10 найкращих фантастичних фільмів 1990-х

Змішуючи магію з тенденцією гранжу та нігілізму, кілька неймовірних фантастичних фільмів було випущено в десятиліття до нового тисячоліття. Це призвело до кількох чудових фантастичних фільмів жахів 90-х років, які демонструють естетику десятиліття, а також надприродні події. Найкращі фантастичні фільми 1990-х також демонструють певний сучасний флер, з раніше бездумними створіннями та відьмами, що парадують коридорами середньої школи.

Крім того, у 1990-х роках спостерігається зростання сімейної анімації епоха Відродження Діснея, яка почалася наприкінці 1980-х років, а також найкращі фільми студії Ghibli заслуговують на те, щоб бути одними з видатних фантастичних фільмів десятиліття. Крім того, фантастичні фільми 1990-х все ще дещо відрізняються від решти жанру, ілюструючи жахливі та ревізіоністські ідеї, які набирали обертів у той час.

10

Мулан (1998)

«Мулан» — більш масштабний, більш гостросюжетний фільм Діснея, ніж будь-який попередній фільм

В епоху Відродження Діснея з’явилося кілька принцес Діснея, які продемонстрували більш розвинений характер і самовизначення, ніж будь-яка з їхніх попередниць. однак, Мулан це єдиний фільм, де фірмовий фільм про принцесу Діснея зустрічається з епопеєю війни. Використовуючи китайську легенду про Хуа Мулан як вихідний матеріал, Мулан Це не зовсім точно але загалом його вважають одним із найкращих класичних анімаційних фільмів Діснея.

На додаток до веселої музики, красивої анімації та веселих талантів Едді Мерфі в ролі Мушу, Мулан забезпечує велику бойову послідовність, яка має всі переваги деяких аналогів живої дії. Про це, Мулан розповідає реалістичну історію про приналежність і невідповідність ролі, визначеній суспільством. З розумною, винахідливою та рішучою героїнею, Мулан це надихаючий фільм про людину, яка хоче творити добро, але при цьому йде власним шляхом.

9

Едуардо Руки-ножиці (1990)

Естетика Тіма Бертона домінувала в 1990-х після Едварда Руки-ножиці

Знайомство світу з одним із визначальних персонажів кіно 1990-х і надання більше екранного часу акторам, ідеальним для того, що принесе десятиліття, Едуардо Руки-ножиці є одним із перших класичних фільмів Тіма Бертона. Після труднощів у роботі з керівниками Disney Бертон отримав великий прорив у якості режисера в іншому місці Велика пригода Пі-Ві у 1980-х роках.

Отримавши нову славу, Бертон зміг розпочати нове десятиліття з фільму, в якому знявся один із його дивних і характерних страшних персонажів. Едуардо Руки-ножиці показує світогляд незрозумілих і буденну жорстокість нудотного передмістя.

Світ пластику майже повертається до попередніх фільмів і телебачення, відкидаючи попередні бачення заради чогось абсолютно нового, незалежно від того, як це сприйматимуть. Як Джонні Депп, Едуардо Руки-ножиці підкреслює талант Вайнони Райдер, яка згодом зіграла в кількох відомих фільмах 1990-х років, що охоплювали вражаючий діапазон жанрів.

8

Джуманджі (1995)

Джуманджі – це смішне/жахливе фентезі, створене Робіном Вільямсом

“у головній ролі Робін Вільямс” це майже окремий піджанр фентезі 1990-х. Вільямс знімався в багатьох інших фільмах до і після цього десятиліття, але його великі фантастичні фільми, випущені в цей період, мають сімейну атмосферу. Аладдін довелося дотримуватися традиційного стилю Діснея, але все ще має звичайний гумор Вільямса, який характеризує більш ексцентричні фантастичні фільми, такі як Гачок і Джуманджі.

Останній обертається навколо концепції настільної гри на тему джунглів, що оживає, для хворобливої ​​суміші фентезі, жахів, пригод і комедії. Джуманджі подає деякі життєві уроки, хоч і передбачувані, але дуже творчі з тим, як гра захоплює будинок і місто. Ця химерна фантазія є одним із способів прояву дивного в 1990-х роках, чому сприяв Вільямс, який чергував зневажливість і уважність у своїй виставі.

7

Ворон (1994)

«Ворона» — абсолютно похмурий і жорстокий трилер про помсту

Похмурий трилер про помсту, який був раніше Джон Вік, Ворона охоплює панк-рок та емо-естетику 1990-х, але використовує їх у набагато небезпечнішому фільмі що Кошмар перед Різдвом. Пошуки помсти не такі прості, як деякі інші кінематографічні приклади, оскільки головний герой піддається набагато більш болісному дискурсу про горе. Яким би талановитим не був Білл Скарсгард, його фільм і гра не зрівняються з оригіналом Брендона Лі.

Стильний останній фільм Лі охоплює музичні та модні тенденції епохи та містить чудові сцени боїв. На жаль, Лі загинув у результаті нещасного випадку під час зйомок Ворона і тому він не знімав жодних інших повнометражних фільмів після того, як продемонстрував свій талант у цьому. Його гра визнана елементом, який утримує фільм разом, теми помсти та смутку керують його напруженою багатошаровою грою Еріка Дрейвена.

6

Проект відьми з Блер (1999)

Проект відьми з Блер особливо породив численні інші “знайдено кадри” фільмів жахів, але жоден не був настільки відданим. З потенційними клієнтами, указаними як “відсутній” на IMDB, Проект відьми з Блер доклав чимало зусиль, щоб захистити його передбачувану реалістичність. THE “документальні фільми” Жорстка, приглушена палітра та хитка кінематографія вловлюють страх режисерів наблизитися до того, що вони прагнуть, навіть якщо останній елемент спричинив заколисування в кінотеатрах.

Проект відьми з Блерфантазія діє на двозначності та страху перед невідомим. З лише раптовим фіналом і нібито зникненням акторів, спекуляції про “справжній” Відьма з Блер – очікуваний результат. Проект відьми з Блер також побачив кілька низьких коричневих вставок після широкого прийому, жодна з яких не витримала сміливого виконання оригіналу.

5

Крюк (1991)

Вільямс і Хоффман – ідеальні Пітер Пен і Капітан Гак

Інший великий фентезійний фільм десятиліття Вільямса (категорія не Disney) заглиблюється в емоційний стан Пітера Пена, тоді як оригінальна історія просто цього не робить. в Гачокдорослий Петро одружений і має власних дітей, і став тим самим образом дорослої людини, яку він колись зневажав. Коли капітан Гак викрадає його дітей, ідея Неверленду вже не може бути забута.

Це підтверджує набагато більш нюансований і змістовний дискурс про взаємозв’язок між чудесами дитинства та неминучою дорослістю, ніж той, який можна побачити в оригінальній історії. Пітер заново відкриває свою стару філософію, коли повертається до Неверленду. але це змішано з трагедією, і він все одно щасливо повертається до свого життя в реальному світі.

Підлий, водночас мелодраматичний і карколомний образ Пітера Вільямса підтримується акторами другого плану, такими як Дастін Хоффман, який грає неймовірного, щиро страшного Гака, і Джулія Робертс у ролі рефлексивної Дінь-Дінь. Гачок Це більш сміливий підхід Педро Пан що відповідає його темам коли Пітер, будучи дитиною, часто надто огидний, щоб його філософія спрацювала.

4

Ремесло (1996)

На картині зображено чотирьох відьом-ізгоїв, які перевертають столи, перш ніж виступити одна проти одної

Ремесло недооцінений фентезійний фільм, хоча багато хто вже запевнив це. Дослідження токсичності середньої школи та певної дружби, Ремесло представлено багато симпатичних персонажів, які все ще стають злими, коли набувають наслідків їхня помста. Новачок у католицькій підготовчій школі приєднується до групи ізгоїв, які займаються чаклунством. але як тільки вони досягли влади, троє з чотирьох з них зроблять усе, щоб зберегти її.

Ремесло охоплює багато землі, оскільки основна група колективно має справу з расизмом, проблемами тіла, неблагополучними сім’ями, бідністю та психічним здоров’ям. Розширення можливостей можна інтерпретувати через представлення знайденого братства, але коли група стає згубною, головний герой повинен залишитися сам. Це складна розповідь про молодість, коли справжні підлітки не мають доступу до магії, але все одно можуть приймати неправильні рішення, коли їх заохочує соціальна влада.

3

Красуня і чудовисько (1991)

Епохальний анімаційний фільм Діснея, який подолав межі анімації

Один із найкращих фільмів Діснеївського Відродження, Красуня і чудовисько зробив внесок у найбільш незалежний список принцес Діснея, Менкен-Ашман склав музичні партитури, харизматичних персонажів другого плану та глибоко деталізовані декорації. Можливо Красуня і чудовиськоЄдиним явним недоліком є ​​те, що концепцію сюжету часто критикували. Однак Белль має справу з Чудовищем і Гастоном на власних умовах – перший пристосовується до її потреб.

Замок, натхненний бароко, як і раніше прекрасний, а музика залишається піднесеною. Красуня і чудовисько з ніжністю дивиться на таких персонажів, як Белль і її батько, які мислять нестандартно і часто висміюються за це, тоді як Гастон є тривожним лиходієм через його випадковий сексизм. Його меланхолійна початкова музика та епічна обстановка створюють майже готичне відчуття, якому не знайшлося місця в багатьох інших фільмах Діснея, у той час як елементи фентезі підсилюють ідею карми та часом просто приголомшливі.

2

Принцеса Мононоке (1997)

Принцеса Мононоке зображує трагедію неминучого конфлікту

На відміну від деяких інших екологічних фільмів Studio Ghibli, Принцеса Мононоке передбачає необхідність співпраці між людиною та навколишнім середовищем і, можливо, навіть помірковано терпіти індустріалізацію. Леді Ебоші допомагає людям, надаючи роботу та притулок у Залізному місті, але за рахунок довкілля. Він приходить до висновку, що він відбудує своє місто, але з кращими методами. Тим часом твердження Сан, що вона не може пробачити, підкреслює, що було завдано непоправної шкоди.

однак, Принцеса Мононоке зображення трагічної та страшної руйнації дикого ландшафту ваше останнє слово. Складні персонажі іноді мають суперечливі обов’язки перед собою та своїми сім’ями, але, як завжди, Гіблі показує, як слід брати до уваги світ. Принцеса Мононоке був достатньо жорстоким, щоб сколихнути анімаційну індустрію, змусивши глядачів задуматися про предмет дебатів, коли фільм просто показує, як люди повертаються до того, що вони робили, але, сподіваюся, краще.

1

Кошмар перед Різдвом (1993)

Кошмар перед Різдвом має неперевершений стиль і напрочуд звучні персонажі

На поверхні, Кошмар перед Різдвом може здатися трохи зайвим, коли персонажі закінчують історію там, де вони почали, майже знищивши свято між ними. Однак те, що робить його шедевром, гідним культової класики, так це його художній стоп-кадр, жахливо поетичні пісні та близькі персонажі.

Незважаючи на те, що вони залучені в дикий світ відпустки, Джек і Саллі відчувають реальні сценарії. Джек став незадоволеним і меланхолійним через свою повторювану рутину, тоді як Саллі змушена вводити нововведення та терпіти. коли ніхто інший у місті Гелловін їй не допоможе. Це історія про почуття вдячності, яке Джек і Саллі зрештою знаходять одне в одному.

З іншого боку, пісні Денні Ельфмана ідеально написані відповідно до тонів і тем фільму, і з тих пір люди вимагають почути їх неодноразово в концерті. Кошмар перед Різдвом є втіленням фантастичного фільму 90-х, демонструючи ставлення та стиль десятиліття незабутнім способом.