آپ نے ووٹ دیا، اور اب، 1,050 سے زیادہ بیلٹ ڈالے جانے کے بعد (لیکن 1,100 سے کم بیلٹس)، یہاں آپ کے پسندیدہ کامک بُک تخلیق کار کے لیے آپ کے ووٹوں کے نتائج ہیں ہم ہر چار سال کے شیڈول پر ہیں)! میں دسمبر کے وسط تک روزانہ کم و بیش قسطیں پوسٹ کروں گا!
دوبارہ حاصل کرنے کے لیے، آپ سب نے #1 (10 پوائنٹس) سے #10 (1 پوائنٹ) تک اپنے پسندیدہ رنز کی درجہ بندی کے لیے بیلٹ بھیجے۔ میں نے تمام نکات کو شامل کیا اور ہم یہاں ہیں!
10. Chris Claremont's Post-Cockrum X-Men – 980 (17 پہلی پوزیشن کے ووٹ)
Uncanny X-Men #165-279، X-Men #1-3 کے علاوہ سالانہ کا ایک گروپ اور ایک گرافک ناول
کرس کلیرمونٹ کے Uncanny X-Men کے پہلے 70 یا اس سے زیادہ شماروں کے لیے، کتاب میں صرف دو فنکار تھے، ڈیو کوکرم اور جان برن، اور بائرن کی دوڑ کو پیچھے چھوڑ کر اس فنکار کو واپس لایا گیا جس نے بائرن، کوکرم سے پہلے کام کیا تھا۔ چنانچہ جب ایک نئے فنکار کی ضرورت پڑی، ایک ایسی کتاب کے لیے جو آہستہ آہستہ مارول کے سب سے بڑے فروخت کنندگان میں سے ایک بن رہی تھی (اگرچہ ابھی اس وقت نہیں تھی)، یہ ایک اچھی ٹمٹم تھی، لیکن ایک ڈراؤنی کتاب (بشمول کلیرمونٹ کے لیے، جیسا کہ کوکرم اور برن دونوں کے پاس تھا۔ کلیرمونٹ کے ساتھ مل کر کتاب کی منصوبہ بندی کی، جبکہ یہ نیا فنکار ایسا نہیں کرے گا)۔
تو قدم قدم پر پال اسمتھ، اور جب وہ چلا گیا، اس کے شامل ہونے کے صرف دس ایشوز تک، Uncanny X-Men یقینی طور پر مارول کی سب سے بڑی سپر ہیرو کامک بک تھی۔
اسمتھ کی سب سے بڑی طاقت شاید اس کی سب سے بڑی کمزوری بھی تھی، جو کہ تفصیل پر ان کی بڑی توجہ تھی۔ ان کی کتابیں ایسی تفصیل سے بھری پڑی تھیں کہ ہر کردار کے ہر جذبات صفحہ ہستی سے پھٹ رہے تھے۔ تو آپ سمجھ سکتے ہیں کہ اس طرح کے ہر ایشو کو کرنا، صرف اپنی پوری ذات کو پروڈکشن میں ڈالنا، اس پر کس طرح اثر ڈالے گا۔
اور اسمتھ کے لیے خوش قسمتی سے، کلیرمونٹ نے اس دوڑ کے دوران متعدد شاندار اسکرپٹ لکھے جنہوں نے کردار نگاری کے لیے اسمتھ کے رجحان کا فائدہ اٹھایا، خاص طور پر وولورین کی شادی کی کہانی، جو شاید سب سے زیادہ تعریفی کہانی ہے جو کلیرمونٹ نے بائرن سے باہر Uncanny X-Men کے لیے لکھی تھی۔ چلائیں اس طرح کی ایک حیرت انگیز کہانی، بھرپور کردار کے لمحات کے ساتھ ساتھ اسمتھ کے خوبصورت فن سے بھری ہوئی ہے، جس کا استعمال کلیرمونٹ نے اپنے کریڈٹ پر کیا ہے (کہانی کے دوران عملی طور پر خاموش مناظر کی ایک بڑی تعداد موجود ہے)۔
کہانی کا اصل خلاصہ یہ ہے کہ جاپان میں اس کی شادی کے دوران زیادہ تر ایکس مین زہر کے ذریعے نکالے جاتے ہیں۔ صرف وولورائن اور نئے اصلاح شدہ روگ (جو ابھی برادر ہڈ آف ایول میوٹینٹس کے ممبر کے طور پر لڑنے کے بعد X-Men میں شامل ہوئے تھے) سلور سامورائی اور وائپر کو روکنے کے لیے باقی تھے۔ روگ نے اپنے بڑے وقت کے بارے میں وولورین کے رویے کو تبدیل کیا…
اس طرح کی ایک کلاسک ترتیب. پال اسمتھ حیرت انگیز تھا۔
جیسا کہ 80 کی دہائی کے X-Men juggernaut کا معاملہ تھا، جس نے بھی فنکار کی جگہ لی اسے ناممکن سمجھا جاتا تھا۔ برن اور کاکرم کو پال اسمتھ سے بدلیں؟ ناممکن!
اور پھر بھی جب اسمتھ کے لیے کتاب چھوڑنے کا وقت آیا تو یہ تھا "پال اسمتھ کو تبدیل کریں؟ ناممکن!”
تو یہ نوجوان ابھرتے ہوئے سپر اسٹار جان رومیتا جونیئر کے لیے کام تھا جو مارول کے ایک اور بڑے ٹائٹل، امیزنگ اسپائیڈر مین پر مقبولیت حاصل کر رہا تھا۔
فنشنگ آرٹسٹ ڈین گرین کے ساتھ مماثلت رکھتے ہوئے، رومیتا نے آرٹ ورک تیار کیا جو پچھلے X-آرٹسٹوں کے مقابلے میں قدرے سخت تھا، اور یہ مصنف کرس کلیرمونٹ کی 80 کی دہائی کے وسط کی قدرے گہری کہانیوں سے مماثل ہے۔
یہ وہ رن تھا جہاں کٹی اس لڑکے کو N-word کہتی ہے، جہاں پروفیسر X کو تقریباً مارا پیٹا جاتا ہے، جہاں میگنیٹو ٹیم کو سنبھالتا ہے، جہاں Wolverine نے ریچل کو مارنے سے روکنے کے لیے سینے میں چھرا گھونپا تھا – یہ سب سے دلچسپ نہیں تھا۔ X-Men کے لیے اوقات، اور رومیتا نے کتاب کو بالکل اسی طرح چھوڑ دیا جیسے ان کے تاریک ترین ادوار میں سے ایک "میوٹنٹ قتل عام” سامنے آیا۔
رومیتا کے جانے کے وقت، یہ ایک بار پھر "جان رومیٹا جونیئر کو تبدیل کریں؟ ناممکن!”
جب مارک سلویسٹری نے Uncanny X-Men پر باقاعدہ آرٹسٹ کا عہدہ سنبھالا، تو X-Books، اچھی طرح سے، "X-Books” تھیں، جو بائرن اور اسمتھ کے وقت نہیں تھیں (اور جب JRjr نے عہدہ سنبھالا، تو صرف ایک ہی تھی۔ دوسرے ایکس ٹائٹل) نے قبضہ کرلیا۔ یہ صرف ایک مزاحیہ کتاب نہیں تھی، یہ ایک فرنچائز تھی، اور سلویسٹری کو، جو ابھی 30 سال کا نہیں تھا، کو فرنچائز کی مرکزی کتاب کھینچنے کا موقع دیا جا رہا تھا۔
یہ دلچسپ بات ہے، میں نے ہمیشہ اس وقت کے دورانیے کو Uncanny X-Men کے سلویسٹری/لیونارڈی رن کے طور پر سوچا، کیونکہ ان کا ایک معاہدہ تھا جہاں آرٹسٹ رچ لیونارڈی ان مسائل کو کھینچیں گے جو سلویسٹری نہیں کرتے تھے، تاکہ سلویسٹری کو وقفہ دیا جائے۔ تاہم، جب کہ سلویسٹری نے لگاتار بہت سارے مسائل نہیں کھینچے، وہ اس عرصے کے دوران بالکل واضح طور پر قلم کار تھا، جس نے کتاب پر #218-261 تک اپنے دور کے دوران زیادہ تر مسائل کو کھینچا۔
سلویسٹری نے اس کے بعد ایک مختلف انداز استعمال کیا جسے وہ 90 کی دہائی کے اوائل میں امیج کے لیے کام کرنے کے لیے تیار کریں گے۔ Uncanny پر، اس کا فن بہت زیادہ تجرباتی تھا، یہ تقریباً اس کام کی یاد دلاتا تھا جو ڈیوڈ مازوچیلی اسی وقت ڈیئر ڈیول پر کر رہا تھا۔
یہ وہ وقت تھا جب "Fall of Mutants” ہوا، اور دنیا نے سوچا کہ X-Men مر چکے ہیں، لیکن اس کے بجائے، وہ گئے اور تھوڑی دیر کے لیے آسٹریلیا میں رہے۔ پھر "انفرنو” ہوا، اور پھر ایکس مین ٹوٹ گیا اور ایک لمبی کہانی تھی جہاں یہ گروپ آہستہ آہستہ دوبارہ اکٹھا ہو گیا۔ اس وقت تک، سلویسٹری نے لیری ہاما کے ساتھ وولورین پر ایک مقبول دوڑ شروع کرنے کے لیے کتاب چھوڑ دی تھی۔
سلویسٹری کی جگہ ایک متحرک نیا فنکار تھا جو جلد ہی تمام مزاحیہ کتابوں کے سب سے بڑے سپر اسٹارز میں سے ایک بن گیا، جم لی۔ کلیرمونٹ کو نوجوان لی کے متحرک آرٹ ورک کے ذریعے واضح طور پر زندہ کیا گیا، اور دونوں نے جلد ہی X-Men کو نئی بلندیوں تک پہنچا دیا۔ X-Men کی اصلاح کی گئی اور نئے اضافے Gambit نے سیریز میں ایک اہم کردار ادا کیا، جیسا کہ اب ایشین سائلوکے اور Wolverine کی نئی سائڈ کِک، جوبلی نے کیا تھا۔
کوکرم کے بعد پہلی بار، کلیرمونٹ کے پاس ایک فنکار تھا جس کے ساتھ اس نے کتاب کی منصوبہ بندی کی، کیونکہ لی سیریز کے لیے نئے آئیڈیاز سے بھرا ہوا تھا۔ جیسا کہ یہ نکلا، تاہم، اس کے خیالات اور کلیرمونٹ کے درمیان تصادم ہوا اور چونکہ لی شاید 1990 کی دہائی کے اوائل تک تمام کامکس میں سب سے زیادہ مقبول مزاحیہ کتاب کے تخلیق کار تھے، اس لیے X-Men کے ایڈیٹر باب ہارس نے یہ سیریز جم لی کو دینے کا فیصلہ کیا۔ . سب سے پہلے، اگرچہ، Claremont کو دوسرا جاری X-Men ٹائٹل (لی آرٹ ورک کے ساتھ) شروع کرنے کا موقع دیا گیا۔ ابتدائی تین شماروں کی کہانی X-Men پر کلیرمونٹ کی پہلی دوڑ کا اختتام تھی اور اس نے 1990 کی دہائی کی زیادہ یادگار میگنیٹو کہانیوں میں سے ایک کے طور پر بھی کام کیا۔
کلیرمونٹ نے 1980 کی دہائی کے دوران ایک بہت ہی یادگار گرافک ناول بھی کیا جسے گاڈ لوز، مین کلز کہا جاتا ہے، جسے برینٹ اینڈرسن نے تیار کیا تھا۔ یہ شاید اینٹی اتپریورتی تعصب کا سب سے طاقتور امتحان تھا جو کامکس نے کبھی کیا تھا۔
کرس کلیرمونٹ نے اپنے پیچھے ایک زبردست میراث چھوڑی جب اسے Uncanny X-Men پر مصنف کے طور پر تبدیل کیا گیا، جس نے دو ماہانہ سیریز کو مزاحیہ کتابوں میں سب سے زیادہ مقبول فرنچائز میں تبدیل کردیا۔
9. مارو وولف مین اور جارج پیریز کے نیو ٹین ٹائٹنز – 1066 (23 پہلی پوزیشن کے ووٹ)
وولف مین – نیو ٹین ٹائٹنز #1-40، نیو ٹین ٹائٹنز کی کہانیاں #41-50، نیو ٹین ٹائٹنز #1-5 (شریک تحریر #6) جمع تین سالانہ
پیریز – نیو ٹین ٹائٹنز #1-5، 6-34، 37-40، نیو ٹین ٹائٹنز کی کہانیاں #41-50، نیو ٹین ٹائٹنز #1-5 (شریک تحریر #6) جمع تین سالانہ
مارو وولف مین نے 70 کی دہائی کے آخر میں ایک معاہدے کے تنازعہ پر مارول کو چھوڑ دیا، اور وہ DC میں مارول طرز کے مزاحیہ انداز میں سے کچھ لانے کی ذہنیت کے ساتھ ڈی سی کے پاس آیا، اور بس یہی اس نے کیا جب اس نے جارج پیریز کے ساتھ مل کر کام کیا۔ نیو ٹین ٹائٹنز (ایک کتاب وولف مین نے ماضی میں کام کیا تھا)۔
سب سے پہلے، انہوں نے تین اہم نئے کردار متعارف کرائے، ایلین سٹار فائر، روبوٹک سائبرگ اور ہاف ڈیمن ریوین۔ انہوں نے چینجنگ کو بھی اتنا بدل دیا کہ وہ بنیادی طور پر ایک نیا کردار تھا۔ ان ہیروز کو رابن، ونڈر گرل اور کڈ فلیش کے ساتھ ہولڈ اوور کے طور پر جوڑنا، اور ان کے پاس کامک ہسٹری میں سب سے زیادہ مسلسل سپر ہیرو لائن اپ تھے (کم و بیش پوری لائن اپ نیو ٹین ٹائٹنز پر کڈ کے ساتھ ان کی پوری دوڑ کے لیے جگہ پر کھڑی تھی۔ فلیش چار سال میں چھوڑ رہا ہے)۔
پیریز کا تفصیلی فن قارئین کے لیے باعث مسرت تھا، خاص طور پر چونکہ وہ بہت سارے مسائل کو اپنی طرف متوجہ کرنے کے قابل تھا، جس نے اسے شمارہ #6-34 کے عنوان پر ایک حیرت انگیز رن دیا۔ 1980 کی دہائی میں؟ اس تفصیل کے ساتھ؟ یہ گری دار میوے ہے!
لیکن شاید کتاب کا سب سے بڑا حصہ صابن اوپیرا کا احساس تھا جسے وولف مین نے ٹائٹل دیا تھا، بالکل اسی طرح جس طرح کرس کلیرمونٹ ایکس مین پر صابن اوپیرا-ایسک محسوس کر رہا تھا، جو اس کا واضح ہم منصب تھا۔ نیو ٹین ٹائٹنز.
جلد ہی، یہ ٹائٹل سب سے زیادہ فروخت ہونے والا DC ٹائٹل تھا، اور مجھے یقین ہے کہ ابتدائی مراحل بھی اس سے زیادہ فروخت ہو رہے تھے۔ ایکس مین (میں تقریباً مثبت ہوں، حقیقت میں، کہ اس کی فروخت ہو گئی۔ غیر معمولی ایکس مین کم از کم 1981 تک، اس وقت ایکس مین اتار دیا)۔
دوسرے شمارے میں، وولف مین اور پیریز نے ڈی سی کے بہترین ولن، ڈیتھ اسٹروک دی ٹرمینیٹر میں سے ایک تخلیق کیا۔
بعد میں، انھوں نے رابن کو ایک نئی شناخت کے لیے گریجویٹ ہونے کی اجازت دی، انھوں نے اینٹی کٹی پرائیڈ، ٹیرا کو متعارف کرایا، انھوں نے ڈیتھ اسٹروک کے بیٹے، جیریکو، کو ٹیم میں شامل کیا اور بہت سی دوسری چیزیں۔ یہ سب واقعی بہت اچھا تھا، اور بہت ہی صابن اوپیرا! خاص طور پر "خصوصی لمحے” کے مسائل، جیسے کہ بھاگنے والوں کے منشیات کے رنگ میں ملوث ہونے کی کہانی، جو اس قدر طاقتور تھی کہ انہیں ایک خصوصی اینٹی ڈرگس سستا مزاحیہ کام کرنے کے لیے رکھا گیا تھا، جسے ضرور پڑھا گیا ہوگا، جیسے، ایک گزین اسکول کے بچوں نے۔ 80 کی دہائی
طاقتور چیزیں، خاص طور پر زمانے کے تناظر میں۔
اس جوڑی نے بالآخر ٹین ٹائٹنز کا ایک نیا ٹائٹل لانچ کیا، لیکن پیریز منی سیریز (جسے وولف مین نے لکھا ہے) کرائسز آن انفینیٹ ارتھز پر کام کرنا چھوڑ دیا، اور یہ اس دوڑ کے لیے تھا، حالانکہ پیریز چار سال بعد ایک فوری دوبارہ اتحاد کے لیے واپس آئیں گے۔ .
8. والٹر سائمنسن تھور – 1099 پوائنٹس (پہلے نمبر پر 15 ووٹ)
دی مائیٹی تھور #337-355, 357-382 (مصنف/آرٹسٹ برائے #337-354, 357-367, 380)
اپنے پہلے شمارے میں کتاب کے پرانے لوگو کو توڑنے اور اگلے شمارے میں ایک نیا لوگو ڈیبیو کرنے کے لیے اپنے آپ کو کسی عنوان سے متعارف کرانے کا کوئی زیادہ ٹھنڈا طریقہ نہیں ہے۔ اور یہ ان ڈرامائی چیزوں میں سے ایک ہے جو والٹر سائمنسن نے تھور کے اپنے پہلے شمارے کے ساتھ کی تھی، ایک کتاب جو خاص طور پر اچھی نہیں بک رہی تھی، اس لیے سائمنسن کو ان ڈرامائی چیزوں کو آزمانے کی بہت زیادہ آزادی تھی۔ سائمنسن کے تھور کے پہلے شمارے میں دوسرا ڈرامائی واقعہ صرف WHO تھا جو کور پر تھور کا ہتھوڑا چلا رہا تھا – کچھ عجیب نظر آنے والی مخلوق!
بیٹا رے بل، عظیم اجنبی جو مجولنیر کو چلانے کے لیے کافی قابل پایا گیا تھا، قارئین کو چونکانے اور اپنی کتاب کو آزمانے کی ایک کوشش تھی، جیسا کہ سائمنسن نے اگلے تیس شماروں کو لکھنے اور ڈرائنگ کرنے میں ایک اہم وقت گزارا۔ تھور کی دنیا، جیسا کہ سائمنسن نے نورس کے افسانوں کے بارے میں اپنے وسیع علم کو اپنی کہانیوں کی بنیاد کے طور پر استعمال کیا، جو کہ پچھلی کے مقابلے میں نارس ثقافت کے لیے قدرے سنجیدہ اور درست تھیں۔ مصنفین
سائمنسن کی کہانیاں زیادہ تر پلاٹ پر مبنی تھیں، لیکن اس نے راستے میں کئی دلچسپ کرداروں کے لمحات بھی دیے، اور یقیناً اس نے وہ لاجواب، اسٹائلائزڈ ڈائنامک آرٹ ورک پیش کیا جسے وہ استعمال کرنے کے لیے بہت مشہور ہے۔
اوڈن اور سورتور کے درمیان لڑائی کے ساتھ ایک بڑی کہانی تھی جس نے واقعی شاندار لڑائی کے مناظر کھینچنے کی سائمنسن کی صلاحیت سے فائدہ اٹھایا، لیکن شاید اس کی دوڑ کے دوران سب سے زیادہ قابل ذکر کہانی وہ تھی جب زمین کے زندہ لوگوں کی ایک بڑی تعداد اس زمین میں پھنس گئی۔ ہیل تھور، بالڈر اور چند دوسرے لوگ ان کو بچانے کے لیے ایک ریسکیو مشن کی قیادت کرتے ہیں، اور جادوگرنی کی بری ٹوڈی، اسکرج دی ایگزیکیونر، بھی مدد کرنے کی اجازت مانگتی ہے۔ آخر میں، جب وہ آزاد ہونے سے پہلے ہیل کی فوجوں کے ذریعے ایک پل پر قابو پانے والے ہیں، تھور نے عہد کیا کہ وہ پیچھے رہے گا اور خود بھیڑ کو روکے گا جب تک کہ انسان بچ جائیں گے۔ اسکرج نے تھور کو باہر کر دیا، اور جب کہ ہر کوئی پہلے سوچتا ہے کہ وہ غدار ہے، اس کے بجائے وہ تھور کی جگہ لینے کا انتخاب کر رہا ہے۔
یہ واقعات کا ایک حیرت انگیز سلسلہ ہے، جسے سائمنسن نے خوبصورتی سے لکھا اور کھینچا ہے۔
اس کے فوراً بعد، سائمنسن نے ایک فنکار کے طور پر اپنی دوڑ کا اختتام ایک دل لگی کہانی کے ساتھ کیا جس میں تھور کا مینڈک بن جانا شامل تھا۔
اس کے بعد سال بسسیما نے بطور مصور کتاب میں شمولیت اختیار کی، اور سائمنسن نے اپنی ایک طویل کہانی جاری رکھی جس میں تھور کو آہستہ آہستہ مارا پیٹا جاتا ہے اور لڑائیوں سے داغدار ہوتا ہے، یہاں تک کہ اسے اپنے داغوں کو چھپانے کے لیے داڑھی بڑھانے پر مجبور کیا جاتا ہے اور ایک خاص سوٹ پہننا پڑتا ہے۔ اپنی طاقت کو برقرار رکھنے کے لئے کوچ. اس وقت کے دوران، تھور نے ایک نئی خفیہ شناخت (ڈان بلیک کو تھور کی بدلی ہوئی انا کے طور پر ختم کر دیا گیا تھا) لے لیتا ہے، بنیادی طور پر تھور نے شیشے کا جوڑا پہنا ہوا تھا، جیسا کہ سپرمین/کلارک کینٹ کی طرف اشارہ ہے۔
اگلے چند ایشوز میں مختلف دوسری کتابوں کے ساتھ بہت سارے کراس اوور ہیں جن میں سائمنسن اس وقت شامل تھا، زیادہ تر ایکس فیکٹر، اور آخر کار، اس کی دوڑ کا اختتام ایک زبردست مہتواکانکشی کہانی کے ساتھ ہوتا ہے جس میں ڈسٹرائر اور مڈگارڈ سانپ شامل ہیں۔ کلاسک رن کا کلاسک فائنل۔
اوہ، اگر میں جان ورک مین نے اس سیریز میں کیے گئے حیرت انگیز خطوط کا ذکر نہ کیا تو مجھے یاد نہیں آئے گا۔ حیرت انگیز چیزیں۔
7. گرانٹ موریسن، ہاورڈ پورٹر اور جان ڈیل کی جے ایل اے (16 پہلی پوزیشن کے ووٹ)
JLA #1-17، 22-26، 28-31، 34، 36-41، علاوہ ایک #1,000,000، ایک سیکرٹ فائلز اور ایک ارتھ 2 گرافک ناول۔ پورٹر نے موریسن کے بیشتر مسائل کی طرف متوجہ کیا، کچھ فنکاروں کے ساتھ یہاں اور وہاں۔ فرینک نے کافی حد تک گرافک ناول تیار کیا۔
واپسی پر جب کیتھ گیفن نے 1987 میں دوبارہ شروع ہونے والے جسٹس لیگ ٹائٹل پر کام شروع کیا، وہ ایک "بڑی بندوق” جسٹس لیگ – بیٹ مین، ونڈر وومن، سپرمین، گرین لالٹین – پورے نو گز کرنا چاہتے تھے۔
انہوں نے اسے کہا کہ نہیں۔
اس کے پاس بیٹ مین ہو سکتا تھا، اور بس (اور یہاں تک کہ بیٹ مین کو جلد ہی اس سے لے لیا گیا)۔
جسٹس لیگ انٹرنیشنل کے بقیہ دور میں یہی معاملہ تھا – سپرمین اس وقت قابل رسائی تھا جب ڈین جورجنز کتاب لکھ رہے تھے، لیکن اس کے بعد، نہیں۔ ونڈر وومن کافی دیر تک قابل رسائی تھی، لیکن بس۔ 1996 میں پیٹر ڈیوڈ نے ایکوامین کا ایک ایشو بھی کیا جہاں ایکوامین نے خاص طور پر کہا کہ وہ لیگ میں شامل نہیں ہوں گے۔
تاہم، لیگ کے بارے میں Giffen اور JM DeMatteis کے مخصوص انداز سے باہر، ان کی لیگ خاص طور پر مقبول نہیں تھی، اس لیے جب DC اس بات پر بحث کر رہا تھا کہ ٹائٹل کو کس طرح تبدیل کیا جائے، آخر کار وہ اس بات پر آمادہ ہو گئے – گرانٹ موریسن "بگ گنز” لیگ لے سکتے ہیں، اور یہ 1990 کی دہائی میں ڈی سی کے بہترین فیصلوں میں سے ایک نکلا۔
JLA کے ساتھ، موریسن نے بنیادی طور پر وائڈ اسکرین ایکشن کامک ایجاد کیا (جسے اتھارٹی نے شاید کمال کیا، لیکن بہت کم مشہور کرداروں کے ساتھ)، کیونکہ ہر موریسن آرک ایک بڑا… ڈرامائی… ایکشن ایپک!!! یہ ان کا سلور ایج تھا، جہاں جسٹس لیگ ہر وقت عجیب و غریب مہم جوئی کرتی رہتی تھی، صرف جدید کامکس کے ساتھ، موریسن اور فنکار ہاورڈ پورٹر اور جان ڈیل 60 کی دہائی کے مقابلے میں سب کچھ بڑا کرنے کے قابل تھے، اور یہ شائقین کے ساتھ گونج اٹھا، جس نے جے ایل اے کو ڈی سی میں سب سے زیادہ مقبول سپر ہیرو کامک بنا دیا، ایک فرنچائز لے کر جو گڑھے میں تھی اور اسے متعلقہ بنا دیا۔ دوبارہ
شاید سب سے اہم بات، موریسن کے پاس ایک کہانی تھی جہاں انہوں نے بلیو سپرمین کا استعمال کیا اور اس کے ساتھ کچھ ٹھنڈا کام کیا، جو شاید موریسن کی پوری دوڑ کا سب سے متاثر کن حصہ ہے۔
یار چاند چلا گیا!!!
اور پھر بعد میں اس شمارے میں…
یہ واقعی کوئی گہری مزاحیہ کتاب نہیں تھی، یہ خالص تفریح تھی، لیکن یہ اچھی طرح سے لکھی گئی، اچھی طرح سے تیار کی گئی تفریح تھی جس نے DC کے لیے ٹائی ان کی ایک عملی کاٹیج انڈسٹری بنائی۔