10 напружених трилерів про пограбування 1970-х років, які варто подивитися

У 1970-ті роки було випущено безліч захоплюючих трилерів про пограбування, які на десятиліття допомогли сформувати кримінальний жанр. Фільми про пограбування 1960-х років зазвичай класифікувалися за стильністю. Такі фільми, як Гамбіт, як вкрасти мільйон і 11 друзів Оушена представив версію злочину, яка була безболісною та чемною. Наступне десятиліття струснуло ситуацію, знову ввівши елемент небезпеки, який роками був відсутній у жанрі пограбувань.

Деякі з кращих колись створених фільмів про пограбування були зняті в 1970-х роках, у тому числі Собачий день, опівдні і Стінг. Хоча ці фільми такі ж забавні, як і попередні фільми, такі як Італійська робота або Бери гроші та біжи, у них також багато напруги. 1970-і роки були десятиліттям, коли фільми про пограбування почали поєднувати гумор та азарт, прокладаючи шлях для пізніших класиків жанру. Практичні ефекти, продуманий сюжет та чудове виконання означають, що ця класика пограбувань витримала випробування часом.

10

Гарячий рок (1972)

Роберт Редфорд зіграє головну роль у заплутаному кримінальному фільмі

Гарячий рок був випущений у Великій Британії під альтернативною назвою Як вкрасти діамант за чотири непрості уроки. Це явно нагадує класику пограбувань 1966 року. Як вкрасти мільйон, і ясно, що Хот-Рок прагне такого ж легкого гумору і дивовижної інтенсивності. Роберт Редфорд грає лідера банди, яка уклала контракт на крадіжку діаманта з нью-йоркського музею, давним-давно вкраденого в Африці.

Гарячий рок слід за бандою, яка змушена кілька разів вкрасти алмаз, спочатку з музею, а потім з поліцейської дільниці та банку, і про всяк випадок на шляху є епізод втечі з в’язниці. Хоча Гарячий рок з кожним пограбуванням набирає абсурдність, є й напрочуд напружені моменти. Це змушує глядачів вболівати за невдачливих шахраїв, навіть коли здається, що все, на що вони здатні, це зазнати невдачі.

9

Чарлі Варрік (1973)

Уолтер Маттау намагається втекти від мафії після пограбування

За два роки до режисури Чарлі ВаррікДон Сігел допоміг втілити в життя ще одного крутого хлопця на великому екрані Брудний Гаррі. Спочатку роль Варріка була запропонована Клінту Іствуду, але замість неї було обрано Уолтера Меттау після того, як Іствуд відмовився. Маттау переносить свій знаменитий образ шибеника до пілота зернозбиральної машини, який став шахраєм, зображуючи його як персонажа, якому, схоже, не щастить, навіть після того, як він успішно пограбував банк майже на мільйон доларів.

Деякі з найвідоміших ролей Уолтера Меттау продемонстрували його комедійні здібності, але Чарлі Варрік це кримінальна драма у стилі неонуар з дуже невеликим приводом для сміху. Оскільки Варріка переслідує мафія, втеча починає здаватися неможливою, тому натомість він вирішує протистояти їм і влаштувати драматичну фінальну сутичку. У фіналі представлено багато захоплюючих сцен фільму, наприклад, гонитву за літаком. Більшість фільмів про пограбування мають великий успіх, але Чарлі Варрік вся справа в наслідках.

8

Гаррі та Уолтер їдуть до Нью-Йорка (1976)

Джеймс Каан та Еліот Гулд грають двох тупих злодіїв у трилері про пограбування цього періоду

Джеймс Каан завжди буде найбільш відомий своїми ролями у кримінальних фільмах, особливо Хрещений батько, але він також був досвідченим комедійним актором. Гаррі та Волтер їдуть до Нью-Йорка об’єднує його з Елліотом Гулдом для пограбування, дія якого відбувається наприкінці ХІХ століття. Основний акторський склад завершують Дайан Кітон та Майкл Кейн, який уже став легендою фільмів про пограбування після Гамбіт і Італійська робота у 1960-ті роки.

Каан і Гулд грають двох артистів водевілю, які борються, які вирішують, що найшвидший спосіб дістатися до вищого суспільства — це кинути шоу-бізнес і зайнятися пограбуванням банків. Вони виявляють, що їм доведеться змагатися із найкращим грабіжником банків у місті. Персонаж Кейна, Адам Уорт, ґрунтується на реальному злочинці, хоча сюжет фільму повністю вигаданий. Гаррі та Волтер їдуть до Нью-Йорка це весела кримінальна драма, а палка динаміка Каана та Гулда робить гру цікавою.

Клінт Іствуд і Джефф Бріджес – дивна дивна пара.

Майкл Чиміно досяг широкого успіху з Мисливець на оленів, але його режисерський дебют був набагато легшим. Тандерболт та Лайтфут це кримінальна драма, у якій беруть участь два різних злочинця, які мали малоймовірна дружба. Клінт Іствуд грає одного зі своїх стоїчних крутих хлопців, а Джефф Бріджес грає його дурного та невимушеного спільника. Ця динаміка чудово розкриває сильні сторони кожного актора.

Тандерболт та Лайтфут — один із найкращих фільмів Джеффа Бріджеса і, безумовно, одна з його найпредставніших ролей. Його персонаж – ключ до комедії, який показує новий бік зношеного образу Клінта Іствуда. Крім легкого гумору, Тандерболт та Лайтфут також забезпечує безліч приємних для публіки дій. Зокрема, автомобільні трюки сповнені небезпечної інтенсивності, якої можна досягти лише за допомогою практичних ефектів.

6

Водій (1978)

Впливовий трилер Волтера Хілла добре тримається

Ніколас Віндінг Рефн процитував Водій як одне з його головних джерел впливу, тому не дивно, що деякі з ключових будівельних блоків Водити машину також у трилері Уолтера Хілла 1978 року. ВодійЗахоплююча атмосфера та шокуючі пориви дії залишили слід і на багатьох інших кінематографістах. Квентін Тарантіно та Едгар Райт обидва вважають себе фанатами, і відносини між головними героями, схоже, також вплинули на формування класичного пограбування Майкла Манна «Спека».

Будь-який кримінальний трилер з такою назвою Водій потрібно створити чудові сцени погоні. На щастя, Волтер Хілл робить саме це. Зазвичай, він тримає камеру низько над землею, підкреслюючи швидкість і сильні зіткнення під час погоні. ВодійОднак найбільша сила фільму не в послідовності дій, а в тому, як він будує захоплюючу гру в кішки-мишки між детективом та злочинцем. Ізабель Аджани додає ще один рівень інтриги у вигляді загадкового любовного інтересу зі своїми планами.

5

Ле Серкль Руж (1970)

Le Cercle Rouge – кульмінація стильних фільмів про пограбування 1960-х років

Ле Серкль Руж перекладається на Червоне коло, але в основному він відомий під своєю оригінальною французькою назвою. Ле Серкль Руж є одним із наріжних каменів жанру пограбувань, продовжуючи традиції інших французьких класиків, таких як Рифіфі і Боб ле Фламбер, режисером якого також став Жан-П’єр Мельвіль. На відміну від розповіді Боб ле Фламбер, Ле Серкль Руж надзвичайно економний у своїй мові та рухах.

Фінальна сцена пограбування в Ле Серкль Руж це один з кращих колись знятихі це повторювалося багато разів. Пограбування відбувається практично без будь-яких діалогів, музики чи шуму. Зі злочинцями в чорних масках Мелвілл показує, наскільки багато він може зробити за допомогою мови фільму і дрібних рухів очей і рук. Це ще більш вдосконалена версія Великий шоломпограбування, що сталося трьома роками раніше, але Ле Серкль Руж краще справляється з побудовою ставок та персонажів.

4

Люпен III: Замок Каліостро (1979)

Дебютний повнометражний фільм Хаяо Міядзакі – винятковий вихід знаменитого злодія.

Хоча це був його режисерський дебют, Люпен III: Замок Каліостро вважається одним із найкращих фільмів Хаяо Міядзакі. Оскільки він був створений задовго до того, як Міядзакі заснував студію Ghibli, Замок Каліостро часто відокремлюється від його пізніших робіт, але це так само цікаво і мило. Це чудова демонстрація Люпена III, чарівного злодія, який дебютував у манзі, а потім з’явився у кількох фільмах та телешоу.

Замок Каліостро дає Міядзакі можливість продемонструвати своє чуття на анімаційні сцени. Автомобільна погоня особливо приваблива, але є й кілька творчих боїв, які зроблять гру більш жвавою. Замок Каліостро чудовий сімейний фільм про пограбування. У розповідь включені елементи фентезі та пригод, оскільки Люпен III відстежує фальшиві гроші у зловісному замку, де він знаходить таємничу армію, якою керує корумпований граф.

3

Собачий опівдні (1975)

Аль Пачіно сяє в реальній історії про пограбування

Собачий день, опівдні — один із найкращих фільмів Аль Пачіно, і його гра принесла йому четверту номінацію на «Оскар» за чотири роки. Це поєднує його зі своїм Хрещений батько партнер по фільму Джон Казале в ролі пари грабіжників банків, чий план провалюється, як тільки на вулиці з’являється поліція, що призводить до ситуації з заручниками в літню спеку в Нью-Йорку. Собачий день, опівдні — один із відносно небагатьох фільмів про пограбування, що ґрунтуються на реальному житті. Справжнє пограбування сталося у Брукліні 1972 року.

Керівництво Сідні Люмета гарантує, що Собачий день, опівдні залишається напруженим і захоплюючим протягом усього часу, але це також веселий кримінальний фільм про двох злодіїв, які перебувають у постійному стресі. Хоча це в жодному разі не відверта комедія, гра Пачіно настільки цікава, що легко побачити чорний гумор невдачі його персонажа. Собачий день, опівдні також показує сенсаційний вир засобів і те, як великі натовпи людей ставляться до насильства і драмі як до видовищного виду спорту.

2

Взяття Пелхема раз, два, три (1974)

Оригінальна адаптація, як і раніше, краща

1974-і роки Взяття Пелема Раз Два Три – Перша з трьох екранізацій однойменного роману Мортона Фрідгуда. Хоча у версії 2009 року з Дензелом Вашингтоном у головній ролі є кілька захоплюючих моментів, вона й близько не зрівняється з оригіналом. Взяття Пелема Раз Два Три розповідає про групу злочинців, які викрадають завантажений вагон метро Нью-Йорка та вимагають величезного викупу за звільнення заручників.

Взяття Пелема Раз Два Три стежить за тим, що відбувається зверху та під землею, заходячи у вагон метро та в поліцейську дільницю, поки вони координують дії. Це захоплююча подорож з простим, але ефективним годинником, що цокає.. Взяття Пелема Раз Два Три вдається врівноважити нервову напругу деякими спонтанно кумедними моментами. Незважаючи на все це, це невпинно цікаво. Кольорові імена злодіїв повторюються у багатьох фільмах про пограбування, зокрема Шалені собаки.

1

Стінг (1973)

Пол Ньюман та Роберт Редфорд об’єднуються для великого шахрайства

Стінг У головних ролях Пол Ньюман та Роберт Редфорд грають двох шахраїв, які об’єдналися у Чикаго під час Великої депресії. Стінг використовує музику в стилі регтайм, титульні картки і навіть відповідний логотип Universal Pictures, щоб намалювати чарівно докладний портрет 1930-х років. При цьому він проводить паралелі між невловимою ідеєю «американської мрії», яка утвердилася під час Великої депресії, та підривною радістю фільмів про пограбування. У СтінгЗ точки зору Америки всі є шахраями.

Хоча Стінг дотримується деяких перевірених часом умовностей жанру пограбувань, таких як ідея про те, що мізки переважують м’язи, а маленький хлопець досягає багатої позначки, це унікальний фільм. Складність шахрайства – ось що робить Стінг дуже приємно, у поєднанні з гарним гумором та привітними персонажами-невдахами. Незважаючи на те Стінг Це ретельно сконструйоване фентезі, воно все ще має певний рівень ризику, тому що воно показує, на що здатний Лоннеган на ранньому етапі.