10 phương Tây bất bạo động vẫn tuyệt vời

Không có gì bí mật cả Tây phim đặc trưng bởi những cảnh hành động và bạo lực bùng nổ. Đây là nền tảng của thể loại này, vì các cuộc đấu súng và đánh nhau trong quán rượu đều có mặt trong hầu hết mọi dự án có thể được coi là phương Tây. Tuy nhiên, giống như nhiều bộ phim viễn Tây vĩ đại khác, nơi anh hùng không phải là tay súng, có những bộ phim có ít hoặc không có cảnh bạo lực. Thật khó để tìm thấy một phương Tây không có bạo lực. và nhiều người ít nhất có mối đe dọa về bạo lực ngụ ý. Tuy nhiên, những bộ phim này đã chứng minh thành công rằng các tình huống và xung đột có thể hấp dẫn mà không cần sử dụng vũ lực.

Nhiều bộ phim trong số này được xếp vào danh mục những bộ phim ca nhạc phương Tây hay nhất, vì một số lượng đáng kinh ngạc các vở nhạc kịch diễn ra ở phương Tây cổ. Bên cạnh đó, phim hài và các dự án nhẹ nhàng thường không bạo lực, những khoảnh khắc hành động được diễn ra để gây cười và có đặc điểm là mức đặt cược thấp. Tuy nhiên, có những người phương Tây thậm chí còn đen tối và kịch tính hơn hiểu rằng bạo lực đôi khi có thể không cần thiết và các chủ đề căng thẳng có thể được truyền tải một cách hiệu quả trong im lặng và tĩnh lặng.

10

McLintock! (1963)

Đạo diễn: Andrew W. McLaglen

Mặc dù McLintock! đây không phải là bộ phim xác định sự nghiệp của John Wayne; Thật thú vị khi thấy một anh hùng gan góc đóng vai chính trong một bộ phim hài. Wayne cùng với người cộng tác thường xuyên của anh ấy là Maureen O’Hara trong vai một cặp vợ chồng hay cãi vã. những người dường như không thể đồng ý về bất cứ điều gì, đặc biệt là tương lai của con gái họ. Tại cốt lõi của nó, McLintock! là một bộ phim gia đình với nhiều tình tiết tình yêu và những hiểu lầm sẽ thu hút khán giả hiện đại.

Bộ phim có vấn đề vì động lực giới tính và sự phân biệt giới tính công khai xuyên suốt câu chuyện không thoải mái và lỗi thời. Bên cạnh đó, McLintock! đề cập đến sự phân biệt đối xử áp đặt lên người Mỹ bản địa trong thời kỳ này, nhưng không thể chống lại những định kiến ​​và thách thức mà họ phải đối mặt. Tuy nhiên, dù có nhiều khuyết điểm nhưng các nhân vật McClintock! hiếm khi dùng đến bạo lực để giải quyết vấn đề của họ, thay vào đó họ thích xoa dịu tình huống bằng lời nói.

9

Cáo xám (1982)

Đạo diễn Philip Borsos

Một trong những điều hay nhất mà phim phương Tây làm là khám phá những chủ đề kéo dài sự bổ sung ban đầu cho thể loại này. như một nguyên mẫu anh hùng cô độc. Tương tự như kinh điển như không thể tha thứ, Cáo xám xem xét số phận của một trong những dấu tích cuối cùng của hệ tư tưởng này khi nó đấu tranh để thích nghi với tuổi già và một thế giới đang thay đổi. Dựa trên câu chuyện có thật của Bill Miner. Cáo xám Với sự tham gia của Richard Farnsworth trong vai Thợ mỏ sau khi anh ta ra tù và muốn thực hiện một vụ trộm cuối cùng.

Tất nhiên, không bao giờ có thể có một công việc khác cần phải làm, và Cáo xám chứng kiến ​​Miner khuất phục trước số phận và bản chất của mình ngay cả khi anh ta cố gắng chống lại nó. Tuy nhiên, ngay cả Mặc dù Cáo xám giám sát việc lập kế hoạch và thực hiện caper, Miner không quan tâm đến bạo lực hoặc máu me; anh ta cần cảm giác hồi hộp của cuộc rượt đuổi. Tây Canada, Cáo xám thường bị bỏ qua, mặc dù nó đặt ra câu hỏi về phương Tây và đặt ra những câu hỏi thú vị về các nhân vật của nó trước nhiều bộ phim khác.

8

Sức Mạnh Của Chú Chó (2021)

Đạo diễn Jane Campion

Jane Campion vẽ nên một bức chân dung đầy bi kịch và đầy thắc mắc về phương Tây cũng như ảnh hưởng của nó đối với nam tính của người Mỹ. và bạo lực ở Sức mạnh của con chó. Mặc dù có những khoảnh khắc tàn bạo và máu me nhưng bạo lực công khai không phải là cách gây hại xuyên suốt bộ phim. Chỉ mất một chút thời gian để các nhân vật làm tổn thương lẫn nhau, bằng lời nói và hành động phá hoại có kế hoạch. Tuy nhiên, xuyên suốt bộ phim, mâu thuẫn nội tâm được bộc lộ thông qua hành vi bạo lực đối với động vật.

Benedict Cumberbatch đóng vai Phil tuyệt vời, với dàn diễn viên phụ gồm Kirsten Dunst, Jesse Plemons và Kodi Smit-McPhee. tất cả đều mang lại hiệu suất đáng kinh ngạc. Campion một lần nữa chứng minh rằng cô hiểu nỗi buồn và sự tàn phá có thể đến trong những khoảnh khắc im lặng nhỏ bé như thế nào, và rằng người phương Tây không chỉ là những cuộc cãi vã công khai. Mỗi nhân vật thấy mình bị mắc kẹt và ngột ngạt bởi những quy tắc và kỳ vọng của xã hội, dẫn đến những hành động khủng khiếp dưới danh nghĩa mong muốn được chấp nhận.

7

Những cô gái Harvey (1946)

Đạo diễn George Sidney

Những cô gái Harvey Đây là một trong những bộ phim hay nhất của Judy Garland, khi nữ diễn viên trẻ tỏa sáng với sự kết hợp ấn tượng về mặt cảm xúc giữa sự vui vẻ và sự dễ bị tổn thương mà cô mang đến cho mọi vai diễn. âm nhạc, Những cô gái Harveytheo chân Susan of Garland, một phụ nữ trẻ du hành vào trung tâm miền Tây để kết hôn với người đàn ông mà cô đã viết thư cho. Trong khi câu chuyện tình yêu là cốt lõi của nó Những cô gái Harvey là một trong những điểm cốt truyện quan trọng nhất, Bộ phim tập trung một cách đáng ngạc nhiên vào cuộc sống của những phụ nữ trẻ mà cô gặp trên đường đi.

Những cô gái Harvey đối xử tôn trọng với những phụ nữ trẻ trong phim và cho họ quyền tự do lựa chọn số phận của mình và chiến đấu cho cuộc sống mà họ mong muốn. Điều này hoàn toàn trái ngược với cách phụ nữ thường được đối xử trong thể loại phương Tây và khiến Những cô gái Harvey một sự chào đón mới mẻ. Tất cả những lựa chọn theo chủ đề tích cực này đều đi kèm với bối cảnh và trang phục lộng lẫy, cũng như nỗi hoài niệm và tình yêu rõ ràng đối với ý tưởng về Miền Tây Cổ mà nhiều bộ phim cũ chia sẻ.

6

Paris, Texas (1984)

Đạo diễn Wim Wenders

Một trong những bộ phim tân phương Tây vĩ đại nhất mọi thời đại của Wim Wender. Paris, Texasthảo luận về cách giải thích hiện đại của phương Tây, với Màn trình diễn mang tính biểu tượng của Harry Dean Stanton trong vai Travis, người đứng đầu dự án. Được quay phim và tưởng tượng một cách sống động, Paris, TexasCó cảm giác như thể người xem đã tìm thấy chính mình ở những góc khuất và bị tước quyền công dân của phương Tây, nơi truyền thuyết về chàng cao bồi bị lãng quên, và tất cả những gì còn lại là chiến đấu để sinh tồn. Sự im lặng của Travis trong suốt nửa đầu phim và sự biến đổi của anh ấy ở cuối phim phản ánh thông điệp của Wender về nhận thức của phương Tây đã thay đổi như thế nào.

Bạo lực là không cần thiết Paris, Texasvì việc thiếu hành động xuyên suốt bộ phim là điều khiến những khoảnh khắc cảm xúc trở nên mạnh mẽ. Những cuộc thảo luận về sự tàn ác trong quá khứ nảy sinh khắp nơi. Paris, Texas, suy cho cùng, Travis không phải là người hùng lý tưởng của quá khứ mà là một nhân vật xám xịt về mặt đạo đức với nhiều khuyết điểm. Tuy nhiên, Paris, Texasđể lại cho người xem niềm hy vọng về tương lai và cảm giác rằng những khoảnh khắc tồi tệ nhất của cuộc đời vẫn có thể sống sót.

5

Sơn xe của bạn (1969)

Đạo diễn Joshua Logan

Thật ngạc nhiên khi thấy Clint Eastwood tham gia một vở nhạc kịch, nhưng nam diễn viên phương Tây này vẫn có vai trò riêng trong dự án cùng với Lee Marvin và Jean Seberg trong phim. Tô màu chiếc xe tải của bạn. Mặc dù đây không phải là bộ phim nhạc kịch hay nhất mọi thời đại nhưng các bài hát vẫn hấp dẫn và thú vị, đồng thời Tô màu chiếc xe tải của bạn đảm nhận các sắc thái của chủ đề và đề tài trong câu chuyện của nó. Elizabeth Seberga không cho phép những người đàn ông trong phim đối xử với cô như tài sản, cô và hai nhân vật chính Ben (Marvin) và Pardner (Eastwood), thậm chí còn hình thành một mối quan hệ đa tình trong một thời gian.

Các vấn đề về ý tưởng về một xã hội văn minh và những quy tắc của tập thể này cần được đặt lên hàng đầu. Tô màu cỗ xe của bạn. Bộ phim thể hiện cả những mặt tích cực và tiêu cực của cộng đồng ngày càng phát triển. nhưng không sử dụng những cảnh hành động sinh động trong đó các nhân vật bày tỏ sự bất bình. Ngay cả trong những thời điểm đen tối nhất của họ, hầu hết các nhân vật đều chấp nhận tổn thất và sẵn sàng chia sẻ tài nguyên để tồn tại ở phương Tây.

4

Cắt Tỉa Mick (2010)

Đạo diễn Kelly Reichardt

Cắt tỉa Mick – một phương Tây bị đánh giá thấp của những năm 2010, với sự tham gia của Michelle Williams trong một trong những vai diễn quyền lực nhất của cô. Có một số khoảnh khắc bạo lực nhẹ khi các nhân vật trong phim bắt đầu rơi vào tuyệt vọng sau khi bị lạc vào sa mạc trong chuyến hành trình về phương Tây. Nhiều người định cư đã thực hiện cuộc hành trình này trên khắp nước Mỹ và nhiều người đã trở thành nạn nhân của những nguy hiểm của nó. Cắt tỉa Mick khám phá những gì có thể đã xảy ra với một nhóm du khách bắt đầu tấn công lẫn nhau và những người họ gặp phải.

Đôi khi, Cắt tỉa Mick có nhịp độ chậm nhưng có mục đích, vì nó truyền tải sự tuyệt vọng và thất vọng của các nhân vật trong hoàn cảnh của họ. Do bị cô lập và thiếu nguồn lực, bạo lực gần như trở nên vô nghĩa vì cả hai nhân vật đều không có giá trị gì. Một điểm quan trọng của cốt truyện là những người phụ nữ trong nhóm nhận ra rằng họ không thể dựa vào chồng và không thể bị đàn ông ép buộc phải đào sâu hơn vào một tình huống vốn đã rất tồi tệ.

3

Nhóm bánh bao táo (1975)

Đạo diễn Norman Tokar

Mặc dù không phải tất cả phim hài phương Tây đều ghét bạo lực, Nhóm bánh bao táo Đây là một bộ phim tuyệt vời để xem cùng cả gia đình. Mặc dù nhiều nhân vật ban đầu bị thúc đẩy bởi lòng tham, nhưng điều này dần dần thay đổi trong suốt bộ phim khi các nhân vật chính lớn lên để chăm sóc một nhóm trẻ mồ côi được họ chăm sóc. Giống như nhiều người phương Tây vĩ đại, Tbăng nhóm bánh bao táo liên quan đến một mỏ vàng và một cuộc chạy đua để giành quyền sở hữu nó.

Tuy nhiên, Nhóm bánh bao táo chứng minh rằng ở đời có những thứ còn quý hơn vàng rất nhiều. Sử dụng trò hề và nhiều âm mưu phức tạp, Nhóm bánh bao táo Đây không phải là một trong những bộ phim live-action đáng nhớ nhất của Disney trong thời kỳ đó, nhưng thật thú vị khi nhìn lại ngày hôm nay. Phương Tây là một lựa chọn tuyệt vời cho một bộ phim hài thân thiện. Và Nhóm bánh bao táo có nhiều cạm bẫy và trò đùa mà không sử dụng bạo lực công khai.

2

Người đàn ông Honkytonk (1982)

Đạo diễn Clint Eastwood

Một trong nhiều bộ phim Clint Eastwood đạo diễn và đóng vai chính, Người đàn ông Honkytonk còn có con trai của ông ấy nữa, Kyle Eastwood. Eastwood vào vai một ca sĩ nhạc đồng quê ốm yếu đang cố gắng tạo dựng dấu ấn của mình trên thế giới. Sự tự phụ này không khác gì những khám phá sau này của Eastwood về sự lão hóa và di sản. Đối với một vở nhạc kịch Người đàn ông Honkytonk buồn vui lẫn lộn, gần như u sầu, vì nhân vật Red của Eastwood không bao giờ thấy được ước mơ của mình thành hiện thực khi còn sống.

Những cảnh bạo lực sẽ bất ngờ và không phù hợp trong Người đàn ông Honkytonk, đó là một cuộc khám phá chậm rãi, tập trung về miền Tây Nam nước Mỹ và âm nhạc của nó. Có một tình yêu và sự tôn trọng rõ ràng đối với những địa điểm và bản sắc văn hóa mà Eastwood đề cập đến trong bài viết của mình. Người đàn ông Honkytonkvà đây chính là điều đã làm nên thành công của bộ phim về mặt phê bình, ngay cả khi nó không đạt thành tích cao ở phòng vé. Tuy nhiên, Eastwood sẵn sàng bước ra ngoài vùng an toàn của mình với những dự án như Người đàn ông Honkytonk nó củng cố di sản của ông.

1

Kẻ thua cuộc (1961)

Đạo diễn John Huston

Di sản huyền thoại Rác đã làm cho nó trở thành một sự bổ sung đáng nhớ cho thể loại phương Tây. Với sự tham gia của Marilyn Monroe, Clark Gable và Montgomery Clift. Rác ban đầu có thể không được khán giả yêu thích vào đầu những năm 60, nhưng hiện được coi là một trong những bộ phim miền Tây hay nhất thời kỳ đó. Điều này phần lớn là do diễn xuất đáng kinh ngạc của các diễn viên, mỗi người trong số họ đều mang đến những màn trình diễn cảm động sâu sắc và dễ bị tổn thương trong những nhân vật đầy khiếm khuyết và đang gặp khó khăn của họ.

Có một số pha nguy hiểm đáng sợ và phần lớn bộ phim xoay quanh việc truy đuổi những con Mustang, nhưng bạo lực giữa con người với nhau không phải là một phần của bộ phim. Rác. Rất lâu trước đó Tây thể loại này được đánh giá lại và ngày càng trở nên phức tạp hơn, Rác đã tạo ra những nhân vật khó quên gắn bó chặt chẽ với di sản của những bộ phim như vậy. Rác kể một câu chuyện phức tạp, có nhiều khoảnh khắc hạnh phúc nhưng lại chứa đầy sự u sầu, bất ổn của thời kỳ và thể loại.