàn Quốc ở đó. Phim có sự tham gia của Kim Hyun-joong (Chàng trai bên hoa) trong vai Shin Jung-tae, có cha bị lính Nhật giết chết. Trong cuộc đấu tranh đòi công lý, Jung-tae bị buộc tội giết người và trong các con hẻm ở Thượng Hải, nhanh chóng học cách trở thành một chiến binh cừ khôi.

Các khía cạnh hành động kinh dị của Thế hệ truyền cảm hứng ghi lại một số khoảnh khắc thú vị nhất của giai đoạn lịch sử. K-Drama chủ yếu lấy bối cảnh bên ngoài Hàn Quốc như thế nào cung cấp một cái nhìn rộng hơn về lịch sử Đông Á trong thời kỳ này và chủ nghĩa bành trướng của Nhật Bản. Bộ phim tập trung vào bạo lực với những đoạn kết lãng mạn tối thiểu có thể gây khó khăn cho một số khán giả khi xem, nhưng đó là một góc nhìn hấp dẫn về một thời điểm trong lịch sử.

6

Thánh Ca Tử Thần (2018)

Chuyện tình bi thảm của cặp tình nhân bất hạnh ở Hàn Quốc những năm 1920

THE Bài hát của cái chết chỉ là một K-Drama ngắn chỉ có ba tập và có sự tham gia của Lee Jong-suk (Pinocchio) và Shin Hye Sun (Chào mừng đến với Samdal-ri). Câu chuyện dựa trên câu chuyện đời thực của Kim Woo-jin (Lee), một nhà viết kịch đã kết hôn và Yun Sim-deok (Shin).Ca sĩ giọng nữ cao chuyên nghiệp đầu tiên của Hàn Quốc gặp và yêu nhau. Nó kể về mối tình lãng mạn của cặp đôi trong thời kỳ Nhật Bản cai trị vào những năm 1920, cho đến khi họ qua đời bi thảm vào năm 1926.

Bằng nhiều cách, Bài thánh ca của cái chết là phiên bản K-Drama của một Phô mai và ổicâu chuyện theo phong cách của những cặp tình nhân bất hạnh có số phận không được hạnh phúc mãi mãi. Bối cảnh của phim trong thời kỳ Nhật Bản chiếm đóng trước đó mang đến cho người xem một góc nhìn khác về thời điểm đó trong lịch sử và việc một số người Hàn Quốc tài năng nhất có được nhiều quyền tự do hơn như thế nào. Bộ truyện ngắn nhưng thấm thía gói gọn những cảm xúc mãnh liệt và những hạn chế của xã hội thời bấy giờđưa ra một tầm nhìn hấp dẫn về tình yêu và sự hy sinh trong bối cảnh Hàn Quốc đấu tranh vì bản sắc và quyền tự chủ.

5

Cửu Vĩ Truyện 1938 (2023)

Gumiho quay ngược thời gian để chiến đấu với kẻ thù có thật và siêu nhiên

Tiếp nối Lee Dong-wook nổi tiếng năm 2020 (Người giám hộ: Vị thần cô đơn và vĩ đại) K-Drama, Câu chuyện về chín đuôiloạt phim tiền truyện mang tựa đề hồ ly (cáo chín đuôi), Lee Yeon, trở lại năm 1938 trong thời kỳ Nhật Bản chiếm đóng. Dựa trên nền tảng của nó trong văn hóa dân gian Hàn Quốc, Câu chuyện về chín đuôi Phần 2 chứa nhiều yếu tố giả tưởng hơn các bộ phim truyền hình K khác trong giai đoạn nàyvà Yeon cũng vướng vào những vấn đề thời sự. Sự kết hợp các ý tưởng này mang đến một tầm nhìn mới cho thời đại, khi những người nổi dậy chiến đấu vì nền độc lập của quốc gia họ và chống lại những sinh vật siêu nhiên lang thang khắp đất nước.

Truyện Cửu Vĩ 1938 không chỉ mang đến sự pha trộn độc đáo và thú vị giữa lịch sử và thần thoại mà còn khám phá những xung đột văn hóa và đấu tranh cá nhân của các nhân vật trong bối cảnh thời đó. Khi Yeon điều hướng giai đoạn lịch sử đối mặt với những thách thức cả về con người và siêu nhiên, loạt phim đưa ra những lời bình luận hấp dẫn về sự phản kháng và khả năng phục hồi, khiến nó trở nên khác biệt so với các bộ phim truyền hình K mang tính lịch sử khác. Câu chuyện phong phú và sự phát triển nhân vật phức tạp của bộ truyện khiến bộ truyện trở nên nổi bật trong thể loại này, kết hợp các yếu tố kỳ ảo với những hiểu biết sâu sắc về lịch sử cảm động.

4

Ông Trời Nắng (2018)

Một người Mỹ gốc Hàn trở về nhà và yêu một người đấu tranh cho tự do

Chúa nắng là một trong những bộ phim truyền hình K có tỷ suất người xem cao nhất ở Hàn Quốc, được các nhà phê bình ca ngợi tính nhận thức về lịch sử, câu chuyện mạnh mẽ, kỹ xảo điện ảnh tuyệt đẹp và màn trình diễn nổi bật của các ngôi sao Lee Byung-hun (mống mắt) và Kim Tae Ri (Hai mươi lăm hai mươi mốt). Mặc dù K-Drama lấy bối cảnh ngay trước thời kỳ chiếm đóng của Nhật Bản, Chúa nắng tập trung vào một thời điểm quan trọng trong lịch sử Hàn Quốc dẫn đến thời kỳ thuộc địa và sáp nhập. Thông qua bối cảnh này, bộ phim mô tả nhiều sự kiện, trận chiến và con người có thật đã hình thành nên thời điểm quan trọng này trong lịch sử, cho thấy những anh hùng Hàn Quốc chiến đấu hết mình vì độc lập và tự trị của đất nước họ.

Bộ phim kể về Eugene Choi, một người Hàn Quốc sinh ra ở Joseon nhưng lớn lên ở Hoa Kỳ. Eugene trở về quê hương với tư cách là một người lính Mỹ, nơi anh yêu Go Ae-shin, con gái mồ côi của một quý tộc, người cũng bí mật là một nhà cách mạng và bắn tỉa chiến đấu vì tự do của Hàn Quốc trong Quân đội Chính nghĩa. Ở đâu Chúa nắng thiếu những cảnh lãng mạn, bù đắp cho sự phát triển những nhân vật mạnh mẽ thấm đẫm giai đoạn hỗn loạn với chiều sâu cảm xúc thực sự làm sống động lịch sử Hàn Quốc.

3

Vụ bê bối thủ đô (2007)

Chàng trai ăn chơi Hàn Quốc đem lòng yêu nhà cách mạng và tham gia đấu tranh giành độc lập

Lấy bối cảnh thủ đô của Hàn Quốc vào những năm 1930 Vụ bê bối vốn kể câu chuyện về Seon Woo-wan (Kang Ji-hwan), một tay chơi Hàn Quốc kiêu ngạo cố gắng quyến rũ Na Yeo-kyung (Han Ji-min, Một đêm mùa xuân), một chiến binh giành độc lập có học thức chống lại những thay đổi hiện đại đang diễn ra ở đất nước cô. Tình cảm chân thật sớm hình thành giữa hai người khi Yeo-kyung tiết lộ những bất công xã hội phổ biến ở đất nước cô và Woo-wan tham gia cuộc chiến cách mạng chống lại sự chiếm đóng của Nhật Bản. K-Drama nắm bắt được sự căng thẳng và lãng mạn của thời đại, với Sự biến đổi của Woo-wan từ một tay chơi vô tư thành một nhà hoạt động đã tạo thêm chiều sâu cho câu chuyện.

Mặc dù Vụ bê bối vốn sử dụng Hàn Quốc những năm 1930 và những cuộc cách mạng của nước này làm bối cảnh, bộ phim truyền hình K lãng mạn này không khám phá những chủ đề này nhiều như các bộ phim khác trong danh sách này. Thay vì, tập trung nhiều hơn vào sự lãng mạn và nhìn vào những yếu tố nhẹ nhàng hơn của thời kỳ đó. Bất chấp điều đó, với niềm tin của bộ phim rằng tình yêu là một chiến lược hiệu quả để đạt được cuộc cách mạng, K-Drama này vẫn mang đến một góc nhìn khác để hiểu về thời đại.

2

Máy Đánh Chữ Chicago (2017)

Một nhà văn kết nối với những người đấu tranh vì tự do trong lịch sử thông qua chiếc máy đánh chữ bị ma ám

máy đánh chữ Chicago lấy bối cảnh ở Hàn Quốc ngày nay và trong thời kỳ Nhật Bản chiếm đóng Hàn Quốc vào những năm 1930. K-Drama tập trung vào nhà văn có sách bán chạy nhất, Han Se-joo (Yoo Ah-in, Địa ngục), người đang cố gắng viết cuốn sách mới nhất của mình. Anh ta sở hữu một chiếc máy đánh chữ nổi tiếng mà anh ta phát hiện ra có vẻ như bị ma ám. bởi hồn ma của người chủ cũ của nó, Shin Yool (Go Kyung-pyo, Trả lời 1988), nhà văn và người tổ chức bí mật cuộc kháng chiến chống Nhật chiếm đóng. Hồn ma của Shin Yool, thứ mà chỉ Se-joo mới có thể nhìn thấy, cũng cư trú ở những thứ khác, trong đó có một cảnh rất hài hước khi anh là một chú chó Sapsali Hàn Quốc có bộ lông xù xì.

máy đánh chữ Chicago được truyền tải tính thẩm mỹ tuyệt vời của thời đại nhạc jazz và các chi tiết lịch sửvà bước nhảy vọt giữa Hàn Quốc ngày nay và quá khứ càng làm nổi bật những nỗ lực giải phóng của những năm 1930. Bằng cách sử dụng cấu trúc dòng thời gian kép, K-Drama dệt nên các chủ đề về ký ức lịch sử và tinh thần phản kháng bền bỉ. Điều này có hiệu quả tốt đối với bộ truyện vì nó củng cố thêm các chủ đề và cho thấy quá khứ kéo dài đến hiện tại như thế nào và những cuộc đấu tranh này không dễ dàng bị xóa bỏ như thế nào.

1

Sinh vật Kyungseong, Phần 1 (2023)

Cuộc tìm kiếm người mất tích hé lộ phát hiện khủng khiếp

Mặc dù sinh vật kyungseong Phần 2 sẽ lấy bối cảnh thời nay, phần 1 tập trung vào sự kết thúc của sự chiếm đóng của Nhật Bản tại Hàn Quốc vào năm 1945. Tương tự như loạt phim Netflix của Anh, Supacell, sinh vật kyungseong dựa trên câu chuyện có thật bi thảm về các thí nghiệm y học bí mật được thực hiện trên những người được coi là không mong muốn. TRONG sinh vật gyeongseong, Chính người Nhật đã tạo ra những sinh vật quái dị trong một bệnh viện Hàn Quốc, nơi mọi người vào nhưng không rời đi. BẰNG Ngôi nhà thân yêu, Loạt bài này hỏi ai là quái vật thực sự và ý nghĩa của việc trở thành con người.

THE K-drama theo sau Park Seo-joon (Tầng lớp Itaewon) trong vai Jang Tae-sang và Han So-hee (Tuy nhiên) trong vai Yoon Chae-ok truy tìm những người mất tích. Cặp đôi sớm tình cờ gặp một sinh vật sinh ra từ lòng tham của con người và phải chiến đấu để sinh tồn. Câu chuyện đan xen mối thù cá nhân với các vấn đề xã hội rộng lớn hơn, biến cuộc chiến chống lại sinh vật này trở thành biểu tượng cho cuộc đấu tranh giành quyền tự chủ của Hàn Quốc. Với những pha hành động căng thẳng và nhịp điệu cảm xúc sâu lắng, sinh vật kyungseong cung cấp một cái nhìn hấp dẫn về sự khủng khiếp của nghề nghiệp và những tổn thương kéo dài của nó.