10 Phim Phiêu Lưu Hay Nhất Thập Niên 1970

0
10 Phim Phiêu Lưu Hay Nhất Thập Niên 1970

Cuộc phiêu lưu phim thường trở thành bom tấn và ăn khách tại phòng vé là có lý do, vì chúng thu hút nhiều đối tượng khán giả và kể những câu chuyện mà mọi người đều có thể liên tưởng đến. Những năm 1970 là một thập kỷ của sự thay đổi và đổi mới, cả trong lĩnh vực điện ảnh, truyền hình cũng như đời sống chính trị xã hội. Nhiều bộ phim trong số này phản ánh sở thích và niềm tin của khán giả thời kỳ đó, đồng thời khám phá những thông điệp và cuộc trò chuyện sâu sắc hơn về loài người đằng sau những cuộc hành trình lớn hơn cuộc đời của các nhân vật anh hùng. Đặc điểm chính của bất kỳ bộ phim phiêu lưu cổ điển nào là nhân vật chính phải là một nhà vô địch đáng được chú ý.

Mặc dù có rất nhiều bộ phim phiêu lưu hoài cổ hay từ những năm 1980, nhưng không nên bỏ qua những đóng góp của thập niên 70 cho điện ảnh. Trong cả hoạt hình và game, thể loại phiêu lưu đang phát triển mạnh. bởi vì phong cách trực quan và sự đổi mới là những gì tạo nên sự khác biệt hay nhất trong số những câu chuyện này. Việc sử dụng sáng tạo các hiệu ứng hình ảnh, bao gồm bối cảnh và trang phục thực tế, tuyệt vời, giúp khán giả đắm chìm trong thế giới giả tưởng của những câu chuyện này. Việc xem lại những bộ phim này hoặc xem chúng lần đầu tiên sẽ gợi lên cho người xem cảm giác kỳ diệu và kỳ diệu.

10

Lực lượng cứu hộ (1977)

Đạo diễn: Wolfgang Reiterman, John Lounsbury, Art Stevens

The Rescuers là một bộ phim hoạt hình phiêu lưu của Disney phát hành năm 1977. Bộ phim kể về hai chú chuột dũng cảm, Bernard và cô Bianca, khi họ bắt tay vào nhiệm vụ giải cứu một đứa trẻ mồ côi tên Penny khỏi nanh vuốt của Madame Medusa độc ác. Cùng nhau, lũ chuột vượt qua vùng đầm lầy nguy hiểm để ngăn chặn kế hoạch của Medusa và cứu Penny.

Giám đốc

Wolfgang Reiterman, Nghệ thuật Stevens

Ngày phát hành

Ngày 22 tháng 6 năm 1977

thời gian dẫn

77 phút

Thành công phòng vé ngoài mong đợi Nhân viên cứu hộĐây là một câu chuyện phiêu lưu cảm động và thú vị. điều này thật ấn tượng vì câu chuyện kể về một cô gái trẻ bị bắt cóc và đang chờ giải cứu từ những người cứu hộ danh tiếng. Đối với một bộ phim Disney, Nhân viên cứu hộ Nó có một cốt truyện căng thẳng, nhưng bộ phim thành công với nhiều khoảnh khắc hài hước và nhẹ nhàng, đảm bảo rằng cuối cùng các anh hùng sẽ giành chiến thắng. Không còn nghi ngờ gì nữa, hai chú chuột trung tâm Bianca và Bernard sẽ tìm thấy Penny và đưa cô về nhà an toàn.

Bộ phim thành công đến mức phần tiếp theo đã được thực hiện. Người cứu hộ bên dướivào năm 1990.

Nhân viên cứu hộ là một trong những điểm sáng trong Thời kỳ đen tối của Disney, chứng kiến ​​sự suy giảm về chất lượng và phản hồi đối với các dự án hoạt hình của Disney trong thập niên 70 và 80 (thông qua PhimWeb). Bộ phim thành công đến mức phần tiếp theo đã được thực hiện. Người cứu hộ bên dướivào năm 1990. Phần lớn thành công trong tương lai của Disney vào cuối những năm 80 và 90 là nhờ câu chuyện đầy sáng tạo và cảm động của hãng. Nhân viên cứu hộkết nối với khán giả ở khắp mọi nơi.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Lực lượng cứu hộ (1977)

79%

68%

9

Chúa tể của những chiếc nhẫn (1978)

Đạo diễnRalph Bakshi

Mặc dù hầu hết người xem và người hâm mộ các cuốn sách gốc của J. R. R. Tolkien đều quen thuộc với bản chuyển thể từ cuốn sách đầu những năm 2000 của Peter Jackson. Chúa tể của những chiếc nhẫn bộ ba, phiên bản hoạt hình đầu tiên cũng không kém phần thú vị. phiên bản 1978 Chúa tể của những chiếc nhẫn đây là một bộ phim hoạt hình khá đen tối vì nó bám sát kịch bản của Tolkien, ngay cả khi nó không kể toàn bộ câu chuyện trong sách. Tuy nhiên, ngay cả khi mọi chuyện không kết thúc, chỉ một phần nhỏ trong câu chuyện của Tolkien sẽ luôn được coi là một trong những cuộc phiêu lưu vĩ đại nhất mọi thời đại.

Đã kết nối

Việc sử dụng rotoscoping, giúp chuyển các chuỗi hành động trực tiếp thành hoạt ảnh. Chúa tể của những chiếc nhẫn vượt qua ranh giới bằng cách giới thiệu nhiều công nghệ tiên tiến vào câu chuyện để làm cho nó có vẻ kỳ diệu như tiểu thuyết. Mặc dù bộ phim nhận được một số lời chỉ trích nhưng không nên quên nó vì ảnh hưởng của nó đã có tác động lớn đến các bản chuyển thể hiện đại của câu chuyện. Ngoài ra, phong cách hoạt hình ngày càng trở nên thú vị hơn theo thời gian vì nó hoàn toàn trái ngược với cách

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Chúa tể của những chiếc nhẫn (1978)

49%

64%

8

Chuyến du hành vàng của Sinbad (1973)

Đạo diễn Gordon Hessler

Chuyến du hành vàng của Sinbad là một bộ phim phiêu lưu giả tưởng của đạo diễn Gordon Hessler. Nó kể câu chuyện về thủy thủ huyền thoại Sinbad, do John Philip Law thủ vai, người đi đến một hòn đảo bí ẩn để tìm kiếm một cổ vật ma thuật. Sinbad phải trải qua một loạt các sinh vật thần thoại và thử thách, đi cùng với một phi hành đoàn hỗn tạp bao gồm một tể tướng và một nô lệ. Bộ phim có hoạt hình stop-motion mang tính biểu tượng của Ray Harryhausen.

Giám đốc

Gordon Hessler

Ngày phát hành

Ngày 25 tháng 1 năm 1974

Nhà văn

Brian Clemens, Ray Harryhausen

Ném

John Phillip Lowe, Caroline Munro, Tom Baker, Douglas Wilmer, Martin Shaw, Grégoire Aslan, Kurt Christian, Takis Emmanuel

thời gian dẫn

105 phút

Với những hiệu ứng thực tế tuyệt vời và cách điệu độc đáo. Chuyến đi vàng của Sinbad minh họa điều gì đã làm cho hiệu ứng hình ảnh của những bộ phim những năm 1970 trở nên sống động. Mặc dù bộ phim dựa vào hoạt hình stop-motion và những cách sáng tạo khác để truyền tải điều kỳ diệu Sinbad lên màn hình, điều này chỉ khiến người xem đắm chìm sâu hơn vào câu chuyện. Truyền thuyết về Sinbad là một phần của một bộ sưu tập lớn các câu chuyện cổ tích, Đêm Ả RậpChuyến đi vàng của Sinbad nó là một trong một số tác phẩm chuyển thể từ truyện ngắn.

Một trong những lý do khiến bộ phim đạt được danh tiếng như vậy là do các nhà làm phim và diễn viên rõ ràng rất thích thú với chất liệu nguồn, cho phép họ thể hiện tinh thần liều lĩnh của câu chuyện.

Đã có nhiều sự thích nghi Sinbad xuyên suốt lịch sử nhưng Chuyến đi vàng của Sinbad thường được coi là tốt nhất Thủy thủ Sinbad một bộ phim cho mọi thời đại Một trong những lý do khiến bộ phim đạt được danh tiếng như vậy là vì các nhà làm phim và diễn viên rõ ràng rất thích thú với chất liệu nguồn, cho phép họ thể hiện tinh thần liều lĩnh của câu chuyện. Phim còn có sự diễn xuất của Tom Baker. người sau này nổi tiếng nhờ đóng vai bác sĩ trong bác sĩ ai. Mặc dù có những vấn đề, chẳng hạn như dàn diễn viên bị tẩy trắng, nhưng bộ phim vẫn rất thú vị khi xem lại.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Chuyến du hành vàng của Sinbad (1973)

76%

64%

7

Con Ngựa Đen (1979)

Đạo diễn Carroll Ballard

“The Black Stallion” là bộ phim chuyển thể từ tiểu thuyết của Walter Farley, do Carroll Ballard đạo diễn. Phim kể về câu chuyện của một cậu bé tên Alec sống sót sau một vụ đắm tàu ​​và kết bạn với một con ngựa giống hoang dã trên một hòn đảo sa mạc. Câu chuyện kể về hành trình sinh tồn và những cuộc phiêu lưu tiếp theo của họ khi họ trở lại nền văn minh và huấn luyện một con ngựa giống cho cuộc đua.

Giám đốc

Carroll Ballard

Ngày phát hành

Ngày 17 tháng 10 năm 1979

Nhà văn

Melissa Matheson, Jeanne Rosenberg, William D. Wittliff, Walter Farley, Walter Murch

Ném

Kelly Reno, Mickey Rooney, Teri Garr, Clarence Muse, Hoyt Axton, Michael Higgins, Ed McNamara, Larbi Dogmi

thời gian dẫn

118 phút

Gần như không thể xem được Ngựa đen mà không khiến anh rơi nước mắt khi bộ phim kinh điển đầy cảm xúc này càng trở nên tàn khốc hơn và cuối cùng là nâng cao tinh thần trên màn ảnh. Mickey Rooney mang tài năng của mình vào dự án trong vai Henry, một vận động viên đua ngựa giúp cậu bé Alec (Kelly Reno) chuẩn bị cho con ngựa giống chuẩn bị cho cuộc đua sẽ thay đổi cuộc đời cậu. Dựa trên tiểu thuyết của Walter Farley. Ngựa đen hoạt động vừa như một bộ phim phiêu lưu vừa như một câu chuyện tuổi mới lớn, khi Alec trải qua nhiều thay đổi và mối quan hệ của anh với chàng trai giúp anh chữa lành nỗi đau.

Bị đắm tàu ​​và mất cha, tất cả những gì Alec có là một con ngựa giống khi anh bị dạt vào đảo. và khi được giải cứu, Alec quyết tâm cho cả thế giới thấy những gì anh và chú ngựa giống có thể làm. Ngựa đen đó là một câu chuyện tưởng tượng thoát ly cổ điển dành cho trẻ em, nhưng bên dưới là thông điệp về việc vượt qua những trở ngại và tìm thấy gia đình mà bạn đã chọn. Thêm vào đó, đồ họa rất tuyệt. Ngựa đen đánh dấu nó như một bộ phim dành cho khán giả ở mọi lứa tuổi.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Con Ngựa Đen (1979)

91%

83%

6

Cuộc phiêu lưu của Poseidon (1972)

Đạo diễn Ronald Neame

Cuộc phiêu lưu của Poseidon là một bộ phim thảm họa của đạo diễn Ronald Neame. Phim kể về một nhóm hành khách chiến đấu để sinh tồn sau khi con tàu du lịch sang trọng của họ bị lật úp trên biển. Với sự tham gia của Gene Hackman, Ernest Borgnine và Shelley Winters, bộ phim mô tả hành trình tuyệt vọng của họ đến nơi an toàn trong điều kiện nguy hiểm. Cuộc phiêu lưu của Poseidon dựa trên tiểu thuyết của Paul Gallico và nhấn mạnh chủ đề về lòng dũng cảm và khả năng phục hồi của con người.

Giám đốc

Ronald Neame

Ngày phát hành

Ngày 13 tháng 12 năm 1972

Nhà văn

Paul Gallico, Stirling Silliphant, Wendell Mays

Ném

Gene Hackman, Ernest Borgnine, Red Buttons, Carol Lynley, Roddy McDowall, Stella Stevens, Shelley Winters, Jack Albertson

thời gian dẫn

117 phút

Phim phiêu lưu thảm họa kinh điển. Cuộc phiêu lưu của Poseidontheo sau một nhóm nhân vật xuất sắc như Họ đang cố gắng trốn thoát sau khi tàu du lịch của họ bị sóng thần phá hủy. Những câu chuyện sinh tồn như Cuộc phiêu lưu của Poseidon vượt trội trong việc khám phá các chủ đề sâu sắc hơn như động lực văn hóa và xã hội giữa những người sống sót và bản chất của loài người khi lớp vỏ xã hội mòn đi. Cuộc phiêu lưu của Poseidon Nó thu hút mọi người từ các hoàn cảnh và tầng lớp khác nhau để làm cho câu chuyện trở nên dễ tiếp cận với nhiều đối tượng nhất có thể.

Đã kết nối

Được thực hiện bởi các diễn viên hạng nặng như Gene Hackman, người đóng vai Reverend Frank Scott, người dẫn đầu cuộc hành trình vào sâu hơn con tàu đang sụp đổ. và cuối cùng là sự an toàn. Thành công phòng vé Cuộc phiêu lưu của Poseidon đây không phải là câu chuyện phiêu lưu nghiêm túc nhất, vì đôi khi nó dựa nhiều vào thể loại bi kịch để vượt qua; Đó là một chiếc đồng hồ hấp dẫn rất dễ bị lạc vào. Được đề cử cho một số giải Oscar, sự khéo léo cần thiết để tạo ra Cuộc phiêu lưu của Poseidon không thể không chú ý.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Cuộc phiêu lưu của Poseidon (1972)

80%

76%

5

Pháp sư (1977)

Đạo diễn William Friedkin

Vai chính của Jackie do Roy Scheider thủ vai. phù thủy có một tiền đề hơi kỳ quặc, nhưng các diễn viên và sự chỉ đạo giàu kinh nghiệm của William Friedkin đã biến nó thành hiện thực. phù thủy theo chân một nhóm đàn ông không ngờ tới, bao gồm cả Jackie, với tư cách là họ được tập hợp lại và được giao nhiệm vụ vận chuyển một lượng lớn thuốc nổ không ổn định. Khi họ cố gắng hoàn thành cuộc hành trình nguy hiểm mà không hủy hoại bản thân và hàng hóa của mình, căng thẳng gia tăng trong mối quan hệ. phù thủy. Mặc dù nó có tất cả những gì tạo nên một cuộc phiêu lưu ly kỳ, phù thủy có rất nhiều bước ngoặt đen tối.

Chia thành các họa tiết phù thủy Đây không phải là bộ phim phiêu lưu điển hình của bạn, nhưng đó là điều khiến nó nổi bật so với nhiều cuộc hành trình của người anh hùng trong các bộ phim hiện đại. Giống như các tác phẩm khác của Friedkin, phù thủy không ngại bóng tối và để lại kết luận mở. Cốt truyện dựa trên một cuốn tiểu thuyết của Pháp. Le Saleur de la Pèrevà thực tế đây không phải là bộ phim chuyển thể đầu tiên từ tiểu thuyết này và được công chiếu đồng thời với Chiến tranh giữa các vì sao dẫn đến phù thủy đã bị bỏ qua cho đến khi được đánh giá lại quan trọng gần đây.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Pháp sư (1977)

82%

83%

4

Phù thủy (1978)

Đạo diễn Sidney Lumet

Phim chuyển thể từ vở nhạc kịch thuật sĩ đã thành công trong việc mang lại những phép thuật đầy màu sắc và những bài hát tuyệt vời vào cuộc sống. Bên cạnh đó, thuật sĩ có các màn trình diễn của một số nhạc sĩ và nghệ sĩ biểu diễn vĩ đại nhất mọi thời đại, bao gồm Diana Ross, Lena Horne và Michael Jackson. thuật sĩ đây là một cái nhìn cập nhật về lịch sử Phù thủy tuyệt vời của xứ Oz và có dàn diễn viên toàn người da đen cùng những thay đổi hiện đại về cốt truyện và bối cảnh. Nhạc kịch là một trong những phần thú vị nhất của thể loại phiêu lưu vì chúng thúc đẩy cốt truyện và hành động với sự trợ giúp của âm nhạc sôi động.

Theo nhịp điệu quen thuộc của câu chuyện yêu thích của bạn, thuật sĩ nâng cao câu chuyện bằng thông điệp mạnh mẽ hơn và âm nhạc mang tính biểu tượng.

thuật sĩ đã không được công nhận vì những đóng góp và bầu không khí thú vị khi nó được phát hành lần đầu tiên vào năm 1978. Tuy nhiên nó được biết đến như một tác phẩm kinh điển đình đám và đã giành được một vị trí trong số những tác phẩm chuyển thể từ phim ca nhạc hay nhất. Trong khi nhiều nhà phê bình và khán giả vẫn gọi phiên bản sân khấu là phiên bản hay nhất thì cũng có rất nhiều điều đáng khen ngợi. thuật sĩ. Theo nhịp điệu quen thuộc của câu chuyện yêu thích của bạn, thuật sĩ nâng cao câu chuyện bằng thông điệp mạnh mẽ hơn và âm nhạc mang tính biểu tượng.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Phù thủy (1978)

47%

65%

3

Người Sẽ Làm Vua (1975)

Đạo diễn John Huston

Người đàn ông sẽ trở thành vua là bộ phim năm 1975 do John Huston đạo diễn và có sự tham gia của Sean Connery và Michael Caine. Hành động diễn ra ở Ấn Độ thuộc Anh. Phim kể về hai cựu quân nhân bắt đầu cuộc hành trình đầy tham vọng đến một vùng xa xôi của Afghanistan với ý định trở thành vua. Bộ phim khám phá các chủ đề về tham vọng và sự kiêu ngạo trong bối cảnh phiêu lưu và xung đột văn hóa.

Giám đốc

John Huston

Ngày phát hành

Ngày 19 tháng 12 năm 1975

Nhà văn

John Huston, Đồi Gladys, Rudyard Kipling

thời gian dẫn

129 phút

Trong một trong những bộ phim hay nhất của Sean ConneryJames Bond phim, nam diễn viên biểu tượng sẽ tham gia cùng Michael Caine trong Người đàn ông muốn làm vua. Dựa trên truyện ngắn cùng tên của Rudyard Kipling. Người đàn ông muốn làm vua đây là một câu chuyện ngụ ngôn về sự nguy hiểm của sự kiêu ngạo và quan niệm cho rằng một người phải cai trị và thực hiện sự kiểm soát sai lầm đối với người khác. Tuy nhiên, điều đó không có nghĩa là bộ phim thiếu đi những hình ảnh ấn tượng và những bối cảnh phức tạp mà các bộ phim phiêu lưu nổi tiếng.

Điều chắc chắn là Người đàn ông muốn làm vua Đây là một bộ phim lỗi thời chứa đầy những khuôn mẫu và lý tưởng lấy Châu Âu làm trung tâm. Tuy nhiên, hai người Anh xâm lược đã nhận được công lý vì lòng tham và ham muốn quyền lực cuối cùng chỉ mang lại cho họ sự hủy hoại. Người đàn ông muốn làm vua cẩn thận tìm ra sự cân bằng tinh tế giữa sự phấn khích tuyệt vời và việc truyền tải một thông điệp rõ ràng khán giả của nó và đó là lý do tại sao nó đáng xem ngày hôm nay. Không còn nghi ngờ gì nữa, Connery và Caine là những người xuất sắc nhất trong vai trò của họ.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Người Sẽ Làm Vua (1975)

97%

90%

2

Núi Thánh (1973)

Đạo diễnAlejandro Jodorowsky

Trong khi nhiều bộ phim phiêu lưu từ những năm 70 thiên về gia đình hơn, thì điều này lại không xảy ra với các bộ phim. Núi Thánh. Bộ phim siêu thực này là điển hình cho phong cách của đạo diễn kiêm ngôi sao Alejandro Jodorowsky. nổi tiếng với những tác phẩm có tính chất lật đổ và mãnh liệt như El Topo. Sử dụng các tài liệu tham khảo theo chủ đề và hình ảnh về tâm linh và các tôn giáo khác nhau, Núi Thánh mở ra như một cuộc phiêu lưu cổ điển nhưng có nhiều khúc mắc gây sốc.

Đây là một bộ phim khác thường: cuộc hành trình của nhân vật chính lên đỉnh núi chính và hiện thân của các hành tinh, các vị thần và các nhân vật tâm linh khác mà anh gặp.

Đây là một bộ phim khác thường: cuộc hành trình của nhân vật chính lên đỉnh núi chính và hiện thân của các hành tinh, các vị thần và các nhân vật tâm linh khác mà anh gặp. Thông điệp mang tính biểu tượng và ẩn dụ của bộ phim quan trọng hơn hình thức vật lý thực tế. hoàn thành nhiệm vụ. Tuy nhiên, ngôn ngữ hình ảnh mà Jodorowsky sử dụng cực kỳ năng động và không giống bất kỳ thứ gì khác được tạo ra vào thời điểm đó. Mặc dù đôi khi khó theo dõi, Núi Thánh là một tác phẩm mang tính cách mạng trong làm phim.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Núi Thánh (1973)

84%

88%

1

Hàm (1975)

Đạo diễnSteven Spielberg

Câu chuyện huyền thoại của Steven Spielberg về cuộc chiến tuyệt vọng của một người đàn ông với một con cá mập trắng lớn sát thủ tại ngôi làng nhỏ ven biển của anh ta. Đối mặt với danh sách nạn nhân ngày càng tăng và sự phản kháng kiên quyết của chính quyền địa phương nhằm không gây hoang mang hay hủy hoại nền kinh tế du lịch, anh đã tập hợp một đội để đối đầu với con cá mập.

Ngày phát hành

Ngày 18 tháng 6 năm 1975

Nhà văn

Peter Benchley, Carl Gottlieb, John Milius, Howard Sackler, Robert Shaw

Ném

Roy Scheider, Robert Shaw, Richard Dreyfuss, Lorraine Gary, Murray Hamilton, Carl Gottlieb

thời gian dẫn

124 phút

Được coi là một trong những bộ phim hay nhất của Steven Spielberg và là một bộ phim phiêu lưu thay đổi cuộc chơi. Hàm vẫn là một tác phẩm kinh điển cho đến ngày nay. Đây không chỉ là một bộ phim kinh dị hay mà còn là điểm nhấn của cả thập kỷ. Hàm đã truyền cảm hứng cho vô số bộ phim thảm họa, phiêu lưu và được nhắc đến rộng rãi trong điện ảnh và truyền hình. Mặc dù bản thân cá mập trung tâm có thể không có công nghệ cao như những con quái vật trong phim hiện đại, nhưng anh ta vẫn khiến khán giả sợ hãi và tạo nên một nhân vật phản diện hấp dẫn. Bên cạnh đó, cuộc hành trình các nhân vật trải qua là phần quan trọng nhất Hàm.

HàmThành công của bom tấn mùa hè đã mở đường cho những bộ phim sau này. đề cập đến các chủ đề tương tự và sử dụng cùng một điều kỳ diệu và hấp dẫn của câu chuyện. Trong khi nội dung cốt truyện xoay quanh các nhân vật cố gắng bắt và giết một con cá mập ăn thịt người đang khủng bố hòn đảo, thì sự phát triển nhân vật của Cảnh sát trưởng Brody (Roy Scheider) và sự hòa nhập chậm rãi của anh ta với cộng đồng Amity là trung tâm cảm xúc lớn của câu chuyện. . Mọi cuộc phiêu lưu một bộ phim đáng xem lại có cốt lõi đồng cảm như vậy.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Hàm (1975)

97%

90%

Leave A Reply