Поки що рок-альбоми часто залишають краще наостанок, кілька класичних платівок відкриваються найсильнішою піснею. Багато в чому так само, як гурти хочуть зачепити публіку епічним вступним словом на живому виступі, рок-альбом повинен мати сильний гачок, який зачепить слухачів, дасть їм відчути, що буде далі, і закладе основу для майбутнього. стиль запису. У деяких випадках гурти настільки добре попрацювали над своєю вступною піснею, що альбом відразу ж досяг свого піку і ніколи більше не досяг тих самих висот, що й дебютний трек.
По-справжньому чудовий альбом може вивести артистів на новий рівень і всі ці рок-записи можуть запропонувати щось особливе. Той факт, що ці альбоми досягли свого піку зі вступною піснею, не означає, що решту музики слід ігнорувати, оскільки в багатьох випадках ці збірки пісень були одні з найдовговічніших і найзнаковіших рок-музики, коли-небудь створених. Альбом – це повноцінне прослуховування, де кожен трек передає інформацію іншим.але цим рок-н-рольним платівкам вдалося досягти чогось особливого з цією першою піснею.
10
Рамоунз (1976)
The Ramones: «Бліцкриг Боп»
Важко уявити собі групу, яка краще втілила б звук в одному треку, ніж Ramones з Blitzkrieg Bop, що відкриває їх дебютний альбом. Рамонес з 1976 року. Будучи попередником новаторської музики, яка була у 1977 році, це був рік розквіту панку, Ramones заклали основу панк-року у вступній частині альбомуякий був сирим, простим та по суті. Як фірмова пісня, що поєднує руйнівну жорстокість німецьких нападів під час Другої світової війни з танцювальною енергією антиістеблішментського звучання, “Blitzkrieg Bop” стала Ramones, виражена в 2 хвилинах 12 секундах.
Поки що Рамонес був платівкою, наповненою культовими піснями, такими як дивно сентиментальна і здорова I Wanna Be Your Boyfriend або агресивна енергія Now I Wanna Sniff Some Glue, цей альбом вже досяг свого піку до того часу, коли перша пісня добігла кінця. Це було свідченням здатності Ramones писати короткий, незабутній і простий рок-н-рол, який конденсував дух і ставлення панк-сцени Нью-Йорка, що росте, в швидких сплесках музики. неймовірна музична енергія.
9
Слон (2003)
Білі Смуги: «Армія семи націй»
Культурний вплив хіта White Stripes «Seven Nation Army» легко недооцінити, оскільки його повсюдна присутність як промови на спортивних заходах означала, що він вийшов за рамки свого походження як альтернативний рок-сингл. «Seven Nation Army» стала фірмовою піснею White Stripes та визначальною подією відродження гаражного року 2000-х. Від басової партії, що повторюється, до того, як музика переходить у грандіозне крещендо в потужному приспіві, навіть ті, хто мало цікавиться рок-музикою, відразу впізнають цю пісню.
В той час, як четвертий альбом White Stripes, Слонмав ще один великий хіт з “The Hardest Button to Button” і пісні, що запам'ятовуються, такі як “Я просто не знаю, що робити з собою” і “Тут для тебе немає вдома”, жодна з них не відповідала епічного відкриття, яке було “Сім національних армій”. Як 36-та найбільша пісня всіх часів за версією Ролінг Стоун журнал, це було трек, який зробив Джека та Мег Уайт двома найгучнішими іменами в музиці середини 2000-х..
8
Жорстокі жінки (1983)
Жорстокі жінки: Пухир на сонці
Violent Femmes, одна з найважливіших груп андеграундного фолк-панку та альтернативного року 1980-х років, дуже вплинули на сучасний інді-рок-музичний ландшафт. У своєму стилі, що поєднує у собі фолк, рок, гранж, поп-панк та емо, Violent Femmes наповнили свою музику енергією та емоціями, а їх тужливі тексти безнадійної романтики пов'язані з чутливими підлітками 1980-х років. Однойменний дебютний альбом Violent Femmes 1983 залишається їх найпопулярнішим альбомом.і все почалося з фурору, оскільки слухачі були вражені потужністю “Blister in the Sun”.
Володіючи динамічною енергією, яка поєднувала в собі хвилювання юності та тривогу підліткового віку, “Blister in the Sun” міг похвалитися непримиренною естетикою DIY, нестандартним та гнусовим вразливим вокалом Гордона Гано та загадковими текстами підліткової хтивості та захоплення. та нервова енергія. У Violent Femmes були й інші фантастичні пісні, такі як груба інтенсивність і накопичене розчарування в «Add it Up», але ніщо на платівці не мало такої привабливості, як «Blister in the Sun». Хоча у Violent Femmes чудовий бек-каталог, це була їхня перша пісня з першого альбому, яку запам'ятали назавжди.
7
Ви досвідчений (1967)
Досвід Джімі Хендрікса: «Purple Haze»
Говорячи про найбільших гітаристів в історії рок-н-ролу, одне ім'я зазвичай стоїть вище за інших: Джімі Хендрікс. Будучи визначальною фігурою психоделічного музичного руху 1960-х років, Хендрікс та його група The Jimi Hendrix Experience за свою коротку історію викликали шок у музичній індустрії, який трагічно закінчився смертю Хендрікса у віці 27 років у 1970 році. був стислий, він залишив по собі неймовірний обсяг робіт, і всі три альбоми його групи, випущені за його життя, увійшли до 500 найбільших альбомів усіх часів за версією журналу Rolling Stone.
Неймовірно, наскільки повністю сформувався стиль Хендрікса, адже важко перевершити Purple Haze, вступний трек північноамериканського видання дебютного альбому гурту. Ви досвідчений. Хоча інші пісні, такі як “Foxy Lady” і “Hey Joe”, вважаються одними з кращих робіт Хендрікса, У «Purple Haze» представлена революційна гітарна партія. та потойбічна психоделічна чутливість, яка справді випередила свій час. Будучи переконливою демонстрацією статусу Хендрікса як гітарної легенди, “Purple Haze” заклав основу для хард-року та хеві-металу наступних десятиліть.
6
Неважливо (1991)
Нірвана: «Пахне духом підлітка»
Хоча сіетлське звучання, відоме як гранж, поступово наростало з 1980-х років, коли гурти змішували стилі панк-року та хеві-металу, щоб створити щось нове, його популярність різко зросла з випуском другого студійного альбому Nirvana. Не має значення. Ця платівка стала визначальною частиною історії музики 1990-х. грубий ліризм та емоційна вразливість Курта Кобейна завоювала безліч слухачів, і гурт став світовою сенсацією. Загальне визнання гранжу можна звести до однієї пісні: Smells Like Teen Spirit, що відкриває трек з альбому. Не має значення.
Від незабутнього, стрімкого вступного гітарного рифу до грізного приспіву, тихий і гучний підхід “Smells Like Teen Spirit” передав звучання гурту і став найкращим треком на Nevermind. З загадковими, але впізнаваними текстами, що виражають підліткове розчарування та відчуження, «Smells Like Teen Spirit» став гімном ледарів підлітків покоління X, які хотіли протистояти корпоративізації музики та перетворенню на товар переконань, спрямованих проти істеблішменту. Такі пісні, як Come as You Are і In Bloom, справляють справжній удар, Не має значення досяг свого піку з відкривачем.
5
Лід Цепелін II (1969)
Led Zeppelin: «Ціле кохання»
Група, що повстала з попелу Yardbirds, Led Zeppelin була однією з перших супергруп року, оскільки вона поєднувала віртуозні навички гітариста Джиммі Пейджа з незаперечною силою вокалу Роберта Планта. Хоча це повною мірою виявилося в таких фірмових треках, як Black Dog і Stairway to Heaven, важко перевершити неймовірну вступну частину альбому на цій пісні. Лід Зепелін II це була “Whole Lotta Love”. Завдяки рифу, приспіву і хард-роковому звучанню, що запам'ятовується, які підсумовували все чудове в групі, привабливість “Whole Lotta Love” ніколи не зменшувалася.
Лід Зепелін II був новаторським альбомом, який посів перше місце у Великій Британії та США. і заклав основу для того, щоб група стала однією з найвпливовіших груп усіх часів. Хоча на цій платівці було ще багато неймовірних пісень, таких як Ramble On і Heartbreaker, жоден з інших треків не має такої масової впізнаваності, як вступний номер. «Whole Lotta Love» став майстер-класом у галузі рок-музики, оскільки його гіпнотичні рифи та важкий грув допомогли підштовхнути психоделічне звучання 1960-х до хард-рокових інновацій 1970-х.
4
Кажан з пекла (1977)
М'ясний рулет: «Кажан з пекла»
У той час як інші музиканти прийняли швидкий, динамічний і простий стиль панк-року в 1977 році, Міт Лоуф натомість вирішив відкрити свій дебютний альбом однієї з найамбіційніших і найдраматичніших композицій, які коли-небудь бачив рок-н-рол. Однойменна пісня Кажан з пекла Альбом відрізнявся оперною якістю та театральною енергією, не схожими на жодну іншу платівку, випущену на той час. «Кажан з пекла» тривалістю 9 хвилин 52 секунди поєднує в собі кінематографічні образи і Інтенсивне вокальне виконання Meat Loaf, яке перенесло слухачів у змішаний жанровий світ романтичного бунту..
Хоча можна стверджувати, що другий трек конкурує з великою піснею, цей початок був настільки потужним і енергійним, що ознаменувало пік платівки. Як альбом, що розвинувся з мюзиклу Неверленд.футуристична рок-версія Пітер Пен, Кажан з пекла найкраще слухати як закінчений твір, де кожна пісня доповнює інші. Започаткувавши визначну кар'єру, “Bat Out of Hell” став ідеальним треком, щоб познайомити слухачів з Meat Loaf.
3
Нехай спливає кров'ю (1969)
The Rolling Stones: “Дай мені притулок”
З «Співчуття дияволу» Банкет жебрака на “Rocks Off” на Вигнання на Мейн-стріт.The Rolling Stones є безліч неймовірних вступних альбомів. Однак найбільш очевидним прикладом вступного треку, який стояв на голову вище за решту платівки, була «Gimme Shelter» на Нехай це кровоточить. Цей культовий трек відразу задав тон альбому, став однією з найбільших пісень Rolling Stones і зайняв незаперечне місце в масовій поп-культурі завдяки частій появі в саундтреках до фільмів та телебачення.
Нехай це кровоточить почалося і закінчилося двома неймовірними піснями коли The Rolling Stones завершили свій виступ піснею “Ви не завжди можете отримати те, що хочете”. Тим не менш, “Gimme Shelter” був шедевром атмосфери, що викликає спогади, і похмурого ліризму, що чудово відображає привабливість групи в епоху кінця 1960-х. Вокал Міка Джаггера був у чудовій формі, а сила його виконання була посилена культовим бек-вокалом співачки госпел Меррі Клейтон, який додав треку жіночої енергії, яка виділила пісню в їхньому каталозі.
2
Девід Боуї (1969)
Девід Боуї: «Космічна дивина»
Девіда Боуї пам'ятають за його здатність постійно винаходити себе заново, оскільки він досяг успіху в усьому: від психоделічного фолку до глем-року та драм-н-бейсу. Тим не менш, Боуї знадобився деякий час, щоб по-справжньому знайти свій голос, і після невдалої спроби записати свій перший альбом у 1967 році він знову повернувся з новим звучанням у 1969 році і хітовим синглом «Space Oddity». Ця захоплююча пісня-історія висловила відчуття відчуження Боуї на тому етапі його кар'єри та отримала широке освітлення завдяки її випуску через висадку на Місяць.
“Space Oddity” – перша пісня з другого однойменного альбому Боуї.і хоча інші треки, такі як Cygnet Committee і Memory of a Free Festival, улюблені ентузіастами Боуї, жодна пісня з цього альбому не мала такої невпинної привабливості, як її вступний номер. неймовірний успіх і навіть погрожував його знищити, це була зоряна година Девід Боуї це допомогло закласти основу для його подальшого успіху в кар'єрі з іншими піснями, пов'язаними з космосом, такими як Starman і Life on Mars.
1
Хто наступний (1971)
The Who: Баба О'Райлі
Вже ставши одним із найгучніших музичних імен 1960-х років, The Who продовжили приголомшливий успіх свого тріумфу в рок-опері. Томміз їх найактуальнішим та комерційно привабливим альбомом, Хто наступний, 1971 року. Хоча цей рекорд починався як ще один складний і амбітний концептуальний альбом провідного автора пісень Піта Таунсенда під назвою Лайфхаузцей проект був покинутий, і платівка, що вийшла, являла собою збірку деяких з найбільших індивідуальних пісень, які він коли-небудь писав.
Хто наступний почався з тріском, оскільки синтезаторне звучання Baba O'Riley відчувалося як початок нової ери для групи, а міць вокалу Роджера Долтрі викликала у слухачів тремтіння. Поки що Хто наступний було багато більш майстерних треків, таких як епічний завершальний трек Won't Get Fooled Again, жоден з них не досяг тієї ж нестримної енергії та гімнової привабливості, що і Baba O'Riley. Оскільки пісня займала чільне місце у саундтреках до телебачення, наприклад, у музичній темі до CSI: Нью-ЙоркБаба О'Райлі миттєво впізнається навіть тими, хто мало цікавиться рок-музикою.
Джерела: Ролінг Стоун, 500 найбільших альбомів усіх часів за версією журналу Rolling Stone