15 Phim Hay Nhất Của Clint Eastwood, Đã Xếp Hạng

điều tốt nhất Clint Eastwood phim cho thấy lý do tại sao anh ấy được coi là một trong những diễn viên sung mãn và thành công nhất trong lịch sử điện ảnh. Hiện đã là một nhà làm phim 93 tuổi, Eastwood tập trung vào công việc đạo diễn và được biết đến với tốc độ phát triển phim mới ở giai đoạn này của cuộc đời mình. Mặc dù Clint Eastwood đã đạo diễn một số bộ phim hay từ những năm 1970, nhưng ông được biết đến nhiều nhất với vai diễn diễn xuất, nổi tiếng vào những năm 1960 với tư cách là một nam chính lôi cuốn, cứng rắn trong các bộ phim như Tốt, xấu và xấu và sau đó Harry bẩn thỉu loạt.

Màn trình diễn của Eastwood được công nhận là đồng nghĩa với thể loại phương Tây, hay cụ thể hơn là các thể loại phụ Spaghetti Western và Revisionist Western. Sergio Leone Người đàn ông vô danh bộ ba phim mang tính biểu tượng và Eastwood tiếp tục phát triển thể loại này với những bộ phim như Josey Wales ngoài vòng pháp luật Và không thể tha thứmà anh ấy đạo diễn và đóng vai chính. Clint Eastwood từng tham gia một số bộ phim phương Tây hay nhất từng được thực hiện, nhưng anh ấy đã quyết tâm mở rộng sự nghiệp của mình sang những con đường khác với những bộ phim như Em bé triệu đô Và Một thế giới hoàn hảo.

15

Trong dòng lửa (1993)

Đạo diễn Wolfgang Petersen

Khi Clint Eastwood lớn lên ở Hollywood, anh bắt đầu nhận những vai phù hợp với lứa tuổi của mình, nhưng điều đó cũng cho phép anh tiếp tục đóng vai anh hùng hành động cứng rắn và ngầu. Trong dòng lửa là một trong những ví dụ điển hình nhất từ ​​những năm 1990, khi Eastwood đóng vai đặc vụ Frank Horrigan, một trong những người đang làm nhiệm vụ khi JFK bị ám sát. Horrigan sắp nghỉ hưu và trở lại nhiệm sở khi có mối đe dọa mới đối với tính mạng của tổng thống hiện tại.

Trong dòng lửa là một bộ phim kinh dị được dạy và căng thẳng với nhịp độ đáng kinh ngạc. Eastwood thể hiện rất xuất sắc vai chính, đóng vai một anh hùng đã qua thời kỳ đỉnh cao nhưng quyết tâm chứng tỏ mình vẫn là người phù hợp nhất cho công việc.. Tuy nhiên, khía cạnh hay nhất của bộ phim là sự thể hiện của nhân vật phản diện John Malkovich trong vai kẻ sát nhân. Anh ta đáng sợ nhưng quyến rũ khi bị Horrigan mê hoặc. Malkovich nhận được đề cử Oscar hiếm hoi cho phim hành động.

14

Nơi đại bàng dám (1968)

Đạo diễn Brian G. Hutton

Clint Eastwood đóng vai chính trong một số bộ phim chiến tranh trong suốt sự nghiệp của mình, nhưng bộ phim hay nhất là cuộc phiêu lưu trong Thế chiến thứ hai, Nơi đại bàng dám. Dựa trên tiểu thuyết của Alistair MacLean, phim có sự tham gia của Richard Burton trong vai một sĩ quan người Anh dẫn đầu một đội ở Bavaria đến căn cứ trên núi của Đức để giải cứu một sĩ quan tình báo Mỹ bị bắt. Eastwood đóng vai người lính Mỹ duy nhất được tuyển vào đội.

Thật sự rất vui khi thấy Eastwood đóng vai phụ trong một bộ phim như thế này. Tuy nhiên, Sức mạnh ngôi sao của anh tỏa sáng trong vai diễn nhỏ hơn, mang đến sự lôi cuốn và hài hước cho vai anh hùng. Cuộc phiêu lưu mở ra với nhiều pha hành động gay cấn và căng thẳng trên sườn núi, trong đó có đoạn cao trào gay cấn trên cáp treo. Đó là sự kết hợp tuyệt vời giữa vui nhộn và hành động theo phong cách phim phiêu lưu chiến tranh thời bấy giờ, như Hàng tá bẩn thỉu Và Cuộc đào thoát vĩ đại.

13

Thoát khỏi Alcatraz (1979)

Đạo diễn Don Siegel

Thoát khỏi Alcatraz đánh dấu bộ phim thứ năm và cũng là bộ phim cuối cùng Clint Eastwood hợp tác với Don Siegel, kết thúc một trong những lần hợp tác quan trọng nhất trong sự nghiệp của nam diễn viên. Nó hóa ra là một nốt nhạc cuối cùng xuất sắc để bộ đôi kết thúc. Thoát khỏi Alcatraz là một trong những bộ phim vượt ngục hay nhất, với Eastwood vào vai Frank Morris, một tên tội phạm chuyên nghiệp có thiên hướng trốn thoát khỏi nơi giam giữ. Anh ta được chuyển đến Alcatraz, một trong những nhà tù khét tiếng và dường như không thể trốn thoát nhất nước Mỹ. Ở đó, anh nghĩ ra kế hoạch trốn thoát mới nhất của mình.

Câu chuyện đơn giản có lợi cho bộ phim và diễn xuất của Eastwood. Anh ấy đã nhiều lần chứng minh rằng mình có đủ sự hiện diện trên màn ảnh mà không cần nói một lời nào và anh ấy đã chứng minh điều đó một lần nữa ở đây. Sự hồi hộp của bộ phim là việc chứng kiến ​​sự lên kế hoạch tỉ mỉ liên quan đến cuộc vượt ngục của Frank. và sự mong đợi được nhìn thấy nó chuyển động.

12

Người lái xe vùng cao (1973)

Đạo diễn Clint Eastwood

Một phần lý do Clint Eastwood đã trở thành huyền thoại phương Tây nhờ cách anh ấy sẵn sàng chơi thể loại này. Anh trở thành một ngôi sao vào thời điểm mà những bộ phim phương Tây tiêu chuẩn của John Wayne đang bắt đầu gây nhàm chán cho khán giả. Eastwood là liều thuốc giải độc hoàn hảo cho điều đó và Người trôi dạt trên vùng cao là một ví dụ tuyệt vời Bộ phim phương Tây đen tối nhất có sự tham gia của Eastwood trong vai một kẻ lang thang bí ẩn đến một thị trấn khai thác mỏ và bắt đầu giao ban công lý tàn bạo của mình cho những người dân địa phương tham nhũng.

Bộ phim táo bạo thách thức ý tưởng về người anh hùng phương Tây tinh túy, với Eastwood đóng vai một nhân vật phản anh hùng khác với những phẩm chất kém đáng yêu hơn nhiều so với những vai diễn này thường có. Ngoài ra còn có một chút khía cạnh siêu nhiên nào đó giúp bộ phim trở nên nổi bật hơn nữa. Kết quả là một màn trình diễn xuất sắc của Eastwood đi ngược lại quy ước và thể hiện tốt hơn kỹ năng chỉ đạo của anh ấy.

Đạo diễn Michael Cimino

Hiếm khi Clint Eastwood chia sẻ spotlight với diễn viên khácnhưng phim hành động bạn thân Sấm sét và chân nhẹ cho thấy nó có thể vui đến mức nào khi có được đối tác phù hợp. Eastwood đóng vai Thunderbolt, một tên tội phạm đang tìm cách thực hiện công việc lớn tiếp theo của mình khi tình cờ gặp một chàng trai trẻ vui tính, liều lĩnh nhưng lôi cuốn tên là Lightfoot (Jeff Bridges). Cả hai hình thành một mối liên kết nhanh chóng khi họ chuẩn bị ghi bàn.

Bridges chắc chắn nhận được vai diễn hào nhoáng nhất với đề cử Oscar. Tuy nhiên, phản ứng hóa học giữa hai nhân vật chính mới thực sự là điều khiến bộ phim ăn khách. Làm thế nào những kẻ xấu này trở thành bạn thân nhanh chóng và mối quan hệ mà họ chia sẻ thật quyến rũ, với một nỗi buồn đáng ngạc nhiên ở phần cuối. Tuy nhiên, bộ phim chỉ là một bộ phim hài vui nhộn từ đầu đến cuối, với những tiếng cười vẫn còn đọng lại hàng chục năm sau.

10

Một nắm đô la (1964)

Đạo diễn Sérgio Leone

Với sự thành công mang tính biểu tượng của Tốt, xấu và xấunhiều người đã quên rằng đây thực sự là bộ phim thứ ba trong bộ ba phim. Tanh ấy là bộ ba đô la là một loạt phim Spaghetti Westerns do huyền thoại Sergio Leone đạo diễn, mặc dù cả ba đều có thể được coi là những bộ phim độc lập không có cốt truyện kết nối. Điểm kết nối giữa ba người là Người đàn ông không tên của Eastwood, một trong những nhân vật chính của phim phương Tây hay nhất mọi thời đại.

Một nắm đô la đánh dấu phần phim đầu tiên trong bộ ba phim và theo chân Người đàn ông khi anh ta điều khiển hai băng nhóm đối thủ vào cuộc chiến chống lại nhau. Như tiền đề gợi ý, đó là một bản chuyển thể lỏng lẻo từ cuốn sách của Akira Kurosawa Yojimbonhưng được làm sống động nhờ phong cách làm phim mang tính biểu tượng của Leonelàm cho nó trở thành một cuộc phiêu lưu độc đáo và đặc biệt. Eastwood luôn xuất sắc trong vai nhân vật phản anh hùng lạnh lùng, mơ hồ trong cả ba bộ phim trong loạt phim. Bộ ba đô lavà nhạc nền của Ennio Morricone là điểm nhấn của phần phim đầu tiên.

9

Một thế giới hoàn hảo (1993)

Đạo diễn Clint Eastwood

TRONG Một thế giới hoàn hảoHuyền thoại phương Tây Clint Eastwood đạo diễn và đóng chung với một huyền thoại phương Tây khác, Kevin Costner. Bộ phim là một bộ phim kinh dị tội phạm trong đó Costner đóng vai một tù nhân trốn thoát tên Butch, người bắt cóc một cậu bé. Butch và cậu bé hình thành một mối liên kết khó tin khi họ cùng nhau chạy trốn, nhưng Red Garnett của Eastwood, một Biệt động Texas dẫn đầu cuộc rượt đuổi, phải đưa cả hai vào trong.

Bộ phim khám phá một mối quan hệ phức tạp, trong đó Costner thể hiện một trong những màn trình diễn bị đánh giá thấp nhất của anh trong vai nhân vật đầy khiếm khuyết nhưng quyến rũ này, người phát triển mối quan hệ với con tin trẻ tuổi của mình. Eastwood đã thể hiện xuất sắc vai diễn của mình, trong khi nhiều nhà phê bình ca ngợi đây là một trong những thành tựu xuất sắc nhất của ông với tư cách đạo diễn. Đó là một câu chuyện tội phạm nghiệt ngã với một số khía cạnh đen tối và đáng sợ, tất cả đều được Eastwood cân bằng một cách tuyệt vời và được nâng cao nhờ các màn trình diễn..

8

Kẻ ngoài vòng pháp luật Josey Wales (1976)

Đạo diễn Clint Eastwood

Clint Eastwood có mối thù với John Wayne trong nhiều năm, Wayne chỉ trích những thay đổi mà phim của Eastwood đang tạo ra đối với thể loại phương Tây. Đặc biệt, Eastwood có vẻ thích thú hơn với những bộ phim đầy thử thách với những nhân vật chính không hoàn hảo hơn là những anh hùng hoàn hảo. Một trong những bộ phim đầu tiên của đạo diễn Eastwood Josey Wales ngoài vòng pháp luật, là một ví dụ tuyệt vời về điều đó.

Wales là một nhân vật phức tạp và bạo lực, đang tìm cách trả thù những người lính Liên minh đã sát hại gia đình anh trong Nội chiến. Ban đầu gia nhập Quân đội Liên minh để trả thù, anh ta không chịu lùi bước sau khi chiến tranh kết thúc, tự mình giải quyết vấn đề. Josey Wales ngoài vòng pháp luật là một bộ phim miền Tây rộng lớn, đầy sắc thái khám phá thời kỳ hậu Nội chiến, với Eastwood mang đến một màn trình diễn mạnh mẽ. Việc Eastwood cũng có thể thực hiện một trong những bộ phim phương Tây hay nhất của mình với tư cách đạo diễn cho thấy rằng anh ấy còn một sự nghiệp điện ảnh ấn tượng phía trước.

7

Gran Torino (2008)

Đạo diễn Clint Eastwood

Gran Turin là một trong những bộ phim thành công nhất của Clint Eastwood trong thế kỷ 21, kể về một cựu chiến binh trong Chiến tranh Triều Tiên tên là Walt Kowalski. Kowalski là một người đàn ông giận dữ, đầy thành kiến, có mối quan hệ khó có thể xảy ra với một thiếu niên Hmong địa phương tên là Thao. Anh ta trở thành một anh hùng khó có thể xảy ra khi đối mặt với bạo lực băng đảng trong khu phố của mình. bộ phim đã giành được nhiều lời khen ngợi nhờ khám phá chủ đề về phân biệt chủng tộc và sự cứu chuộc ở nước Mỹ đương đại khi Kowalski cố gắng vượt qua định kiến ​​của mình.

Mặc dù đây không phải là một bộ phim đặc biệt sâu sắc, nhưng thật thú vị khi thấy Eastwood trở lại với hình tượng một chàng trai cứng rắn, đặc biệt là trong một vai diễn như Walt đã tận dụng tối đa tuổi tác của anh ấy. Thậm chí có một số người hâm mộ đã nhìn thấy Gran Turin như một cái gì đó không chính thức Harry bẩn thỉu phần tiếp theo, tưởng tượng cuộc sống của viên cảnh sát huyền thoại sẽ như thế nào sau khi rời khỏi lực lượng cảnh sát. Tuy nhiên, bản thân nó vẫn là một bộ phim hành động ly kỳ nhưng có căn cứ và gần gũi, cho thấy Eastwood vẫn có thể đáng sợ.

6

Harry bẩn thỉu (1971)

Đạo diễn Don Siegel

Sau thành công của anh với Sergio Leone trong thể loại Spaghetti Western, ngôi sao của Clint Eastwood đã nở rộ ở Mỹ với vai thám tử Harry Callahan trong phim. Harry bẩn thỉu loạt phim. Harry bẩn thỉu là bộ phim đầu tiên trong số năm bộ phim có cảnh Callahan truy tìm một tay súng tâm thần tên là Kẻ giết người bọ cạp, lấy cảm hứng từ vụ án có thật của Kẻ giết người hoàng đạo.

Cơ hội để bộ phim nắm bắt được âm mưu của một sự kiện văn hóa lớn và sự miêu tả chân thực về tội phạm đô thị đã khiến bộ phim trở thành một hiện tượng văn hóa. Nhân vật cảnh sát cứng rắn của Dirty Harry đã có ảnh hưởng lớn đến các bộ phim kinh dị tội phạm từ. Mặc dù là một anh hùng điện ảnh gây tranh cãi trong suốt loạt phim, Eastwood đã giúp thể hiện sự cộc cằn của nhân vật bằng sự quyến rũ. Cho đến khi nổi tiếng”Ờ, đồ khốn nạn“Cảnh được giới thiệu với nụ cười đặc trưng của Eastwood.

5

Những cây cầu của quận Madison (1995)

Đạo diễn Clint Eastwood

Một bộ phim thể hiện những kỹ năng đa dạng của đạo diễn Clint Eastwood, Cầu Quận Madison là một trong những cuộc phiêu lưu duy nhất của anh ấy thuộc thể loại lãng mạn. Eastwood đóng vai Robert Kincaid, một nhiếp ảnh gia được thuê để chụp những cây cầu mang tính bước ngoặt của Quận Madison. Ở đó, anh gặp Francesca Johnson của Meryl Streep, một phụ nữ đã có gia đình và gia đình đang đi du lịch. Cả hai có một mối tình lãng mạn nồng nàn, bộ phim khai thác xuất sắc chiều sâu cảm xúc của các nhân vật.

Clint Eastwood và Meryl Streep có phản ứng hóa học đáng chú ýtạo nên một bộ phim lãng mạn tuyệt vời với hai huyền thoại điện ảnh. Đó là thể loại câu chuyện lãng mạn sâu rộng có thể thu hút khán giả và cũng gây cảm động vì nó cho thấy nhiều phức tạp mà những cặp tình nhân tuổi trung niên này phải đối mặt. Streep được đề cử giải Oscar cho vai diễn này nhưng cô cũng mang đến một trong những màn trình diễn tinh tế nhất của Eastwood.

4

Để có thêm vài đô la (1965)

Đạo diễn Sérgio Leone

Clint Eastwood trở lại với vai Người đàn ông không tên trong Để có thêm vài đô latái hợp với Leone trong một bộ phim phương Tây khó tin khác. Bộ phim kể về Người đàn ông đang săn lùng một tên tội phạm tàn nhẫn tên là El Indio và hình thành mối quan hệ hợp tác khó có thể xảy ra với Douglas Mortimer của Lee Van Cleef, một thợ săn tiền thưởng đối thủ. Mặc dù cả hai đều bị thúc đẩy bởi động cơ riêng, nhưng mối quan hệ công việc tạm thời của họ là một cảnh tượng cảm động và là khía cạnh hay nhất của bộ phim.

Bị đẩy vào thế giới độc đáo và có phần siêu thực của một trong những tác phẩm Spaghetti Western của Sergio Leone luôn là một cảm giác hồi hộp. Mặc dù nó thường xuyên một mục bị đánh giá thấp trong bộ bangồi thoải mái với Một nắm đô la Và Tốt, xấu và xấu giống như một cuộc phiêu lưu phương Tây thực sự tuyệt vời. Eastwood đã giúp biến những thợ săn tiền thưởng thành anh hùng phương Tây, trong khi Van Cleef đánh cắp nhiều cảnh đối đầu với Người đàn ông không tên.

3

Em Bé Triệu Đô (2004)

Đạo diễn Clint Eastwood

Clint Eastwood đã giành được 4 giải Oscar trong sự nghiệp Em bé triệu đô đã mang về cho anh hai giải thưởng Phim hay nhất và Đạo diễn xuất sắc nhất. Bộ phim thể thao có sự tham gia của Eastwood trong vai Frankie Dunn, một huấn luyện viên quyền anh miễn cưỡng đối đầu với nữ võ sĩ đầu tiên của mình (Hilary Swank). Sự nhiệt tình và tôn trọng của cô ấy dành cho anh ấy với tư cách là một huấn luyện viên cho phép họ phát triển mối quan hệ khiến anh ấy phải đối mặt với những sai lầm trong quá khứ và mang lại cho anh ấy sự tự tin để trở thành một đối thủ cạnh tranh.

Sự chỉ đạo và diễn xuất của Eastwood là một trong những điểm xuất sắc nhất của anh ấy, giúp bộ phim đạt được thành công về mặt thương mại và phê bình. Em bé triệu đô là một câu chuyện mạnh mẽ vượt qua các chuẩn mực của thể loại thể thao. Nó biến thành một câu chuyện cha con đẹp đẽ với cái kết cảm động được cả ê-kíp kể lại một cách hay. Swank đã giành được Giải Oscar cho Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất, trong khi Eastwood giành được đề cử Oscar đầu tiên cho diễn xuất.

2

Không thể tha thứ (1992)

Đạo diễn Clint Eastwood

Hai giải Oscar khác của Clint Eastwood đều thuộc về không thể tha thứcũng đoạt giải Phim hay nhất và Đạo diễn xuất sắc nhất. Tác phẩm kinh điển năm 1992 là đóng góp quan trọng nhất của Clint Eastwood cho thể loại phương Tây với tư cách đạo diễn, thiết lập một tiêu chuẩn vàng cho những người phương Tây theo chủ nghĩa xét lại, đen tối trong những thập kỷ gần đây. Eastwood đóng vai một người từng sống ngoài vòng pháp luật, đã ổn định cuộc sống gia đình chỉ để kiếm được công việc cuối cùng sau khi được một nhóm gái mại dâm thuê để giết người đàn ông gây sẹo cho một trong số họ.

Là người miền Tây đích thực cuối cùng trong sự nghiệp đầy thăng trầm của Clint Eastwood, không thể tha thứ giải mã thần thoại của thể loại phim phương Tây, theo chân những nhân vật phức tạp về mặt đạo đức, xa rời các anh hùng. Bộ phim khám phá những người đàn ông bạo lực, hèn nhát và phức tạp về mặt đạo đức, mang đến cảm nhận chân thực hơn về miền Tây xưa. Đó là một bộ phim đen tối và rực rỡ có một số tác phẩm hay nhất của Eastwood ở phía sau và trước máy quay.

1

Tốt, xấu và xấu (1966)

Đạo diễn Sérgio Leone

Tốt, xấu và xấu không chỉ là bộ phim hay nhất của Clint Eastwood mà còn là một trong những bộ phim hay nhất mọi thời đại. Và Phương Tây sử thi cuối cùngkết luận Bộ ba đô la với câu chuyện vĩ đại nhất của nó. Bộ phim kể về ba người đàn ông nguy hiểm và chết chóc đến từ miền Tây cổ trong cuộc Nội chiến, họ cùng nhau thực hiện hành trình tìm kiếm kho báu bị chôn vùi.

Clint Eastwood, Lee Van Cleef và Eli Wallach mang đến những màn trình diễn mang tính biểu tượng và “The Ecstasy of Gold” của Ennio Morricone đã trở thành một trong những bản nhạc phim dễ nhận biết nhất từng được tạo ra. Có rất nhiều khoảnh khắc mang tính biểu tượng, trong đó cảnh đối đầu đỉnh điểm được coi là phân cảnh điện ảnh hay nhất trong lịch sử. Tốt, xấu và xấu nên được coi là việc xem cần thiết đối với mọi người, đặc biệt là những ai yêu thích Clint Eastwood phim.