Resumo
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O Monge e a Arma é uma comédia satírica que critica a potencial americanização da sociedade recém-democrática do Butão.
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O filme retrata a resistência do Butão à influência ocidental e o seu desejo de preservar o seu modo de vida pacífico.
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As histórias do filme são estrategicamente dispostas em camadas para transmitir mensagens poderosas com máximo impacto. O filme é engraçado e comovente.
O Monge e a Armaa comédia satírica de Pawo Choyning Dorji sobre a chegada da democracia ao Butão, não deixa de julgar a potencial americanização do futuro do Butão como uma nação recentemente democrática. Não é segredo que os Estados Unidos atribuíram o conceito de democracia, sendo muitas vezes o único representante do que parece ser uma democracia bem-sucedida, mas de alguma forma escapando à culpa pela forma mais distorcida de democracia que Dorji aqui critica explicitamente. Para um filme sobre as primeiras eleições no Butão e a transição da monarquia para a democracia, O Monge e a Arma é um filme decididamente antiamericano que irá entreter.
Escrito e dirigido por Pawo Choyning Dorji, O Monge e a Arma é um filme dramático lançado nos cinemas em 2024 na América do Norte. O filme acompanha o Reino do Butão à medida que se aproxima da adaptação da democracia, o que levou o lama da cidade de Ura a enviar um monge para encontrar armas para se preparar para a mudança que se aproxima, levando à aquisição de um rifle raro e muito procurado.
- Dorji usa recursos visuais e escrita para transmitir uma sátira poderosa
- A sátira critica habilmente os efeitos da ocidentalização
- O Monge e a Arma também é muito engraçado
- A sátira é perspicaz e dinâmica
- O filme tropeça um pouco antes de seu humor realmente começar
The Monk & The Gun é uma sátira visualmente impressionante e bem escrita
O filme segue três tramas principais: a eleição simulada para ensinar o povo butanês a votar, apesar de muitos serem leais ao rei, um jovem monge enviado em busca de recuperar duas armas ordenadas por seu lama, e um americano (Harry Einhorn) com a intenção de encontrar um rifle raro da época da Guerra Civil que está estranhamente no Butão. A escrita de Dorji é complexa, mas nunca depende de tropos teatrais pesados para definir seu ponto de vista. Uma abordagem leve e jovial é suficiente para um comentário contundente sobre democracia, armas e violência geral.
Desde o poder onipresente da cor amarela, a aceitação silenciosa da violência ocidental e da idolatria das armas, até um símbolo fálico vermelho incrivelmente chocante, mas hilariante, a sátira de Dorji está profundamente consciente do absurdo das grandes mudanças sociais, políticas e culturais, e ele transmite habilmente com esta transição histórica. Ele usa o que observou e aprendeu pessoalmente sobre a história americana e a ocidentalização e usa a sua arte para nos lembrar gentilmente que a violência e o capitalismo não são um perigo que se aproxima como um tsunami, de repente e sem muito aviso; é exatamente o oposto.
O monge e a arma transportam o público para um Butão ideal
As cores do mundo natural são vibrantes e o cenário amplo, evocando a sensação de estar isolado do mundo. Dorji capta a serenidade do Butão tão lindamente que me faz pensar por que o Butão se preocupou em fazer a transição e se abrir para este mundo de qualquer maneira. Mas esta é a ironia aqui – o filme de Dorji evocará uma forte aversão à ocidentalização e uma necessidade desesperada de manter o contentamento do que o Butão era antes.
No entanto, o Butão fez a transição, abandonando lentamente a posição isolacionista e permitindo a entrada do mundo exterior, embora rejeitado pela cultura budista, que defende um modo de vida que é antitético ao americano. A perspectiva de Dorji é a de alguém que viveu em ambos os mundos e está determinado a preservar o Butão; essa é a versão vibrante, bem-humorada e bem-humorada que ele retrata aqui.
As histórias são estrategicamente dispostas em camadas para que a mensagem e os temas de Dorji tenham impacto máximo nos pontos de intersecção.
O Monge e a Arma se passa em 2008, marcado pelo lançamento da segunda atuação de Daniel Craig como James Bond em Quantum de Consolomas o Butão parece ser o último lugar do mundo a juntar-se ao interesse global do espião britânico. Dorji enfatiza o desejo persistente do Butão de isolamento e seu modo de vida pacífico por meio de recursos visuais e escritos. Ele cria um contraste tão forte com o que é uma aceitação normal da cultura das armas e da violência por meio de seus filmes, com exemplos como um homem butanês pedindo sinceramente a um infeliz traficante de armas americano para conversar com ele sobre democracia.
Chamar o personagem de alheio ou ingênuo é errado; como pode ser visto através da sua cultura e das ações do lama, há uma compreensão instintiva de que o mundo além das suas fronteiras está corroído. Quando o filme chegou ao fim, fiquei com a sensação de que este filme era a maneira de Dorji trazer o Butão para o mundo exterior, esperando que sua influência fosse maior.
Dorji elabora habilmente uma história diferenciada e envolvente
As histórias são estrategicamente dispostas em camadas para que a mensagem e os temas de Dorji tenham impacto máximo nos pontos de intersecção. É emocionante ver três tramas aparentemente desconexas se unindo tão lindamente e, ao mesmo tempo, é revelado por que o lama enviou seu discípulo para pegar duas armas. As sátiras muitas vezes podem fazer as pessoas se sentirem mal com o que está sendo mostrado. Posso explicar outras sátiras aparentemente divertidas que me fazem sentir desesperado ou desiludido, mas este filme está longe disso.
O Monge e a Arma é um verdadeiro prazer para todos, uma mensagem comovente embrulhada em uma história bem-humorada e vibrante. As piadas gradualmente se transformam em um momento de gargalhadas que também é profundamente comovente. Dorji pode tropeçar aqui e ali para conseguir o humor, mas como um todo, o filme é tão dinâmico e o elenco tão divertido que, por quaisquer pequenas deficiências que sejam percebidas, Dorji mais do que compensa isso com sua perspectiva pessoal.