Усі 8 фільмів Альфонсо Куарона: від гіршого на краще

З моменту свого дебюту в кіно у 1990-х роках Альфонсо Куарон зарекомендував себе як один із найцікавіших та найталановитіших режисерів Голлівуду. Він не найплодючіший режисер, оскільки вже понад шість років він не знімає нових фільмів, але якість з лишком компенсує відносний недолік якості. Куарон також є одним із небагатьох кінорежисерів, які знімають чудові телешоу. Нещодавно він створив та зняв трилер Кейт Бланшетт для Apple TV+. Відмова від відповідальності. Згідно з недавніми повідомленнями, його наступним проектом стане фільм під назвою Біллі, будь ласка, подзвони додому.

Фільми Альфонсо Куарона охоплюють широкий спектр жанрів та стилів, включаючи дитячі фентезі, непристойні комедії та інтелектуальні драми. Це вражаючий результат для режисера, за плечима якого лише вісім фільмів. Куарон довів, що він може зробити все, що забажає. Він не лише легко перемикається між жанрами, а й написав кілька неймовірних сценаріїв та отримав «Оскар» за свої операторські навички. У його фільмах часто використовуються довгі кадри, суперечливі персонажі, доведені до крайності, та яскраві візуальні образи.

8

Великі надії (1998)

Куарон висловив розчарування великими очікуваннями

Альфонсо Куарон, схоже, згоден із більшістю критиків у тому, що Великі надії це його найслабший фільм, назвавши його “повний провальний фільм“. (за допомогою Різноманітність) За минулі роки було створено безліч екранізацій романів Чарльза Діккенса, причому Великі надії будучи одним із найпопулярніших. Щоб створити щось відмінне від норми, Куарон вирішив перенести свою адаптацію до Нью-Йорка 1990-х років. Звичайно, це викликає кілька побічних ефектів: імена персонажів, діалоги та сюжет вимагають змін, щоб відповідати сеттингу.

Незважаючи на те Великі надії не є найкращою роботою Куарона, він, як і раніше, чудово знятий і має впевнений у собі стиль. Гвінет Пелтроу та Ітан Хоук грають двох закоханих у центрі спекотного роману фільму, а Роберт Де Ніро та Енн Бенкрофт входять до акторського складу другого плану. На жаль, Великі надії виявляється менше суми своїх частин. Це заплутана адаптація, яка часто приховує мотиви та емоції персонажів, так що потужна історія Діккенса також втрачається при переїзді до Нью-Йорка 90-х.

7

Соло з тобою Пареха (1992)

Кінодебют Альфонсо Куарона став комедійним хітом

Тільки з твоїм Парехою перекладається на Тільки з вашим партнером, але фільм також відомий як Кохання під час істерії. Альфонсо Куарон разом зі своїм братом Карлосом написав сценарій для свого дебюту у кіно.і сценарій, можливо, є тим, що робить Тільки з твоїм Парехою такий популярний. Це непристойна комедія для дорослих, у якій розповідається про бабника, який живе життям, повного необмеженого вільного кохання, поки його не змушують повірити, що він заразився СНІДом. Хоча ця ризикована передумова може зруйнувати менш розумний фільм, Тільки з твоїм Парехою примудряється залишатися кумедним та оманливо складним.

Тільки з твоїм Парехою започаткувало робочі відносини Куарона з мексиканським оператором Еммануелем Любецьки, який працював над усіма його наступними фільмами, за винятком Рома. Любецький додає фільму нотки класу, хоча його стиль процвітатиме в міру розвитку його кар'єри, внаслідок чого фільми будуть набагато яскравішими та привабливішими, ніж Тільки з твоїм Парехою. Він і брати Куарон створили сплячий хіт з Тільки з твоїм Парехою, комедія, яка привернула міжнародну увагу, і її популярність тільки зросла відколи кар'єра Куарона пішла на зліт.

6

Маленька принцеса (1995)

Перший англомовний фільм Куарона є адаптацією класичної дитячої книги

Маленька принцеса був першим англомовним фільмом Альфонсо Куарона після успіху Тільки з твоїм Парехою, і це також була його перша екранізація книги. Випущено трьома роками раніше Великі надії, Маленька принцеса здається явно диккенсівським, оскільки Куарон вільно адаптує улюблену дитячу книгу Френсіс Ходжсон Бернетт, вплітаючи в неї безліч власних сюжетних ідей. Вона стала ностальгійною культовою класикою для людей певного віку, особливо жінок. Куарон навряд чи міг би зняти фільм, що більш радикально відрізняється від нього. Тільки з твоїм Парехою якби він спробував.

Маленька принцеса це чарівна байка про уявуіндивідуальність і стійкість, можливо, засновані на досвіді Куарона як художника. Маленька принцеса той, який більш небезпечний для дітей, але також цікавіший і більш поважний до їхньої індивідуальності. Маленька принцеса – це дива серед ранніх фільмів Куарона, але він доводить, що може легко використати дитячу фантастику.

5

Гравітація (2013)

Блокбастер Куарона відродив цілий жанр

Альфонсо Куарон завжди любив кінематографічні видовища, обираючи нестандартні кадри та прийоми, які привертали до себе увагу. Гравітація дає йому ідеальний майданчик для того, щоб дати волю своїм імпульсам, і в результаті фільм перетворюється на чудові американські гірки, які зібрали у світовому прокаті 723,2 мільйона доларів. ГравітаціяВеличезний успіх спровокував мініатюрний бум фільмів про дослідження космосу у 2010-х роках. Інтерстеллар, Марсіанін, Пекло Астра, Перша людина і багато іншого виходить у швидкій послідовності.

Тривалістю 91 хвилину. Гравітація проноситься мимо в мить ока. Більшість фільму Сандра Буллок проводить на екрані одна, самотній астронавт, який зіткнувся з неймовірними шансами повернутися на безпечну Землю після катастрофи на орбіті. Короткий час дії та невпинний темп дії означають, що Гравітація ніколи не заглиблюється в свого головного героя, і врешті-решт історія виявляється не більш ніж засобом для деяких приголомшливих сцен. Однак важко встояти Гравітаціяапеляція. Той факт, що це один із найуспішніших колись створених 3D-фільмів, підкреслює його статус блокбастера, хоча він не такий глибокий і не такий цікавий для повторного перегляду, як найкращі роботи Куарона.

4

І ту маму теж (2001)

Куарон повернувся до Мексики заради свого найкращого фільму

Є багато великих режисерів з усього світу, які вриваються до Голлівуду і ніколи не озираються назад, але після цього Альфонсо Куарон вирішив зняти ще один мексиканський фільм. Маленька принцеса і Великі надії. І твоя мама теж можна розглядати як духовного наступника Тільки з твоїм Парехою, і він перевершує перший фільм Куарона практично у всіх відносинах, демонструючи впевненіше бачення, що розвивалося з роками. І твоя мама теж З боку виглядає як безтурботний фільм про подорож, але він напрочуд глибокий і виразний.

І твоя мама теж можливо, це перший по-справжньому великий фільм Куарона.. Цілком доречно, що це сталося після повернення до Мексики, оскільки І твоя мама теж може багато сказати про класовий поділ у Мексиці та про розкол країни між старим і новим. Хоча персонажі проводять багато часу в розмовах про секс, те, що вони бачать за межами своєї машини, розповідає зовсім іншу історію, яка йде паралельно. Гаель Гарсіа Берналь і Дієго Місяць зіграли свої визначні ролі в І твоя мама теж, фільм, який за минулі роки виборов величезну міжнародну аудиторію.

3

Гаррі Поттер та в'язень Азкабану (2004)

Куарон струснув франшизу про Гаррі Поттера

Гаррі Поттер франшизе зрештою довелося рости разом зі своєю аудиторією, переходячи від дитячих фільмів до молодіжної території. В'язень Азкабану є найбільшим кроком уперед у стилі франшизи, повністю переробивши формулу перших двох фільмів, щоб створити щось набагато похмуріше і суворіше, жодного разу не зрадивши при цьому почуття чарівництва, яке спочатку зробило фільми такими популярними. стикається з дементорами, перевертнями та звільненим ув'язненим, який, здається, тримає Гаррі у полі зору.

Альфонсо Куарон був незвичайним вибором для Гаррі Поттер третій фільм франшизи, але він поставив один із найкращих фільмів франшизи. В'язень Азкабану відтворює елементи страху, які часто виникають протягом усього серіалу.кульмінацією якого є фінальний акт, який підтримує невпинний темп, оскільки Гаррі та його друзі звертають час назад, щоб урятуватися від загибелі. Також приємно бачити, що так багато великих акторів отримали можливість діяти, оскільки В'язень Азкабану представляє Гері Олдмана, Девіда Тьюліса та Тімоті Сполла. Серед інших яскравих моментів фільму – політ Гаррі на Клювокрилі, поява Карти мародерів та Лицарського автобуса.

2

Діти людські (2006)

Антиутопічна перлина Куарона вплинула на наукову фантастику XXI століття

Альфонсо Куарон ще раз довів, що він не може бути замкнений у коробці, коли режисує Діти Людські. Разом з І твоя мама теж і Гаррі Поттер і в'язень Азкабану, Куарон зібрав бездоганну серію з трьох фільмів, що охоплюють три абсолютно різні жанри. Діти Людські — це науково-фантастичний трилер-антиутопія, в якому показано найближче майбутнє, яке опинилося на межі повного соціального колапсу, коли людство якимось чином втратить здатність до продовження роду. Це унікальний ракурс для апокаліптичного фільму, оскільки він здається ближче до реального життя, ніж будь-який зомбі-апокаліпсис чи глобальна ядерна війна.

Діти Людські багато років допомагав формувати жанр наукової фантастики. Один із прийомів, який використовували інші режисери, — це захоплююче використання Куароном довгих дублів, які можуть додати реалізму світу, або створити захоплюючі дух послідовності дій. Ця сувора наукова фантастика допомагає Куарону досліджувати людську природу, що зачіпає філософію, релігію та соціальну теорію. Руйнуючи суспільство, Куарон може досліджувати, як взаємодіють на різних рівнях. Діти ЛюдськіКінцівка закріплює за ним місце як перлину наукової фантастики, що робить його касовий провал ще дивовижнішим.

1

Рома (2018)

Опус Куарона приніс йому премію «Оскар» за найкращу режисуру

Рома Це самий особистий фільм Альфонсо Куарона, який відбиває його дитинство та культуру, в якій він виріс. На даний момент це також його найкраща робота, яка отримала 10 номінацій на «Оскар» і отримала нагороду за Куарона як за кращу режисуру, так і за кращу операторську роботу. Історія розповідає про Клео, хатню робітницю багатої родини в Мехіко. Повільна, медитативна історія Куарона вимагає часу, щоб побудувати характери сім'ї, оголюючи прірву між різними класами, що живуть пліч-о-пліч, за допомогою серії розумних і красиво побудованих віньєток.

Куарон обійняв посаду оператора Рома, створення візуально яскравого чорно-білого фільму, багатого деталями та змістом. Він використовує безліч далеких кадрів, що стежать, тримаючи своїх об'єктів на відстані витягнутої руки, щоб не стати занадто сентиментальними. Його камера переглядає кожен дюйм сцени, створюючи яскравий портрет, який здається приголомшливо захоплюючим, незважаючи на різку композицію світлотіні. Рома — амбітний фільм, який повною мірою показує дикий гумор та біль життя.але Куарон приділяє не менше уваги маленьким і, начебто, несуттєвим моментам, у тому числі складаються наші дні.