By Laura Malva
Embora tenha sido lançado há quase 20 anos, NANÁ viu recentemente um renascimento em popularidade, em parte devido à sua adição ao catálogo da Netflix em alguns territórios. A história é famosa por ser um drama emocional poderoso que, infelizmente, ainda aguarda uma conclusão adequada. Seu autor, Ai Yazawa, adoeceu em 2009 e não conseguiu continuar trabalhando no mangá desde então. Apesar da falta de um final formal, tanto o anime quanto o mangá ainda valem a experiência no presente.
NANÁ é um anime josei, o que significa que seu público-alvo são mulheres jovens adultas. O enredo permanece fiel a esse rótulo; conforme a história avança, muitos tópicos pesados são examinados de uma maneira muito franca, crua e direta.
Graças à natureza humana das situações pelas quais os personagens passam, a história em NANÁ permanece atemporal. A jornada de autodescoberta e os problemas de relacionamento são histórias tão antigas quanto o tempo.
As protagonistas desta série são duas jovens mulheres chamadas Nana que se encontram em um trem para Tóquio. Nana Komatsu se encaixa no estereótipo de “garota da porta ao lado”. Ela é cheia de esperança, ama romance e coisas fofas, e está se mudando para Tóquio para tentar aprofundar seu relacionamento com seu namorado. Nana Osaki, por outro lado, parece ameaçadora, tem um passado difícil e busca Tóquio como uma declaração de independência de seu próprio relacionamento. Apesar de serem opostos, eles rapidamente se tornam amigos muito próximos. Nana O. até dá a Nana K. o apelido de “Hachi”, por causa do quanto ela age como um cachorrinho de estimação com ela.
Com essa descrição, a história poderia facilmente ser apenas mais um anime do tipo slice-of-life, mas não é o caso. O desenvolvimento que Nana e Hachi passam é envolvente, devastador e até mesmo estranho às vezes. Torna-se muito fácil se ver refletido em qualquer um deles, ou em qualquer outro personagem da história. Todos os personagens parecem incrivelmente humanos, porque a história é implacável ao apresentar suas falhas. Algumas das decisões que os personagens tomam em alguns pontos da história são enfurecedoras, mas é exatamente por isso NANÁ é um drama incrível.
NANA é uma história guiada por personagens. Claro, o relacionamento principal é o entre Nana e Hachi, mas serve principalmente como base para toda a outra turbulência que acontece. Hachi vivencia o que muitas outras mulheres no início dos seus 20 anos vivenciam: idealizando homens e dependendo emocionalmente deles, apenas para ficar emocionalmente esgotada no final. Nana tem medo de se estabelecer, porque nunca teve estabilidade na vida antes, então ela rejeita a ideia de se casar e ser mãe.
Os homens na série também desempenham um papel importante. Eles são personagens complexos que não podem ser rotulados como “bons” ou “maus”, e sejam eles manipulados ou manipuladores, a psicologia por trás de suas ações é apresentada na história. Os homens podem ser cruéis, sinceros, ingênuos, tacanhos ou incrivelmente amorosos. Eles são todos representados na história. O romance não é o único tipo de relacionamento retratado em NANÁtambém há amizades profundas, amor familiar, relacionamentos profissionais e união geral. Qualquer espectador ou leitor encontrará algo para si.
Alguns dos temas examinados nesta série estavam um pouco à frente de seu tempo. A maternidade é algo que qualquer jovem tem que pensar mais cedo ou mais tarde, e tanto Nana quanto Hachi precisam enfrentar esse assunto. Nana está em um relacionamento relativamente estável com seu namorado Ren, que quer começar uma família. Ela não quer. Ela está muito focada em sua própria carreira e também carrega um trauma de infância que precisa resolver. Hachi descobre que está grávida do pior homem com quem já esteve, e escolher como proceder é irritante para ela.
A música fornece o melhor contexto da série. Há duas bandas fictícias principais na história: os Black Stones e os Trapnest. Nana é a vocalista principal no primeiro, enquanto Reira é a vocalista do segundo. O namorado de Nana, Ren, também toca no Trapnest. Cantores da vida real foram escalados para interpretar as vozes femininas cantando, que diferem de suas dubladoras regulares. Anna Tsuchiya e Olivia Lufkin foram escaladas para interpretar as vozes cantadas de Nana e Reira, respectivamente. As músicas da banda funcionam como temas de abertura e encerramento, os Black Stones são mais orientados para o punk rock, e o Trapnest é um pouco mais soft rock.
Outro elemento notável em NANÁ é seu estilo de arte e moda. Ai Yazawa se esforçou ao desenhar as roupas que ambas as mulheres usam, e no caso de Nana, a influência da marca Vivienne Westwood é muito perceptível. Nana tem uma estética punk clara, mas ainda feminina. Hachi é mais tradicionalmente feminina, usando cores claras e vestidos. E Reira, outra personagem que se junta quase na metade da série, está mais no lado clássico e elegante. O “NANÁ “estética” se tornou uma tendência popular online graças ao recente ganho de popularidade do anime.
O mangá está em hiato desde 2009 e, até agora, não houve nenhuma notícia se Ai Yazawa continuará sua história mais popular. Ainda assim, NANA é um anime e mangá que quebra o molde, e seu retrato muito genuíno das lutas da vida real de ser um jovem adulto pode servir como uma boa mudança de todos os animes de fantasia e battle-shonen que geralmente dominam a indústria. Inacabado ou não, NANÁ ficará registrado na história como um dos melhores dramas que existem.
