10 похмурих і похмурих фільмів, які повинен переглянути кожен літній емо

Найвидатніший емо фільми найбільше відомі тим, що вони темні й таємничі, а також своїми глибокими історіями та переконливими героями. Термін має різноманітне визначення, але за своєю суттю емо є скороченням від емоційний. Однак із розвитком емо-субкультури ця концепція зростала. Емо також можна використовувати як ярлик для всього різкого та примхливого, хоча це не обов’язкова умова для того, щоб вважати фільм таким. Насправді багато найкращих фільмів усіх часів певною мірою є емо.

Потужні та захоплюючі емо-фільми часто обертаються навколо персонажів, які борються проти лиха, борються з несправедливістю або просто страждають. Кілька неймовірно розвинутих героїв фільмів можуть поділяти ці характеристики з героями фільмів емо, але є відмінності. Хоча є багато глянцевих готичних фільмів або назв, які покладаються на культові тропи жахів для своїх персонажів, емо-фільми продовжують виявлятися набагато більше, ніж темна кольорова палітра та моторошна кінематографія.

10

Донні Дарко (2001)

Чи реальний кінець світу?

Донні Дарко залишає публіку занепокоєною їхнім режимом сну та загальною психікою. У фільму дивовижний культ, що не дивно, враховуючи, наскільки потужною є його історія. Донні Дарко Головну роль у фільмі виконує Джейк Джилленгол, неспокійний підліток, який неймовірним чином уникає смерті в результаті аварії літака після того, як однієї ночі вийшов з дому уві сні.. Удача Донні не така хороша, як очікувалося, і його нічна прогулянка викликає у нього жахливі галюцинації про кінець світу. Фільм зосереджений на темах психічного здоров’я та ізоляції, оскільки Донні ставить під сумнів своє сприйняття реальності.

Поки жахливий кролячий монстр Френк Донні Дарко не є справжнім, глядачі все одно можуть ідентифікувати себе з історією Донні. Багато людей відчувають параною та відірвані від реального світу, і ці якості надзвичайно емо. Донні ДаркоХронологія складна, але вона також відображає точку зору головного героя та показує, як легко панікувати. Донні почувається неймовірно самотнім після свого шокуючого випробування, що робить його дуже емоційним персонажем.

9

Тіло Дженніфер (2009)

Навіть демони ненавидять мізогінію

Тіло Дженніфер очолює роль Меган Фокс у ролі головної героїні та Аманди Сейфрід у ролі Нужденної, які є чудовим прикладом протилежних найкращих друзів у фільмі. Потрібний починає фільм в одиночній камері, розповідаючи про жахливу серію подій, пов’язаних із викраденням Дженніфер і її одержимістю сексуальним демоном.. Тіло Дженніфер Спочатку це здається типовим підлітковим фільмом, але насправді це захоплюючий погляд на деякі з найжорстокіших фільмів жахів усіх часів.

Дженніфер — досить емо-персонаж із плакатом Fall Out Boy над ліжком, але у фільмі є ще щось, що відповідає цьому визначенню. Фільм жахів Меган Фокс висвітлює соціальні проблеми культури зґвалтувань і маргіналізації жінок. Досвід титульного персонажа, коли його переслідували та класифікували як не що інше, як гарне обличчя, є до болю точним. Хоча це не зовсім виправдовує вбивчу лють демона, це зрозуміло. Незважаючи на те, що у Дженніфер є господар, насильство, з яким вона стикається, і помста, яку вона здійснює, все одно відображають реальний підхід до небажаної сексуальної уваги та психічного здоров’я.

8

Скотт Пілігрим проти Світ (2010)

Аутсайдери можуть контролювати свій власний наратив

Скотт Пілігрим проти світу це неймовірний емо-фільм, повний веселих діалогів, химерних і унікальних персонажів і феноменального саундтреку. Майкл Сера грає головного персонажа, ексцентрика, якому не пощастило ні в особистому, ні в професійному житті, але все змінюється, коли він зустрічає загадкову Рамону Флауерс. Захоплююча героїня є абсолютно культовою фігурою емо через її колір волосся, який постійно змінюєтьсявідстороненість від мейнстріму та здатність не зважати на думку людей. Навіть у 2024 році косплеї Ramona Flowers залишаються дуже популярними.

Характеристика Скотта також досить емо. Його дивна особистість зрозуміла, а його труднощі з пошуком мети та місця у світі є головною темою фільму. Навіть коли йому доводиться перемогти сімох злих колишніх Рамони Скотт Пілігрим проти світуСкотт продовжує робити помилки. Скотт Пілігрим проти світу дає глядачам надію, що найбільші ізгої мають потенціал стати головними героями власної історії, навіть якщо вони вважають, що це неможливо.

7

Сутінки (2008)

Підліткові стосунки ще складніші, коли ти кровососна істота

Сутінки є одним із найкращих підліткових фільмів усіх часів, і не лише через надприродний любовний трикутник. все Сутінки Фільми задихаються від страху від початку до кінця, але перша частина встановлює стандарт, якого інші назви ще належним чином не досягли. Нескінченна любов Белли Свон до вампіра Едварда неймовірно емо, із значним болем і стражданням, що відбуваються з обох сторін стосунків. Постійні страхи Едварда за безпеку Белли та його постійна цікавість до її минулого є визначними факторами як у фільмі, так і в його характеристиках.

Обидва часто розмірковують про свої почуття одне до одного та про те, що подумав би світ, якби вони знали правду про родину Калленів, яка глибоко емоційна. Поки СутінкиНайкращі цитати Love про кохання є класичними емо, особливо тому, що кожна репліка діалогу покрита темним тоном. Інші типові підліткові романи, безперечно, є джерелом натхнення для любовного трикутника між Беллою, Едвардом і Джейкобом, але похмура атмосфера, яка його супроводжує, виділяє його.. Боротьба Белли вибирати між двома виходить за рамки того, хто кращий хлопець; це також питання мужності і долі.

6

Едуардо Руки-ножиці (1990)

Зовнішність – це ще не все

Едуардо Руки-ножиці є одним із багатьох фільмів Тіма Бертона та Джонні Деппа та абсолютним кінематографічним шедевром. Одна річ, яка так запам’яталася у виконанні Деппа як головного персонажа, полягає в тому, що він переважно мовчить протягом усього фільму.. Однак це не впливає негативно Едуардо Рука-ножицітрагічна історія; насправді це робить вас сильнішими. Едвард, який носить леза на пальцях, є незвичною передумовою, але головне повідомлення фільму насправді не про це; це насправді зосередженість на реакції суспільства на це.

Його зовнішній вигляд робить Едварда безпосередньою мішенню для всіх, хто не любить людину, яку вважають поза нормою. Едвард перебуває в стані постійного відчуження від навколишнього світу, і нікого не хвилює, що його руки не його вина. Його молодість важким тягарем лежить на його грудях і змінює тип дорослого, яким він стає, і це те, з чим може бути пов’язано багато представників субкультури емо. Проте, що Едуардо Руки-ножиці Це вчить глядачів, що, незважаючи на чийсь початок, їхній кінець знаходиться під їх контролем, і ніхто не може це змінити.

5

Клуб сніданків (1985)

Групова терапія не вирішує всього, але може допомогти

Клуб сніданків, один із багатьох фільмів Brat Pack 1980-х років, у ньому представлено кілька емо-персонажів, яких страчують різними способами. Кожен член групи є частиною типового класу середньої школи, але всі вони мають глибинну проблему або боротьбу, яка доводить, що вони складніші, ніж їхні відповідні стереотипи.. Тиск з боку однолітків, фізичне насильство з боку Бендера, знущання батька з боку Ендрю, паніка Браяна через успішність і нав’язлива брехня Еллісон завдають значного болю, про який ніхто з них не може говорити.

Клуб сніданків чудово розбирає ярлики характеру та зосереджується на впливі емоційних тягарів. Фільм є чудовим прикладом того, як не судити про книгу за її обкладинкою, і рефлексивна лірика Клуб сніданківСаундтрек робить найглибші моменти ще більш зворушливими. Поки Клуб сніданківКінцівка вважається емо, оскільки вона реалістична. Ні в кого не обов’язково щасливий кінець, але їхні історії завершуються в задовільний спосіб, і група залишає в’язницю з більшим життєвим оптимізмом, ніж тоді, коли вони туди потрапили.

4

Юнона (2007)

Виконання обов’язків дорослих може бути болючим

Юнона це прекрасна історія про подорож головної героїні, повну сумнівів щодо материнства, її майбутнього та про те, як одна приємна ніч може все змінити назавжди. Незважаючи на насмішки та муки, яких вона зазнає від однолітків, Джуно вирішує вчинити так, як вважає за потрібне, коли вирішує віддати дитину на усиновлення. Джуно знає, що вона не підходить до решти старшокласників, але вона приймає свою нетрадиційну особистість. і ніколи не вибачається за це, навіть якщо це може захистити її від осуду.

ЮнонаСаундтрек відображає його любов до альтернативного року, але є й пісні, які підкреслюють емоції фільму. Незважаючи на те, що Юнона завжди намагається бути сміливою, її нещастя продовжується, незалежно від того, що вона робить, щоб спробувати зробити це позитивним. Зрештою, їй доводиться зіткнутися з реальністю і змусити себе бути дорослою, що для неї є важким і болісним досвідом. Специфіка величезних обов’язків Юнони не всім зрозуміла, але відчуття потоплення, з яким вона постійно живе, зрозуміло.

3

Переваги того, щоб бути мультфільмом (2012)

Захоплююче розуміння дитячої травми

Чарлі Келмекіс в Переваги бути Wallflower є улюбленим героєм фільму, і важко не хотіти захистити його, оскільки наслідки його минулого досвіду стають дедалі неминучими. Незважаючи на те Переваги бути WallflowerЗавдяки життєрадісному саундтреку Чарлі це не заважає розповіді Чарлі стати однією з найзворушливіших історій усіх часів. Однак що настільки сильно в Чарлі як персонажі, це те, наскільки він намагається рухатися далі та жити нормальним життям. Як багато хто, Інтроверсія Чарлі є перешкодою для його здатності спілкуватися з іншими людьми.

Його кар’єра в середній школі не дуже відрізняється від інших, але його таємниця про сексуальне насильство з боку тітки в дитинстві сильно змінює його. Незважаючи на те, що друзі Чарлі Сем і Патрік цього не знають, вони визнають, що в ньому щось інше, і беруть його під свою опіку.. Разом вони — група ексцентричних ізгоїв, які знаходять спокій у компанії один одного, що є характерною рисою для всіх альтернативних субкультур. Це ідеально втілено в одній із найвпливовіших фінальних ліній усіх часів, “І в цю мить я клянуся, що ми нескінченні.»

2

(500) Дні літа (2009)

Розставання – це ще не кінець

(500) Дні літа це фільм, який починається як історія кохання, але насправді це не так. Насправді фільм розповідає про те, як короткочасний роман може вплинути на чиєсь життя та ставлення протягом багатьох років після його закінчення. Підходи Тома і Саммер до стосунків абсолютно протилежні, а їхні різноманітні погляди на це питання призводять до розбитого серця.. (500) Дні літа головним чином зосереджується на спробах Тома подолати Саммер, яку він вважає коханням усього його життя, тоді як вона просто хоче чогось невимушеного.

Хоча присутність Саммер у житті Тома швидкоплинна, вона змінює його як особистість. Сумне усвідомлення Тома, що він і Саммер не призначені одне для одного, — це болюча й точна історія, з якою багато хто може зізнатися, тим паче, що він відчайдушно сподівається, що її почуття одного разу зміняться, хоча він знає, що, швидше за все, це не так. Важливі уроки в (500) Дні літа блискуче підкреслюють, як сприйняття стосунків між двома людьми може бути дуже різним і що хоча бути кинутим здається кінцем світу, є світло в кінці тунелю.

1

Бітлджус (1988)

Є ще надія на життя, навіть у смерті

Сік жука є ще одним культовим титулом Тіма Бертона. У фільмі знято Адама та Барбару Мейтленд, примарну пару, яка переслідує свій старий будинок і спостерігає, як нова сім’я осідає. Сік жукаСім’я Дітц Лідія дуже емоційна фігура, тому що вона називає себе аутсайдером, але її здатність бачити Мейтлендів пропонує їй певну форму комфорту та приналежності. Неврівноважена та лякаюча Бетельгейзе блискуче передає темний гумор і хворобливість субкультури емо, показуючи, що найкращий спосіб боротися з нещастям — це грати з ним.

Сік жука це ідеально емо фільм тому що він ідеально описує те, що відчуваєш бути ізгоєм двома різними способами. Найкращі цитати Лідії Діц на Сік жука доведіть це вона все ще має певний оптимізм, тоді як біль Бетельгейзе перенаправляється на створення хаосу для інших. Сік жука Він має щасливий, але несподіваний кінець. Хоча Мейтленди не можуть переправитися на інший берег, вони змиряються зі своєю долею і відносно задоволені нею. Фільм підсилює ідею про те, що будь-хто може змінитися та охопити безмежні можливості життя, незалежно від того, що вам хтось каже.