10 حیرت انگیز بلیک اینڈ وائٹ سائنس فائی فلمیں جو ابھی تک برقرار ہیں۔

جدید سامعین عام طور پر ایک مصیبت میں مبتلا ہوتے ہیں جسے بلیک اینڈ وائٹ مووی فوبیا کہا جاتا ہے۔ اگرچہ ابھی بھی بہت سارے سینی فیلز موجود ہیں جو بلیک اینڈ وائٹ سنیما سے لطف اندوز ہوتے ہیں، مرکزی دھارے کے ناظرین کی اکثریت پرانی سیاہ اور سفید فلموں میں کم سے کم دلچسپی رکھتی ہے۔ کالج کی سطح پر فلم کی تعلیم نے سیاہ اور سفید سنیما کے بارے میں لوگوں کی سمجھی جانے والی بے حسی سے متعلق کافی ثبوت فراہم کیے ہیں۔ تاہم، ایک بار سیاہ اور سفید فلموں کے سامنے آنے کے بعد، بہت سے لوگوں کو احساس ہوتا ہے کہ یہ پرانی فلمیں سنیما کی تاریخ میں سب سے بڑے کاموں میں سے کچھ ہیں۔

اب تک کی جانے والی بہت سی بہترین سائنس فکشن فلمیں پرانی فلمیں ہیں جن کی شوٹنگ بلیک اینڈ وائٹ میں کی گئی تھی۔ خاموش دور میں فلمیں جیسے میٹروپولیس سائنس فکشن سٹائل کے مستقبل کے لیے معیار قائم کریں۔ 1930 کی دہائی میں سائنس فکشن ہارر فلموں کا عروج دیکھا گیا۔ فرینکنسٹائن اور گمشدہ روحوں کا جزیرہ. 1950 کی دہائی میں سائنس فکشن فلمیں جیسی جس دن زمین ساکن تھی۔، گوڈزیلا، جسم چھیننے والوں کی یلغار، اور ناقابل یقین سکڑتا ہوا آدمی اس دور کے سماجی اور سیاسی مسائل سے متعلق موضوعات کو حل کرنا شروع کیا۔ اگرچہ اب "پرانا” سمجھا جاتا ہے، لیکن یہ سیاہ اور سفید سائنس فکشن کلاسیکی اب تک کی بہترین فلموں میں سے کچھ کے طور پر برقرار ہیں۔

10

ایجاد برائے تباہی سنیما کی سب سے زیادہ بصری طور پر منفرد فلموں میں سے ایک ہے (1958)

چیک مصنف کارل زیمن ایک انتہائی بااثر فلم ساز ہیں جنہوں نے سائنس فکشن اور فنتاسی انواع کے ذریعے اپنی بین الاقوامی شہرت کو مستحکم کیا۔ زیمن کی 1958 کی فلم تباہی کے لیے ایجاد ایک بلیک اینڈ وائٹ سائنس فکشن فلم ہے جو جولس ورن کے کئی کاموں پر مبنی ہے۔ تباہی کے لیے ایجاد ایک بدکار کروڑ پتی کی پیروی کرتا ہے جو آتش فشاں کے اندر واقع اپنے ہیڈکوارٹر سے دنیا کو فتح کرنے کے لیے ایک انتہائی دھماکہ خیز آلہ استعمال کرنے کا ارادہ رکھتا ہے۔

چیکوسلواکیہ میں باکس آفس پر زبردست کامیابی، تباہی کے لیے ایجاد آج کو عام طور پر چیک کی تاریخ کی سب سے کامیاب فلم کہا جاتا ہے۔ اس کی چیک ریلیز کے تین سال بعد، تباہی کے لیے ایجاد امریکہ میں پریمیئر ہوا. ریاستہائے متحدہ کے باکس آفس پر مجموعی طور پر ناقص کارکردگی کے باوجود یہ فلم صرف نیویارک کے 96 مختلف تھیٹروں میں مشہور طور پر چلائی گئی۔ تباہی کے لیے ایجاد اپنی لائن کندہ کاری کے جمالیاتی کے لیے جانا جاتا ہے، جس نے ورن کے ناولوں میں آرٹ ورک کو نقل کرنے کی کوشش کی۔ اپنے منفرد بصریوں کو حاصل کرنے کے لیے، زیمن نے روایتی اینیمیشن، کٹ آؤٹ اینیمیشن، اسٹاپ موشن اینیمیشن، چھوٹے اثرات، اور میٹ پینٹنگز کا استعمال کیا۔

9

گمشدہ روحوں کا جزیرہ آج کے معیارات کے لحاظ سے حیران کن ہے (1932)

پروڈکشن کوڈ کی وجہ سے، بہت سے، زیادہ تر، سیاہ اور سفید فلموں کو زیادہ صاف ستھرا قسم کے سینما سے جوڑتے ہیں۔ پروڈکشن کوڈ نے یقینی طور پر سنیما کا ایک بہتر معیار تیار کیا، تاہم، بہت سے لوگ یہ سمجھنے میں ناکام رہتے ہیں کہ پری کوڈ دور کی بلیک اینڈ وائٹ فلموں کے نتیجے میں ایسی فلمیں کیسے بنی جو آج کے معیار کے مطابق بھی تیز ہیں۔ گمشدہ روحوں کا جزیرہ ان فلموں میں سے ایک ہے. فلم میں چارلس لافٹن ایک پاگل سائنسدان کے طور پر کام کر رہے ہیں جو جانوروں کے ساتھ انسانوں کی افزائش کی امید میں وحشیانہ جینیاتی تجربات کرتا ہے۔

اس کے گرافک مواد اور متنازعہ موضوعات کے نتیجے میں، گمشدہ روحوں کا جزیرہ اس کی رہائی پر شدید ردعمل کا باعث بنی۔ بہت سے ممالک نے یا تو فلم کو سختی سے ایڈٹ کیا یا اسے تھیٹر میں ریلیز کرنے پر مکمل پابندی لگا دی۔ خوش قسمتی سے، سالوں میں، گمشدہ روحوں کا جزیرہ 1930 کی دہائی کی سب سے بااثر سائنس فائی ہارر فلموں میں سے ایک بن گئی۔ کارل سٹرس کی سیاہ و سفید اظہار پسند سنیما گرافی آسانی سے فلم کی بہت سی جھلکیوں میں سے ایک ہے۔ 2001 میں امریکن فلم انسٹی ٹیوٹ نے نامزد کیا۔ گمشدہ روحوں کا جزیرہ ان کی فہرست کے لیے 100 سال…100 سنسنی۔

8

جسم چھیننے والوں کا حملہ میک کارتھی دور کا استعارہ ہے (1956)

ڈائریکٹر ڈان سیگل کو شاید 1960 اور 1970 کی دہائی کے آخر میں کلنٹ ایسٹ ووڈ کے ساتھ ان کے تعاون کے لئے سب سے زیادہ یاد کیا جاتا ہے۔ تاہم، ایسٹ ووڈ کے ساتھ اپنی فلموں سے بہت پہلے، سیگل نے سائنس فائی ہارر کلاسک کی ہدایت کاری کی تھی۔ جسم چھیننے والوں کی یلغار. فلم کا مرکز ایک چھوٹے سے شہر کے ڈاکٹر پر ہے جسے یہ معلوم ہوتا ہے کہ اس کی کمیونٹی کی آبادی کی جگہ جذباتی اجنبی نقلیں لے رہی ہیں۔

جسم چھیننے والوں کی یلغار پہلی بار باکس آفس پر ایک معمولی کامیابی تھی۔ ناقدین نے فلم کو میک کارتھی کے دور کے امریکہ اور سینیٹر جوزف میکارتھی کے کمیونسٹ جادوگرنی کے شکار سے پیدا ہونے والے کمیونسٹ پیرانویا پر ایک تبصرہ کے طور پر دیکھا۔ دوسروں نے دیکھا جسم چھیننے والوں کی یلغار آئزن ہاور کے دور کی مطابقت اور بڑھتی ہوئی صارفی ثقافت کے سامنے انفرادیت کی تباہی کی تلاش کے طور پر۔ 1994 میں لائبریری آف کانگریس کا انتخاب کیا۔ جسم چھیننے والوں کی یلغار نیشنل فلم رجسٹری میں محفوظ کرنے کے لیے۔ امریکی فلم انسٹی ٹیوٹ نے درجہ بندی کی۔ جسم چھیننے والوں کی یلغار 9ویں بہترین امریکی سائنس فکشن فلم اور 47ویں سب سے بڑی امریکی تھرلر فلم۔ دونوں وقت اور تفریحی ہفتہ وار درج جسم چھیننے والوں کی یلغار اب تک کی سب سے بڑی فلموں میں۔

7

گوڈزیلا نے نیوکلیئر بم اور اس کے بعد کے نتائج کا جائزہ لینے کے لیے سائنس فکشن کی صنف کا استعمال کیا (1954)

گوڈزیلا اب اسے سنیما کی سب سے طویل عرصے تک چلنے والی فلم فرنچائز کے طور پر جانا جاتا ہے۔ دی گوڈزیلا فلموں میں بہت سی تبدیلیاں آئی ہیں، چیسی کامیڈی سے لے کر CGI ایکشن چشموں تک۔ لیکن گوڈزیلا ہیروشیما اور ناگاساکی کے ایٹمی دھماکوں کے ایک دہائی سے بھی کم عرصے کے بعد بنائی گئی ایک سیاہ اور سفید سائنس فکشن ہارر فلم کے طور پر شروع ہوئی۔ Ishiro Honda's 1954 میں ریلیز ہوئی۔ گوڈزیلا ایک ڈائنوسار نما درندے کی کہانی سناتا ہے جو ایٹم بم کے تجربے سے بیدار ہوتا ہے۔ جیسا کہ عفریت ٹوکیو کو تباہ کرتا ہے، ایک سائنس دان کو یہ فیصلہ کرنا چاہیے کہ آیا اسے گوڈزیلا کو شکست دینے کے لیے بڑے پیمانے پر تباہی کا دوسرا ہتھیار استعمال کرنا چاہیے۔

جاپان میں تھیٹر کے آغاز پر، گوڈزیلا باکس آفس پر ایک ایسی کامیابی تھی جس نے ابتدائی دن کے متعدد ریکارڈ قائم کیے تھے۔ گوڈزیلا بالآخر 1954 میں جاپان میں آٹھویں سب سے زیادہ شرکت کرنے والی فلم کے طور پر ختم ہوئی۔ ایک کثیر جہتی فلم، گوڈزیلا کا غضب ہیروشیما اور ناگاساکی کے ایٹم بم دھماکوں کے لیے ایک تمثیل کے طور پر کام کرتا تھا۔ مزید برآں، گوڈزیلا 1950 کی دہائی کے دوران مسلسل جوہری بم کے تجربات کی مذمت کے طور پر کام کرتا ہے۔ گوڈزیلا کا کامیابی نے ایک فرنچائز کو جنم دیا ہے جو فی الحال 38 فیچر فلموں پر مشتمل ہے۔

6

دوسرے کا چہرہ جاپانی نئی لہر کا ایک مشہور کام ہے۔

بیسویں صدی کے ممتاز جاپانی فنکاروں میں سے ایک، ہیروشی تیشی گاہارا ایک عالمی سطح کے فلم ساز تھے جنہوں نے خطاطی، مٹی کے برتن، پینٹنگ، اوپیرا اور اکیبانا میں بھی مہارت حاصل کی۔ 1966 میں، تیشیگہارا نے سیاہ اور سفید سائنس فکشن ڈرامہ کی ہدایت کاری کی۔ دوسرے کا چہرہ. اس فلم میں تتسویا ناکادائی ایک تاجر کے طور پر ایک بگڑے ہوئے چہرے کے ساتھ ہیں جو اپنے ڈاکٹر سے زندگی بھر کا ماسک حاصل کرتا ہے۔ آہستہ آہستہ، نقاب اس کی شخصیت کو بدلنا شروع کر دیتا ہے۔

اس کے ابتدائی پریمیئر کے بعد، دوسرے کا چہرہ بہترین آرٹ ڈائریکشن اور بہترین فلم اسکور کے لیے مینیچی فلم کنکورس ایوارڈز جیتے۔ تاہم، اس وقت سب سے زیادہ نقادوں نے موازنہ کیا۔ دوسرے کا چہرہ Teshigahara کے سابقہ ​​شاہکار کے لیے ناگوار، ٹیلوں میں عورت. وقت کے ساتھ، دوسرے کا چہرہ تنقیدی موقف میں نمایاں بہتری آئی ہے، بہت سے لوگ اب اس فلم کو جاپانی نیو ویو موومنٹ کا ایک شاندار کام قرار دے رہے ہیں۔ دوسرے کا چہرہ شناخت کا ایک شاندار مطالعہ ہے، اندرونی اور بیرونی طور پر، ایک ایسے ملک، جاپان کے لیے، جو اب بھی دوسری جنگ عظیم کے اثرات اور امریکی قبضے کے اثرات سے نمٹ رہا ہے۔

5

The Incredible Shrinking Man is one of the Hollywood's most Existential Movies (1957)

1950 کی دہائی کے دوران، جیک آرنلڈ نے چار شاندار بلیک اینڈ وائٹ سائنس فکشن فلموں کی ہدایت کاری کی، یہ بیرونی خلا سے آیا ہے۔، بلیک لگون سے مخلوق، ٹیرانٹولا، اور ناقابل یقین سکڑتا ہوا آدمی. مؤخر الذکر آرنلڈ کا میگنم اوپس ہے۔ ناقابل یقین سکڑتا ہوا آدمیرچرڈ میتھیسن کے ناول پر مبنی سکڑتا ہوا آدمیگرانٹ ولیمز نے سکاٹ کیری کا کردار ادا کیا ہے، ایک ایسا شخص جو تابکاری اور کیڑے مار دوا کی نمائش کی وجہ سے سکڑنا شروع کر دیتا ہے۔

ناقابل یقین سکڑتا ہوا آدمی باکس آفس کی کامیابی تھی جس نے اپنے ڈیبیو پر ناقدین سے صرف معمولی جائزے حاصل کیے۔ دھیرے دھیرے، فلم کی شہرت میں مسلسل اضافہ ہوتا گیا، فلم اب گولڈن ایرا کی بہترین سائنس فکشن فلموں میں شمار ہوتی ہے۔ چھوٹے بجٹ کے باوجود ناقابل یقین سکڑتا ہوا آدمی نمایاں خصوصی اثرات جو زیادہ تر حصے کے لیے، آج بھی برقرار ہیں۔ کائنات میں بنی نوع انسان کے مقام کے بارے میں اس کے موضوعات اور اس کی مردانگی کی تلاش فلم کو آج بھی اتنی ہی متعلقہ بناتی ہے جیسا کہ یہ 1957 میں تھی۔ 2009 میں، ناقابل یقین سکڑتا ہوا آدمی نیشنل فلم رجسٹری میں داخل ہوئے۔ امریکن فلم انسٹی ٹیوٹ نے نامزد کیا۔ ناقابل یقین سکڑتا ہوا آدمی ان کی فہرست کے لیے 100 سال…100 سنسنی۔

4

جس دن زمین ساکت کھڑی تھی وہ انسانی نسل کے لیے ایک انتباہ تھا (1951)

ہیری بیٹس کی مختصر کہانی "فیئر ویل ٹو دی ماسٹر” پر مبنی جس دن زمین ساکن تھی۔ یہ 1950 کی دہائی کی بہترین بلیک اینڈ وائٹ سائنس فکشن فلموں میں سے ایک ہے۔ رابرٹ وائز کی طرف سے ہدایت، جس دن زمین ساکن تھی۔ ستارے مائیکل رینی نے کلاٹو کے طور پر، ایک اجنبی جو واشنگٹن ڈی سی میں زمین کے رہنماؤں کو مطلع کرنے کے لیے اترا ہے کہ جوہری ہتھیاروں کی ترقی سے دوسرے سیاروں کے لوگوں کو تشویش ہے۔ Klaatu بتاتا ہے کہ اگر انسان پرامن طور پر ایک ساتھ رہنے کا راستہ تلاش نہیں کر سکتے ہیں، تو زمین تباہ ہو جائے گی۔

جس دن زمین ساکن تھی۔ اپنے ڈیبیو پر باکس آفس پر اعتدال پسند کامیابی تھی اور اس نے ناقدین سے مثبت جائزے حاصل کیے۔ گولڈن گلوب ایوارڈز میں، جس دن زمین ساکن تھی۔ بین الاقوامی تفہیم کو فروغ دینے والی بہترین فلم کا ایوارڈ جیتا۔ فلم کو بہترین اوریجنل اسکور کے لیے بھی نامزدگی ملی۔ 1995 میں، لائبریری آف کانگریس کا انتخاب کیا۔ جس دن زمین ساکن تھی۔ نیشنل فلم رجسٹری میں شمولیت کے لیے۔ امریکی فلم انسٹی ٹیوٹ نے رکھا جس دن زمین ساکن تھی۔ ان کی فہرست میں 82 ویں نمبر پر 100 سال…100 تھرل، 67 ویں نمبر پر ان کی فہرست میں 100 سال…100 چیئرز، اور ان کی فہرست AFI 10 ٹاپ 10 (سائنس فکشن) میں 5ویں نمبر پر ہے۔ نیویارک ٹائمز بھی شامل ہے جس دن زمین ساکن تھی۔ ان کی اب تک کی 1000 بہترین فلموں کی فہرست میں۔

3

فرینکنسٹائن سینما کی سب سے زیادہ بااثر سائنس فائی ہارر فلموں میں سے ایک ہے (1931)

بلیک اینڈ وائٹ سائنس فائی ہارر کا ایک بنیادی کام، جیمز وہیل کا فرینکنسٹائن بلاشبہ سنیما کے سب سے زیادہ بااثر کاموں میں سے ایک ہے۔ میری شیلی کے ناول پر مبنی فرینکنسٹین؛ یا، جدید پرومیتھیس، فرینکنسٹائن ستارے کولن کلائیو نے ہنری فرینکنسٹائن کے طور پر، ایک سائنسدان جو میت کے جسم کے اعضاء سے کسی جاندار کو اکٹھا کرنے کی کوشش میں مصروف تھا۔ بورس کارلوف دی مونسٹر کے طور پر شریک اداکار ہیں۔ کارلوف کی کارکردگی اسے فوری طور پر ہالی ووڈ کے آئیکون میں بدل دے گی۔

فرینکنسٹائن باکس آفس پر ہٹ رہی۔ کے ساتھ ساتھ ڈریکولا، فرینکنسٹائن یونیورسل مونسٹرز میڈیا فرنچائز کے صوتی دور کو شروع کرنے میں مدد کی۔ 1991 میں، فرینکنسٹائن نیشنل فلم رجسٹری میں شامل ہونے والی پہلی 75 فلموں میں سے ایک بن گئی۔ دونوں نیویارک ٹائمز اور امریکن فلم انسٹی ٹیوٹ شامل ہیں۔ فرینکنسٹائن ان کی اب تک کی بہترین فلموں کی فہرست میں۔ امریکن فلم انسٹی ٹیوٹ نے بھی درجہ بندی کی۔ فرینکنسٹائن ان کی فہرست میں 56 ویں نمبر پر 100 سال… 100 تھرل۔ چار سال بعد فرینکنسٹائن کا ریلیز، ایک سیکوئل، فرینکنسٹین کی دلہن، پریمیئر ایک اور بلیک اینڈ وائٹ سائنس فائی ہارر کلاسک، بہت سے لوگ غور کرتے ہیں۔ فرینکنسٹین کی دلہن اب تک کے بہترین سیکوئلز میں سے ایک۔ فرینکنسٹین کی دلہن 1998 میں نیشنل فلم رجسٹری میں شامل کیا گیا۔

2

Jean-Luc Godard Deconstructs the Science Fiction Genre with Alphaville (1965)

1960 کی دہائی کے وسط تک، جین لوک گوڈارڈ نے پہلے ہی گینگسٹر صنف، میوزیکل، رومانوی فلموں، اور جنگی فلموں کو ڈی کنسٹریکٹ کر لیا تھا۔ 1965 میں، گوڈارڈ نے اپنی توجہ سائنس فکشن کی صنف کی طرف موڑ دی۔ Alphaville: une étrange aventure de Lemmy Caution ایک بلیک اینڈ وائٹ سائنس فکشن فلم ہے جس میں فلم نوئر کی ایک بھاری خوراک ہے۔ اس فلم میں ایڈی کانسٹینٹائن نے لیمی احتیاط کے طور پر کام کیا ہے، جو ایک خفیہ ایجنٹ پروفیسر وان براؤن کو ختم کرنے کا کام سونپا گیا ہے، جو الفا وِل شہر پر حکمرانی کرنے والے ایک بدتمیز کمپیوٹر کے خالق ہیں۔ انا کرینہ وون براؤن کی بیٹی کے طور پر شریک اداکار ہیں، جو احتیاط سے دوستی کرتی ہے۔

الفاویل ناقدین کے جائزوں کے لیے کھولا گیا۔ برلن انٹرنیشنل فلم فیسٹیول میں، الفاویل گولڈن برلن بیئر جیتا۔ فرانسیسی فلم میگزین Cahiers du cinémaجس کا نام Godard نے پہلے لکھا تھا۔ الفاویل 1965 کی پانچویں بہترین فلم۔ گوڈارڈ کی اپنی پیئروٹ لی فو 1965 کی بہترین فلم کے طور پر میگزین کے سب سے اوپر انتخاب کے طور پر درجہ بندی کی گئی۔ نیویارک میگزین کا بلج ایبیری نے اس فلم کے بارے میں لکھا، "ہر دہائی یا اس کے بعد، گوڈارڈ کی فلم کو مستقبل کے بارے میں صحیح ہونے والی ہر چیز کے لیے دوبارہ احترام کیا جاتا ہے۔ لیکن اس کے تمام اثرات کے لیے، الفاویل اب بھی کسی اور فلم کی طرح لگتا ہے اور محسوس ہوتا ہے۔ ایک پیشین گوئی سے بڑھ کر، یہ شاعری ہے۔”

1

اگرچہ تقریباً 100 سال پرانا، میٹروپولیس اب بھی مکمل طور پر برقرار ہے (1927)

یہ سمجھنا مشکل ہے کہ دو سالوں میں میٹروپولیس اپنی 100ویں سالگرہ منائے گی۔ ایک صدی کے قریب ہونے کے باوجود میٹروپولیس 1927 کی طرح ہر حد تک تازہ اور متعلقہ رہتا ہے۔ فرٹز لینگ کی ہدایت کاری میں، میٹروپولیس ایک مستقبل کے شہر میں ہوتا ہے جو امیر اور غریب کے درمیان تیزی سے تقسیم ہوتا ہے۔ شہر کے ماسٹر مائنڈ کا بیٹا ایک نبی سے ملتا ہے جو ان کے اختلافات میں ثالثی کے لیے ایک نجات دہندہ کے آنے کی پیشین گوئی کرتا ہے۔

میٹروپولیس خصوصی اثرات، ڈسٹوپیئن جمالیات، اور سیاسی اور سماجی موضوعات نے درجنوں سائنس فکشن فلموں کو متاثر کیا ہے، بشمول بلیڈ رنر، سٹار وار، برازیلthe ڈارک نائٹ تریی، اور تاریک شہر، چند ایک کے نام۔ سلطنت، نظر اور آواز، اور برٹش فلم انسٹی ٹیوٹ شامل ہیں۔ میٹروپولیس ان کی اب تک کی بہترین فلموں کی فہرست میں۔ دی سان فرانسسکو کرانیکلز Mick LaSalle نے فلم کے بارے میں لکھا، "یہ دیکھنا وقت کا جھکاؤ کا تجربہ ہے، ماضی کو دیکھنے اور مستقبل کے بارے میں ماضی کے خیال کو جھلکنے کا ایک طریقہ ہے۔ آرٹ ڈائریکشن کا ایک شاہکار، فلم نے تب سے مستقبل کے بارے میں ہمارے وژن کو متاثر کیا ہے، اس کے مسلط سفید یک سنگی اور نشاستہ دار چہرے کے ساتھ۔”