10 câu trích dẫn gay cấn nhất trong phim dành cho trẻ em (Điều đó có vẻ thực sự lạc lõng)

Phim nhắm đến trẻ em thường là những câu chuyện vui vẻ hơn, nhưng điều đó không ngăn cản nhà biên kịch không thường xuyên đưa một số đoạn hội thoại rùng rợn đến kinh ngạc vào một câu chuyện vốn thân thiện với gia đình. Ngay cả những bộ phim hay nhất dành cho trẻ em cũng ít căng thẳng hơn, với các nguyên tắc xếp hạng và sự nhạy cảm về văn hóa thường đòi hỏi một giọng điệu thoải mái hơn. Mặc dù phim dành cho trẻ em có thể đề cập đến những chủ đề nghiêm túc hơn như đau khổ và cái chết, nhưng chắc chắn hiếm khi những đoạn hội thoại của chúng thực sự gay cấn.

Hiếm có bộ phim thiếu nhi nào phá vỡ xu hướng này, phân phối một số câu trích dẫn gay cấn đi kèm với những dòng phim hay nhất lịch sử. Đôi khi những trò đùa này có ý nghĩa trong một bức tranh trượt băng gia đình trưởng thành hơn ở mức PG hoặc PG-13, nhưng trong những trường hợp khác, chúng cảm thấy lạc lõng một cách đáng kinh ngạc trong một trò giải trí vui nhộn hoặc hết sức vô vị dành cho trẻ em. Nghe có vẻ gay gắt hơn khi đưa ra khỏi bối cảnh, thật khó để tin rằng một số câu thoại lại được đưa vào bản thảo cuối cùng của kịch bản phim dành cho trẻ em.

10

“Bạn có nghĩ rằng Chúa vẫn ở trên thiên đàng vì Ngài cũng sống trong nỗi sợ hãi về những gì Ngài đã tạo ra không?”

Romero, Spy Kids 2: Đảo của những giấc mơ đã mất

Nếu có một loạt phim dành cho trẻ em thực sự trẻ con thì đó chính là của Robert Rodriguez. Con gián điệp phim. Tràn ngập sự hài hước hài hước vô nghĩa, CGI hoạt hình và cách đọc thoại ngớ ngẩn vui nhộn, một kịch bản mang tính triết lý sâu sắc không hẳn là những gì khán giả mong đợi từ bất kỳ phim kinh dị gián điệp nhỏ hơn nào.

Tuy nhiên, Spy Kids 2: Đảo Ước Mơ Đã Mất đưa ra một câu thoại gây sốc, sâu sắc và đáng lo ngại khi các đặc vụ OSS cấp dưới gặp Romero của Steve Buscemi, một nhà khoa học bị cô lập Romero kể cho Juni và Carmen Cortez biết cách anh ta ẩn náu trong hang ổ núi lửa bí mật trên hòn đảo chính thức sau khi các thí nghiệm di truyền của anh ta gặp trục trặc, khiến vùng đất này có đủ loại sinh vật kỳ ảo.

Khi nhìn về phía xa, Romero suy ngẫm về cách anh ấy đóng vai Chúa, đặt câu hỏi liệu người sáng tạo thần thánh của chính anh ấy cũng có thể sống trong nỗi sợ hãi loài người hay không. Nhìn riêng câu này, không có ngữ cảnh, sẽ không thể đoán được nó đến từ một bộ phim sôi động và vui tươi như Spy Kids 2: Đảo của những giấc mơ đã mất.

9

“Cứ mỗi người mơ về bóng đèn điện thì sẽ có một người mơ về bom nguyên tử.”

Mister Electric, Cuộc phiêu lưu của Sharkboy và Lavagirl trong 3-D

Tất nhiên rồi, Spy Kids 2: Đảo Ước Mơ Đã Mất Đây không phải là bộ phim thiếu nhi duy nhất của Robert Rodriguez có một số suy tư triết học cấp tiến. Để gõ Cuộc phiêu lưu của Sharkboy và Lavagirl trong 3-D, một bộ phim thậm chí còn ngớ ngẩn hơn khiến Con điệp viên bộ phim trông giống như một bộ phim truyền hình đoạt giải thưởng.

Một yếu tố đáng nhớ là Mister Electric của George Lopez, nhân vật chính Max diễn giải ác mộng về giáo viên chủ nhiệm ở trường của mình. Sự xuất hiện của Mister Electric như một khuôn mặt khổng lồ chiếu lên màn hình của một chiếc ô tô hình đèn chạy bằng điện là một cảnh tượng thú vị.

Tuy nhiên, trong một trường hợp, Mister Electric đã hoàn toàn làm chệch hướng giai điệu kỳ quái của câu chuyện khi ông ta nói huyên thuyên về khả năng hủy diệt của những giấc mơ. Cuối cùng, “Cứ mỗi người mơ thấy bóng đèn điện thì lại có một người mơ thấy bom nguyên tử.” Thật đáng tiếc Mister Electric của Lopez đã không trở lại màn ảnh trong Oppenheimer.

8

“Đó là một thế giới chó ăn thịt chó và không có đủ chó để đi khắp nơi.”

Zootie, Babe: Con lợn trong thành phố

Nổi tiếng là phần tiếp theo của câu chuyện nông trại cổ điển và đáng yêu Kính thưa tồn tại trong bộ phim kỳ quái của George Miller, nổi tiếng với Max điên loạt. Trong khi bộ phim đầu tiên là một câu chuyện êm đềm, nhẹ nhàng và nâng cao tinh thần về một con vật trang trại đáng yêu đã vượt qua được khó khăn, thì Bé: Lợn trong thành phố rõ ràng là tối hơn, phù hợp với sự nhạy cảm rùng rợn của Miller. Điều này không thể được chứng minh tốt hơn bằng những lời nói khôn ngoan được nói ra, trong số tất cả các nhân vật, bởi một con tinh tinh tên là Zootie.

Bé: Lợn trong thành phố mang tính triết lý một cách đáng kinh ngạc ở một thời điểm, khi nhóm động vật trong phim thảo luận về quan điểm cho rằng tất cả những gì quan trọng là những gì đang xảy ra trong thời điểm hiện tại,”Tất cả những gì bạn có là món quà hoàng gia này.” Để nhấn mạnh tình cảm, Zootie the Chimp lạnh lùng nói “Đó là một thế giới chó ăn thịt chó và không có đủ chó để đi khắp nơi.” Không có dòng nào tốt hơn gói gọn sự điên rồ đô thị bẩn thỉu của Bé: Lợn trong thành phố tốt hơn câu nói hư vô vui nhộn này.

7

“Tương lai của bạn là một câu chuyện kinh dị, được viết ra bởi tội ác của bạn!”

Marley và Marley, Bài hát Giáng sinh Muppet

Một trong những bộ phim Giáng sinh hấp dẫn nhất từng được thực hiện, Bài hát Giáng sinh của Muppets chuyển thể từ tiểu thuyết kinh điển của Charles Dickens Một bài hát Giáng sinh với một vòng xoắn Muppet. Bộ phim là sự thể hiện chân thực đến kinh ngạc của câu chuyện bất chấp tất cả sự ngớ ngẩn của Muppet, thậm chí còn hay hơn nhờ nam diễn viên đáng kính Michael Caine trong vai Ebeneezer Scrooge nghiêm túc như nấm mồ. Mặc dù kịch bản đôi khi lấy lời thoại thẳng từ cuốn sách, nhưng các bài hát của nó cũng chứa đựng một số bom trữ tình.

Điều đáng báo động nhất trong số này xảy ra trong bài hát do Marley và Marley hát, những bóng ma hiện ra thay thế Jacob Marley trong văn bản gốc, do Muppets Statler và Waldorf miêu tả. Một vần điệu trong bài hát rùng rợn của anh ta cảnh báo Scrooge về thế giới bên kia nếu con đường tham lam hiện tại của anh ta tiếp tục, cảnh báo “Tương lai của bạn là một câu chuyện kinh dị, được viết bởi tội ác của bạn!“ Những lời bài hát này sẽ không hề lạc lõng trong một bài quốc ca kim loại nặng, chứ đừng nói đến một bài hát trong bộ phim có chủ đề Giáng sinh có sự góp mặt của những chú Muppets đáng yêu.

6

“Xuống địa ngục đi” “Bạn nghĩ tôi đến từ đâu?”

Đậu cho rắn đuôi chuông Jake, Rango

Dễ dàng là một trong những bộ phim hay nhất của huyền thoại Gore Verbinski, Thứ hạng hoàn toàn độc đáo như một bộ phim dành cho trẻ em. Được phát sóng với đồ họa cực kỳ chân thực nhưng vẫn tái tạo các nhân vật động vật hoạt hình, bộ phim tân phương Tây cân bằng những câu chuyện cười ngớ ngẩn và màn trình diễn xuất sắc của Johnny Depp trong vai cảnh sát trưởng thằn lằn với những pha hành động ly kỳ thực sự với những viên đạn bay và sự hài hước đặc sắc dễ dàng bay qua đầu trẻ em. Tuy nhiên, yếu tố duy nhất mà kịch bản không bao giờ đề cập đến là nhân vật phản diện đáng sợ Rattlesnake Jake.

Là một con rắn độc khổng lồ ngoài vòng pháp luật với súng máy để tạo ra tiếng lạch cạch, Rắn đuôi chuông Jake là kẻ thù đáng sợ nhất trong vũ trụ. Thứ hạngđộng vật nhân tạo. Jake tận hưởng danh tiếng đáng sợ của mình, tự gọi mình là con quỷ đến từ địa ngục, nơi mà anh coi như nhà của mình trong cuộc trò chuyện căng thẳng với Beans. Lời nói độc ác của Bill Nighy, người đóng vai phản diện nổi tiếng nhất khác của Verbinski, Davy Jones, cũng cay nghiệt như Jake.

5

“Bạn sẽ ngạc nhiên về những gì bạn có thể sống cùng”

Jafar, Sự trở lại của Jafar

Các phần tiếp theo dạng video trực tiếp của Disney không có danh tiếng cao nhất, thường bị chính Disney và người hâm mộ che đậy. Tuy nhiên, nếu có một ai trong số họ xứng đáng được công nhận về tài viết lách của mình thì đó là Aladdin theo Sự trở lại của Jafar. Thực hiện lời hứa của bộ phim đầu tiên về mối đe dọa của Jafar về giấy phép vũ trụ toàn năng nhằm thay đổi vũ trụ giống như một vị thần, bộ phim tuân theo những quy ước điển hình về các sinh vật huyền bí được thiết lập trong bộ phim đầu tiên.

Cố gắng hợp lý hóa lời đe dọa của Jafar, Abis Mal, Trùm trộm, cố gắng ném lại sự thừa nhận về những hạn chế của Jafar vào mặt anh ta. Nhắc Jafar rằng anh không có khả năng sử dụng sức mạnh của mình để giết người, tên djinn độc ác chỉ nói rằng “Bạn sẽ ngạc nhiên về những gì bạn có thể sống cùng.” Điều này sau đó được lặp lại trong thất bại trước Thần đèn ban đầu trong cuộc chạm trán gần gũi với Jafar. Cụm từ lạnh lùng này có một số hàm ý đáng lo ngại liên quan đến những số phận còn tệ hơn cả cái chết mà Jafar có thể đã nghĩ đến cho kẻ thù của mình.

4

“Tối nay tôi có nhiều việc tốt hơn để làm hơn là chết”

Springer, Người vận chuyển: Bộ phim

Trong khi máy biến áp một có thể đang tiếp thêm sinh lực cho loạt phim sau nhiều thập kỷ phim người thật đóng, thật dễ dàng để quên rằng phần mới nhất trong loạt phim này Máy biến áp bộ phim vừa quay trở lại cội nguồn của bộ phim gốc. Sự xuất hiện sân khấu đầu tiên của Cybertronians, Người vận chuyển: Bộ phim về mặt nào đó khá đen tối, giết chết Optimus Prime, khiến những người hâm mộ trẻ tuổi thế hệ đầu tiên thất vọng. Giọng điệu không đồng đều này cũng xuất hiện trong một số đoạn hội thoại nhất định xuyên suốt bộ phim.

Cụm từ trên được nói bởi Springer, một Autobot với chế độ trực thăng thay thế với tính cách anh hùng hành động khoa trương. Anh ấy thể hiện đặc điểm tính cách này trong phim khi bảo vệ Thành phố Autobot, một lời tuyên bố đầy tự hào về ý định sống sót trong trận chiến đau khổ của anh ấy. Xem xét có bao nhiêu phim hoạt hình tránh từ “chết” như bệnh dịch hạch để sử dụng các từ đồng nghĩa như “hủy diệt”, thật vui khi được nghe đoạn hội thoại kịch tính như vậy đến từ một loạt phim tạo ra dòng đồ chơi như Máy biến áp.

3

“Cần bao nhiêu người để chuyển một thông điệp?” “Một.”

Shan Yu, Mộc Lan

Mặc dù các phần tiếp theo được chuyển thể trực tiếp sang video của Disney có nhiều khoảng trống hơn so với các phần trước đã ra rạp, Disney không phải lúc nào cũng ngại xem xét câu chuyện của mình một cách nghiêm túc. Đây là trường hợp đặc biệt Mộc Lan, không ngần ngại khắc họa sự khủng khiếp của chiến tranh, ngay cả khi được lọc qua lăng kính thân thiện với trẻ em.

Những chủ đề này tỏa sáng nhất trong cảnh nhân vật phản diện Hun Shan Yu cho phép hai người lính Trung Quốc trốn thoát để cảnh báo Hoàng đế rằng ông ta đang đến. Nhìn hai người đàn ông chạy trốn, Shan Yu xoa cằm, nhận ra rằng cả hai không cần phải sống sót để đưa ra một thông điệp như vậy.

Anh ta chuyển điều này cho cung thủ của mình, người vui vẻ chuẩn bị một mũi tên và nhằm mục đích giải tỏa vĩnh viễn nhiệm vụ của một trong những sứ giả của mình. Mặc dù cái chết cuối cùng xảy ra ngoài màn ảnh, nhưng câu thoại đáng sợ này mang sức nặng của một trong số ít vụ giết người công khai của Disney.

2

“Đây chính là cảm giác khi bạn thực sự chiến đấu trong trận chiến.”

Ezylryb, Truyền thuyết về những người bảo vệ: Những con cú của Ga’Hoole

Dựa trên bộ truyện giả tưởng dành cho giới trẻ bán chạy nhất, Truyền thuyết về những người bảo vệ: Những con cú của Ga’Hoole là một sai lệch mang tính chất âm thanh kỳ lạ trong phim của Zack Snyder. Một câu chuyện quen thuộc có vẻ lạc lõng đối với đạo diễn, nổi tiếng nhất với cách kể chuyện đen tối và gai góc, nhưng Snyder đã xử lý rất tốt việc chuyển thể. Điều đó nói lên rằng, anh ấy cũng chắc chắn sẽ đưa yếu tố cá nhân về các chủ đề nặng nề hơn vào kịch bản, với một câu thoại cụ thể nổi bật về tính xác thực của nó.

Tại một thời điểm trong phim, chú cú lý tưởng và đầy lo lắng Soren phát hiện ra rằng giáo viên của mình, Ezylryb, chính là người hùng bí mật của riêng cậu, cú chiến binh Lyze của Kiel. Soren bị sốc khi thấy tình trạng cơ thể không mấy tốt đẹp của Ezylryb do những trận chiến của anh ta, điều mà người cố vấn cũ sử dụng như một khoảnh khắc giảng dạy. Lyze đảm bảo với Soren rằng chiến tranh không hề hào nhoáng hay cao quý mà là một sự thật phũ phàng mà đôi khi chúng ta phải chịu đựng. Thật sốc khi thấy một thông điệp sâu sắc về sự khủng khiếp của chiến tranh được thể hiện trong một bộ phim tuyệt vời với sự tham gia của những con cú biết nói.

1

“Hy vọng duy nhất là sự giải thoát ngọt ngào khỏi cái chết.”

Lumalee, bộ phim Super Mario Bros.

Không phải mọi câu thoại nghe có vẻ khó nghe trong phim dành cho trẻ em đều có cảm giác giống như một sự thay đổi thể loại lạc lõng. Thỉnh thoảng, những câu thơ nặng nề như vậy được cất lên để gây cười, như trường hợp những lời than thở của Lumalee. Một ngôi sao sống dễ thương cung cấp hình ảnh đại diện cho bộ phim Siêu Mario Thiên Hà series, Lumalee là tù nhân của Bowser cùng với Luigi và nhiều sinh vật khác từ Vương quốc Nấm.

Lumalee là người ít nói một cách hài hước mặc dù giọng điệu tràn đầy năng lượng và giọng nói trẻ con. Anh ta dọa Luigi bằng cách cho rằng hy vọng duy nhất để thoát khỏi nanh vuốt của Bowser là “Sự giải thoát ngọt ngào của cái chết“cung cấp những câu thoại bệnh hoạn nhất cho đến nay trong toàn bộ phim. Lumalee theo chủ nghĩa hư vô thậm chí còn tỏ ra muốn chết, thất vọng về cuộc giải cứu cuối cùng của mình. Mặc dù lời thoại của anh ta được hiểu là trò đùa, bị đưa ra khỏi bối cảnh nhưng chúng khá rùng rợn, khiến nó trở nên rùng rợn.” một trong những nhân vật hư vô đáng báo động nhất trong lịch sử của bất kỳ đứa trẻ nào phim ảnh.