10 bộ phim khoa học viễn tưởng có ảnh hưởng nhất truyền cảm hứng cho tất cả các bộ phim cùng thể loại

Luôn có thể thấy được ảnh hưởng của một số phim khoa học viễn tưởng đối với thể loại này khi một số hình ảnh hoặc điểm cốt truyện bắt nguồn từ một trong số chúng xuất hiện trên thực tế mọi bộ phim mới cùng thể loại. Những tựa phim khoa học viễn tưởng này có thể sẽ được tính vào danh sách những bộ phim hay nhất mọi thời đại khi sức ảnh hưởng rộng rãi của chúng là kết quả của nền điện ảnh xuất sắc. Họ truyền cảm hứng cho những bộ phim mới, từ đó truyền cảm hứng cho nhiều bộ phim hơn nữa, kéo dài di sản của họ trong nhiều thập kỷ.

Những bộ phim khoa học viễn tưởng quan trọng nhất bao gồm những bộ phim chủ yếu như Chiến tranh giữa các vì sao Và Ma trậnđiều này không chỉ tạo ra những hình ảnh dễ nhận biết trong thể loại này mà còn cả những hình thức và phương thức kể chuyện cụ thể. Phim khoa học viễn tưởng cũng có khả năng khẳng định những tiến bộ lớn nhất trong công nghệ hiệu ứng đặc biệt, do tính chất của thể loại này. Những người hâm mộ khoa học viễn tưởng cuồng nhiệt đã được thưởng thức một số bộ phim ngoạn mục trong hơn một thế kỷ điện ảnh, cũng như chứng kiến ​​di sản lâu dài của những bộ phim này dần hình thành.

10

Chuyến đi lên mặt trăng (1902)

Cuộc phiêu lưu ngoài không gian của Georges Méliès đã tạo nên thể loại khoa học viễn tưởng

Máy va chạm khẳng định: “Nếu không có phim ngắn câm này, có lẽ chúng ta sẽ không có phim khoa học viễn tưởng.” Georges Méliès là một nhà làm phim có tầm nhìn xa, người dựa vào các tiết mục ảo ảnh và khéo léo của bàn tay để biến thế giới tưởng tượng của bạn thành hiện thực. Le Voyage Dans La Lune nó vẫn là bộ phim nổi tiếng nhất của ông. Ý tưởng về việc con người rời khỏi Trái đất làm tiền đề cho câu chuyện đã xuất hiện, ngày nay vẫn được thấy trong các bộ phim phiêu lưu ngoài không gian, với tông màu từ mới lạ đến 2001: Cuộc phiêu lưu không gian vì hy vọng của liên sao đến nỗi kinh hoàng của người nước ngoài.

Ngay cả khi một nhà làm phim khoa học viễn tưởng cụ thể không xem lại Một chuyến đi tới mặt trăng Trước khi làm bộ phim, có lẽ họ đã xem thứ gì đó được lấy cảm hứng trực tiếp từ bộ phim. Kỹ thuật cắt của Méliès cũng rất quan trọng đối với thể loại này. nhưng có lẽ không nhiều bằng ý tưởng rằng con người có thể đến một hành tinh có sự sống ngoài hành tinh thất thường. Về cơ bản, mọi bộ phim mô tả một loài người ngoài hành tinh kỳ lạ trong khoảng cách di chuyển đến Trái đất đều có thể truy nguyên được Một chuyến đi tới mặt trăngmẫu mực cho trí tưởng tượng vô hạn của Méliès.

9

Thủ đô (1927)

Metropolis được cho là bộ phim robot độc ác nguyên bản

Hôm nay, Phim AI độc ác đang lan rộng, bao gồm cả những tựa phim mang tính bước ngoặt như 2001: Cuộc phiêu lưu không gian, Kẻ hủy diệt, Ma trậnVà Máy cũ, mặc dù những mô tả về AI đang dần trở nên đa sắc thái hơn những câu chuyện cảnh báo đơn giản. đô thị’ tầm nhìn trực quan về một thành phố được cho là không tưởng cũng thường được tôn vinh trong những mô tả mới về môi trường đô thị khắc nghiệt. THE người dơi những bộ phim do Tim Burton và Christopher Nolan đạo diễn là những ví dụ rõ ràng về điều này, sử dụng đô thị để thể hiện sự mất cân bằng quyền lực ở thành phố Gotham (thông qua Xa).

Yếu tố cốt truyện trung tâm của mối quan hệ giữa con người và máy móc có ở khắp mọi nơi. Ngoài ra, Dự án C-3PO ở Chiến tranh giữa các vì sao là một sự đề cập không mấy tinh tế đến Maschinenmensch, có khung hình thanh lịch có thể được nhìn thấy trong các phiên bản săn chắc hơn ở những nơi khác trong rạp chiếu phim. Có thể cho rằng, đó là nguồn cảm hứng cho việc thiết kế máy tự động ở Hugosách và phim kỷ niệm sự nghiệp của Méliès. Điều này sẽ tạo ra hiệu ứng vòng tròn, như Méliès chắc chắn đã truyền cảm hứng đô thịtrong khi Hugo sau đó tỏ lòng kính trọng với ông.

8

2001: Cuộc phiêu lưu không gian (1968)

2001: A Space Odyssey là sự khởi đầu của thể loại khoa học viễn tưởng hiện đại

Việc một đạo diễn khoa học viễn tưởng nói rằng ông lấy cảm hứng từ 2001: Cuộc phiêu lưu không gian, trong khi các đề cập đến bộ phim xuất hiện trên tất cả các thể loại. Ngoài thể loại khoa học viễn tưởng, điều này có thể được hiểu là một trò đùa; chủ đề đáng nhớ và mang tính biểu tượng thường được sử dụng để báo hiệu sự phát triển của một điều gì đó vĩ đại hơn, gần đây nhất là trong phim của Greta Gerwig Barbie. Con robot lái tự động độc ác ở TƯỜNG-E chứng tỏ thiết kế và tính năng của HAL có thể được tái sử dụng một cách tinh tế hoặc rõ ràng như thế nào.

Tất cả các bộ phim khoa học viễn tưởng, ở một mức độ nào đó, đều cố gắng nắm bắt cảm giác kinh ngạc 2001: Cuộc phiêu lưu không gian một lần truyền cảm hứng. Stanley Kubrick lại tung ra công nghệ hiệu ứng đặc biệt, tuy nhiên, nó vẫn dựa vào các mô hình và bối cảnh khổng lồ ở thời kỳ tiền CGI. Một số nhà làm phim vẫn sử dụng kỹ thuật này và đạt được những kết quả ngoạn mục, chẳng hạn như một số phân cảnh hành động trong Bắt đầu. Tuy nhiên, hầu hết các bộ phim lấy cảm hứng từ 2001: Cuộc phiêu lưu không gian hiển thị các tín hiệu trực quan tương tự về cài đặt tàu vũ trụ sẽ không bao giờ biến mất.

7

Chiến tranh giữa các vì sao (1977)

Chiến tranh giữa các vì sao đã thay đổi thể loại khoa học viễn tưởng bằng những câu chuyện về những anh hùng kinh điển trong không gian

Chiến tranh giữa các vì sao rõ ràng là dựa trên Metropolis, 2001: Cuộc phiêu lưu không gianVà hành trình giữa các vì saonhưng nó đã phổ biến câu chuyện về cuộc hành trình của người anh hùng hơn bao giờ hết. Chiến tranh giữa các vì sao đã hồi sinh thể loại khoa học viễn tưởng ở Hollywood với cốt truyện và nhân vật hấp dẫn rộng rãi, hay hơn bất kỳ bộ phim nào trước đó. Tiêu đề như Một chuyến đi tới mặt trăng, đô thịVà 2001: Cuộc phiêu lưu không gian quá triết lý hoặc quá lỗi thời trong cách sáng tác để thu hút khán giả rằng một bom tấn hành động như Chiến tranh giữa các vì sao nó có thể.

George Lucas cũng có những thủ thuật thực tế, chẳng hạn như các mô hình máy móc khác nhau, nhưng Chiến tranh giữa các vì sao Đó là sự khởi đầu của sự phụ thuộc của khoa học viễn tưởng vào CGI. Những bộ phim hay lấy cảm hứng từ Chiến tranh giữa các vì sao có ở khắp mọi nơi, kể lại những khoảnh khắc đầy cảm hứng và nghiêm túc từ cuộc phiêu lưu ban đầu của Luke, Han và Leia. Tóm lại, Chiến tranh giữa các vì sao đã thay đổi Hollywood mãi mãi nhờ sự kết hợp hoàn hảo giữa câu chuyện mang tính giải trí cao, sự tôn kính khoa học viễn tưởng và hình ảnh nguyên bản, khiến mọi người đều muốn sao chép nó.

6

Người nước ngoài (1979)

Người ngoài hành tinh báo trước một kỷ nguyên mới của những cuộc chạm trán kinh dị và ngoài hành tinh

người nước ngoài có một số tông màu tương tự như 2001: Cuộc phiêu lưu không gianliên quan đến việc nhấn mạnh không gian rộng lớn và bí ẩn như thế nào. Tuy nhiên, người nước ngoàiĐóng góp lớn nhất của bộ phim cho điện ảnh là bối cảnh phim kinh dị ngột ngạt được xây dựng hoàn hảo lấy bối cảnh trong không gian, cũng như màn trình diễn xác định thể loại của Sigourney Weaver. Phim lấy cảm hứng từ năm 1979 người nước ngoài có xu hướng hướng tới chủ đề sợ hãi những điều chưa biết, với việc các loài ngoài hành tinh ở xa hơn so với một số bộ phim khác mà chúng nhận được nhiều đặc điểm hơn.

người nước ngoài đã gây ra hàng loạt vụ xâm nhập và bùng phát liên quan đến không gian, cũng như thẩm mỹ tàu vũ trụ tối hơn 2001: Cuộc phiêu lưu không gian Và Chiến tranh giữa các vì sao hành lang thường ít chật chội hơn và được quét vôi trắng nhiều hơn. Tìm kiếm sự sống ngoài Trái đất là giấc mơ cuối cùng của thể loại khoa học viễn tưởng, được nhiều bộ phim đón nhận, dù nó có thể khó tin đến mức nào trong đời thực. Cái gì người nước ngoài nhấn mạnh là mối nguy hiểm tiềm tàng của tình huống này, cũng như chủ đề về sự khéo léo và là người đứng cuối cùng.

5

Á quân Blade (1982)

Blade Runner Đổi mới các bài phát biểu về công nghệ và hình ảnh khoa học viễn tưởng

Trong khi Chiến tranh giữa các vì sao Và người nước ngoài có thể đã mang lại nhiều anh hùng khoa học viễn tưởng cổ điển hơn để bắt nguồn trong bối cảnh những cuộc phiêu lưu hành động và kinh dị tiêu chuẩn, Á hậu lưỡi đã đưa thể loại này trở lại nguồn gốc triết học sâu sắc của nó. Những bộ phim truyền cảm hứng này như Kẻ hủy diệt, Người línhVà Bóng ma trong vỏcũng như các chương trình như Thế giới phương Tây Và Được nuôi dưỡng bởi bầy sói. Những bộ phim như Gatacca đặc biệt điều tra những tác động của con người nhân tạo, trong khi những tác động dọc theo dòng Thành phố đen tối mượn các yếu tố cốt truyện như quyền lực độc ác và ký ức sai lầm.

Chris O’Falt cũng thảo luận (thông qua Phim Chém) tác động của Á hậu lưỡithẩm mỹ độc đáo, làm phát sinh cyberpunk, “Thể loại khoa học viễn tưởng phổ biến đặt cạnh một tương lai công nghệ tiên tiến với sự sụp đổ của trật tự xã hội.” Không nơi nào người ta thấy ảnh hưởng của điều này nhiều hơn ở Ma trậnmặc dù bối cảnh của Wachowskis khác với thế giới neon dễ nhận biết của Á hậu lưỡi. Á hậu lưỡi vừa mộng mơ vừa vang dội một cách kỳ lạ, một hiệu ứng mà các bộ phim trong tương lai sẽ cố gắng bắt chước.

Tình bạn đầy hy vọng của ET và Elliot đã thay đổi thể loại người ngoài hành tinh một lần nữa

Quả trứng Phục sinh đáng ngạc nhiên của ET trong Chiến tranh giữa các vì sao: Mối đe dọa ma quái phù hợp khi ET, người ngoài hành tinh Và Chiến tranh giữa các vì sao chúng là những sự bổ sung nhẹ nhàng hơn cho thể loại khoa học viễn tưởng, vốn đã ảnh hưởng đến các bộ phim khác bằng niềm hy vọng của chúng. ET cũng đã bị các bộ phim khác nhắc đến một cách chế nhạo, nhưng cốt truyện chân thành về tình bạn giữa người ngoài hành tinh thất lạc và những đứa trẻ con người mới là điều thực sự khuấy động cảm xúc. Điều đáng ngạc nhiên là Steven Spielberg đã tạo ra một bầu không khí mà ban đầu ET thật đáng sợ, khiến cho sự phát triển của tình bạn trở nên có tác động hơn khi đó là kết quả của việc vượt qua những quan niệm sai lầm.

Thể loại khoa học viễn tưởng sau đó đã có chút thú vị ET với nhiều người ngoài hành tinh thân thiện hơn và những nhóm trẻ em hỗn tạp, thường đề cập đến các chủ đề về chi phí của khoa học khi những người mới đến này bị ngược đãi khi họ đến Trái đất và làm thế nào trẻ em có quan điểm trung thực và dễ chấp nhận nhất. Những bộ phim hay lấy cảm hứng từ ET bao gồm những sinh vật dễ thương như Gizmo, nhưng cũng có sự kỳ lạ của người ngoài hành tinh trong KHÔNG Và Đến. ET kết hợp nỗi kinh hoàng không gian với lòng trắc ẩn đối với một sinh vật sống vô danh khác, giới thiệu một tầm nhìn mới về cách khoa học viễn tưởng tiếp cận những điều chưa biết.

3

Kẻ hủy diệt (1984)

Kẻ hủy diệt đã phổ biến du hành thời gian và một phiên bản mới của robot sát thủ

Ảnh hưởng tổng hợp của Kẻ hủy diệtVụ phóng này đánh dấu sự ra đời của du hành thời gian và một loại robot khác trong phim khoa học viễn tưởng và truyền hình. cảnh sát robot Và người máy xuất hiện ngay sau đó Kẻ hủy diệt, xoay quanh câu chuyện của phần phim đầu tiên về những con robot có hình dáng giống con người, những mối nguy hiểm về công nghệ và một nhân vật cụ thể cần được bảo vệ. Trong khi đó, các dòng “Hãy đến với tôi nếu bạn muốn sống” Và “Tôi sẽ quay lại” đã phổ biến rộng rãi trong văn hóa đại chúng, cũng như có những tài liệu tham khảo bằng hình ảnh và lời nói khác về Kẻ hủy diệt và phần tiếp theo của nó.

Một tác dụng khác của Kẻ hủy diệt Chứa đựng trong khoa học viễn tưởng và giả tưởng là hình thức du hành thời gian mà tương lai không thể thay đổi. Phim bao gồm Giữa các vì sao, TenetVà Harry Potter và Tù nhân Azkaban theo Kẻ hủy diệt bằng cách mô tả du hành thời gian như một vòng khép kín, nơi không bao giờ có bất kỳ phiên bản dòng thời gian nào mà người du hành thời gian không có mặt. THE Kẻ hủy diệt nhượng quyền thương mại dần dần rời xa logic này, nhưng không có phần nào của nó có tác động giống như hai phần đầu tiên.

2

Akira (1988)

Akira là bộ phim then chốt trong lịch sử khoa học viễn tưởng và hoạt hình

Mặc dù cả hai có vẻ như là sự kết hợp hoàn hảo, nhưng khoa học viễn tưởng được kể qua hoạt hình phải mất một thời gian dài mới đến được Hollywood và thậm chí còn lâu hơn để đạt đến đỉnh cao của các sự kiện hoạt hình hoành tráng như kế hoạch. câu thơ nhện bộ ba ngày hôm nay. Phim và bộ anime như Cowboy Bebop, Ghost in the ShellVà Truyền giáo Neon Genesis rõ ràng là được lấy cảm hứng từ Akira, nhưng ảnh hưởng của nó hiện diện ở nơi khác. AkiraCấu hình của về mặt trực quan tương tự như cấu hình của Á hậu lưỡigóp phần vào sự phổ biến của nó; Máy va chạm cũng nhấn mạnh nhiều lần các bộ phim và chương trình truyền hình đã sao chép “Akira trượt.”

Akira nó đặt nền móng cho các anime khoa học viễn tưởng khác trở thành tài sản được yêu thích trên toàn thế giới. Akira được coi là nguồn cảm hứng cho các bộ phim như Ma trận Và Những điều xa lạ, kết hợp với ảnh hưởng Á hậu lưỡi Và 2001: Cuộc phiêu lưu không gian (bởi vì CBR). Tuy nhiên, Akira đã thực sự thay đổi thể loại khoa học viễn tưởng bằng cách vượt qua ranh giới của hoạt hình, trở nên thành công hơn bất kỳ ai có thể tưởng tượng.

1

Ma Trận (1999)

Ma trận đã củng cố Cyberpunk và tạo ra nhiều phép thuật vũ đạo

Ma trận tạo ra vô số “đỏ hoặc xanh” lựa chọn trong phim ảnh và truyền hình (một tài liệu tham khảo khoa học viễn tưởng khác được thực hiện bởi Barbie) và những cảnh hành động có phong cách tương tự của những người bị treo lơ lửng giữa không trung. Đổi mới “người được chọn” cốt truyện dành cho khoa học viễn tưởng, trở nên quá phức tạp và không bao giờ trả lời đầy đủ câu hỏi nó sẽ là gì “Người duy nhất” thực sự có ý nghĩa. Ma trận cũng đã tạo cho cyberpunk cú hích cuối cùng bằng phiên bản màu xanh lá cây của riêng nó theo tiền lệ do Á hậu lưỡi Và Akira, bên cạnh việc làm phát sinh “Thời gian viên đạn” chuỗi hành động phong cách.

Ảnh hưởng của Ma trận cũng có thể thấy trong những bộ phim lấy ý tưởng về một thực tế giả tạo, bao gồm Bắt đầu. Ma trận chịu trách nhiệm về trang phục X-Men trong những bộ phim đầu tiên của Fox X-Men phim, tạo ra một số chia rẽ về việc liệu chúng có nên trung thành với truyện tranh hay không. Bất kỳ cảnh tượng nào về một người anh hùng vô cảm, kiên cường bình tĩnh bước vào trận chiến đều có thể là do Ma trận. Những bộ phim khoa học viễn tưởng như thế này đều có mối liên hệ với nhau và tạo ra nhiều sự bắt chước và tôn kính mang tính nghệ thuật hơn, khiến không thể nói ảnh hưởng của chúng bắt đầu và kết thúc ở đâu.

Nguồn: Máy va chạm, Xa, Phim Chém, CBR