8 фільмів, які визначили кар’єру Марлона Брандо

Марлон Брандо багато в чому вважається актором, який назавжди змінив Голлівуд завдяки його внеску в кіно та виступам у деяких із найкращих фільмів усіх часів. Протягом усієї своєї кар’єри здавалося, що Брандо розумів, що таке хороший сценарій і з якими режисерами йому найкраще працювати, оскільки проекти, які він шукав, майже завжди привертали значну увагу та похвали. Хоча спадщина виконавця – це більше, ніж кількість нагород, які він отримав, Брандо незмінно отримував зізнання за свою роботу, і його часто називають одним із найвидатніших акторів свого покоління.

Більшість його ранньої акторської роботи та навчання проходила на сцені театру, що багато в чому вплинуло на успіх Брандо. Деякі з його ранніх проектів були екранізацією постановок, що полегшують перехід від театру до кіно. У багатьох найкращих фільмах Марлона Брандо він грає класичні ролі, які підкреслюють його здатність грати грубого персонажа не з того боку. ОднакЗ віком Брандо одержав додаткові можливості дослідити різних персонажів. і привнести свій талант у деякі з найзнакових проектів 20-го століття.

8

Трамвай «Бажання» (1951)

У ролі Стенілі Ковальські

Багато в чому своїм успіхом Брандо зобов’язаний Трамвай «Бажання»як актор все ще був невідомий, коли його зіграли Стенлі в оригінальній бродвейській постановці. Однак його неймовірна гра в ролі жорстокого та складного Стенлі швидко привернула увагу та призвела до того, що його запросили в екранізацію. Поки що Трамвай запам’ятався культовим сценарієм Теннессі Вільямса, гра акторів пожвавлює трагедію та емоційну суть історії.

Хоча Брандо був номінований на премію «Оскар» за кращу чоловічу роль за роль Стенлі, він не виграв, незважаючи на те, що ця роль ретроспективно вважається однією з його найбільших ролей і виступів. Тим не менш, фільм успішно привів Брандо до слави і допоміг визначити типи персонажів, яких він гратиме протягом своєї кар’єри. Трамвай «Бажання» є плідною роботою в кіно, та Хімія Брандо з Вів’єн Лі робить їх спільні сцени захоплюючими.

7

Юлій Цезар (1953)

Як Марк Антоній

Більшість акторів калібру Брандо беруться за твір Шекспіра ще до завершення своєї кар’єри, і Брандо від початку зобразив Марка Антонія з приголомшливими результатами. У головних ролях разом із Джеймсом Мейсоном у ролі Брута та Луї Келхерн у ролі Цезаря. Юлій Цезар був налаштований успіх, а режисером картини був також Джозеф Л. Манкевич. Хоча за п’єсами Шекспіра знято багато чудових фільмів, Юлій Цезар це справжня адаптація. Проект являє собою сильну ітерацію творчості письменника та був ще одна екранізація постановки, у якій відзначився Брандо.

Вкотре номінований на найкращу чоловічу роль, Брандо не виграв, але отримав загальну похвалу за роль Ентоні. Було розумно піти від А Трамвай «Бажання» до Юлій Цезароскільки це допомогло запобігти перетворенню Брандо на типового жорстокого і менш інтелектуального персонажа. Юлій Цезар показав критикам та глядачам новий бік актора, допомагаючи йому у майбутньому сприйматися серйозніше як виконавцю.

6

Дикий (1953)

У ролі Джонні Стреблера

Якби був хоч один фільм, який допоміг Брандо сформувати образ «поганого хлопця» навіть більше, ніж Трамвай «Бажання»це було Дикий. Від культового костюма до всіх аспектів характеру Джонні. Дикий став культурним пробним каменем для молодіжної контркультури 1950-х. Фільм вважається революційним, оскільки він торкнувся популярності мотоциклетних банд і насильства, яке назрівало в цих сферах у 50-ті роки.

Хоча це не його найвищо оцінена критиками роль, і фільм не запам’ятався так добре, як інші його роботи, все ж таки є про що порекомендувати. Дикий. Джонні — персонаж із такою яскравою індивідуальністю, що його багато разів копіювали та висміювали. як і більшість найкращих персонажів Брандо. Тим не менш, ніщо не може зрівнятися з оригіналом, оскільки Брандо під своєю бравадою в ролі Джонні Дикий.

5

На набережній (1954)

У ролі Террі Маллоя

Жорстока, але, зрештою, надихаюча історія На набережній — один із найкращих творів кіно, в якому брав участь Брандо. Як Террі, Брандо ретельно зображує кризу совісті та повільне усвідомлення того, що вона має зробити крок уперед і вчинити правильно. На набережній ілюструє всі найкращі моменти ранньої кар’єри Брандо, і не дивно, що він був відзначений своїм виступом. Однак його колеги з фільму Карл Молден та Єва Марі Сейнт — чудові партнери зі сцени, які допомагають Террі виступити проти корумпованого профспілкового лідера, з яким він бореться у фільмі.

На набережній приніс Брандо свою першу премію «Оскар» за найкращу чоловічу роль, а сам фільм отримав нагороду за найкращий фільм. Робота Брандо в На набережній був названий знаковим моментом для акторської майстерності та кіно. Під час перегляду На набережній сьогодні важко сперечатися, т.к. Послання та емоційна привабливість фільму так само гостро відбиваються в сучасному контексті. Брандо справді майстер своєї справи, граючи Террі, віддаючи цій ролі все, що має.

4

Одноокі валети (1961)

Як Ріо

Хоча Брандо не знімався у багатьох вестернах під час свого перебування у Голлівуді. ті, яким він дав своє ім’я, залишили свій слід. Одноокі валети це недооцінений вестерн, який слід запам’ятати краще, і не тільки тому, що Брандо грає у фільмі роль Ріо, злочинця, який прагне помсти, а потім спокутування. Хоча спогади про виступи Брандо у більш сучасних творах досить складно витрусити, він швидко розчиняється у ролі Ріо і почувається комфортно у світі Заходу.

Одноокі валети це вестерн, де герой жахливий, як Ріо – грізний головний герой, який нещадно поводиться зі своїми ворогами. Однак лиходій у Одноокі валетиПапа Лонгворт (Карл Молден) гідний гніву Ріо. Хоча більша частина Одноокі валети розгортається у стилі типового вестерну, саме морально неоднозначний та складний Ріо робить фільм гідним перегляду. Брандо, як завжди, чудовий, коли грає людину з темною стороною.

3

Заколот на нагороді (1962)

У ролі Флетчера Крістіана

Заколот на нагороді було свого роду відхиленням для Брандо, оскільки це був проект, дія якого відбувалася в морі, і це був явно орієнтований фільм. Хоча він знімався у багатьох бойовиках та драмах, Заколот на нагороді був новий виклик. Це не означає, що Флетчер Крістіан не є складною роллю, з якої Брандо отримав максимум користі. За однойменним романом Чарльза Нордхоффа та Джеймса Нормана Холла. Заколот на нагороді слідує за Крістіаном Брандо, який очолює заколот проти капітана.

Хоча надалі він отримав деяку переоцінку критиків та аудиторії, Заколот на нагороді запам’ятався ще й тим, що Брандо це був значний провал. Хоча більшість його проектів досягли успіху просто завдяки тому, що до них було прикріплено його ім’я, у випадку з Заколот на нагороді. Загальний, Виступ Брандо вважався яскравою подією, але це стало поворотним моментом для актора. Слідом за Заколот на нагородівін узяв на себе деякі зі своїх найекспериментальніших і найстійкіших ролей.

2

Хрещений батько (1972)

У ролі Віто Корлеоне

Хоча екранний час Брандо в Хрещений батько це не так багато, як може подумати аудиторія, він максимально використовує кожен момент, проведений на екрані. Кожен момент фільму наповнений Віто та, як наслідок, грою Брандо. Всі інші персонажі думають про нього і про те, як їхні дії відіб’ються на їхніх стосунках із Віто. Зображення персонажа Брандо задало тон іншим фільмам. Той факт, що він вклав у проект свою репутацію та досвід, додав атмосфери його сценам.

Хрещений батько Можливо, це роль, завдяки якій Брандо найбільш відомий і яку пам’ятатимуть найближчими роками. Хрещений батько популярність та успіх трилогії не похитнулися з моменту прем’єри першого фільму 1972 року і досі вважається еталоном гангстерського жанру. Цей фільм направив кар’єри багатьох творчих людей на новий шлях, і такі виконавці, як Аль Пачіно, виступили проти вражаючого та культового Брандо у його найзнаковішій ролі.

1

Апокаліпсис сьогодні (1979)

Як полковник Уолтер Курц

Френсіс Форд Коппола Апокаліпсис сьогодні увійшов в історію як один із найскладніших дослідів кіновиробництва 20-го століття (через Колайдер). Проте напружені та складні умови зйомок призвели до створення фільму, який названо тріумфом військового жанру. Аналогічно Хрещений батько, Брандо довго не з’являється на екрані. Апокаліпсис сьогодні. Актор не з’являється повністю до останнього акту фільму, демонструючи повне занурення його та інших персонажів у безумство та його відірваність від реальності.

Натхнен новелою Джозефа Конрада. Серце Темряви, Апокаліпсис сьогодні був Брандо у своїй самої невпізнанної ролі Курця. Невловимого і засмученого полковника, що втратив контроль над реальністю, міг зіграти лише Брандо, оскільки він був в ідеальний момент у своїй кар’єрі, щоб взяти на себе таку ризиковану, але корисну роль. Хоча Марлон Брандо грає унікальну людину, її дії та гра у фільмі є набагато більшим коментарем до американської історії того періоду і жорстокості війни у ​​В’єтнамі.