10 phim miền Tây chậm hay nhất

người phương Tây thường rơi vào hai loại: hành động toàn diện với các cuộc đấu súng và đánh nhau trong quán bar, hoặc các tác phẩm chậm hơn, đáng suy ngẫm hơn, tập trung vào các nhân vật và cách kể chuyện. Trong khi phần trước có sức hấp dẫn rõ ràng, một phim phương Tây nhịp độ chậm không hoàn toàn dựa vào hành động cho phép các vai diễn, cốt truyện và hình ảnh phát huy hết tiềm năng của chúng và tạo ra một bộ phim kịch tính và kích thích tư duy.. Ngoài ra, chỉ vì một bộ phim phương Tây được mô tả là một bộ phim chậm không có nghĩa là nó sẽ là một bộ phim chậm, nhiều lời thoại, mà nó có thể là một bộ phim có nhịp độ hùng hồn, đầy căng thẳng, bầu không khí đen tối và những trận đánh tàn bạo.

Một số phương Tây hay nhất như Rio Bravo Và Không có đất nước cho người già, Đây là những bộ phim có nhịp độ chậm hơn và dựa vào nhân vật, cần có thời gian để thiết lập một câu chuyện, nhưng hành động chọn lọc và phản ứng hóa học tinh tế giữa các nhân vật chính khiến thời gian trôi qua nhanh chóng. Phim chậm sử dụng sự kết hợp giữa chỉnh sửa, hình ảnh thiền định và nhịp độ thuần thục. tạo ra một câu chuyện có kết thúc căng thẳng hoặc bùng nổ. Tất cả những khía cạnh này đều hoàn hảo đối với thể loại phương Tây, nơi sản sinh ra một số bộ phim phức tạp về mặt tâm lý và đạo đức hay nhất trong lịch sử.

10

Cổng Trời (1980)

Với sự tham gia của Kris Kristofferson và Christopher Walken.

Michael Cimino Cổng trời Phim lấy bối cảnh những năm 1890 ở Wyoming. và kể một câu chuyện dựa trên Cuộc chiến tranh hạt Johnson khét tiếng.. Nó kể câu chuyện về cuộc xung đột giữa những người nhập cư châu Âu và tầng lớp thượng lưu sở hữu tất cả các vùng đất xung quanh. Một thống chế thông minh và giàu có (Kris Kristofferson) ghé qua thành phố và giúp đỡ những người nhập cư đã định cư trong khu vực trong cuộc chiến chống lại những kẻ áp bức họ. Lời kể của phim là một cái vạc sôi với sự căng thẳng chuyển dịch qua lại trước khi mọi thứ bùng nổ thành biển bạo lực.

Mặc dù có nhiều giây phút căng thẳng và đấu tranh – những người chăn nuôi đã lập danh sách 125 người định cư mà họ muốn giết – nói chung là cốt truyện khiến bạn hồi hộp cho đến 1/3 cuối phim. Sự căng thẳng giữa các thế hệ phát triển một cách hoàn hảo khi người xem tìm hiểu thêm về cốt truyện và nhìn thấy cả hai mặt của cuộc xung đột. Mặc dù nó không gắn kết và được thực hiện như một số phim phương Tây có nhịp độ chậm hơn khác, nhưng nó vẫn làm rất tốt việc xây dựng cốt truyện và sử dụng một nhóm nhân vật.

9

Miền Tây Chậm (2015)

Với sự tham gia của Kodi Smit-McPhee và Michael Fassbender.

John Maclean gây ấn tượng trong lần đầu làm đạo diễn. Tây chậmmột người phương Tây theo chủ nghĩa xét lại với một tiêu đề cực kỳ phù hợp. Đây là câu chuyện về một chàng trai trẻ đến từ Scotland. (Kodi Smit-McPhee), người băng qua ao và cố gắng tìm đường đến biên giới Mỹ để tìm kiếm tình yêu đã mất và sự đảm bảo về tài chính. Không chuẩn bị cho bản chất hung ác và tàn bạo của khung cảnh này, anh ta chiêu mộ thợ săn tiền thưởng vô đạo đức Silas (Michael Fassbender) để bảo vệ và hỗ trợ, còn bộ đôi khó có thể tiếp tục lên đường, đối mặt với nghịch cảnh và phiêu lưu.

Mặc dù thời lượng tương đối ngắn (theo tiêu chuẩn điển hình của phương Tây) là 84 phút, bộ phim vẫn được mệnh danh là “phim chậm” do nhịp độ trầm ngâm và cách kể chuyện chậm rãi, căng thẳng, theo hướng nhân vật. Smit-McPhee, Fassbender và Ben Mendelsohn có sự ăn ý không thể phủ nhận.và mỗi lần tương tác đều dẫn đến một khám phá mới hoặc một khúc mắc thú vị trong mối quan hệ của họ. Fassbender và Maclean đã hợp tác hai lần trước bộ phim này (phim ngắn: Người đàn ông đi xe máy (2009), Cướp đen (2011)), và đạo diễn đưa ra khả năng kiểm soát và tư thế đĩnh đạc đáng kinh ngạc, cho phép các diễn viên tỏa sáng và nán lại trong các khung hình, tạo ra một miêu tả thân mật về tình bạn thân thiết ở biên giới.

8

Xương Tomahawk (2015)

Với sự tham gia của Kurt Russell và Patrick Wilson.

Kurt Russell mang đến một màn trình diễn hoành tráng khác – một trong những màn trình diễn hay nhất trong ký ức gần đây – trong vai Cảnh sát trưởng Hunt rắn rỏi, người lãnh đạo một nhóm người giải cứu những người bị bắt khỏi một bộ tộc ăn thịt người được gọi là Troglodytes. Không cần phải nói, Tomahawk xương không phải là một bộ phim phương Tây điển hình vì nó kết hợp nhiều thể loại, bao gồm phương Tây, kinh dị và các yếu tố hài đen.để tạo ra một bộ phim hoàn toàn độc đáo và thú vị. Khi cả nhóm tiến sâu hơn vào lãnh thổ của kẻ thù, căng thẳng bắt đầu gia tăng khi bầu không khí sợ hãi có thể cảm nhận được, được che đậy bởi lòng dũng cảm giả tạo, bắt đầu chiếm lĩnh và một cao trào kinh hoàng hiện ra ở phía chân trời.

Tomahawk xương khác biệt và độc đáo đến mức có cảm giác như anh ấy đang cố tình dành thời gian để tạo ra câu chuyện và các nhân vật để giúp khán giả hiểu được toàn bộ ý tưởng. Tốc độ chậm hơn được thực hiện một cách hoàn hảo vì nỗi sợ hãi và khó chịu mà cả nhóm cảm thấy khi họ tìm hiểu thêm về bộ tộc phản ánh quan điểm của những khán giả cũng có cùng cảm xúc. Sự khởi đầu của cuộc xung đột và cảnh chiến đấu hoành tráng cuối cùng được dàn dựng đẹp mắt với kỹ thuật quay phim mở rộng và phức tạp; đó là một trải nghiệm xem thực sự mang lại lợi ích cho những ai xem với sự chú ý hoàn toàn.

7

Bắn súng (1976)

Với sự tham gia của John Wayne và Ron Howard.

Bắn súng là câu chuyện bi thảm về một cảnh sát trưởng trở thành tay súng tên là “JB Books” (John Wayne).một cựu luật sư già biết rằng mình mắc bệnh ung thư giai đoạn cuối và nó sẽ ảnh hưởng đến vài tuần còn lại của anh ấy. Có nhiều điểm tương đồng trong cuộc đời của Wayne và Books: Wayne không may được chẩn đoán mắc bệnh ung thư phổi vào năm 1964, một người đàn ông lớn tuổi trong nghề và phải đối mặt với những câu hỏi cũng như tình huống khó xử liên quan đến cuộc sống và di sản của họ. Wayne mang đến một màn trình diễn xuất sắc, ấn tượng và đầy cảm xúc trong lần xuất hiện cuối cùng trong bộ phim của anh ấy.

Vai diễn mà Wayne dường như được định sẵn sẽ đảm nhận mang đến cho anh cơ hội có cái nhìn mới mẻ về sự nghiệp và cuộc sống của mình. Việc học nhân vật diễn ra chậm rãi và có phương pháp.trong đó thời gian và nhịp độ của các sự kiện khớp một cách hoàn hảo với những gì xảy ra trong đời thực khi một sự kiện thay đổi cuộc đời xảy ra, với thời gian trôi chậm lại và những điều nhỏ nhặt lại quan trọng hơn bao giờ hết. Điều đó không có nghĩa là các pha hành động đã kết thúc hoàn toàn, vì Books dàn dựng cảnh đấu súng cuối cùng trong một bộ phim vừa sâu sắc vừa có nhịp độ đẹp mắt, mỗi khía cạnh đều tăng thêm sức nặng cho bộ phim cuối cùng của Wayne.

6

Buổi trưa cao điểm (1952)

Với sự tham gia của Gary Cooper và Thomas Mitchell.

Ở một trong những bộ phim phương Tây mãnh liệt nhất từng được thực hiện. Đúng vào buổi trưa thấy những tài năng đáng kinh ngạc đến với nhau. Đạo diễn Fred Zinnemann, Carl Foreman viết kịch bản và có sự tham gia của huyền thoại Gary Cooper. Marshall Will Kane (Cooper) là một luật sư tận tâm và có nguyên tắc ở một thị trấn nhỏ đang phải đối mặt với một quyết định khó khăn. khi tài sản của anh sắp bị chiếm đoạt bởi một tên tội phạm báo thù và băng nhóm của anh ta. Anh ta có thể ở lại và chiến đấu với họ một mình trong trận chiến mà anh ta gần như chắc chắn sẽ thua, hoặc rời thị trấn cùng người vợ mới và quay lưng lại với luật pháp cũng như nơi anh ta gọi là nhà.

Để tận dụng thêm tiền đề hấp dẫn, bộ phim diễn ra trong thời gian thực, tăng cường hơn nữa bầu không khí khó chịu và cảm giác căng thẳng gia tăng xuyên suốt bộ phim. Người xem thực sự chờ đợi bên cạnh Marshall, đặt anh ta vào tình huống khó khăn về mặt đạo đức tương tự, khiến đây trở thành một trải nghiệm điện ảnh độc đáo. Chân dung của Cooper về một người đàn ông bị cô lập bởi ý thức đúng sai của chính mình được thực hiện một cách tuyệt vời.mặc dù đôi khi sự cao cả về mặt đạo đức xuyên suốt bộ phim có thể được ưu tiên hơn lời thoại ở một số chỗ.

5

Người Chết (1995)

Với sự tham gia của Johnny Depp và Robert Mitchum.

Acid Western là một nhánh con của thể loại truyền thống phương Tây kết hợp những câu chuyện ẩn dụ. với sở thích thưởng thức mì spaghetti phương Tây được thúc đẩy bởi phong trào phản văn hóa thập niên 60 và ma túy gây ảo giác. Một trong những ví dụ nổi tiếng nhất là cuốn sách của Jim Jarmusch. Người chếtbộ phim có sự tham gia của Johnny Depp trong vai một kế toán viên có giọng nói nhẹ nhàng, người phải lẩn trốn sau khi giết ai đó trong một cuộc chạm trán sai lầm. Bộ phim có sự kết hợp độc đáo giữa các tài năng diễn xuất như Billy Bob Thornton, Iggy Pop và huyền thoại Robert Mitchum trong vai diễn điện ảnh cuối cùng của anh ấy, gói gọn một cách hoàn hảo sự pha trộn giữa đen tối và phương Tây của bộ phim.

Bộ phim được quay hoàn toàn ở chế độ đơn sắc, giúp tăng thêm sự độc đáo và một câu chuyện chậm rãi, lôi cuốn, tạo cảm giác u ám và bí ẩn xuyên suốt. Depp là nam chính hoàn hảo một câu chuyện hỗn loạn, ảo giác, trong đó anh ấy sẽ xem buổi thử trang phục cho vai diễn của mình trong Sợ hãi và ghê tởm ở Las Vegas ba năm sau. Mặc dù có rất nhiều cảnh bạo lực và đổ máu xuyên suốt để nhắc nhở người xem, đây vẫn là một bộ phim phương Tây có chủ đề và phong cách cơ bản là thiền định sử dụng ma túy, với những cảnh kỳ quái và các nhân vật theo phong cách chiết trung tạo nên một bộ phim thú vị và đáng suy ngẫm.

4

Rio Bravo (1959)

Với sự tham gia của John Wayne và Dean Martin.

Trong một câu chuyện cổ điển của phương Tây về lòng trung thành, lòng dũng cảm và sự hợp tác. Rio Bravo thấy Wayne mạo danh Cảnh sát trưởng John T. Chancengười cùng với một nhóm đồng minh ragtag phải bảo vệ thành phố của mình khỏi một băng đảng quyết tâm bắt giữ tên tội phạm. Với việc đội ngũ tập hợp phải làm việc cùng nhau và chuẩn bị cho cuộc tấn công dữ dội, lời thoại của bộ phim không còn phải phỏng đoán và toàn bộ cốt truyện nhanh chóng được viết ra ngay từ đầu. Đây là một lựa chọn cốt truyện thậm chí có thể làm tăng thêm sự căng thẳng khi người xem có thể tập trung vào các nhân vật và động lực của họ khi họ được hứa hẹn sẽ có một khoản đền đáp bùng nổ trong tương lai.

Rio Bravo đã vượt qua thử thách của thời gian như một tác phẩm kinh điển của phương Tây vì nhiều lý do, chủ yếu là do sự kết hợp giữa hài hước, căng thẳng và hành động, cũng như màn trình diễn tuyệt vời của tất cả các ngôi sao chính đã biến một câu chuyện tương đối đơn giản thành một câu chuyện mà bạn không thể làm được. để tránh xa. Cách tiếp cận của bộ phim nhằm tạo ra sự căng thẳng có nghĩa là nó tập trung nhiều hơn vào các nhân vật.nhấn mạnh vào lời nói và cảm xúc hơn là những trận chiến liên miên, điều này làm tăng tác động và sức mạnh khi cuối cùng chúng cũng đến. Nhờ sự chỉ đạo tài tình của Howard Hawks, nhịp độ của bộ phim đạt đến cao trào đáng kinh ngạc khi băng nhóm và người dân thị trấn cuối cùng phải chiến đấu với nhau.

3

Không có quê hương cho ông già (2007)

Với sự tham gia của Josh Brolin và Javier Bardem.

Phim chuyển thể từ Anh em nhà Coen Tiểu thuyết của Cormac McCarthy Không có đất nước cho người già một trong những bộ phim hay nhất và chậm nhất trong điện ảnh.. Bộ phim kể về cựu chiến binh Chiến tranh Việt Nam Llewelyn Moss (Josh Brolin), người vô tình tìm thấy một chiếc cặp đựng đầy tiền từ một thỏa thuận buôn bán ma túy thất bại. Khi Moss lấy được tiền, một phản ứng dây chuyền không thể ngăn cản bắt đầu dưới hình dạng sát thủ Anton Chigurh (Javier Bardem), người được giao nhiệm vụ thu hồi số tiền. Bộ phim còn có sự tham gia của Tommy Lee Jones và Woody Harrelson trong các vai chính trong một bộ phim kinh dị hấp dẫn và cân nhắc, không để lại bất kỳ trở ngại nào.

Hầu như không thể nói đủ những điều tốt đẹp về nhịp độ và cách biên tập của bộ phim này; nó thực sự được sắp xếp thời gian một cách hoàn hảo, với mỗi cảnh thúc đẩy câu chuyện, tạo ra bầu không khí và nâng cao sự căng thẳng lên mức không thể chịu nổi. Bardem có màn thể hiện xuất sắc nhất trong đời mình với tư cách là một sát thủ máu lạnh. người cảm thấy mình giống như một người máy với thái độ điềm tĩnh và thoải mái. Bộ phim độc đáo ở cách tiếp cận ẩn dụ đối với câu chuyện cổ tích truyền thống của phương Tây, thay thế các cuộc đấu súng và đánh nhau bằng tâm lý kinh dị ngày càng leo thang và một cái nhìn nội tâm, đo lường về lòng tham, tình yêu và cái chết.

2

Người Bắn Liberty Valance (1962)

Với sự tham gia của John Wayne và James Stewart.

Đạo diễn John Ford đang ở đỉnh cao quyền lực. Người đã bắn Liberty Valancevới sự tham gia của hai biểu tượng phương Tây, John Wayne và James Stewart. Wayne vào vai chủ trang trại cứng rắn Tom Doniphon, người thấy mình là trung tâm của cuộc xung đột giữa một luật sư trẻ (Stewart) và tên tội phạm bạo lực Liberty Valance. Như tiêu đề của bộ phim gợi ý, một kết thúc bạo lực dường như là kết cục duy nhất dành cho Valance khi thị trấn tìm cách thay thế các phương pháp công lý kiểu cũ bằng các thực tiễn luật pháp và trật tự hiện đại hơn.

Trong khi hầu hết các phim phương Tây của John Wayne đều có số lượng hành động khá lớn và bộ phim này cũng không ngoại lệ, bộ phim chủ yếu tập trung vào mối quan hệ và sự gắn bó giữa hai nhân vật chính, Wayne và Stewart. Phản ứng hóa học và sự tương tác của họ thực sự đặc biệt khi họ thảo luận về những tình huống khó xử về đạo đức và đạo đức trong cả hai hệ thống tư pháp đồng thời đối phó với tội phạm. Wayne hoàn hảo trong vai diễn đầy sắc thái của một anh hùng thầm lặng, người phải hy sinh bản thân để tác động tích cực đến thế giới mà anh ấy muốn tạo ra, thế giới này có tác động và cảm xúc hơn do nhịp độ phim chậm hơn và sự phát triển nhân vật sâu sắc hơn.

1

Ngày xửa ngày xưa ở phương Tây (1968)

Với sự tham gia của Henry Fonda và Claudia Cardinale.

Trong một trong những món spaghetti miền Tây ngon nhất từng được làm, Một kiệt tác của đạo diễn nổi tiếng Sergio Leone Ngày xửa ngày xưa ở miền Tây có lời kể chậm hay nhất trong điện ảnh phương Tây. Với sự góp mặt của dàn diễn viên bao gồm Henry Fonda, Jason Robards và Charles Bronson, bộ phim kể câu chuyện phức tạp và phức tạp về một vụ tranh chấp đất đai, trong đó một ông trùm đường sắt giàu có thuê một kẻ hung ác tàn bạo và tàn nhẫn để đuổi một góa phụ ra khỏi đất nông nghiệp của mình. Một góa phụ nhận được sự bảo vệ từ một nguồn bất ngờ: một người lạ chơi kèn harmonica bí ẩn, đầy thù hận và một tên tội phạm khét tiếng hợp lực để bảo vệ vùng đất.

Mặc dù cốt truyện thoạt nhìn có vẻ giống như một bộ phim hành động chính thức, nhưng câu chuyện của bộ phim diễn ra với tốc độ đo lường và cẩn thận, nắm bắt hoàn hảo sự phát triển của cả nhân vật và câu chuyện. Mỗi khoảnh khắc đều trở nên vĩ đại và quan trọng, với kỹ thuật quay phim đáng kinh ngạc trong mỗi cảnh và bàn tay điêu luyện của Ennio Morricone dẫn dắt nhạc nền. Hiếm khi khi Tây bạn có thể dựa vào sự chạm nhẹ nhàng của nhiều bàn tay tài năng, nhưng phần chỉ đạo, biên tập, diễn xuất và điểm âm nhạc đều là một hiện tượng, và những phân cảnh im lặng kéo dài là minh chứng cho thấy một bộ phim có thể mất nhiều thời gian mà vẫn hấp dẫn từng giây.