10 حیرت انگیز جنگی فلمیں جو آپ ایک بار سے زیادہ نہیں دیکھ سکتے

جنگی فلمیں عموماً ایک تضاد ہوتی ہیں۔ مشہور فرانسیسی فلم ساز فرانکوئس ٹروفاؤٹ نے ایک بار دلیل دی کہ "جنگ مخالف فلم جیسی کوئی چیز نہیں ہے۔اس کی وجہ سادہ تھی: ہر جنگ مخالف فلم عام طور پر جنگ کی پیشین گوئی ناقابل یقین حد تک مہاکاوی کے طور پر کرتی ہے۔ یہاں دھماکے، جنگ کے بہادر مناظر، اور گولیوں کی آوازیں ہیں جو گونجتی ہیں اور خوفزدہ کرتی ہیں۔

کچھ فلمیں، تاہم، Truffaut کی دلیل کا مقابلہ کرتی ہیں۔ ان میں بنیادی جذباتی پیغامات پیش کیے گئے ہیں جو جنگ کی حقیقی ہولناکی کو ظاہر کرتے ہیں جبکہ ایسے بھیانک مناظر پیش کرتے ہیں جو کسی کو بھی اپنے راستے میں روک دیں۔ ان میں سے ہر ایک واقعی جنگ مخالف جنگی فلموں کو صرف ایک بار دیکھا جانا چاہئے۔

10

شنڈلر کی فہرست انتہائی جنگ مخالف ہے۔

یہاں تک کہ ٹائٹلر کریکٹر بھی کبھی بازیافت نہیں ہوا۔

لیام نیسن، سٹیون سپیلبرگ کی قیادت میں شنڈلر کی فہرست آسانی سے 20 ویں صدی کی سب سے بڑی جنگی فلموں میں سے ایک ہے۔ فلم میں ہولوکاسٹ کے دوران بے گناہ شہریوں کو بچانے کی آسکر شنڈلر کی کوشش کی حقیقی دنیا کی کہانی پیش کی گئی ہے۔ شنڈلر اپنی کہانی کا آغاز ایک متکبر اور لالچی تاجر کے طور پر کرتا ہے، لیکن وہ جلد ہی انسانی زندگی کی حقیقی قدر کو پہچاننے لگتا ہے۔

فلم ہے۔ روایتی جنگی فلم سے بہت دور. پھر بھی، یہ دوسری جنگ عظیم کے سب سے بڑے سانحات میں سے ایک کی ایک انتہائی موثر آن اسکرین عکاسی ہے۔ بدقسمتی سے، خوفناک موضوع صرف ایک دیکھنے کے بعد بہت زیادہ وزن رکھتا ہے۔ دوسرا دیکھنا بہت زیادہ ہوگا، خاص طور پر دوسری جنگی فلموں کے مزاح اور ایکشن کے بغیر۔ شنڈلر کی فہرست اس کی پوری کہانی میں ایک ڈرامائی سانحہ ہے، بار بار دیکھنے کو غیر ضروری بناتا ہے۔

9

پرائیویٹ ریان کی اوپننگ کو بچانا خوفناک ہے۔

یہ دردناک طور پر حقیقت پسندانہ رہتا ہے۔

پرائیویٹ ریان کو بچانا دوسری جنگ عظیم کی ایک فلم ہے جس میں فوجیوں کے ایک گروپ نے دوسرے فوجی کو ڈھونڈ کر اسے گھر بھیج دیا ہے۔ اس کے ہر بھائی کی موت کے بعد، وہ اسے اس کی ماں کے پاس واپس بھیجنے کے لیے فوج کی پالیسی پر عمل کرتے ہیں۔ فلم نجی ریان کی مالیت کے سوال کے ساتھ کشتی لڑتی ہے، کیونکہ متعدد مرد صرف اسے گھر پہنچانے کے لیے مر جاتے ہیں۔ پھر بھی، اس سب کے لیے، اسے اپنے افتتاحی منظر کے لیے سب سے زیادہ یاد کیا جاتا ہے۔

افتتاحی ٹام ہینکس کے کپتان ملر کو دیکھتا ہے، کیونکہ وہ نارمنڈی لینڈنگ سے بچنے کی شدت سے کوشش کرتا ہے۔ یہ منظر حیرت انگیز طور پر بصری ہے، کیونکہ مرد بغیر کسی اعضاء کے ساحل پر گھومتے ہیں، جبکہ مردوں سے بھری پوری کشتیاں سیکنڈوں میں ختم ہو جاتی ہیں۔ یہ ایک خوفناک عکاسی ہے، اور یہ اتنا حقیقت پسندانہ ہے کہ اسے دوبارہ دیکھنا تکلیف دہ ہے۔ یہ واقعی ظاہر کرتا ہے کہ جنگ کتنی تباہ کن ہوسکتی ہے، کیوں کہ سیکنڈوں میں بہت ساری جانیں ٹوٹ جاتی ہیں۔

8

چوتھی جولائی کو پیدا ہوا جنگ کے بعد کے نتائج پر توجہ مرکوز کرتا ہے۔

بایوگرافیکل مووی فائٹس فار پیس

جیسے عنوان کے ساتھ چار جولائی کو پیدا ہوئے۔ایسی فلم کا تصور کرنا مشکل ہے جو کہ jingoistic کے علاوہ کچھ بھی ہو۔ رون کووک کی سوانح عمری سے متاثر، اس میں ویتنام کی جنگ کے دوران ٹام کروز کووک کا کردار ادا کیا گیا ہے۔ جنگ کو ایک بہترین مہم جوئی کے طور پر پیش کرنے کے بجائے، اس کے بجائے کووک کی زندگی پر اس کے اثرات پر توجہ مرکوز کی گئی ہے۔

کووک کے ایک ساتھی سپاہی کو مارنے کے بعد، وہ ایک جنگ میں داخل ہوتا ہے اور مفلوج ہو کر چلا جاتا ہے۔ کی اکثریت فلم جنگ میں اپنے وقت کے بعد کے حالات پر مرکوز ہے۔، جب وہ جنگ مخالف وکالت کے ذریعے پوسٹ ٹرومیٹک اسٹریس ڈس آرڈر سے نمٹنے کی کوشش کرتا ہے۔ اگرچہ ناقابل یقین حد تک گہرا اور معنی خیز ہے، لیکن اسے دوبارہ دیکھنا مشکل ہے۔ یہ بڑی حد تک ایک نفسیاتی ڈرامہ ہے، جو خود کو ایک سے زیادہ دیکھنے کے لیے اچھا نہیں دیتا۔ یہ انتہائی مؤثر ہے، لیکن اسے ایک سے زیادہ بار دیکھنا ضروری نہیں ہے۔

7

فائر فلائیز کی قبر نے جنگ کی ہولناکی کو ظاہر کیا۔

اس نے جنگ کے بعد کے حالات پر جاپانی تناظر پیش کیا۔

کل جنگ انسانی تاریخ میں سب سے زیادہ خوفناک امکانات میں سے ایک ہے، اور یہ وہ ہے جسے امپیریل جاپان نے پوری سنجیدگی سے قبول کیا۔ تاہم، جنگ کے بعد، بہت سے شہری جنگ ختم ہونے کے بعد بھی زندہ رہنے کی شدت سے کوشش کر رہے تھے۔ سٹوڈیو Gibli's Fireflies کی قبر بے انتہا ایمانداری کے ساتھ اس حقیقت کو ظاہر کرتا ہے۔

فلم کبھی بھی جنگ کے مہاکاوی پیمانے کو ظاہر کرنے کی زحمت نہیں کرتی ہے۔ اس کے بجائے، اس کی توجہ دو یتیم بچوں پر ہے۔، جیسا کہ وہ بھوک سے شکار اور مر جاتے ہیں۔ دیکھنے کی کوئی وجہ نہیں ہے۔ Fireflies کی قبر دوسری بار جب تک کہ کوئی ناظر رونا نہ دیکھ رہا ہو۔ پہلا نظارہ مطلوبہ اثر چھوڑنے کے لئے کافی سے زیادہ ہے۔

6

پیانوادک جنگ کے سویلین ٹول کو ظاہر کرتا ہے۔

فلم ہولوکاسٹ کے دوران ترتیب دی گئی تھی۔

پسند شنڈلر کی فہرست، پیانوادک ہولوکاسٹ کے متاثرین کی کہانیاں سناتا ہے جب وہ دوسری جنگ عظیم کے دوران زندہ رہنے کے لیے دباؤ کا شکار تھے۔ کے برعکس شنڈلر کی فہرست، فلم نازی پارٹی کے ممبر پر فوکس نہیں کرتی ہے۔ اس کے بجائے، اس میں یہودی پیانوادک Władysław Szpilman کی تصویر کشی کی گئی ہے، جو پولینڈ پر قبضہ کرتے ہوئے جرمن افواج سے بچنے میں کامیاب رہے۔

یہ فلم ہولوکاسٹ کے سانحے کی شاندار عکاسی ہے، اور اس کا ایک کیس اسٹڈی پر فوکس تمام واقعات کو مزید واضح بنا دیتا ہے۔ Szpilman کے کیریئر کی عینک کے ذریعے، وہ ایک آدمی کے ذریعے لاکھوں سانحات سے آگاہ کرتا ہے۔. تاہم، کسی بھی چیز پر کردار پر توجہ اس خوفناک گھڑی کا دو بار جائزہ لینا مشکل بنا دیتی ہے۔

5

ڈنکرک سست رفتار لیکن تباہ کن تھا۔

یہ نولان کا اب تک کا سب سے بڑا کام ہے۔

سب کا کرسٹوفر نولانکی فلمیں، ڈنکرک ممکنہ طور پر سب سے زیادہ مؤثر ہے. زیادہ مکالمے یا کردار نگاری پر انحصار کیے بغیر، یہ نسبتاً آسانی کے ساتھ ڈنکرک کے انخلاء کو پہنچانے کا انتظام کرتا ہے۔ داؤ ہمیشہ زبردست ہوتے ہیں، پیمانہ مہاکاوی ہے، اور سنیماٹوگرافی بغیر کسی حریف کے ہے۔

بدقسمتی سے، کے پیمانے ڈنکرک اسے دوبارہ دیکھنا بھی مشکل بناتا ہے۔ اس کے پاس ہے۔ ایک انتہائی سست رفتار، اور ذاتی طور پر جڑنے کے لیے چند کردار ہیں۔ یہ پہلی بار دیکھنے پر ایک شاندار فلم ہے، لیکن اس میں نولان کی دوسری فلموں کی طرح دوبارہ دیکھنے کی اہلیت نہیں ہے۔ انٹرسٹیلر (2014)۔

4

دھاری دار پاجامے والا لڑکا آنسو بہانے والا ہے۔

فلم متنازعہ ہو گئی ہے۔

2008 میں ریلیز ہوئی، دھاری دار پاجامے میں لڑکا نازی حراستی کیمپ کی ہولناکیوں پر توجہ مرکوز کی۔ فلم میں، آسا بٹر فیلڈ کے برونو کا سامنا کیمپ میں ایک نوجوان لڑکے سے ہوتا ہے، جیک سکینلون کے شموئیل۔ برونو کے نازی ورثے اور شموئیل کی ایک قیدی کی حیثیت کے باوجود، دونوں تیز دوست بن گئے۔ یہ بالآخر ایک تباہ کن سانحے کی طرف جاتا ہے۔

دھاری دار پاجامہ ایک انتہائی دردناک فلم ہے، کیونکہ اختتام کا المیہ ناقابل فراموش ہے۔ اس نے تنازعہ کھڑا کر دیا ہے، جیسا کہ ناقدین نے استدلال کیا کہ یہ مظلوم قیدیوں کے بجائے صرف نازیوں کی تکلیف کے ذریعے ہمدردی پیدا کرتا ہے۔ پھر بھی، یہ دوسری جنگ عظیم کی ہولناکیوں پر ایک دلکش نظارہ ہے۔ جبکہ مؤثر، فلم اس کے کاٹنے کو کھو دیتا ہے جب سامعین فائنل موڑ کے بارے میں جانتے ہیں۔ دو بار دیکھنا بہت افسوسناک ہے، خاص طور پر جب اس کے ارد گرد ہونے والی تنقید پر غور کریں۔

3

مغربی محاذ پر تمام خاموش واحد فوجیوں پر توجہ مرکوز کرتے ہیں۔

2022 ورژن ناقابل یقین لیکن محدود ہے۔

جبکہ 1930 کی فلم نے یقینی طور پر اپنی دھاریاں کمائیں، مغربی محاذ پر سب خاموش (2022) جنگ کی سب سے بڑی فلموں میں سے ایک ہے۔ بدقسمتی سے، دو بار دیکھنا مشکل ہے۔ پوری کہانی جرمن لڑکوں کے ایک گروپ پر مرکوز ہے، جب وہ پہلی جنگ عظیم میں سپاہی بن جاتے ہیں۔ ہر چیز کا مشاہدہ کرنے کے بعد، بہت سے لوگ اس وقت مر جاتے ہیں جب ان کا گروہ جلد ہی ختم ہو جاتا ہے۔

اس فلم نے چار آسکر جیتے اور تنقیدی اور سامعین کی پذیرائی حاصل کی۔ تاہم، یہ دیکھتے ہوئے کہ یہ کتنا تباہ کن ہوسکتا ہے، اسے دو بار دیکھنے کی کوئی حقیقی وجہ نہیں ہے۔ ایک بار جب جنگ کی بربریت کے بارے میں اس کا پیغام جذب ہو جاتا ہے، تو دوبارہ دیکھنا محض تھکا دینے والا ہوتا ہے۔ جیسا کہ یہ ہر ایک فوجی کے لیے انسانیت کے نقصان پر زور دیتا ہے، یہ جنگ پر ایک تھکا دینے والا نظر ہے۔ 2 گھنٹے سے زیادہ وقت پر، اسے ایک بار دیکھنے کے لیے ایک خاص ذہنیت کی ضرورت ہوتی ہے، اور اس کی نقل بنانا مشکل ہے۔

پہلا ہاف سنسنی خیز ہے، لیکن ویتنام خوفناک ہے۔

فل میٹل جیکٹ ویتنام جنگ کی تصویر کشی کے لیے شہرت حاصل کی ہے۔ دو حصوں میں تقسیم، اسٹینلے کبرک کی جنگی فلم دو الگ الگ فلموں کی طرح محسوس ہوتا ہے۔. پہلا نصف بوٹ کیمپ کی کھوج کرتا ہے، جبکہ دوسرا اس کے بجائے خود جنگ کی حقیقت کو ظاہر کرتا ہے۔ بھاری داؤ اور ظالمانہ لمحات کے باوجود، پہلا ہاف مزاح سے بھرا ہوا ہے، کیونکہ ڈرل انسٹرکٹر (R. Lee Ermey) اپنے الزامات کو اذیت دیتا ہے۔

چند انتخابی مناظر سے باہر — یعنی مکی ماؤس کا گانا — دوسرے ہاف میں زیادہ لیوٹی تلاش کرنا مشکل ہے۔ پہلے نصف میں تاریک لمحات ہیں، لیکن ان میں سے کوئی بھی آخری حصے میں ہونے والی اموات کے قریب نہیں آتا۔ یہ ایک روح کو چوسنے والا ڈسپلے ہے، اور یہ اتنا ہی تکلیف دہ ہے جتنا یہ یادگار ہے۔ ایکشن سنسنی خیز ہے، لیکن اسے صرف ایک بار دیکھنے کی ضرورت ہے۔ اور کچھ بھی صرف حد سے زیادہ ہے۔

1

آؤ اور دیکھیں ایک سوویت ڈرامہ تھا۔

ایک نوجوان لڑکا نازیوں سے لڑ رہا ہے۔

یہ بتانا مشکل ہے کہ کتنا افسوسناک ہے۔ آؤ اور دیکھو ہے سوویت یونین کی پیداوار، یہ دوسری جنگ عظیم کے دوران ترتیب دی گئی ہے اور یہ بیلاروس میں قابض نازی افواج کے خلاف متعصبانہ مہم کی پیروی کرتی ہے۔ جیسا کہ ایک چھوٹا لڑکا اپنے آپ کو ایک سپاہی ثابت کرنے کی کوشش کرتا ہے، وہ اپنے گاؤں کی تباہی کا مشاہدہ کرتا ہے اور اکیلا یتیم بن جاتا ہے۔

لڑائیوں کو مہاکاوی مہم جوئی کے طور پر پیش کرنے کے بجائے، ان کو عجیب و غریب کے طور پر پیش کیا گیا ہے۔ فلم خوفناک پھانسیوں، سانحات اور قابل مذمت اخلاقی گراوٹ سے کبھی نہیں ڈرتی۔ ایک بار دیکھنا کافی مشکل ہے۔ دیکھ رہا ہے۔ آؤ اور دیکھو دوسری بار کے لئے خود عذاب میں ایک مشق ہے. یہ ہے دیکھنے والے کا انسانیت پر سے اعتماد ختم کرنے کے لیے کافی ہے۔. آؤ اور دیکھو ایک حقیقی جنگ مخالف فلم ہے، اسی لیے اسے کبھی بھی دو بار نہیں دیکھنا چاہیے۔