10 найкращих кінцівок фільмів 2020-х років у рейтингу

Попередження! Попереду спойлери до кінцівок головних фільмів 2020-х років!

Кінцева стрічка може вплинути на думку глядачів та критичну думку про фільм. Якість кінцівки завжди відкрита для інтерпретації, тим більше дуже багато фінальних сцен у фільмах 2020-х містять двозначні чи незакінчені висновки щоб змусити глядача ворожити. Деякі з кращих фільмів із захоплюючими кінцівками ефективно використовують цей тип фіналу, не роблячи його хитрощами, які можуть стати пасткою для захоплюючого сюжету. Однак, якщо все зроблено правильно, будь-який фінал залишиться у пам’яті глядачів ще довго після закінчення фільму.

Деякі з найбільших літніх блокбастерів 2020-х років відзначилися тим, що використали несподівані висновки, які зруйнували очікування аудиторії. Проте найчастіше незалежні фільми можуть бути експериментальнішими в тому, як їх кінцівки оформлені, тому що немає такого сильного зовнішнього тиску. Написання фіналу може бути найскладнішою частиною створення фільму. Не слід забувати про цей висновок, оскільки він важливий для всього продукту. Незалежно від того, чи використовує фінал шокуючий поворот, величезний емоційний вплив чи успішно завершує оповідання фільму, ці проекти розуміють силу чудового фіналу.

10

Нора і Хе Сон прощаються – Минули життя (2023)

Режисер: Селін Сонг

Режисерський дебют Селін Сонг. минулі життяце тиха, глибоко зворушлива драма це був несподіваний лідер сезону нагород. Однак величезна похвала сценарію, грі акторів та режисурі не була такою вже несподіваною, враховуючи, наскільки добре фільм передає унікальний досвід туги та бажання дослідити те, що могло б бути. Коли друзі дитинства Нора (Грета Лі) і Хе Сон (Тео Ю) понад двадцять років возз’єднуються у Нью-Йорку, вони запитують, що сталося, якби Нора будь-коли залишала Південну Корею.

минулі життя фінальна сцена — це момент, коли і глядачі, і персонажі затамували подих, невпевнені, чи справді Нора втече зі свого життя та свого чоловіка, щоб бути з Хе Соном. Поки пара чекає на прибуття його машини, яка відвезе його в аеропорт і знову зникне з життя Нори, глядач знає, що Нора ніколи б цього не зробила, але така можливість висить у повітрі. Коли він входить, а вона залишається, вона плаче, оплакуючи життя, якого в неї ніколи не було, і людину, якою вона більше не є.

9

Калум йде від Софі – Після сонця (2022)

Режисер Шарлотта Уеллс

З моменту його проривного виступу в Нормальні людиПоль Мескаль набув популярності як актор, а його новаторська робота в Післязагар сприяв цьому. Мескаль грає Калума, молодого батька Софі. (Френкі Коріо), який бере її у відпустку, про яку доросла Софі згадує роки по тому. Весь Післязагар це гірко-солодка та емоційно зворушлива історія, в якій Софі намагається зрозуміти, що для неї зараз означають останні дні їхніх стосунків.

Післязагар спроби щоб розкрити дихотомію тим, ким Софі знала свого батька, і тим, ким він був як особистість. Горе і втрата займають центральне місце в емоційно захоплюючому Післязагарі перехід від Калума в коридорі, що прощається з Софі, до його входу на вечірку, де за ним слідувала доросла Софі, є тонким підтвердженням його смерті, яке потрібне глядачеві. Хоча це сумний кінець, для Софі також є проблиск надії та завершення, і це все, що вона може просити.

8

Сон Гавейну – Зелений лицар (2021)

Режисер Девід Лоурі

Дів Патель очолює зірковий акторський склад Зелений лицар як сер Гавейн із Круглого столу. Відгалуження легенд про короля Артура. Зелений лицар — це складна і заплутана розповідь, що ставить під сумнів природу честі та спадщини. очима молодого Гавейну. Він вирушає на пошуки, щоб виконати свою угоду із Зеленим Лицарем, яка потенційно може закінчитися його смертю. Однак відмова від угоди зруйнує його честь і зрештою призведе до його руйнування, незважаючи ні на що. Гавейн намагається вирішити цю проблему на шляху до Зеленого лицаря.

Є багато способів інтерпретувати закінчення Зелений лицар, оскільки у фільмі представлено кілька можливих кінцівок. Глядачі мають вирішити, де правда. Спочатку здається, що Гавейн біжить від своєї долі і терпить спустошення через свою боягузливість. Однак це виявляється мрією, і залишаючись вірним, Зелений Лицар вирішує пощадити його. Закінчення фільму відразу після того, як Зелений Лицар дозволяє йому жити, надає фільму атмосфери поезії та постійної актуальності, що пов’язано з оригінальним віршем, на якому заснована історія.

7

Евелін рятує свою сім’ю – все всюди і одразу (2022)

Режисери Деніел Кван та Деніел Шайнерт

Все скрізь і відразу Це був не перший фільм, який режисерський дует «Деніелс» зняв разом, але на даний момент він став для них найуспішнішим з погляду критиків та фінансів. Мішель Йео грає Евелін, пихатого матріарха своєї сім’ї. яка відчуває, що її життя тріщить по швах. Однак повсякденність, до якої вона звикла, ще більше змінилася з відкриттям мультивсесвіту. Ситуація посилюється, коли вона розуміє, що це її дочка Джой (Стефані Сюй) намагається зруйнувати всесвіт.

Незважаючи на складні елементи наукової фантастики та фентезі, які роблять Все скрізь і відразу таке вибухове змішання жанрів, що у своїй суті фільм є сімейну драму. Джой хоче, щоб Евелін побачила і прийняла її такою, якою вона є. і до кінця фільму Евелін розуміє, що кохання, а не боротьба, врятує світ. Евелін вимовляє пристрасну і зворушливу промову про свою прихильність Джой, і сім’я повертається в IRS як єдине ціле, демонструючи свій зріст і те, як вони завжди будуть поряд один з одним.

6

Ем та OJ Get Proof – Ні (2022)

Режисер Джордан Піл

Неа це один із найкреативніших фільмів жахів 2020-х років, в якому є одна з найкращих фінальних сцен режисера Джордана Піла. Від візуального відсилання до Акіра до стилізації інопланетного Джина Жакета під біблійно-точного ангела, кожна частина головоломки встає на свої місця в кінці Неа. Смарагд (Кеке Палмер) та Отіс (Деніел Калуя) – головні герої, за яких легко вболівати. неймовірно приємно, коли вони не лише перемагають Джина Джекета, а й одержують доказ його існування.

Цілком доречно, що доказом існування Джин Джекет, яке отримала Емеральд, стала фотографія з аналогового китчевого туристичного атракціону в парку Юпа (Стівен Юн). Замість яскравого обладнання та спорядження, яке персонажі використовували, щоб відобразити зображення інопланетянина, це старомодна ручна машина, яка підриває прагнення до видовища це так багато коментарів у фільмі. Напруга Неа повільно будується протягом усього фільму, залишаючи найжахливіші сцени позаду, залишаючи насичений дією та захоплюючий фінал.

5

Джеймс Бонд вмирає – Не час помирати (2021)

Режисер Кері Джоджі Фукунага

Немає часу вмирати увійшов в історію як перший Джеймс Бонд фільм, який уб’є Бонда щоб прокласти шлях до нової ери. Деніел Крейг був актором, що запам’ятовується, і його погляд на Бонда вже назавжди змінив франшизу. Однак до кінця Немає часу вмиратиБуло ясно, що його перебування на посту культового шпигуна добігло кінця і він готовий рухатися далі. Хоча його вбивство викликало розбіжності, воно гарантує, що Бонд Крейга ніколи не зможе бути відтворений і його спадщина ніколи не буде заплямована.

Звичайно, складно зараз уявити, щоб у ролі Бонда грав хтось інший, але Джеймс Бонд 26 оновлює всі натяки на те, що той, хто візьме це прізвисько наступним, буде більш ніж гідний. Допомагає, як Бонд пішов. Немає часу вмирати було з особистих причин, а також з долі світу. Дізнавшись, що в нього є дочка і що вона та її мати зможуть прожити своє життя у безпеці, він жертвує собою, щоб дати їм краще майбутнє, і стає більше, ніж просто агентом 007.

4

Оппенгеймер обговорює своє майбутнє з Ейнштейном – Оппенгеймер (2023)

Режисер Крістофер Нолан

Крістофер Нолан Оппенгеймер не виносить різких моральних суджень про Дж. Роберта Оппенгеймера (Кілліан Мюфі) або його спадщина і змішаний фінал демонструє цей факт. Кінець Оппенгеймер бачить, як ситуація знову повертає його спадщину, оскільки цій людині на старості вручають премію Енріко Фермі, а оцінка його внеску в науку, здається, розглядається в більш позитивному світлі. Крім того, Штраус (Роберт Дауні-молодший), який переслідував Оппенгеймера протягом усього фільму, втрачає свою позицію політичної влади, що представлено як справедливу відповідь на його нападки на Оппенгеймера.

У певному сенсі тріумф ОппенгеймерВисновок підриває коментар, зроблений раніше у фільмі, але ця посередня моральна основа є суттю фільму. Як глядачі нарешті отримують уявлення про розмову Оппенгеймера з Ейнштейном (Том Конті), який передбачає складні відносини Оппенгеймера зі світовою історією, глядач стає свідком каяття Оппенгеймера. Однак це можна інтерпретувати як реакцію на власну цілеспрямованість, що похитнулася його, а не як його негативний вплив на світ.

3

Підлога захоплює владу – Дюна: Частина друга (2024)\

Режисер Дені Вільньов

Шанувальникам книги Френка Герберта завжди було ясно, куди веде його шлях Поля Атрейдеса (Тімоті Шаламе). Останні моменти Дюна 2 одночасно вибухонебезпечні та емоційно руйнівні. оскільки Пол перемагає Фейда-Рауту (Остін Батлер) у бою, а потім втрачає Чані (Зендая), коли він узурпує імператора Шаддама (Крістофер Уокен) і бере під свій контроль Арракіс. Претендуючи на цю силу, Пол розпочинає священну війну, яка матиме руйнівні наслідки для галактики. Це поворотний момент у серіалі, і хоча фільм трохи змінює його, його вплив на глядачів лише посилюється.

Через Дюна: Частина другаПол намагається переконати себе, що він працює над визволенням Вільних і не займе позицію хибного месії, аби захопити владу. Однак після того, як він вип’є воду життя, Павло сприймає спрагу слави, яка рухала їм увесь цей час. і оголошує себе імператором всесвіту. Дюна 3 можливості побачать, що Павло продовжить йти цим шляхом руйнування, але встановлення і прикмета того, що кінець Дюна: Частина друга встановлення життєво важливі історії.

2

Репутація Лідії зруйнована – Тар (2022)

Режисер Тодд Філд

Деякі критики та глядачі стверджували, що через сюрреалістичну природу ТарОстанній акт фільму з того моменту, як Лідія входить у тунель і отримує травму, до кінця фільму, все відбувається у неї в голові. Як і всі великі фільми, цей відкритий для інтерпретації глядачів. Однак, так чи інакше, закінчення Тар розповідає глядачам про дихотомію між тим, що має Лідія, і тим, чого, на її думку, вона заслуговує, і добре, і погане. Виступ Кейт Бланшетт у Тар закріплює цей проект як одну із найкращих її робіт, а її гра в останніх сценах неймовірна.

Той факт, що Лідія опиняється на Філіппінах із концертом відеоігор, є ідеальним моментом для розвитку елітарності та експлуататорських дій, які визначили її кар’єру. Вигнана через свою славу і погану славу в західній сфері, яку вона явно віддає пріоритетом і вважає переважаючою протягом всієї історії, Лідія стає жертвою своїх забобонів. Наслідки Лідії, що впала в немилість і зруйнована власними помилками, можна розуміти як метафорично чи фактично, але вони продовжуватимуть переслідувати її.

1

Сандра виправдана – Анатомія падіння (2023)

Режисер Жюстін Трієт

Жюстін Трієт Анатомія падіння був одним з найуспішніших у 2023 році, і більша частина фільму залежить від гри Сандри Хюллер, яка грає у фільмі Сандру. Домашня історія, що переросла в драму в залі суду, показує, як глядачі та син Сандри, Деніел (Міло Мачадо-Гранер), задаються питанням, Сандра вбила свого чоловіка Семюеля (Семюел Тайс) або його падіння було нещасним випадком. Хоча показання Деніела допомагають виправдати Сандру за звинуваченнями, ніколи не було доказів того, що вона не вбивала Семюеля.

Звичайно, зробила це Сандра чи ні, не так важливо для Анатомія падіння під час поїздки глядачі досліджують її психіку та динаміку її стосунків. Коли вона повертається додому і пристосовується до того, щоб бути там з Денієлом, з Сандрою щось не так, але неможливо дізнатися, чи це пов’язано з прихованою провиною або з важким випробуванням. Однак Трієт розуміє, що Анатомія падіння працює тільки тому, що глядачі ніколи не впізнають правду і деякі загадки ніколи не розгадуються.