10 любовних фільмів 1990-х, які випередили свій час

Романтика фільми багато говорять про сучасне культурне мислення того часу, коли їх було знято, і 1990-ті роки не є винятком. Кіновиробництво та кінопохід змінилися протягом цього вирішального десятиліття, і багато тем, які вважалися табу, були висунуті на передній план кіно, бо суспільство готувалося до більш провокаційних та експериментальних фільмів. Незалежно від того, чи було це виражено через стиль чи сюжет, підхід до оповідання у цих фільмах добре зберігається порівняно із сучасними творами. Багато кінематографістів, які стоять за цими проектами, згодом допомогли перетворити кіно.

1990-ті роки часто називають золотим століттям ром-комів, але багато з найбільш революційних фільмів того десятиліття блискуче поєднують у собі жанри. Хоча є багато чудових ром-комів 90-х, які найкраще пам’ятають, вони належать своєму часу і дотримуються формул та архетипів, які були популярні на той час. Хоча в цьому немає нічого поганого, це не розсуває межі так, як це зробили ці фільми. йти на ризик, який часто не робив їх найбільш комерційно успішними, але зберіг їхню спадщину у наші дні.

10

Як Стелла повернулася до свого ритму (1998)

Режисер Кевін Родні Салліван

Відносини з різницею у віці вже давно стали частиною історії кіно, але в більшості романів, показаних на екрані, чоловік похилого віку зустрічається з молодшою ​​жінкою. Однак, Як Стелла повернулася до свого ритму перевертає сценарій і бачить, як Стелла (Анжела Бассетт) відкривається кохання та новим враженням, коли зустрічає молодшого Уїнстона (Тей Діггс). Хоча в ньому багато спільного з традиційними ром-комами, Як Стелла повернулася до свого ритму не слід упускати з уваги його внесок у жанр.

Романтичні фільми завжди були безпечним та важливим місцем для розкриття жіночих бажань та сексуальності на екрані, оскільки більшість інших жанрів історично обслуговували чоловічий погляд. Як Стелла повернулася до свого ритму та сучасні фільми, такі як Ідея про тебе зосередьтеся на задоволенні літньої жінки і побачите, як вона знову відкриває і відновлює свою сексуальність. через персонажів, які беруть своє життя у свої руки. Той факт, що Як Стелла повернулася до свого ритму вже займався цією проблемою наприкінці 90-х, це неймовірно.

9

Весілля Мюріел (1994)

Режисер Пі Джей Хоган

У головній ролі незрівнянна Тоні Коллетт. Весілля Мюріел культова класична австралійська романтична драма 1994 року про Мюріел (Коллетт), дівчину, яка відчайдушно потребує любові та визнання. Хоча Весілля Мюріел сповнений гумору та яскравих персонажів, у ньому є драматичні моменти, і історія змушує Мюріел розібратися зі своїм вибором та ціною, яку вона заплатить за увагу, і за видимість ідеального весілля та шлюбу. Насправді, Справжня історія кохання – це дружба Мюріел та її подруги Ронди (Рейчел Гріффітс).

Режисер Пі Джей Хоган згодом став режисером. Весілля мого найкращого друга, один із найвідоміших ром-комів 90-х, але його пізніші роботи не були такими новаторськими, як Весілля Мюріел. Добре усвідомлюючи підводне каміння жанру ром-комів та його явно невдалих героїнь, Весілля Мюріел робить Мюріель настільки ж незграбною, як і чарівною, і спонукає глядачів повірити в неї. У той час як акторська гра – це те, що робить фільм, плавне поєднання жанрів та захоплюючий сюжет – ось що робить фільм Весілля Мюріел класика.

8

Неймовірно правдива пригода двох закоханих дівчат (1995)

Режисер Марія Мадженті

Неймовірно правдива пригода двох закоханих дівчат «Це важливий момент кіновиробництва не лише тому, що він розповідає про розвиток стосунків ЛГБТК+ між двома молодими жінками, а й тому, що це зірковий фільм. У Ренді (Лорел Холломан) та Іві (Ніколь Арі Паркер) різне минуле та труднощі. Однак, їх поєднує почуття вигнання з маленького містечка і почуття, що зароджуються. один для одного. Це настільки ж фільм про дорослішання, наскільки і романтика, Неймовірно правдива пригода двох закоханих дівчат немає ні трагічного, ні цілком щасливого кінця.

Інші персонажі далеко не всі приймають і розуміють. про відносини Ренді та Іві. Однак у фільмі показано, що пара має намір зберегти свій зв’язок та один одного. Це відрізняється від багатьох нещасливих кінцівок, показаних на той час у ЛГБТК+ фільмах, у яких дивні стосунки часто закінчувалися лише розбитим серцем. На щастя, Ренді та Іві отримують шанс розкрити своє кохання, і фільм з добротою відображає їхні почуття, що зростають.

7

Жінка-кавун (1996)

Режисер Шеріл Даньє

Знаменитий фільм Шеріл Даньє. Жінка-кавунбув написаний, поставлений і в головній ролі Даньє, що зробило справжнім твором незалежного авторського кіно. Жінка-кавун був першим художнім фільмом, знятим чорношкірою лесбіянкою Даньє. вважається одним із найважливіших творів руху «Нове квір-кіно» 1990-х років. Цей рух відіграв вирішальну роль у залученні голосів ЛГБТК+ у мейнстрім кіновиробництва, і Даньє розсунув кордони ще далі, досліджуючи перетин між сексуальністю, расою та статтю в кіно.

Проте структура та стиль Жінка-кавун також мали великий вплив завдяки поєднанню документальних кадрів та винаходу Даньє головної жінки-кавуна. Вона являє собою суміш багатьох чорношкірих акторів, яких упускали з уваги в ранньому віці кіновиробництва, і тому вона важлива для Шеріл, яка досліджує минуле Жінки-кавуна, щоб сформувати свій власний погляд на фільми. Шеріл також виявляє, що Жінка-Кавун, яка, як вона дізнається, насправді була жінкою на ім’я Фейрі, сама була лесбіянкою, що дозволяє Шеріл критично подивитись свої багатообіцяючі стосунки.

6

Міссісіпі Масала (1991)

Режисер Миру Наїр

Один із найбільш переглядаються фільмів Дензела Вашингтона. Міссісіпі Масаладосліджує аспекти раси, класу та сімейних зобов’язань через чудову історію кохання Деметріуса (Вашингтон) та Міни (Саріта Чоудхурі). Спостереження міжрасових відносин на екрані – надзвичайно важлива частина того, на що здатні любовні фільми. Міссісіпі Масала реалістично, з нюансами та співчуттям досліджує культурні відмінності та очікування за інтенсивність та досвід імміграції та расизму у Сполучених Штатах. Однак, як і у всіх великих романах, Міна та Деметріус не дозволяють різним світам розлучити їх.

Хімія між Вашингтоном та Чоудхурі вибухає за кадром. Навівши переконливі аргументи на користь того, наскільки недооцінений Вашингтон як романтична роль. Проте закохані – не єдині добре опрацьовані персонажі фільму. Батьки Міни важко адаптуються до життя в США і сумують за домом в Уганді, що впливає на їх вирішення. Крім того, завжди цікаво дивитися фільм, написаний та знятий жінками-режисерами, в якому Суні Тарапоревала написала сценарій, а Міра Наїр виступила режисером.

5

Метрополітен (1990)

Режисер Уіт Стілман

Уіт Стілман найбільш відомий своєю вільною трилогією про багатий елітний клас молоді 1980-х років, починаючи з Столичний 1990 року. За ним пішов Барселона і Останні дні дискоКожен фільм досліджує різні періоди 80-х, але є ретроспективними дослідженнями цієї епохи, якими Стілман зробив їх у 90-х. Сьогодні, сатиричні та нищівні коментарі про багатих та їхні привілеї — побита темаце у фільмі. Однак, Столичний вдається передати цю огиду, одночасно співчуючи своїм персонажам.

Глядач потрапляє у світ багатих студентів коледжу та їхнє життя у Нью-Йорку через призму Тома, представника середнього класу. (Едвард Клементс), якого однаково відштовхує і захоплює їхній світ. Глядачам легко розділити ці почуття, оскільки персонажі чарівні та привабливі, а їхній світ сповнений задоволень та зв’язків. Однак вони також не бояться завдавати шкоди іншим та маніпулювати ними у своїх цілях. Ця дихотомія ілюструє те, що робить Столичний особливий. Це класний коментар, який переноситься на сьогоднішній день, але при цьому сягає корінням у свою епоху.

4

Перед сходом сонця (1995)

Режисер Річард Лінклейтер

Найкращою роботою Річарда Лінклейтера як режисера, мабуть, є До трилогіїОсновні романтичні твори, в яких розповідається про тривалий роман між Джессі (Ітан Хоук) і Селін (Жюлі Дельпі). Хоук та Дельпі відіграли важливу роль у розвитку персонажів та їх діалогів у пізніших фільмах. але у першому фільмі Перед сходом сонцяактори все ще з’ясовують, що Джессі та Селін і що вони означають один для одного. Розмова потоку свідомості між Джессі та Селін, що охоплює всю історію, не схожа на інші сюжетні розповіді того часу.

Однак цей характерний стиль та глибина, яка Перед сходом сонця присвячений дослідженню філософських питань про кохання та сучасне життя, неодноразово імітувався в кіно. Незважаючи на те, що глядачі проводять з Джессі і Селін всього день і ніч, їх зв’язок сильний і безпосередній, а їх прощання несамовите. Крім того, наступні частини зняті з інтервалом дев’ять років і зачіпають різні етапи життя. демонструючи, як можна використовувати як найважливіший елемент кіновиробництва.

3

Але я вболівальник (1999)

Режисер Джеймі Бебіт

Веселий, манерний, але глибоко емоційно резонансний, Але я вболівальник став одним із найстійкіших культових класиків з кінця 90-х. Цей фільм являє собою сатиричне викриття ґендерних ролей та гомофобії, засноване на милій та чутливій грі Наташі Ліонн та Клеа Дюваль у ролі Меган та Грем, молодих жінок, які знайшли кохання у конверсійному таборі. Торкаючись шляху Меган до самоприйняття та її усвідомлення того, що її сексуальна ідентичність заслуговує на повагу, Але я вболівальник був відзначений ЛГБТК+ та артхаусною аудиторією.

Хоча початкова критична оцінка фільму була неоднозначною, Але я вболівальник знайшов своє місце у романтичному каноні та став важливим доповненням до історії ЛГБТК+ кіно. Хоча сюжет та прогресивні теми фільму є основними, зовнішній вигляд декорацій, костюмів та світу — все це надає фільму унікальної привабливості. Використовуючи яскраві кольори та образи, що нагадують збірку оповідань, Але я вболівальник посилюється своїм надмірним стилем, що відрізняється від відвертого реалізму своїх сучасників.

2

Чунцинський експрес (1994)

Режисер Вонг Карвай

Важко виділити якийсь один фільм Вонга Карваю, щоб увімкнути в нього цей фільм. оскільки багато його романтичних і революційних драм було знято в 1990-і роки. Поки що Щасливі разом і Занепалі ангели включити атмосферні та візуальні елементи, якими відомий Вонг, Чунцін Експрес забезпечує все це та багато іншого. Розділена на дві історії у форматі антології. Чунцін Експрес це історія кохання між людьми. Чунцін Експрес також закоханий у сам кінематограф, та його часто називають фільмом для кіноманів.

Однак ставитись до фільму як до проекту, який може сподобатися лише затятим кіноглядачам, помилково. Сюрреалістичні візуальні ефекти та звивистий характер історії вимагають часу, але при цьому створюють емоційний вплив, який зачепить будь-якого глядача. У фільмі з’являється Тоні Люн Чіу-вай, один із постійних співавторів Вонга. і дає один зі своїх найкращих виступів у ролі одного з поліцейських. Фей Вонг грає навпроти Люна в їхній частині історії, а Такеші Канешіро і Бріджіт Лін ведуть першу частину фільму.

1

Рашмор (1998)

Режисер Вес Андерсон

Один з ранніх фільмів Уеса Андерсона залишається одним з його найкращих та найбільш емоційно захоплюючих фільмів. Рашмор розповідає не лише про романтичне кохання, а й про шлях до любові до себе та побудови спільноти. Хоча Макс (Джейсон Шварцман) весь фільм закоханий у Розмарі (Олівія Вільямс), його найбільш значущими стосунками є дружба з Германом (Білл Мюррей), який зрештою закохується у Розмарі. Рашмор бачить, як Андерсон ще далі просувається до свого химерного, незвичайного стилю і глибше досліджує любов.

Обидва візуальний стиль і лист на Рашмор цитувалися у дискусіях про спадщину фільму і вплив, оскільки у ньому юність і юнацьке кохання сприймалися серйозніше, ніж у інших творах романтика. Крім того, Макс не завжди найприємніший персонаж, оскільки протягом всієї історії він приймає безліч егоїстичних рішень, перш ніж зрештою спокутувати свою провину. Однак саме багатошаровість характеристик робить фільм приголомшливим, а також естетика проекту, яка довела, що Андерсон діяв інакше, ніж інші режисери.