Це не характерно для вестерни бути повністю анімованим, але ті, хто наважується ризикнути, зазвичай створюють чудові фільми. Хоча скромний вестерн колись був наріжним каменем американського кіновиробництва, напрочуд мало фільмів цього жанру експериментували з анімацією. У той час як усі найкласичніші вестерни, які обов’язково потрібно подивитися, можуть бути іграми з живими акторами, анімація може запропонувати довгоочікуваний відрив від типового процесу, характерного для жанру.
Хоча вестерн колись був набагато потужнішою силою в поп-культурі, ніж сьогодні, фільми, дія яких відбувається на старому американському Заході, що рясніє стрілками, кіньми і просторами дикої землі, що захоплюють дух, ніколи повністю не вимерли. Багато найкращих сучасних вестернів також анімовані, використовуючи величезні успіхи, досягнуті жанром з часів розквіту вестернів у 50-х і 60-х роках. Анімаційні вестерни експериментують із різними тонами, сюжетами та темами, які, можливо, складніше знайти в ігрових матеріалах.
10
Ранго
2011 рік
Шедевр Гора Вербінскі, більш відомого завдяки Пірати Карибського моря ряд, Ранго – Це золотий стандарт, коли справа стосується анімаційних вестернів. Дія відбувається на південному заході Америки. Ранго Джонні Депп грає головного хамелеона, полоненого домашнього улюбленця, який уявляє себе актором, який випадково застряг у пустелі Мохаві під час поїздки. Перетинаючи місто Бруд, яке переживає жорстоку посуху, Ранго перетворюється на героїчного шерифа, щоб урятувати своїх нових друзів від загадкової змови.
Ранго це блискучий фільм із багатьох причин, не останньою з яких є його любовно створена фотореалістична анімація, яка, як і раніше, передає мультяшний дизайн персонажів. Депп та інші актори фактично розігрували кожну сцену, одночасно виконуючи озвучку, яка використовуватиметься як зразок для анімації, і тонкі деталі цього впливу легко побачити у готовому продукті. Фільм також примітний тим, що в ньому присутній один із найкрутіших лиходіїв в історії Заходу, Гремуча змія Джейк, величезна гримуча змія зі рушницею замість брязкальця.
9
Дейзі Таун
1971 рік
Більшість анімаційних вестернів були створені лише останні кілька десятиліть, прагнучи здивувати публіку новим поглядом на зухвалий жанр. Одним із найяскравіших винятків із цього правила є фільм 1971 року. Дейзі Таун, рідко з’являється, але, на жаль, недооцінений вестерн, який ознаменував першу появу Щасливчик Люк ряд. Чарівна старовинна історія розповідає про маленьке містечко в пустелі, яке виросло навколо самотньої маргаритки, що росте із землі, єдиного рослинного життя на багато миль.
Тут зростаючий кримінальний вплив незабаром вимагає відповіді від Щасливчика Люка, кмітливого законотворця, здатного витягнути пістолет швидше, ніж його тінь. Дейзі Таун – це чарівне втілення всього, що робить вестерни великими, з напруженими дуелями, тьмяно освітленими салонами та підлими злочинцями. Химерний старовинний стиль анімації також є чимось подібним до втраченого мистецтва, і його важко знайти в сучасну епоху кіновиробництва.
8
Дух: Жеребець Сімаррона
2002 р.
Дух: Жеребець Сімаррона є цікавим прикладом сили анімації у вестерні. Дія відбувається за умов Дикого Заходу, типової для цього жанру. Дух: Жеребець Сімаррона кидає виклик традиційним тенденціям персонажів, вважаючи головним героєм не людини-поселенця, а дикого, дикого коня, якого спіймали та обганяли ковбої. Дух: Жеребець Сімаррона стає приголомшливим звинуваченням у вторгненні цивілізації і колонізації перед диких, диких кордонів американського Заходу.
Фільм, звичайно, не ідеальний, з досить поверховою розповіддю та незграбною розповіддю думок Духа Меттом Деймоном, яка читається як до болю очевидне панічне рішення студії, прийнятої в останню хвилину, боячись довіритися фільму, в якому практично відсутні діалоги. Тим не менш, захоплююча дух 2D-анімація є однією з найкращих у галузі і є останнім подихом традиційної анімації, коли економічно ефективний світ 3D-моделювання почав обганяти кіно. Тільки з цієї причини, Дух: Жеребець Сімаррона заслуговує на згадку як один з найкращих фільмів Dreamworks.
7
Дух: Неприборканий
2021 рік
Хоча на це пішло майже 20 років, Дух: Жеребець Сімаррона зрештою отримав продовження завдяки Дух: Неприборканий. Цього разу Спіріт – не головна зірка серіалу, а девтерагоніст нового персонажа Фортуни «Щасливчик» Есперанси Наварро-Прескотт, молодої дівчини, яку відправляють із дому в Новій Англії жити на захід зі своїм колишнім батьком-вдівцем. на літо. Тут вона знайомиться і встановлює зв’язок із упертим кігер-мустангом Духом, допомагаючи йому втекти від жорстоких власників.
Дух: Неприборканий Це досить зворушлива історія, навіть якщо її історія є досить банальною завдяки безлічі подібних фільмів про коней. Більша присутність людських персонажів робить розповідь більш природною, не обтяженою розповіддю Метта Деймона, що надає фільму сильнішого емоційного центру порівняно з його попередником. Перехід на 3D-анімацію також був дуже плавним для серіалу, з деякими справді вражаючими сценами їзди, які важко перевершити.
6
Будинок на полігоні
2004 р.
Дісней не прогав анімаційну тенденцію, але компанія прагнула перевершити вестерн Dreamworks, орієнтований на тварин, за допомогою власного аналогічного проекту. Будинок на хребті. Замість того, щоб зосередитися на конях, Будинок на полігоні перетворює «корову» на «ковбоя», стежачи за пригодами трьох дійних корів. Коли підступний викрадач худоби наражає на небезпеку їхню ідилічну західну громаду, три жінки-бичачі об’єднуються, щоб знайти спосіб зупинити його.
Навіть якщо це не найкращий анімаційний фільм Діснея, Будинок на полігоні невпинно використовує дух Заходу за допомогою корисної історії, яка здебільшого є приводом, щоб продемонструвати хвилюючий західний пейзаж. Будинок на полігоні займає особливе місце як останній намальований від руки анімаційний фільм Діснея, що надає йому значне місце в історії компанії, навіть незважаючи на те, що це не найславетніший фільм у їхньому гонорарі. Пригода для всієї родини також тихо охороняє найкращу оригінальну кантрі-музику Діснея, люб’язно надану музичним гуру Аланом Менкеном.
5
Американський хвіст: Файвел іде на захід
1991 рік
Поки що Американський хвіст Це була смілива прогулянка Нью-Йорком початку 1900-х років через призму мишей-іммігрантів. У сіквелі було зроблено сміливу спробу змінити жанр, ставши продовженням вестерну. У Американський хвіст: Файвел іде на західголовний герой Файвел, що повернувся, знову опиняється на самоті, цього разу далеко на заході, у мізерному прикордонному містечку. Насолоджуючись останніми зітханнями Західного Фронтиру, Файвелу належить знайти дорогу додому, руйнуючи при цьому злі забаганки ділового котячого магната.
Під постійним керівництвом продюсера-провидця Стівена Спілберга Американський хвіст: Файвел іде на захід майже вдається перевершити оригінал за розмахом та видовищністю. Запаморочлива західна пригода розвивається занадто швидко, якщо вже на те пішло, але не упускає з уваги те саме серце, яке рухало оригіналом. Американський хвіст. Знаменитий акторський склад, інноваційна «камерна» техніка та витончено намальована від руки анімація, що відповідає оригінальним концепціям Дону Блата, — все це сприяє створенню захоплюючого анімаційного вестерну.
4
Бедство, Дитинство Марти Джейн Каннері
2020 рік
Багато вестернів з живими акторами зосереджені на реальних людях, від сумнозвісних злочинців до неймовірних мисливців за головами. Навіть якщо анімація може здатися більш придатною для більш фантастичних занять, Лихо, дитинство Марти Джейн Каннері використовує той же трюк, що й художня розповідь про дитинство Каламіті Джейн, реальної мешканки прикордоння та снайпера, яка справді існувала. Незважаючи на те, що фільм є спільною роботою Франції та Нідерландів, він явно таїть у собі справжнє кохання та захоплення знаменитим періодом американської історії.
У розповіді приділяється велика і заслужена увага порушенню Мартою Джейн Каннері типових гендерних норм того періоду часу, яка затято слідувала стопами свого батька як основного водія каравану по стежці Орегона. Джейн доводить свою хоробрість, коли вона вирушає на пошуки дорогоцінних запасів, вкрадених норовливим солдатом. Це захоплююча та напружена історія, пофарбована красивою унікальною анімацією. Уникаючи традиційних контурів і зосереджуючись на кольорі, Лихо, дитинство Марти Джейн Каннері зарекомендував себе як унікальний анімаційний фільм взагалі, не кажучи вже про вестерн.
3
Скубі Ду! Розбирання Шеггі
2017 рік
На даний момент було знято так багато фільмів про Скубі-Ду, що пригода на тему вестерну була практично неминуча. У Скубі Ду! Розбирання ШеггіЗнаменита команда Ханни-Барбера з розгадки таємниць вирушає на захід, щоб дослідити ранчо далекого родича Шеггі, який стверджує, що його переслідує привид їхнього спільного предка, чепурного Джека Роджерса. Звідси типова формула Скубі Ду! Дія епізоду розгортається в унікальному західному сеттингу.
Правду кажучи, вся сукупність Скубі Ду! Розбирання Шеггі Варто подивитися, який приплив сміливості надає Шеггі його знову набуте ковбойське походження, що дозволяє йому самотужки боротися з цілим баром, повним байкерів, у розширеній сцені бою. Крім цього, фільм також дуже креативний, оскільки є пересічною історію про Скубі-Ду з вражаюче складною схемою лиходіїв, яка є кілька справжніх шокерів. Це також один із небагатьох випадків в історії Скубі-Ду, коли банда стикається з чимось справді паранормальним, про що свідчить відкрита фінальна сцена.
2
Позиковий час
2015 рік
Навіть якщо це лише короткометражний фільм, Позиковий час неможливо не згадати, коли йдеться про найбільші анімаційні фільми, присвячені американському Заходу. У центрі сюжету, знятого ветеранами студії Pixar Ендрю Коутсом та Лу Хаму-Лхаджем, розповідається про дует батька та сина, який керує караваном, які потрапили в трагедію, коли з ними трапилася жахлива аварія. Після цієї події синові доводиться боротися з сильними емоційними наслідками спогадів, що обертаються навколо улюбленого кишенькового годинника, подарованого йому батьком.
Позиковий час завоював безліч нагород за роки, що минули після його випуску, і легко зрозуміти чому. Тривалістю всього 7 хвилин фільм здатний розповісти більш емоційно захоплюючу історію, ніж більшість анімаційних фільмів або інших вестернів, якщо вже на те пішло. Навіть якщо він похмурий, зрештою гірко-солодкий фінал використовує класичні західні образи та образи для досягнення потужного ефекту.
1
Вітрина DC: Джона Хекс
2010 рік
Ще один короткометражний анімаційний фільм-вестерн. Вітрина DC: Джона Хекс розповідає захоплюючу історію про знаменитого стрільця Дикого Заходу, який прославився в коміксах DC. Хоча в тому ж році вийшов ігровий фільм, що адаптує той же матеріал з Джошем Броліном у головній ролі, анімаційна версія Джона Хекса зрештою набагато перевершує незабутній ігровий фільм. У цьому короткометражному фільмі мисливець за головами зі шрамами стикається зі смертоносною фатальною жінкою, виявивши, що вона вже здолала його до глибини душі з його останнього видобутку.
Незважаючи на досить просту історію, Вітрина DC: Джона Хекс містить деякі винахідливі дії, які затьмарюють інші фільми анімаційного всесвіту DC. Похмурий художній стиль та похмурі, жорстокі теми створюють освіжаюче дорослий погляд на анімаційний вестерн, до того ж із чудовим озвученням. Безумовно, найкращий продукт Джона Хекса, порівняно з ігровим фільмом. Вітрина DC: Джона Хекс втілює в собі захоплюючий Західний перестрілки через анімацію.