10 Phim Khoa Học Viễn Tưởng 20 Năm Được Coi Là Kiệt Tác

Phải mất rất nhiều công sức để biến một bộ phim trở thành một kiệt tác thực sự, nhưng có một số viên ngọc khoa học viễn tưởng trong những năm gần đây có thể khẳng định vị thế đó. Nhiều bộ phim khoa học viễn tưởng hay nhất trong 20 năm qua đã đạt được mức uy tín hiếm có, giành được nhiều giải thưởng và được ca ngợi là kinh điển. Họ cũng giúp xác định lại ranh giới của thể loại khoa học viễn tưởng, bằng cách kết hợp các thể loại khác hoặc tạo ra những khái niệm hoàn toàn mới.

Những bộ phim như Mọi thứ ở mọi nơi và cùng một lúc Và Xe cũ cho thấy tiềm năng của khoa học viễn tưởng trong việc tạo ra những trải nghiệm không giống bất kỳ thể loại nào khác, đặc biệt khi các đạo diễn nhận ra tầm nhìn độc đáo của họ. Thường thì những bộ phim nguyên bản nhất mới được gọi là kiệt tác. Mặc dù những bộ phim này khám phá những khái niệm khoa học viễn tưởng có vẻ quen thuộc nhưng chúng có thể tiết lộ những ý tưởng mới thú vị.

10

Mọi thứ ở mọi nơi và cùng một lúc (2022)

Người đoạt giải Oscar đưa đa vũ trụ đến giới hạn của nó

Không hiếm khi một bộ phim khoa học viễn tưởng giành được giải Oscar cho Phim hay nhất, nhưng Mọi thứ ở mọi nơi và cùng một lúc xứng đáng với vinh dự này. Cuộc phiêu lưu đa vũ trụ của Daniels kết hợp khoa học viễn tưởng với các yếu tố của phim võ thuật, đồng thời chứa đựng nhiều tình tiết hài phi lý. Kết quả là một kiệt tác mở rộng thể loại đặt ra một số câu hỏi sâu sắc trong khi vẫn mang tính giải trí không ngừng nghỉ.

Nghĩa Mọi thứ ở mọi nơi và cùng một lúc gắn liền với những khoảnh khắc dường như phơi bày sự thật rằng chúng không có ý nghĩa truyền thống. Daniels có khả năng sáng tạo vô tận khi nói đến đa vũ trụ.lao vào và thoát ra khỏi thực tế kỳ lạ với tốc độ đến mức cảm giác quá tải có thể chiếm lấy. Câu chuyện được cấu trúc theo cách khiến khán giả luôn có ấn tượng về một vài sự thật đơn giản, được cứu khỏi sự phi lý. xúp rau tiểu phẩm, ngón tay xúc xích và những tảng đá có đôi mắt lờ mờ.

9

Cô ấy (2013)

Tầm nhìn tiên tri của cô ấy đã già đi

Cô ấy Câu chuyện diễn ra trong một tương lai gần với trí tuệ nhân tạo tiên tiến, nơi máy móc đủ sức thuyết phục để khơi gợi những phản ứng cảm xúc thực sự từ con người. Diễn xuất đáng yêu của Joaquin Phoenix trong vai nhà văn đã thể hiện sự châm biếm lãng mạn của Spike Jonze, cho phép đạo diễn đi theo một số con đường bất ngờ trong câu chuyện về một người đàn ông yêu AI nhưng không đánh giá cao những người thực sự xung quanh mình.

Cô ấy dường như ngày càng trở nên tiên tri hơn khi thời gian trôi qua, với ngày càng nhiều người tìm kiếm sự an toàn có thể dự đoán được của AI trước sự khắc nghiệt của trải nghiệm con người. Thiết kế hình ảnh tuyệt đẹp của nó cũng mang lại cho nó một sức hấp dẫn độc đáo mà nhiều bộ phim khoa học viễn tưởng tương lai khác đã già đi một cách khủng khiếp. Cô ấy lấy cảm hứng từ xu hướng thời trang và công nghệ cũtạo ra một tầm nhìn về tương lai mà có cảm giác quen thuộc đến lạ lùng.

8

TƯỜNG-E (2008)

Cuộc phiêu lưu quyến rũ của Pixar lấy cảm hứng từ các tác phẩm khoa học viễn tưởng kinh điển

TƯỜNG-E Đây là một trong những bộ phim hay nhất của Pixar và đây chắc chắn là một trong những dự án đầy tham vọng nhất của họ. Mặc dù anh ấy vẫn tuân theo các phương pháp studio đã được thử nghiệm theo thời gian.nếu X có cảm xúc thì sao“Công thức có vẻ nguyên bản và đậm nét, không quá đặc trưng đối với các hãng phim hoạt hình lớn của phương Tây. TƯỜNG-E Phim có nhân vật chính hầu như im lặng và những cảnh mở rộng diễn ra mà không hề có lời nói, tập trung nhiều vào cách kể chuyện bằng hình ảnh và thiết kế đẹp mắt.

TƯỜNG-E tham khảo một số tác phẩm khoa học viễn tưởng kinh điển, đáng chú ý nhất là phim của Stanley Kubrick. 2001: Cuộc phiêu lưu không gian, nhưng anh ấy đã trở nên được yêu quý như tất cả những gì ảnh hưởng đến anh ấy. TƯỜNG-E được xây dựng trên ý tưởng về sự thay đổi, mang đến tầm nhìn đầy cảm hứng về tương lai trong bối cảnh môi trường bị tàn phá. Ngoài ra, anh ấy thường ngọt ngào và hài hước, giúp khán giả giải trí đồng thời tạo ra một thế giới hoàn toàn hiện thực.

7

Dưới Da (2013)

Bộ phim kinh dị khoa học viễn tưởng chậm rãi của Jonathan Glazer mang đến nhiều điều đáng suy ngẫm

Dưới da vẫn không có lượng khán giả xứng đáng, nhưng tầm vóc ngày càng tăng của Jonathan Glazer ở Hollywood trong những năm gần đây đã phần nào giải quyết được vấn đề đó. Dưới da là một quả bom phòng vé và phong cách chậm rãi, thông minh của nó chắc chắn sẽ không hấp dẫn mọi người. Scarlett Johansson vào vai một người ngoài hành tinh kỳ lạ lang thang khắp vùng nông thôn nước Anh để tìm người để săn bắn, nhưng mô tả ngắn gọn cũng chẳng giúp ích được gì. Dưới da công lý.

Dưới daNhịp điệu mê hoặc và nhạc nền ầm ĩ đôi khi tạo ra bầu không khí như mơ, và Glaser thường đặt các nhân vật của mình ở một khoảng cách xa đến mức không thể có sự kết nối thực sự giữa con người với nhau. Dưới da đã được phân tích kể từ khi phát hành, nhưng những người khác nhau đã đưa ra những cách giải thích hoàn toàn khác nhau, thậm chí trái ngược nhau. Vai trò của người ngoài hành tinh vừa là nạn nhân vừa là kẻ xâm lược có nghĩa là hầu hết các lời giải thích Dưới da ngã phẳng. Bất kể ai tiếp thu được ý nghĩa của nó như thế nào, Dưới da nó vẫn là một trải nghiệm khoa học viễn tưởng đáng thử.

6

Đến (2016)

Arrival chứng tỏ tiềm năng của khoa học viễn tưởng trong việc khám phá những ý tưởng xa lạ

Trong sự nghiệp của mình, Denis Villeneuve có thể được ghi nhận với một số kiệt tác khoa học viễn tưởng. Tất nhiên là có hai người trong số họ cồn cát điện ảnh cuối cùng đã tạo ra một phiên bản chuyển thể nổi tiếng từ cuốn tiểu thuyết nổi tiếng của Frank Herbert, nhưng nó cũng đảm nhận nhiệm vụ khó khăn là tạo ra phần tiếp theo của di sản. Á quân kiếmvà anh ấy đã vượt quá mọi mong đợi. Đến đi trước cả hai thành công đó, nhưng nó cũng bóng bẩy và thông minh không kém.

ĐếnDòng thời gian phi tuyến tính là một bước đột phá của thiên tài, sử dụng những giả định của chính khán giả để tạo ra một bước ngoặt thông minh. Tuy nhiên, cấu trúc này không chỉ là một mánh lới quảng cáo vì nó phản ánh trực tiếp các chủ đề cơ bản. Đến, khám phá khái niệm hấp dẫn của nó theo cách khuyến khích thiền định sâu hơn. Như thường lệ, Villeneuve đồng hành cùng câu chuyện thú vị này bằng hình ảnh khoa học viễn tưởng ấn tượng.

5

Xe Cũ (2014)

Buổi ra mắt đạo diễn của Alex Garland đã trở thành một hit ngay lập tức.

Trước khi ra mắt đạo diễn với bộ phim Xe cũ, Alex Garland đã tạo dựng được tên tuổi của mình với tư cách là một nhà văn với những dự án như 28 ngày sau Và Ánh nắng. Xe cũ cho thấy khả năng của Garland khi anh có quyền tự do theo đuổi tầm nhìn nghệ thuật của riêng mình và nó ngay lập tức trở thành một tác phẩm kinh điển. Xe cũ sử dụng tiền đề đơn giản để khám phá kịch tính nhân vật khép kín mang hơi hướng khoa học viễn tưởng.

Phim của Alex Garland nổi tiếng với bầu không khí bất ổn do anh tạo ra. Xe cũ cho thấy mọi chuyện bắt đầu từ đâu Khi Caleb cố gắng tìm hiểu mức độ thông minh và động cơ thực sự của Ava, Xe cũ tham gia vào một cuộc đấu trí với khán giả của mình. Garland làm sáng tỏ một bí ẩn hấp dẫn, nhưng lại bày ra một số tình tiết bất ngờ cho khán giả của mình, kết thúc bằng một đòn tàn khốc khiến… Xe cũ một trong những bộ phim hay nhất về trí tuệ nhân tạo.

4

Ớt bột (2006)

Paprika chứng tỏ tiềm năng vô hạn của khoa học viễn tưởng và hoạt hình

Trong hoạt hình và khoa học viễn tưởng, mọi thứ đều có thể xảy ra. ớt bột khám phá tiềm năng vô hạn này tốt hơn bất kỳ bộ phim nào khác. Bộ phim mới nhất của Satoshi Kon thường được chú ý vì những điểm tương đồng với Nguồn gốc, ra mắt bốn năm sau đó. Cả hai bộ phim đều tưởng tượng ra những thế giới trong đó công nghệ mới cho phép con người bước vào giấc mơ và có một số mối liên hệ hời hợt khiến có vẻ như Nolan đang trực tiếp tỏ lòng tôn kính đối với ớt bột.

Paprika kết hợp khoa học viễn tưởng và logic giấc mơ siêu thực hơn là Nguồn gốc. Cốt truyện có thể khó theo dõi và logic khó biện minh, nhưng đó chính xác là điều tạo nên ớt bột một sự miêu tả đầy thuyết phục về những giấc mơ. Đây cũng là một bộ phim giàu hình ảnh với rất ít điểm tương đồng vì nó tìm ra những cách mới để tái tạo lại những khuôn mẫu quen thuộc với tính chất dễ thay đổi và phù du của những giấc mơ. ớt bột đó là sự giao thoa hoàn hảo giữa hoạt hình và khoa học viễn tưởng, và nó phải được nhìn thấy mới tin được.

3

Người Tuyết (2013)

Màn ra mắt tiếng Anh của Bong Joon Ho mở rộng lượng khán giả

Bong Joon Ho đã có được một lượng lớn khán giả và danh tiếng uy tín. Tuyết xuyên qua, nhưng tác phẩm đầu tay bằng tiếng Anh của anh đã giới thiệu anh với nhiều người hâm mộ khoa học viễn tưởng hơn trên khắp thế giới. Bong Joon Ho Mickey 17 sẽ đánh dấu sự trở lại của anh với thể loại này và là bộ phim đầu tiên của anh kể từ khi đoạt giải Oscar. ký sinh trùng, nhưng sẽ không dễ để so sánh Qua tuyếtchất lượng và độc đáo. Okja đã nhận được những đánh giá nồng nhiệt hơn.

Qua tuyết dựa trên tiểu thuyết đồ họa của Pháp của Jacques Lob.nhưng Bong đã có những lựa chọn nghệ thuật táo bạo để biến câu chuyện thành của riêng mình. Với dàn diễn viên xuất sắc và sự kết hợp thông minh giữa CGI và các hiệu ứng thực tế, Qua tuyết nó quản lý để kể một câu chuyện có động lực tương tự như chuyến tàu mà các nhân vật đang đi. Tiền đề khoa học viễn tưởng được sử dụng để phân tích giai cấp không chỉ vì nó tồn tại trong xã hội hiện đại mà còn về cách nó thể hiện trong tâm trí của tất cả mọi người.

2

Max Điên: Con Đường Thịnh Nộ (2015)

Sự hồi sinh của loạt phim khoa học viễn tưởng của George Miller đã đạt đến tầm cao mới

Trong suốt ba thập niên George Miller xa nhà Max điên nhượng quyền thương mại, ông được biết đến với tư cách là đạo diễn của những bộ phim dành cho trẻ em như Đôi chân hạnh phúc Và em yêu, vì vậy việc quay trở lại vùng đất hoang có cảm giác giống như một sự thay đổi đáng kể. Miller không chỉ chứng minh rằng anh ấy không bỏ lỡ một bước nào mà còn đưa ra một bản khởi động lại thậm chí còn thú vị và mạo hiểm hơn bất kỳ trò chơi gốc nào. Max điên phim.

Max Điên: Đường Thịnh Nộ đã được ca ngợi là kiệt tác của những pha nguy hiểm thực tế và hành động bùng nổ, nhưng việc xây dựng thế giới khoa học viễn tưởng của nó cũng rất đáng ngưỡng mộ. Có nhiều chi tiết thú vị được tiết lộ xuyên suốt. Max Điên: Đường Thịnh Nộ và có những bí ẩn kỳ lạ, chưa có lời giải đáp để người hâm mộ cũng như những người mới tham gia loạt phim phải suy ngẫm. Đường giận dữ chỉ đại diện cho một phần nhỏ của thế giới hấp dẫnvà đồng thời đưa khán giả vào một cuộc phiêu lưu thú vị.

1

Con Của Đàn Ông (2006)

Children Of Men đã trở nên phổ biến hơn trong những năm qua

Con người Ban đầu nó thất bại ở phòng vé, nhưng sau đó đã được công nhận là một trong những bộ phim khoa học viễn tưởng hay nhất thế kỷ 21. Nhiều năm sau, ảnh hưởng của ông đối với thể loại này vẫn còn được cảm nhận. Những bộ phim khác rõ ràng lấy cảm hứng từ Con ngườiXây dựng thế giới theo chủ nghĩa tự nhiên, những câu chuyện thú vị và nhiều hơn thế nữa. Bộ phim kinh dị đen tối của Alfonso Cuarón khi nhìn lại thậm chí còn hay hơn.

Con người là một bộ phim kinh dị hậu tận thế không giống bất kỳ bộ phim nào khác, vì thảm họa toàn cầu không phải do chiến tranh hạt nhân, sự bùng phát virus zombie hay bất kỳ cốt truyện khoa học viễn tưởng truyền thống nào khác gây ra. Thay vào đó, sự sụp đổ xã ​​hội xảy ra do mức sinh giảm, đây là một vấn đề thực tế và cấp bách hơn nhiều ở nhiều quốc gia. Con người phóng đại ý tưởng này, nhưng gợi ý rằng ranh giới giữa trật tự và hỗn loạn mỏng hơn hầu hết mọi người nhận ra.