10 найкращих фільмів у головних ролях “Гуні”

Ганьбі Це один із найвідоміших фільмів 1980 -х, головним чином від його неймовірного молодого актора. Письменник Стівен Спілберг та режисер Річард Доннер звернулися до молодих акторів з природною хімією та сильними імпровізаційними навичками, щоб реалізувати Гуні. Багато дітей -акторів були невідомі на той час, але вони стануть зіркою у фільмах, які формуватимуть фільм десятиліттями. Ганьбі Досі тримає сьогодні, частково тому, що під час зйомок під час зйомок у віці від 11 до 17 років, що збільшує почуття справжності, молоді та партнерства.

Дитячі актори досягають успіху в широкому, пригодному тоні фільму, і навіть у 1985 році глядачі, мабуть, відчули, що деякі будуть успішною кар'єрою дорослих. Однак спектр проектів Ганьбі був шокуючим: Від провідних франшиз на мільярд доларів до головного народження у фільмах, які отримали Оскар Через чотири десятиліття. В той час як багато акторів грали ролі, що нагадували їх Ганьбі Персонажі в інших фільмах, їх кар'єра пропонує більш глибоку оцінку таланту, який вони проявили в такому юному віці.

10

Індіана Джонс та храм Дума (1984)

Ke Huy Quan як короткий раунд

Ke Huy Quan відтворює винахідливі дані, які люблять гаджети в ГаньбіЧиї винаходи не раз економлять групу. Дані спільно використовуються з Роль Куана як короткий раунд друга Індіани Джонс Лише рік тому в Спілберзі Індіана Джонс та храм смертіОбидва персонажі є енергійними, безстрашними і покладаються на домашні винаходи, як короткий раунд із його блоками на його човнику та дані з його “Основне взуття«Щоб уникнути небезпеки.

Побачення Храм Даму Має більш темний, інтенсивний тон, Ганьбі Це легше, доброзичливіше, і його часто описують як “Індіана Джонс для дітейПоле«Загальний дух пригод незаперечний. Природна харизма, час комедії та безмежний ентузіазм у Храм Даму натхненний Спілберг набрати Куан у ГаньбіЦемент, як незабутня зірка дітей у 1980 -х. Дані та короткий раунд втілюють класичну спілберіанську тропу дітей, переповнюючи дорослих навколо них.

9

Стояти поруч зі мною (1986)

Корі Фельдман як Тедді Дюкан

Core Feldman грав у роті, швидкий мудракер, в ГаньбіПоле сарказму та самовпевненості в роті забезпечує більшу частину гумору фільму. Роль Фельдмана як Тедді Дюкана в Залишайся зі мною Лише через рік набагато темніше і складніше, демонструючи його здатність грати як комедії, так і глибоко емоційні персонажі. У Тедді все ще є гучний рот і людина, але він маскує глибокі емоційні шрами від свого психічно хворого, ображаючого батька.

Ганьбі охоплює веселу, ностальгічну пригоду, але Залишайся зі мною Це драма дорослого життя, заснована на новелі Стівена Кінга, яка досліджує травми, горе та втрату невинуватості. На відміну від рота, чий гумор і ставлення є суто цікавими, ідолізація Тедді його батька, незважаючи на його жорстоке минуле, додає трагічної глибини його характеру. Виступ Філдмена в обох фільмах відображає різні сторони молодої бравади – зіграв за сміх Ганьбіі для серцебитого реалізму в Залишайся зі мноюПоле

8

Загублені хлопчики (1987)

Корі Фельдман у ролі Сем Емерсона

Роль Корі Філдмена Сема Емерсона в Загублені хлопці на основі його енергійної, рухової людини, як рот у ГаньбіАле ставить це в набагато темнішу, снігову середовищеПоле ГаньбіРот процвітає, коли рухає кордони та жарти, особливо в невідповідних ситуаціяхСем має те саме ставлення до Загублені хлопціАле з чіткішою перевагою, коли Сем виявляється бійкою проти вампірів у своєму новому місті в Каліфорнії.

Побачення Ганьбі Це безтурботний пригодницький фільм, наповнений дитинством та відчуттями від полювання на скарб, Загублені хлопці Змішує жах і комедіяПропонуючи більш зрілий, непокірний погляд на молодіжну культуру. Сем випромінює ту саму впевненість і комедію бравадо, яка зробила рот настільки незабутнім. Обидва фільми показують, що діти беруть на себе проблеми з більшим за життя, але Загублені хлопці У ньому яскравіше, натхненний панком, який схиляється до естетики жахів 1980 -х, даючи Фельдману можливість перейти від дитячої зірки до вирощування ікони жаху.

7

Ліцензія на вбивство (1989)

Роберт Деві як Франц Санчес

Роберт Деві грав у комедійно безжальному гангстері Джейка Фрателлі в ГаньбіПоле Незважаючи на жорстокі тенденції його персонажа, легковажний тон фільму не дозволяє йому відчувати себе в дійсно жахливому. Джейк Фрателлі – це, скоріше, класичний пригодницький фільм «пістолет», пом'якшений гумором, особливо завдяки його музичним прагненням та дисфункціональній динаміці зі своєю родиною.

У Ліцензія на вбивствоУ Деві втрачає будь -які комедійні елементи, щоб створити одного з найбільш нещадних лиходіїв Бонда франшизи. Санчес – король наркотиків, який працює з холодним почуттям контролю, використовуючи екстремальні тести на насильство та лояльність, щоб підтримувати владу. На відміну від надмірних лиходіїв зв'язку попередніх фільмів, Санчес відчуває страхітливо заземлену, випромінюючи тиху інтенсивність, а не театральні. Побачення Ганьбі Пригодницький фільм, спрямований на дітей, Ліцензія на вбивство Це більш темний бойовик, і Деві надає ідеї, які ідеально налаштовані на тон кожного фільму.

6

Матриця (1999)

Джо Пантоліано як Кіфер

Персонаж Джо Пантоліано в ГаньбіФренсіс Фрателлі – незграбний злочин, який працює з братом і матір'ю. Некомпетентність і постійні сварки Френсіса роблять його більш комедія ГаньбіПоле Роль Пантоліано як цифера в Матриця Це більш зловісна і морально складна еволюція м'якої, егоїстичної людини, яку він продемонстрував як Френсіс.

Cypher in Матриця Це розсудливий, розкутий зрадник, дії якого мають руйнівні наслідки. Працюючи в суворому реальності війни проти автомобілів, він прагне повернутися до блаженного незнання імітованого світу, який змусив Сіфер зрадити Морфея та його команду. Матриця має набагато більш темний, філософський, антиутопічний тон, ніж ГаньбіДослідження тем реальності, контролю та вільної волі. Виступ Pantoliano в обох фільмах відображає суть слизького, ненадійного персонажа, який грав за сміх у Ганьбіале з смертною серйозністю в МатрицяПоле

5

Трилогія “Володар кілець” (2001-2003)

Шон Астін у ролі Самвей Гамге

Майкі Уолш, якого зіграв Шон Астін, – це серце Гуні, оптимістичний мрійник, який відмовляється відмовлятися, навіть коли шанси здаються неможливими. Т -сорочки вірять у пригоди та мітинг його друзів, щоб продовжувати рухатися вперед. Астін приносить таку ж непохитну рішучість Самві ГамгіЯкий служить якорем Фродо Баггіна під час небезпечної поїздки до гори Дум. Як найкращі моменти Сема в Володар кілець Доведіть, що Сем – не найсильніший чи найдосвідченіший, але його мужність і віра в своїх друзів роблять його героєм.

Володар кілець Це епічна фантазія, наповнена війною, жертвами та глибокими емоційними показниками, які порушили упередженість Оскара проти уяви, щоб виграти найкращу картину. Побачення Ганьбі Це набагато більш легковажна пригода, що спостерігається через призму сюрпризу дитинства, обидві історії поділяють тему: силу дружби та наполегливості. Виступи Астіна в обох ролях підкреслюють його здатність бути наполегливими, сумлінними творами, які в кінцевому підсумку виявляються найважливішою фігурою в подорожі.

4

Руді (2005)

Шон Астін у ролі Руді

Виступ Шона Астіна у ролі Даніеля “Руді” Рутігера в біографічній спортивній драмі Рудий Відображає пряму лінію від своєї ролі Майкі Уолша в ГаньбіОбидва персонажі втілюють дух наполегливості, рішучість програв та боротьба за сон. У ГаньбіТ -сорочки -це душа групи, з незмінною вірою у неможливе. Так само, Руді відмовляється відмовитися від своїх мрій грати в університетський футбол для Нотр -ДамНезважаючи на його невеликі розміри та відсутність природного атлетизму.

Один з найкращих спортивних фільмів усіх часів Рудий Це серцева драма, яка досліджує теми піску, жертви та віри в собі. Рудий Зосередження уваги на подорожі однієї людини, яка прагне поодинці Ганьбі Про товариша. Тим не менш, обидва фільми підкреслюють силу надії, а виступи Астіна в обох ролях демонструють свою здатність втілювати персонажів, серця яких такі ж великі, як їхні амбіції.

3

Немає країни для людей похилого віку (2007)

Джош Братарін у ролі Лелеліна Мосса

Бренд Уолш, персонаж Джош Бронін у ГаньбіЦе захисне, якщо іноді це трапляється з грубим старшим братом, спочатку обурене тим, що піддається полюванню на скарби, але в кінцевому підсумку стає невід'ємною частиною команди. Зображення Бронінін Мосс у фільмі “Брати Коен” 2007 року Немає країни для людей похилого віку Знає різкий контраст з роллю свого бренду, що відображає широту асортименту Броніна. У бренді є хлопчаче почуття пригод, яке відрізняється від нарізаної людини Броїна, стало відомим пізніше у своїй кар'єрі.

Мох у Немає країни для людей похилого віку Це жорстка носова, морально складна фігура, втягнута в жорстокий, безлюдний світ після пошуку портфоліо з наркотиками. Тон фільму напружений, похмурий та екзистенційний, що відображає стиль братів Коен, який сильно відрізнявся від почуття дитячого дива Спілберга. Немає країни для людей похилого віку виграв чотири нагороди ОскарВключаючи найкращу картину та спричинило відродження кар'єри для Броніна. Трансформація броліну від молодого, авантюрного бренду в Ганьбі Для загартовування Грітті Мосс демонструє свою здатність орієнтуватися в різних жанрах та тонах.

2

Месники: Нескінченна війна (2018)

Джош Бролін, як Танос

Бренд бренд Bronin In Ганьбі Він вводиться під час підйому в масштабах, очевидно, хтось, хто цінує фізичну силу, і Бролін продовжував би грати в одному з найпотужніших лиходіїв у кінематографічному Всесвіті Marvel: Theros. Бренд неохоче приєднується до пригоди, але робить це з почуття зобов'язання захистити свого молодшого брата.

Після знищення домашньої планети від перенаселення, Танос прагне відновити те, що вважає “балансувати«У безжальній, помилковій спробі запобігти такому спустошенню. Хоча персонаж Tanos-Computer, голосова робота та захоплення Броліна приносять несподіване людство в суті незрозумілої сили. Танос далеко не грайливий, відносний характер бренду, але Бронін приніс нюанс і співчуття до того, що може бути загальним наглядом. Месники: нескінченна війна Він зібрав понад 2 мільярди доларів по всьому світу, і Танос Броніна став центром фільму.

1

Все все відразу (2022)

Ке Хуй Куан як Уеймонд Ванг

Ке Хуй Куан став зіркою дітей у 1980 -х роках, але пережив довгу перерву після Індіана Джонс та храм смерті І ГаньбіПоле Все скрізь скрізь одночасно Він створив відродження своєї кар'єри для Куана, якого грає Весонд Ванг, тихий, ніжний і глибоко чутливий чоловік, який намагається возз’єднатися зі своєю дружиною, яка перебуває у сюрреалістичній пригоді. Як фільм про кілька всесвітів, Куан зміг зіграти кілька версій Веймонда, демонструючи свій асортимент та навички свого каскадера.

Доброта і готовність Веймонди боротися за свою сім'ю відрізняються від комедії хаосу даних у ГаньбіАле персонажі обоє рухають глибоке почуття догляду. Куан був широко визнаний критиками за свою роль у Веймонді в Все скрізь скрізь одночасноВключаючи перемогу Оскара від найкращого актора, зазначивши тріумфальне повернення до акторської майстерності. Кар'єра Куана все ще розгортається, і він знову покладається на свої навички каскадера в 2025 році Любов болитьПоле