Toque (2024) é sobre reconexão — com o passado, com a versão mais esperançosa de si mesmo e com o amor. Há um sentimento de arrependimento envolvido em sua história, mas o que o filme faz tão maravilhosamente é revelar os efeitos duradouros da guerra em uma população, cujas repercussões são sentidas por gerações. Dirigido por Baltasar Kormákur a partir de um roteiro que ele coescreveu com Olaf Olaffson, Tocar aborda com carinho o tema e os personagens e nos lembra que o que foi perdido pode ser encontrado novamente.
A história do filme é contada ao longo de décadas. Acompanhamos Kristófer (Egill Ólafsson), a princípio em sua velhice, quando ele deixa a Islândia para Londres, determinado a encontrar seu amor há muito perdido, Miko (Yôko Narahashi). O casal se conheceu quando tinha pouco mais de 20 anos. Kristófer (Palmi Kormákur) era um estudante em uma universidade em Londres, mas ele largou o curso para trabalhar em um restaurante japonês administrado pelo pai de Miko (Kôki), Takahashi (Masahiro Motoki), onde ele aprendeu a cozinhar e rapidamente se apaixonou por Miko.
Pode ser difícil alternar entre um período de tempo e outro, mas Tocar faz isso com facilidade, nos plantando em cada momento enquanto nos permite absorver os sentimentos que vêm com ele. O filme não depende muito do diálogo para transmitir sua mensagem, e muitas vezes fiquei me sentindo como um estranho olhando para dentro, seguindo Kristófer enquanto ele viaja — languidamente, mas desesperadamente — para encontrar a única mulher que roubou seu coração há tantos anos.
Tocar é um filme terno e genuinamente romântico. Ele não tem medo de mostrar seu lado gentil enquanto usa suas emoções na manga. Ele compartilha sua alegria e mágoa em igual medida. As vidas de ambos os personagens são complicadas à sua maneira, embora o filme inteligentemente se abstenha de compartilhar demais. Sabemos apenas o suficiente para juntar certos elementos da história de fundo de Kristófer e a tensão com sua filha, palpável em cada nota de voz que ela deixa para ele enquanto seu pai viaja em meio aos bloqueios da Covid-19 em 2020.
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Tocar
) não tem medo de mostrar seu lado gentil e expressar suas emoções.
E ainda assim, Kristófer está determinado a encontrar Miko depois de 51 anos separados, sabendo que seu tempo está se esgotando. Tocar é eficaz porque não é apenas sobre os sentimentos complexos e a conexão entre Kristófer e Miko, também é atado com mistério sobre o que aconteceu com Miko e por que ela e seu pai deixaram Londres para o Japão tão abruptamente. As informações são fornecidas a nós em rajadas esparsas, e é o suficiente para manter a intriga e manter a história em andamento.
Miko, uma sobrevivente da bomba atômica que os EUA lançaram em Hiroshima, ainda é atormentada pelo evento catastrófico. Os cineastas pretendem destacar o trauma persistente com sensibilidade, e conseguem. É um lembrete de que podemos falar sobre história como se fosse um conceito vago e intocável, mas é muito real, tocando as pessoas e mudando o curso de suas vidas e a maneira como elas se movem por ela. Não domina a história, complementando-a a cada passo. As repercussões das decisões de Takahashi são profundamente sentidas, e somos tão visceralmente tocados pelo final do filme por causa disso.
Se alguma coisa, Tocar poderia ter se demorado um pouco mais em momentos passados. O filme parece preocupado com seu presente, o passado uma teia de aranha onírica que está se dissipando da memória. Dito isso, o reencontro de Kristófer e Miko ainda é lindo e flui com emoção. Também é um testamento para ambos os conjuntos de atores que nos tornamos tão investidos na história dos personagens. Seu amor e conexão são genuínos, e é uma grande parte do que torna o filme, mesmo em certos momentos previsíveis, tão magnético e adorável.
No mínimo, o filme é uma reflexão terna sobre o passado e seu efeito no presente.
Ólaffson é especialmente ótimo em transmitir o cansaço e a dor do Kristófer mais velho. Seu rosto é tão expressivo, e eu podia sentir a dor e a alegria emanando de seus olhos. Kristófer está chegando ao fim de sua corda emocional, mas isso não o impede de continuar tentando. Yôko Narahashi é igualmente ótima, e embora ela tenha consideravelmente menos tempo na tela, sua performance é comovente.
Gostaria que mais tempo tivesse sido dedicado às versões mais antigas dos personagens enquanto eles se reencontram, mas ainda é adorável passar tanto tempo com eles quanto passamos. TocarO final de é sincero e sombrio, mas também esperançoso. São duas pessoas se reconectando depois de tanto tempo separadas, enquanto começam a juntar os pedaços das vidas que deixaram para trás para começar de novo. Se nada mais, o filme é uma reflexão terna sobre o passado e seu efeito no presente.
Tocar está em cartaz nos cinemas.
