10 Phim Kinh Dị Giallo Ý Hay Nhất Từng Được Thực Hiện

Phim giallo của Ý là một trong những thể loại phụ mang tính biểu tượng nhất trên thế giới. kinh dị ngoài kia, với một số tiền thân nổi bật cho bộ phim “hoàn hảo” nguyên mẫu trong danh mục này. Khi nói đến điện ảnh Ý, nhiều khán giả có thể bị lôi cuốn liên tưởng đến những bộ phim viễn tây spaghetti cổ điển của Sergio Leone hoặc những bộ phim truyền hình theo chủ nghĩa tân hiện thực tuyệt đẹp như Kẻ trộm xe đạp. Tuy nhiên, các bộ phim giallo của Ý đã ẩn dưới ảnh hưởng của kinh dị trong nhiều thập kỷ, với nhiều bộ phim nổi bật trong thể loại này đã thành công về mặt phê bình.

“Giallo” đơn giản có nghĩa là màu vàng trong tiếng Ý, một thể loại được đặt tên theo ảnh bìa tiêu biểu cho truyện trinh thám Ý của Mondadori, mà các bộ phim lấy cảm hứng từ đó. Phim Giallo có đặc điểm là bí ẩn, giết người, bạo lực và bầu không khí căng thẳng, có hoặc không có yếu tố siêu nhiên. Những bộ phim giallo hay nhất đứng trước thử thách của thời gian không chỉ là những tác phẩm xuất sắc trong thể loại phụ cụ thể của chúng mà còn là một số bộ phim kinh dị hay nhất từng được thực hiện.

10

Màu đỏ đậm

1975

Được nhiều người coi là bộ phim giallo hay nhất mọi thời đại Màu đỏ đậmViệc B. được đưa vào danh sách những bộ phim hay nhất trong thể loại phụ không có gì đáng ngạc nhiên. Bộ phim xoay quanh Marcus Daly, một giáo viên âm nhạc giản dị và nghệ sĩ piano jazz, người chứng kiến ​​vụ giết người khủng khiếp của một phương tiện tâm linh. Điều này dẫn đến việc anh ta bị cuốn vào một mạng lưới âm mưu và bí ẩn phức tạp khiến anh ta phải chứng kiến ​​đủ loại nỗi kinh hoàng, trong số đó có một ngôi nhà nham hiểm với quá khứ khủng khiếp.

Màu đỏ đậm sử dụng những ảnh hưởng từ các tác phẩm của Alfred Hitchcock trên trang bìa, thành công theo nhiều cách tương tự như những bộ phim kinh dị nổi tiếng của Hitchcock, đồng thời bổ sung thêm một điểm nhấn đặc biệt nâng nó từ một sự bắt chước đơn giản thành một sự tôn kính đầy yêu thương. Những hiệu ứng đặc biệt bắt mắt cũng không có gì đáng xem nhẹ, được thể hiện một cách đáng yêu bởi Carlo Rambaldi của ET, người ngoài hành tinh danh tiếng. Từ đôi găng tay đen nham hiểm của kẻ sát nhân, vốn đã trở thành chủ đề chính của thể loại này, cho đến màn trình diễn xuất sắc của David Hemmings, Màu đỏ đậm là một kiệt tác thực sự rùng rợn.

9

Con chim có bộ lông pha lê

1970

Mặc dù Con chim có bộ lông pha lê là một bộ phim giallo khá thông thường ra mắt sau khi các quy ước của thể loại này đã được thiết lập rõ ràng, nó được đánh giá cao vì lý do chính đáng. Phim có sự tham gia của Tony Mustante trong vai Sam Dalmas, một nhà văn người Mỹ sống ở Rome cùng với bạn gái người mẫu của mình. Trong khi bị cản trở bởi khả năng viết lách, Dalmas chứng kiến ​​một vụ giết người kinh hoàng và nhanh chóng bị ám ảnh bởi việc vạch mặt hung thủ bí ẩn.

Mặc dù cốt truyện của nó là tiêu chuẩn cho một bộ phim giallo, Con chim có bộ lông pha lê có thể bị thôi miên quyến rũ. Những lựa chọn chỉnh sửa táo bạo và công việc quay phim phức tạp góp phần tạo ra cảm giác điên rồ tương tự như cuộc tìm kiếm đầy ám ảnh của Dalma về một người đàn ông nguy hiểm như vậy. Gây hứng thú cho cả giới phê bình và công chúng vào thời điểm phát hành, Con chim có bộ lông pha lê Sẽ không khôn ngoan nếu bỏ qua nó.

8

Máu và ren đen

1964

Thật hiếm khi có một bộ phim nào lại truyền cảm hứng rõ ràng cho nhiều nhà làm phim khác nhau như vậy. Máu và ren đen anh ấy làm vậy. Khi xem bộ phim lần đầu tiên, dấu vân tay của bạn trên những bộ phim có tầm nhìn kinh dị như Wes Craven, Quentin Tarantino và Martin Scorsese trở nên rõ ràng một cách đáng kinh ngạc. Máu và ren đen là một trinh sát kinh điển điều tra vụ sát hại một người mẫu xinh đẹp, người có nhật ký đe dọa tiết lộ những bí mật tế nhị của từng nghi phạm.

Mỗi khung hình của Máu và ren đen nó thực sự là một bức tranh, với cách sử dụng màu sắc và bóng tối tuyệt đẹp, có vẻ như là một tác phẩm nghệ thuật đã thất truyền so với những bối cảnh vô trùng, thiếu sáng của điện ảnh hiện đại. Những phân cảnh kinh dị của tên sát nhân đeo mặt nạ trắng đáng sợ trong phim đã trở thành khuôn mẫu cho đủ loại nhân vật phản diện kinh dị, từ Thứ sáu ngày 13Jason đi HalloweenĐó là Michael Myers. Có ảnh hưởng trong tất cả các loại phim kinh dị, Máu và ren đen Đó là một cảnh tượng đen tối cần phải được nhìn thấy mới có thể tin được.

7

Tenebrae

1982

Một sự bổ sung sau này cho không gian giallo Tenebrae là một siêu bình luận táo bạo nhưng vẫn cố gắng truyền tải một bí ẩn giết người hấp dẫn như lời hứa của đạo diễn Dario Argento. Tenebrae lấy tên từ một loạt tiểu thuyết được viết bởi nhân vật chính, một tiểu thuyết gia người Mỹ khác. Khi anh đi qua Rome để quảng cáo cho các tác phẩm mới nhất của mình, việc di chuyển của anh bị cản trở bởi một loạt vụ giết người dường như có liên quan đến tác phẩm hư cấu của anh.

Tenebrae rõ ràng là một bộ phim thiền định của Dario Argento, người so sánh phản ứng của người hâm mộ đối với các bộ phim của chính anh ấy với hành vi thất thường của kẻ giết người. Những lời chỉ trích mà nhân vật chính thay thế của Argento phải đối mặt cũng tương tự như lời chỉ trích dành cho đạo diễn được ca ngợi chịu trách nhiệm cho nhiều bộ phim giallo nổi tiếng. Điều đó đang được nói, Tenebrae không dựa vào câu chuyện ngụ ngôn này đến mức trở nên nhàm chán, và vẫn có thể mang đến một bộ phim kinh dị kinh dị hấp dẫn một cách chính đáng, vượt qua nhiều đối thủ cùng lứa về độ hồi hộp tuyệt đối.

6

Thân

1973

Bộ phim giallo thứ năm của đạo diễn xuất sắc Sergio Martino, Thân đã vượt qua ranh giới của nỗi kinh hoàng về cơ thể trong một bộ phim giallo đầy quyến rũ. Cốt truyện xoay quanh một loạt vụ giết người kỳ cục xảy ra tại Đại học Preugia, với những sinh viên trẻ không chỉ chết mà còn bị cắt xẻo một cách khủng khiếp. Các nghi phạm bao gồm từ những giáo viên tốt bụng, khiêm tốn cho đến những tên côn đồ đẳng cấp đi xe máy, với vũ khí giết người, một chiếc khăn quàng cổ màu đỏ và đen, là bằng chứng khó nhìn thấy duy nhất.

Bị kiểm duyệt gắt gao ở Hoa Kỳ vì lý do chính đáng, Thân có thể là một trong những gialli đau bụng nhất, đang nói lên điều gì đó khi xét đến sự tàn bạo vốn có của thể loại này. Ngoài giá trị sốc đơn giản, ThânViệc sử dụng khéo léo sự mỉa mai đầy kịch tính cũng tạo nên một trong những phân cảnh cuối cùng thú vị nhất của bất kỳ bộ phim giallo nào khi nữ chính xinh đẹp cố gắng cẩn thận tránh xa kẻ sát nhân. Một bước cơ bản trong việc tạo ra phim kinh dị hiện đại, Thân không nên bỏ qua.

5

Đừng hành hạ một con vịt con

1972

Không giống như hầu hết các bộ phim giallo có nội dung diễn ra ở các đô thị nhộn nhịp như Rome, Đừng hành hạ một con vịt con là một trong những kẻ chém người nổi bật nhất chuyển bối cảnh đến một địa điểm nông thôn hơn. Lấy bối cảnh tại một ngôi làng nhỏ ở miền nam nước Ý, bộ phim tập trung vào nỗ lực của một phóng viên và một cô gái trẻ để truy bắt kẻ giết người hàng loạt nhắm vào trẻ nhỏ. Phần tiếp theo là một cuộc kiểm tra đáng lo ngại về chiều sâu đen tối nhất của ham muốn con người, khiến việc xem ngay cả theo tiêu chuẩn giallo trở nên khó khăn.

Đừng hành hạ một con vịt con không né tránh máu hay thậm chí là bạo lực tình dục, khám phá những động cơ trước đó đằng sau hành động khủng khiếp của kẻ giết người. Bộ phim cũng đề cập đến hiện tượng siêu nhiên, liên kết sự mê tín của một thị trấn nhỏ với những tội ác thực sự chống lại loài người tại ngôi làng biệt lập. Đó là lời bình luận về cuộc sống ở vùng nông thôn nước Ý, chưa kể đến việc tiết lộ động cơ sai trái của nhân vật phản diện, đã gây ra Đừng hành hạ một con vịt con sẽ còn vang vọng trong tâm trí người xem kinh dị trong nhiều năm tới.

4

Du thuyền

1980

Gây tranh cãi gay gắt vào thời điểm phát hành Du thuyền là một bộ phim giallo chân thực với góc nhìn LGBTQIA+ độc đáo. Với sự tham gia của Al Pacino trong vai chính Thám tử Steve Burns, bộ phim xoay quanh danh tính của một kẻ giết người hàng loạt sống ở thành phố New York. Nhiệm vụ của Burns là hòa mình vào văn hóa đồng tính để có cơ hội bắt được kẻ tấn công.

Du thuyền đã bị những kẻ gièm pha chỉ trích vì mô tả tiêu cực về cộng đồng người đồng tính, liên kết những vụ giết người hàng loạt kinh hoàng với hiện trường vụ án. Tuy nhiên, nhìn qua lăng kính hiện đại, bộ phim có vẻ tiến bộ một cách đáng kinh ngạc so với thời điểm đó, trong đó Al Pacino mang đến một màn trình diễn đáng chú ý trong vai nhân vật chính có khuynh hướng tình dục mơ hồ. Trong thực tế, Du thuyền là một trong những bộ phim đầu tiên làm sáng tỏ vấn đề thực sự về bạo lực gây ra cho cộng đồng người đồng tínhkhiến nó trở thành một bộ phim giallo đáng chú ý, xứng đáng với danh hiệu này mặc dù có nguồn gốc từ Mỹ.

3

Nhà ngoại cảm

1977

Không phải mọi bộ phim giallo đều kết hợp hoàn toàn các yếu tố siêu nhiên, nhưng những bộ phim đã sử dụng chúng để nâng cao bộ phim theo những cách hấp dẫn sâu sắc. Để đạt được mục đích này, Nhà ngoại cảm là một trong những ví dụ điển hình nhất về dòng phim giallo máu lửa mô tả những hiện tượng huyền bí. Bộ phim xoay quanh một người phụ nữ có khả năng thấu thị, một nhà ngoại cảm nổi tiếng, người có tâm trí bị tấn công bởi những hình ảnh đáng sợ về cái chết. Khi cô thực sự tìm thấy một bộ xương trên tường nhà chồng mình, cô buộc phải điều tra anh ta, nhận ra rằng anh ta có thể không giống như những gì anh ta thấy.

Không giống như nhiều người cùng thời với ông, Nhà ngoại cảm nhẹ nhàng về máu và máu me. Thay vào đó, đạo diễn Lucio Folci khéo léo dựa vào tầm nhìn của nhân vật chính để dẫn dắt câu chuyện về phía trước, dẫn đến một vụ giết người bí ẩn với số lượng thi thể cuối cùng được hạn chế một cách ấn tượng. Bí ẩn hấp dẫn của Nhà ngoại cảm Đây là một trong những bộ phim được thực hiện hay nhất trong thể loại phụ.nổi bật chỉ vì sức mạnh của văn bản của nó.

2

Con mắt độc ác

1963

Về cơ bản là bộ phim giallo đầu tiên Con mắt độc ác là bộ phim đầu tiên thực sự chuyển tải thành công của tiểu thuyết trinh thám kinh điển của Ý lên màn ảnh rộng. Về mặt kỹ thuật, Con mắt độc ác đề cập đến phiên bản Mỹ của bộ phim, với tiêu đề được chỉnh sửa bằng tiếng Ý Cô gái biết quá nhiều là bản phát hành yêu thích cuối cùng của nhiều người yêu thích giallo. Bộ phim xoay quanh một cô gái người Mỹ đang đi nghỉ ở Rome, người thấy mình có liên quan đến một loạt cái chết bệnh hoạn dường như quá ngẫu nhiên để có thể trở thành hiện thực.

Con mắt độc ác xóa mờ ranh giới giữa hư cấu và thực tế, với nỗi ám ảnh của nhân vật chính Nora với tiểu thuyết tội phạm giallo khiến khán giả không chắc liệu cô có thể được tin tưởng như một người kể chuyện đáng tin cậy hay không. Kỹ thuật quay phim đen trắng tuyệt đẹp nâng sự căng thẳng và hành động lên một tầm cao mới với cái nhìn cuối cùng mơ hồ, tạo nên sự khởi đầu hấp dẫn cho toàn bộ thể loại phim kinh dị. Nếu không phải vì Con mắt độc ác, bộ phim giallo như được biết đến ngày nay có lẽ sẽ không tồn tại.

1

Ngôi nhà có cửa sổ cười

1976

Với một thiết lập có vẻ vô hại, Ngôi nhà có cửa sổ cười có thể nhanh chóng khiến người xem đắm chìm trong một chuyến tàu lượn siêu tốc tàn bạo với âm mưu giết người. Cốt truyện xoay quanh một họa sĩ được thuê để khôi phục một bức tranh tường gây tranh cãi bên hông một nhà thờ, kích động sự phẫn nộ của phe đối lập, những người thích xem tác phẩm nghệ thuật bị che đậy. Vì vậy, lòng nhiệt thành tôn giáo đằng sau cảm giác này khiến tính mạng của người họa sĩ gặp nguy hiểm khi anh cố gắng hoàn thành công việc mình đã hứa.

Một giallo khác ít đẫm máu hơn chọn cách cô lập nhân vật chính của mình trong bối cảnh đất nước bí ẩn, Ngôi nhà có cửa sổ cười đắm chìm các diễn viên nham hiểm của nó vào các chủ đề tôn giáo. Với các nhân vật được viết hay, nhạc nền gốc đầy ám ảnh và kỹ thuật quay phim tuyệt đẹp, bộ phim có thể khiến bạn phải suy đoán mà không choáng ngợp các giác quan, điều thường thấy ở thể loại này. Ngôi nhà có cửa sổ cười cũng trình bày một trong những cái kết tàn khốc nhất của bất kỳ bộ phim giallo nàocủng cố vị trí của nó như kinh dị kiệt tác.