Великобританія та США мають симбіотичні відносини з телевізійною продукцією. Так багато шоу пройшли з обох боків океану, знайшовши нові будинки у глядачів в обох країнах. Завдяки відсутності мовного бар'єру та, отже, необхідності використання субтитрів, багато шоу у своїх оригінальних версіях стали хітами на обох континентах, але існують певні культурні нюанси, які можуть повністю змінити відчуття шоу. Оригінальна британська версія Офіс, наприклад, був настільки спочатку британським, що як ситкому було важко змусити його знайти відгук у ширшій аудиторії у форматі BBC, що призвело до появи окремих версій серіалу для США та Великобританії. Офіс.
Ще є класичні комедії 70-х та 80-х років, які відобразили дуже специфічний період часу для обох країн. Перед письменниками стояло завдання адаптувати соціально-політичні наслідки на той час до нових умов. Перенесення історії з Лондона до Лос-Анджелеса чи зі Слау до Скрентона мав свої труднощі, і навпаки, оскільки деякі американські шоу перетворювалися на британські телешоу. Деякі шоу не змогли впоратися з переходом з англійської на американську навіть після потокової передачі, але були деякі американські шоу, які взяли тверду британську ідею та втілили її у дуже глядацькій формі.
10
Компанія трьох (1976–1984)
На основі Чоловік біля будинку (1973-1976)
На основі свого британського аналога, Чоловік біля будинкуОбидва ситкоми мають схожу ідею, з невеликими відмінностями в тоні та культурному контексті. Традиції американських та британських ситкомів завжди відрізнялися, і 1970-ті роки не стали винятком. Обидва серіали обертаються навколо молодої людини (Джон Ріттер), яка мешкає в одній квартирі з двома жінками. Це призводить до великої романтичної напруги та непорозуміння, які й становлять основу комедії.
Пов'язаний
Компанія Трьох був створений для американської аудиторії та відображає почуття мережного телебачення 1970-х років, яке часто було більш комедійним, заснованим на фарсі та інсинуаціях. Більш тонкий і дотепний гумор оригіналу було переписано, щоб стати відвертішим і доступнішим з погляду комедії. Він став великим хітом в Америці та протримався 8 сезонів, глибоко укорінившись у поп-культурі. Він був відомий своїм фізичним гумором, привабливістю головних акторів та широкою привабливістю. Чоловік біля будинку став улюбленим британським ситкомом, хоч і не досяг такого ж рівня міжнародного визнання, як Компанія Трьох.
9
Сенфорд і син (1972–1978)
На основі Стептоу та син (1962-1974)
Сюжет обох серіалів обертається навколо сварливого літнього батька та його невдахи дорослого сина, які разом керують звалищем. В основі цього фарсу лежить обстановка робітничого класу та «синіх комірців». У Сенфорд і синФред Сенфорд (Редд Фокс) керує магазином стариків у районі Лос-Анджелеса, а Стептоу та син дія відбувається у Лондоні. Декорації служать тлом для більшості комедії, і багато епізодів включають спроби продати марні речі або мати справу з різними ексцентричними клієнтами.
Ламонт Сенфорд (Демонд Вілсон) є контрастом сварливому патріарху, будучи більш врівноваженим і працьовитим молодим чоловіком. Дещо роздратований витівками свого батька, він також виявляє співчуття та відданість, незважаючи на постійні сварки. Американська версія шоу порушувала такі питання, як раса, клас та сімейні стосунки, зберігаючи при цьому широку комедійну привабливість. Він тривав 135 серій і був номінований на сім премій Primetime Emmy.
8
Надто близько для комфорту (1980–1987)
На основі Тримайте це у сім'ї (1980-1983)
Історія обертається навколо старомодного чоловіка середнього віку, який живе поряд зі своїми дорослими дочками, поки вони долають незграбну сімейну динаміку та відмінності між поколіннями. Занадто близько для комфорту був адаптований для американської аудиторії, його ситуація відображала приміське життя 1980-х років. Гумор був розроблений, щоб звернутися до широкої аудиторії з акцентом на зіткненні між традиційними сімейними цінностями та сучасними соціальними тенденціями. Він мав успіх і тривав шість сезонів, частково завдяки сильній комедійній грі Теда Найта.
Пов'язаний
Тримайте це у сім'ї відображав життя британського середнього класу, приділяючи більше уваги почуттям робітничого класу та британському домашньому гумору. Він спирався на незручність та соціальні норми сімейного життя у Великій Британії, використовуючи більш цинічний або смиренний тон у боротьбі з віковим розривом. Обидва серіали досліджують гумор відмінностей між поколіннями, але роблять це таким чином, щоб відображати культурні погляди та традиції ситкомів своїх країн, і крізь призму ностальгії обидва цікаво дивитися у наші дні.
7
Коханки (2013-2016)
На основі Господині (2008-2010)
Обидва серіали, присвячені життю чотирьох жінок, які стикаються зі складними відносинами, зрадами та секретами, мають загальну назву та мильну атмосферу. Американська версія Господині з більшою сміливістю охоплює скандальні сюжетні лінії, приділяючи особливу увагу мелодрамі та безлічі сюжетних поворотів. Відносини з високими ставками: чотири основні персонажі часто опиняються у дедалі більш екстремальних чи драматичних ситуаціях. Шоу підкреслює емоційну напруженість і часто заглиблюється у дивовижніші сценарії, що було характерною рисою багатьох мильних опер того часу.
Господині Провів чотири сезони у США та придбав відданих фанатів. Хоча оригінал вважався добре продуманою, зрілою драмою з повільнішим наростанням напруги, ремейк не обов'язково мав успіх у критиків через його безтурботний характер і потенційно неправдоподібні сюжетні лінії. Тим не менш, чотири головні герої: Алісса Мілано, Джесс Макаллан, Рошель Ейтс і Юнджин Кім привнесли до фільму гламур і стиль удосталь.
6
Усі у ній (1971–1979)
На основі Поки що смерть не розлучить нас (1965-1975)
Все в сім'ї — один із найвпливовіших американських ситкомів. Його хвалили за сміливий розгляд соціальних проблем, а також за те, що в ролі головного героя виступив відвертий та фанатичний учитель. Гумор і конфлікт як в оригіналі, так і в рімейку виникають через зіткнення застарілих поглядів батька та прогресивніших і сучасних поглядів молодших членів сім'ї.
Арчі Банкер (Керролл О'Коннор) був каталізатором більшої частини драми в серіалі, який спирався на розумний і ретельний сценарій, торкаючись таких спірних соціальних тем, як расизм, сексизм і політика. Тоді ці питання вважалися табу на телебаченні як у Америці, і у Великобританії. В обох версіях гумор використовувався як спосіб змусити замислитись і одночасно розважити глядачів. Все в сім'ї знявся у більш ніж 200 епізодах та отримав 22 премії «Еммі», зміцнивши свій вплив на культурний дух часу.
5
Безсоромники (2011-2021)
На основі Безсоромний (2004-2013)
Оригінальна британська програма мала величезний успіх у себе на батьківщині, здобувши високі рейтинги та безліч галузевих нагород. Відомо, що багато британських шоу випускають короткі сезони, які виходять в ефір по кілька серій щороку, тому мати 137 серій – це справжній подвиг. Коли Showtime підхопив його, існували побоювання, що він втратить частину своєї сміливості та шокуючої цінності. Обидва шоу зосереджені на сім'ї, яку очолює Френк Галлахер (Вільям Х. Мейсі), маніпулятивний батько-алкоголік, який нехтує своїми дітьми. Вони живуть у злиднях, і діти змушені постояти за себе в суворому середовищі робітничого класу. Теми зневаги, сімейної вірності та соціальної дисфункції посідають центральне місце в обох шоу.
Як це часто можна побачити в американських адаптаціях, Безсоромний (США) більше спирається надію на майбутнє. Останні сезони присвячені еволюції дітей Галахерів, особливо Фіони (Еммі Россум), оскільки вона бере на себе роль наглядача сім'ї та намагається вирватися з хибного кола бідності. У рімейку сюжетні лінії багатьох персонажів довші, що забезпечує більш драматичну напругу та еволюцію персонажів. Отримавши нагороди «Еммі» та SAG, шоу справило враження на телебаченні з обох боків Атлантики.
4
Привиди (2021 – теперішній час)
На основі Привиди (2019-2023)
Молода пара переїжджає до старого занедбаного особняка, населеного групою химерних комедійних привидів. В обох випадках дружина (Роуз МакІвер у версії для США) може бачити примар і формує з ними значні стосунки. Вона допомагає розкрити особисті історії та невирішені проблеми духів, які часто призводять до дуже кумедних і зворушливих моментів. Привиди походять із різних історичних періодів, зі своїми історіями життя та смерті. Оригінал більш сухий і дотепний, а ремейк тепліший і ширший, але обидва пропонують багато сміху та приємних моментів.
Як це зазвичай буває в постановках ВВС, кожного сезону було всього кілька серій, а також кілька різдвяних випусків. Історія була дуже добре завершена, багато персонажів отримали задовільні рішення, але якщо шоу триватиме більш тривалий період часу, це дозволить глядачам ще більше поєднатися з персонажами. Адаптацію передісторії привидів до географічного положення також було зроблено дуже добре, оновлено персонажів, щоб вони відповідали більш відповідним періодам часу. Але збереження візуальної комедії із примарою, якій стріла потрапила в шию, і з порожнім тілом на нижній половині було чудовим способом пов'язати обидва шоу воєдино.
3
Бути людиною (2011–2014)
На основі Бути людиною (2008-2013)
Вампір, перевертень і примара живуть разом і намагаються розкрити свою надприродну сутність, зберігаючи при цьому видимість нормального людського життя. Цілком унікальна концепція, яка була добре реалізована в обох постановках. В обох версіях вампір бореться із пристрастю до крові та своїм жорстоким характером; перевертень перебирає фізичні та емоційні наслідки своїх трансформацій; і привид прив'язаний до будинку, намагаючись змиритися з її смертю та невирішеними проблемами. Шанувальників серіалу залучили ці міфологічні істоти, які ведуть, здавалося б, нормальне життя з (майже) схожими проблемами.
Американська версія зберігає емоційну глибину британського серіалу, але більшою мірою спирається на бойовик, мелодраму та надприродні знання. Розповідь розвивається швидше, з великою кількістю поворотів сюжету, любовних трикутників та загострених конфліктів. Він здається більш відточеним і більшим, ніж життя, що цілком типово для подібних жанрових шоу. Іноді допомагає усунути занадто багато заземлення, щоб дозволити персонажам злетіти. Обидві версії залишилися культовою класикою серед фанатів і продовжують відкриватись для нових поколінь глядачів.
2
Віце-президент (2012–2019)
На основі Найчастіше (2005-2012)
Обидва шоу дотепні, їдкі та неймовірно розумні. Ці сатиричні шедеври здобули незліченну кількість нагород з обох боків океану. Початкове натхнення похмуріше і цинічне, з гумором, який здається грубим і різким. Образи ретельно продумані та вимовлені затято, з сильним упором на суху британську дотепність, класовий гумор та політичну некомпетентність. Віце-президент трохи більш абсурдний і широкий у своєму гуморі, з образами швидкими та жорстокими, але часто менш поетичними, ніж у У гущі подій. Американське шоу впивається безглуздим політичним театром із ще більш неймовірними сценаріями та персонажами.
Багаторазова володарка премії “Еммі” Джулія Луїс-Дрейфус грає Селену Мейєр. Вона амбітна, самозакохана і глибоко невпевнена в собі, а відсутність у неї влади на посаді віце-президента додає верстви розчарування і, звичайно ж, комедії. Її відносини з колективом займають центральне місце в серіалі, надаючи акторам другого плану безліч можливостей виявити себе. Обидва шоу, здатні відобразити поточний стан політики в кожній країні, дали можливість поглянути на цей заплутаний і корумпований світ, заробивши легіони шанувальників та безліч похвал критиків.
1
Офіс (2005–2013 рр.)
На основі Офіс (2001-2003)
Коли Грег Деніелс вирішив випустити британську версію Офіс на американському телебаченні світ комедії колективно затамував подих. Щоб здійснити цю роботу, потрібно було багато продумати. Оригінал вже мав успіх у критиків в Америці, а Ріккі Жерве зробив собі ім'я завдяки своїй огидній ролі Девіда Брента. Шоу здобуло широку похвалу за винахідливість, унікальний спосіб оповідання та неймовірно незручні моменти, які глядачі одночасно були в захваті та вражені. Познайомивши маси із «псевдодокументальним» стилем, персонажі «Слау» прикрасили екрани лише 12 епізодами різдвяного випуску, що складається з двох частин. Усі кінці було вирішено, і глядачі залишилися задоволені.
Тісна співпраця початкових творців з Деніелсом та іншими авторами дозволила реалізувати найкращі ідеї. Для того, щоб зробити персонажів не тільки стерпними, а й переконливими, протягом більш ніж 12 серій знадобилося чимало доопрацювань. І треба було розповісти більше історій, ніж про потенційне скорочення та злиття. Офіс США змогли зробити те, що змогли зробити небагато шоу, а саме створити щось нове з чогось такого знайомого.
Всі будівельні блоки були на місці, але шоу дуже різняться в найкращому розумінні. Наявність «глибокої лави» персонажів дозволило дослідити так багато взаємин, а теплота Стіва Каррелла зробила Майкла Скотта не лише цікавим для перегляду, а й зрештою коханим. Винести на передній план історію кохання між Джимом (Джон Красінскі) та Пем (Дженна Фішер) було геніальною пропозицією самого Жерве. Якби не ці необхідні зміни, глядачі не змогли б побачити ці два воістину великі шоу.