
Більшість бойові мистецтва Жанр слідує одному й тому принципу: невдалий персонаж спотикається від невдачі до невдачі, як стикається з кунг-фу, яке вчить його дисципліни і навичкам, які допоможуть змінити своє життя. Вони можуть навіть виграти турнір з бойових мистецтв без правил або помститися тим, хто погано з ними поводився. Однак іноді тренування кунг-фу стають для головного героя засобом захисту у своїй країні чи від нападників, порушуючи стандартну формулу жанру.
Ці формули, що постійно використовуються, не призводять до відсутності азарту, оскільки деякі з найбільших фільмів про бойові мистецтва 2000-х років використовують їх, щоб доставити сильні гострі відчуття. Багато фільмів про бойові мистецтва з чудовими історіями та чудовою дією використовують цей план. Однак коли історія набуває форми епічного квесту, дія і пригода працюють пліч-о-пліч, створюючи грандіозну розповідь. Будь то драми за участю персонажів або сюжетні історії з бойовим стилем, одні з найкращих бойових мистецтв пригодницькі фільми порушують умовності оповідання.
10
Онг-Бак (2003)
Режисер Прача Пінкаєв
Онг-Бак слідує за персонажем Тоні Джаа, Тіном, який залишає своє маленьке село і прямує до міста, сподіваючись вистежити банду, яка осквернила сільську статую Будди та вкрала її голову. Названий на честь штату Онг-Бак, фільм є захоплюючою пригодою, що включає вуличні гонки на велосипедах, змагальні бої, погоні на тук-туках і масу тайського боксу. Любителям бойових мистецтв цей фільм обов’язково варто подивитися, оскільки в ньому показані одні з найкращих трюків Тоні Джаа. Історія також добре опрацьована, з декількома другорядними сюжетами, які є каталізатором подальших дій.
Фізична майстерність Джаа виявляється повною мірою протягом усього фільму; Онг-Бак таке відчуття, що це було зроблено для того, щоб надати йому сцену, на якій він міг би продемонструвати свої навички. Однак через це його характеристика значно страждає. Хоча його персонажа вчать не битися без крайньої необхідності, він регулярно вибирає це як єдину форму розв’язання конфліктів. Редагування також трохи розчаровує. Зосередитись на трюковій роботі Джаа цікаво, але коли кожен трюк показаний двічі у сповільненому темпі, це починає здаватися стомлюючим.
9
Проект А (1983)
Режисер Джекі Чан
Рідкісний фільм про бойові мистецтва за участю морських піратів. Проект А один із найбезглуздіших фільмів Джекі Чана. У справжньому стилі Чана є безліч поворотів, а також подвійні та потрійні агенти. Але що відрізняє цей проект, то це послідовність дій, що відбувається на кораблях, де баланс стає тим аспектом, з яким Чан може грати, виконуючи неймовірні трюки. Однак найкращий трюк і бойова сцена у фільмі — це безглузда гонитва на велосипеді, яка закінчується падінням з висоти 72 фути над землею.
Чан грає сержанта поліції Гонконгу, який змушений зважати на корупцію в поліцейському управлінні, оскільки він також намагається впоратися з навалою піратів у місті. У той час як він демонструє свою звичайну суміш комедії та бойових мистецтв, які іноді перетинаються, Проект А це не традиційний фільм про бойові мистецтва. Натомість це сюжетна пригода вулицями Гонконгу. Пірати випадково потрапляють у цю суміш заради гострих відчуттів, по дузі, яка здається майже непотрібною. Це відволікає від основного сюжету. Проект А часом, тому цей фільм не має вищого рейтингу.
8
Кубо та дві струни (2016)
Режисер Тревіс Найт
Номіновано на премію Оскар за найкращий анімаційний фільм 2017 року. Кубо та дві струни розповідає історію Кубо, однооку дитину, яка вміє грати на своїй чарівній лютні та розповідати історії за допомогою орігамі. Він розповідає історію про свого батька-самурая, щоб заробити грошей для своєї хворої матері. Він не знає, як закінчилося життя його батька, але Кубо вважає, що він помер. Зрештою Кубо повинен вирушити на пошуки обладунків свого батька, щоб відігнати злого духа, якого він викликав помилково. Його супроводжують оживаюча іграшкова мавпочка та гуманоїдний жук-самурай.
Епічне подорож за компонентами самурайської броні обертається Кубо подорожей у минуле. Передісторія показує, що темп міг би бути кращим, але це лише незначна скарга. Кубо та дві струни особливості інноваційних бойових мистецтв оскільки гуманоїдний жук-самурай використовує класичний бій на мечах, щоб захистити Кубо, який, у свою чергу, використовує самурайську зброю свого батька, щоб відбиватися від злих духів. Але основна тема Кубо та дві струни це пам’ять – як її сила допомагає людям знайти втіху перед горем.
7
Герой (2002)
Режисер Чжан Імоу
«Герой» режисера Пола Уіттінгтона — зворушливий короткометражний фільм, випущений 2001 року, в якому розповідається про молодого солдата, емоційно травмованого, який повертається після Фолклендської війни. Історія гостро розказана з погляду його обожнюючого молодшого брата, наголошуючи на особистому впливі війни.
- Директор
-
Імоу Чжан
- Дата випуску
-
24 жовтня 2002 р.
- Письменники
-
Фен Лі, Імоу Чжан, Бінь Ван
- Кидати
-
Джет Лі, Тоні Люн, Чіу Вай, Меггі Чун, Цзи Чжан, Даомін Чен, Донні Йен
- Час виконання
-
120 хвилин
Дія відбувається під час воєн у Китаї у другому столітті до нашої ери. Герой — епічна мелодрама про трьох убивць, головного героя на ім’я Безіменний і короля Цінь.. Розгортаючись у спогадах, фільм нелінійно пропонує дві версії однієї й тієї історії: одну з погляду Безіменного, а іншу з погляду короля. Безіменний стверджує, що вбив кожного вбивцю, який вчинив замах на життя короля. Однак король сумнівається у Безіменному і пропонує те, що, на його думку, є правдою.
Незважаючи на те, що в Геройфільм здебільшого є чудово знятим поетичним роздумом на тему того, що робить героя.
Незважаючи на те, що в Геройфільм здебільшого є чудово знятим поетичним роздумом на тему того, що робить героя. На відміну від типових фільмів про все, де бій на мечах сильно стилізований, дуелі в Герой заземлені, що усуває неймовірну природу стандартних боїв. Це робить дію поетичною, контекстуалізуючи його за допомогою оповідальних тем, які терзають уми дуелянтів. Красиве яскраве тло не відображає моральну сірість оповіді, що створює конфлікт між візуальними ефектами та темами.
6
Казка про Затоїчі (1962)
Режисер Кенджі Місумі
“Казка про Дзатоїті” – японський фільм дзидайгекі 1962 року, знятий Кендзі Місумі. У фільмі знімається Сінтаро Катсу в ролі Затоїчі, сліпого масажиста, який також є майстром фехтування. Він виявляється втягнутим у конфлікт між суперницькими угрупованнями якудза в маленькому японському містечку, демонструючи чудові бойові навички та глибокі етичні переконання.
- Директор
-
Кенджі Місумі
- Дата випуску
-
18 квітня 1962 р.
- Письменники
-
Мінору Інузука, Кан Сімодзава
- Кидати
-
Сінтаро Катсу, Масайо Банрі, Рюдзо Сімада, Хадзіме Мітамура, Сігеру Амачі, Мічіро Мінамі, Ейджіро Янагі, Тошіо Чіба
Хоча епічного квесту немає, Казка про Затоїчі звивини на шляху до ув’язненняі, таким чином, представляє безліч сюжетів, які не зосереджені на бойових діях. Затоічі, або Ічі, – сліпий масажист, який таємно є майстром бойових мистецтв. Однак він є свого роду ізгоєм суспільства, оскільки його становище масажиста вважається одним із найнижчих у феодальній Японії, де Казка про Затоїчі встановлений. Незважаючи на це, Затоічі бере участь у локальній війні між бандами, що конкурують, тому що він відомий фехтувальник.
Повсякденне життя Ічі і те, як його відносини з людьми розвиваються з часом, займають більшу частину перегляду. Казка про Затоїчі. Насправді цей фільм скоріше драма, ніж бойовик. Це, як і раніше, схоже на пригоду, тому що спілкування Затоїчі з людьми — включно з романтичним сюжетом і його дружбою з ворогом — усі разом утворює арку дослідження для Ічі, який за своєю природою є мандрівником. Історія Ічі – це не історія битв, наповнених адреналіном.що викликає передчуття боїв. Звичайно, це також відволікає увагу від чудових навичок Ічі у бойових мистецтвах.
5
36-а палата Шаоліня (1978)
Режисер Лау Кар-люн
Пригода в різних залах, кожен з яких є окремим аспектом навчання кунг-фу. 36-а палата Шаоліня. виділяється на тлі інших фільмів про бойові мистецтва тому що це майже повністю тренувальна дуга. Історія розповідає про маленького хлопчика, який бере участь у місцевому повстанні проти місцевого уряду, але виявляє, що його друзів та членів сім’ї вбито, а його школу ліквідовано. Він намагається помститися за своїх друзів, але безуспішно. Поранений під час втечі, він шукає притулку у храмі, де ченці з милосердя дозволили йому залишитися.
Більшість фільму обертається навколо навчання хлопчика. 36-а палата Шаоліня.один із найбільших фільмів про бойові мистецтва про шаоліньських ченців, також присвячений збереженню знань, оскільки однією з мотивацій хлопчика є навчання мирян. Цікаво, що у фільмі могла б бути шаблонна арка помсти, але натомість ця пригода у бойових мистецтвах. Це ставить його в першу половину найкращих фільмів поджанру.хоча це може здатися таким, що розчаровує, якщо глядачі чекають фінального поєдинку.
4
Вбити Білла Тома. 1 (2003) та тому. 2 (2004)
Режисер Квентін Тарантіно
Хоча вони були випущені як окремі художні фільми, Вбити Білла Тома. 1 і Том. 2 є по суті, просто дуже довгий фільм, який довелося скоротити вдвічі через проблеми під час виконання. У них розповідається історія жінки, яка раніше була вбивцею і була застрелена в день репетиції весілля, будучи вагітною, після того, як вирішила кинути вбивства і розсудливим. Дивом вона вижила. А через багато років вона виходить з коми. Вона вирушає у подорож за зброєю, а потім має намір помститися за свою майбутню дитину.
Хоча загальний сюжет присвячений помсті, фільми охоплюють так багато місця і таку довгу подорож головного героя, що історія також стає пригодницькою.
Хоча загальний сюжет присвячений помсті, фільми охоплюють так багато місця і таку довгу подорож головного героя, що історія також стає пригодницькою. Дилогія «Вбити Білла» була натхненна багатьма фільмами про бойові мистецтва, і це проявляється у ретельно продуманих декораціях. Кровопролиття, як у будь-якому фільмі Тарантіно. Вбити Білла дилогія не приділяє достатньо уваги пригод. Він, як і раніше, входить до числа кращих у своєму поджанрі, але цей недолік ставить кілька фільмів вище за нього.
3
Тигр, що крадеться, дракон, що причаївся (2000)
Режисер Енг Лі
У рівній мірі бойовик та мелодрама, Тигр, що крадеться, дракон, що причаївся можливо, найкращий фільм Мішель Йео. Складна історія про потужного меча, яким мріє мати кожен. Тигр, що крадеться, дракон, що причаївся це феміністський погляд на жанр уся. Більшість головних героїв фільму — жінки, і в ньому показано, як кожна з них пожертвувала чимось особистим заради традиції. Їхні сюжети у фільмі включають або примирення зі згаданою жертвою, або виступ проти системи, яка потребує такої жертви.
Більшість трюків у Тигр, що крадеться, дракон, що причаївся виконуються самими акторами та єдина комп’ютерна графіка, використана у фільмі, – це вирізання дротів, які їх утримували.. Приголомшлива операторська робота та захоплюючий оригінальний саундтрек. Тигр, що крадеться, дракон, що причаївся це задоволення для почуттів та серця. Він проходить послідовність дій за послідовністю дій, роблячи перерви, щоб обговорити конфлікт між любов’ю та обов’язком, особливо у контексті честі. Ці проникливі моменти роблять його одним із найбільших пригодницьких фільмів про бойові мистецтва, хоча є ще два сильніші.
2
Прихована фортеця (1958)
Режисер Акіра Куросава
“Прихована фортеця” – японський пригодницький фільм 1958 режисера Акіри Куросави. Дія відбувається за часів феодалізму у Японії. У ньому розповідається про двох невдалих селян, які допомагають переможеному генералу супроводжувати принцесу через лінію ворога. Фільм з Тосіро Міфуне та Місою Уехара у головних ролях відомий своїми динамічними бойовими сценами та впливовими прийомами оповідання.
- Директор
-
Акіра Куросава
- Дата випуску
-
6 жовтня 1960 р.
- Письменники
-
Рюдзо Кікусіма, Хідео Огуні, Синобу Хасімото, Акіра Куросава
- Кидати
-
Тоширо Міфуне, Мінору Тіакі, Каматарі Фудзівара, Сусуму Фудзіта, Такаші Сімура, Міса Уехара, Ейко Міосі, Тошико Хігучі
- Час виконання
-
126 хвилин
Джордж Лукас каже, що Акіра Куросава Прихована фортеця натхненний Зіркові війни: Нова надіящо говорить про те, наскільки він знаковий. Щодо безтурботного фільму за мірками Куросави. Прихована фортеця — це пригодницька історія про двох братів, які намагаються розбагатіти. Однак вони мимоволі виявляються втягнутими у план самурайського генерала познайомити її дочку з усіма перспективами людського життя, коли вони перетинають ворожу територію дорогою додому. Тоширо Міфуне в ролі генерала має чудові бойові сцени.але бойові мистецтва над центрі уваги фільму.
Від розкопок могили до фальсифікації особистості та участі у вогненному ритуалі — два брати переживають різні переживання протягом усього фільму, в якому досліджується, як на людей впливає довкілля. Хоча звичайний підхід Куросави до тематичного оповідання передбачає тонкість лише у діалогах, але ніколи у символізмі, Прихована фортеця лише злегка натякає в розвитку персонажа генеральської дочки та двох братів. Їхні арки є майстер-класом з розповіді історій, і вони підносять Прихована фортеця стати одним із найкращих представників поджанру.
1
Все всюди і одразу (2022)
Режисери Деніел Кван та Деніел Шайнерт
У фільмі «Все скрізь і одразу» власниця пральні середніх років (Мішель Йео) відволікається від своїх фінансових та сімейних проблем через багатопланову кризу. Маючи тільки чоловіка (Ке Хуй Цюань), який підтримує її збентежено, їй доводиться боротися зі своїм владним традиційним батьком (Джеймс Хун), одитором, що штовхає олівець (Джеймі Лі Кертіс), і своєю емоційно відстороненою дочкою (Стефані Сюй). .
- Директор
-
Деніел Кван, Деніел Шайнерт
- Дата випуску
-
25 березня 2022 р.
- Письменники
-
Деніел Шайнерт, Деніел Кван
- Час виконання
-
132 хвилини
Унікальний фільм Деніелсів, який отримав цілих сім премій Американської кіноакадемії. Все скрізь і відразу це епічна історія про жінку, яка несподівано підключається до різних паралельних всесвітів та отримує доступ до їхнього життя. Все скрізь і відразуСправжнє значення слова – глибоко філософський погляд те що, що означає знаходити задоволення у житті. Досліджуючи травми поколінь, дивні травми, особисте невдоволення нездійсненими мріями та втрату кохання, фільм майже не використовує бойові мистецтва як бойову тактику.
Масштабність та абсурдність Все скрізь і відразу визначте пригоду головної героїні у паралельних всесвітах, де вона шукає способи підкорити собі жінку, яка загрожує знищити їх усіх. Подорож стає емоційною, зіштовхнути її з ідеєю її ідеального життята змусити її переглянути свої рішення. Екзистенційний у всіх сенсах цього слова, Все скрізь і відразу є шедевром кіновиробництва, оскільки у ньому використовуються емоційні розповіді, що визначають характер дії у кожній сцені. Це найкраще з бойові мистецтва категорія пригод.