Усі фільми Тіма Бертона від гіршого до найкращого (включно з Дамбо)

Тім Бертон фільми мають виразний вигляд, особливо коли студії дають вам можливість бути собою. Протягом чотирьох десятиліть Бертон пройшов шлях від дивака-культового улюбленця до неймовірно успішного режисера. Готичний аніматор, якого, як повідомляється, звільнили з Disney через те, що він не підходить для дітей, став одним із найвидатніших голосів студії. Незалежно від бюджету чи масштабу, глядачі дізнаються фільм Тіма Бертона, коли вони його дивляться. Він рідко йде на компроміси, працює з акторами, яких любить, досліджує своє захоплення жахливим і став одним із найкасовіших режисерів усіх часів.

Фільми Тіма Бертона зазвичай можна впізнати за любов’ю до персонажа Сік жука описує себе, “дивний і незвичайний“Це режисер, який любить Едгара Аллана По та Хаммер-Хоррор, німецький експресіонізм і високий табір, криваве й меланхолійне. Диваки в його фільмах звичайні, тоді як звичайні люди, які живуть у передмістях, мають бути обережний. Сік жука, Бетмені Едуардо Руки-ножиці до Ед Вуд, Аліса в країні чудесі назад до Сік жука Сік жука, Бертон завжди знімає фільми по-своєму.

20

Аліса в країні чудес (2010)

Тім Бертон екранізує фантастичний шедевр Льюїса Керролла

Тім Бертон зняв фільм за культовим дитячим романом Льюїса Керролла здавалося ідеальним поєднанням режисера та вихідного матеріалу. Проте закликали критики результатом є його найменш натхненний фільм, суміш образів і сюжетних натхнень, вставлених у розповідь про подорож героя, яка втрачає будь-який сенс навмисно млявої структури роману. Більшість акторів роблять все можливе з матеріалом, але роль Джонні Деппа в ролі Божевільного Капелюшника була однією з його найбільш розчаровуючих ролей у Бертоні.

Тим не менш, фільм мав величезний успіх, завдяки чому Disney перевищить 1 мільярд доларів і допомагає розпочати нинішню еру рімейків живих дій. Цей комерційний ажіотаж тільки робить цей фільм ще більшим розчаруванням у роботі Бертона, тому що він, здавалося, провісник нового періоду в його фільмографії, коли він, здавалося, не відчував особливого ентузіазму щодо власних фільмів. Тім Бертон сказав, що майже пішов на пенсію, тому що високобюджетні фільми студії зруйнували його любов до режисури.

19

Планета мавп (2001)

Тім Бертон переосмислює науково-фантастичний шедевр

Легко забути, наскільки великою була угода, коли було оголошено, що Тім Бертон перезробить класичний науково-фантастичний фільм Планета мавп. Точніше, Бертон назвав фільм своїм «переосмисленням» оригіналу Планета мавпі цей термін став основою багатьох невдалих римейків у наступні роки. З бюджетом 100 мільйонів доларів від 20th Century Fox, легендарний Рік Бейкер підписав розробку неймовірного макіяжу.

З акторським складом, який включає Марка Уолберга, Тіма Рота, Пола Джаматті та Хелену Бонем Картер, Планета мавп Це було схоже на слем-данк. З усіх фільмів Тіма Бертона, Планета мавп менше схожий на фільм Тіма Бертона. Насправді можна було б пробачити думку, що хтось інший зробив всю роботу, і він отримав заслугу, тому що цей фільм не тільки позбавлений улюблених стилів та ідей Бертона, але його підхід настільки застійний і міг бути знятий будь-ким. .

Планета мавп Він показав гідні касові збори, але не надихнув нову франшизу, як сподівався Fox.

Спроби сценарію віддати данину поваги оригінальному фільму, одночасно надаючи нові повороти культовим моментам, провалилися, а в деяких випадках були незрозумілими, включаючи кінцівку, яку не зрозумів навіть Тім Рот. Планета мавп Він показав гідні касові збори, але не надихнув нову франшизу, як сподівався Fox. І тому Бертон, зрозуміло, перейшов до набагато меншого проекту.

18

Великі очі (2014)

Тім Бертон розповідає справжню історію Маргарет Кін

Після кількох років розчарування кінокритиків багато хто подумав Великі Очі це було б поверненням до форми для Тіма Бертона, свого роду нового Еда Вуда, щоб показати, наскільки він вправний у більш звичайних біографічних драмах, залишаючись вірним своєму корінню. Результат був менш задовільним, ніж той, і мало що зробив для того, щоб змінити зростаючий критичний цинізм. Він заснований на реальній історії Маргарет Кін, художниці, чиї таємничі роботи з дітьми з великими емоційними очима вважалися роботою її експлуататорського чоловіка.

Великі Очі здавалося, було багато чого запропонувати, і виграв перші нагороди за гру Емі Адамс (Вона виграє «Золотий глобус», але не була номінована на «Оскар», як деякі передбачали). Великі Очі це дратує більше, ніж будь-що інше, і Крістоф Вальц, який доводить це до майже незбагненного рівня, здається, думає, що він у зовсім іншому фільмі, іноді створюючи дивну комбінацію.

Усі частини були там для чогось особливого, але Великі Очі це фільм Тіма Бертона, який, за винятком яскравої гри Адамса, намагається виправдати своє існування. Незважаючи на це, він все одно виграв «Золотий глобус» за Адамса, а також був номінований на дві інші нагороди, в тому числі за «Вальс» і оригінальну пісню Лани Дель Рей «Big Eyes».

17

Темні тіні (2012)

Ремейк класичної надприродної мильної опери

Серіал 1960-х років Темні тіні був новаторським у свій час, готична мильна опера в той час, коли жанр зосереджувався на реалістичній побутовій драмі. Неважко зрозуміти, чому Тім Бертон так захопився цим у дитинстві, а Джонні Депп також назвав екранізацію проектом мрії. Історія про вампіра, який прокидається в 1970-х роках і їде жити до своїх нащадків, готова для мелодрами та гумору про рибу без води, але багато жартів закінчуються дивно безглуздими.​

Його рятівна благодать приходить у формі надзвичайно грайливої ​​Єви Грін, яка розважається як антагоніст відьми.

Він ніколи не встановлює тон і намагається примирити кітч із жахом. Незважаючи на те, що це красиво виглядає – і, як завжди у фільмах Тіма Бертона, деталі вражають, – під поверхнею мало що відбувається. Його рятівна благодать приходить у вигляді надзвичайно грайливої ​​Єви Грін, яка, здається, дуже весело проводить час як антагоністка-відьма.

16

Дім міс Сапсан для дивних дітей (2016)

Адаптація дев’ятки, яка здавалася ідеальною для стилю Бертона

За мотивами популярної серії романів для молоді Ренсома Ріггса легко зрозуміти, чому Тіма Бертона приваблює історія про дивних дітей із надздібностями, які живуть у готичному особняку з таємничою жінкою, яка може перетворюватися на яструба. Великою приманкою книжок було використання старовинних фотографій зібрані автором, що надає історії унікальної візуальної мови, яка, здавалося, спеціально створена для великого екрана.

Поки Дім міс Сапсан для дивних дітей звичайно, дає Бертону велике полотно, щоб задовольнити його фаворитів, і завжди приємно спостерігати, як Єва Грін приймає свої більш відьомські якості як актриси, фільм все ще є однією з її слабкіших зусиль. Бертона часто звинувачували в тому, що він надає перевагу стилю, а не змісту, більше дбаючи про постановочний план, ніж про сюжет. Це не завжди погано, особливо коли він так добре виконує естетику.

Проте с Міс Пілігримсюжет настільки щільний, а світобудова настільки глибоко складна, що глядачі не можуть ігнорувати, наскільки Бертон не може турбуватися про ці речі. Напружена історія в поєднанні з деякими загадковими виборами редагування заважає його майстерності зняти старий добрий фільм Тіма Бертона. Він отримав три номінації на Teen Choice Awards і був номінований як найкращий фантастичний фільм на Saturn Awards.

15

Дамбо (2019)

Тім Бертон перезнімає класичний мультфільм Disney

Оцініть будь-який живий рімейк a Класика Діснея може бути складною, оскільки формула диктує рівень конкретності і синергія бренду, якої немає в більшості звичайних римейків. Коли це зробив Тім Бертон Аліса в країні чудесця формула не була вдосконалена, тому він відхилився від вихідного матеріалу більше, ніж він, ймовірно, зробив би лише кілька років потому (хоча це могло бути покращенням, враховуючи, яким жахливим виявився цей фільм).

с Дамбойому довелося дотримуватися цих норм, а також перетворити дитячу байку, яка триває лише годину, на епічний фільм, удвічі більший. Дамбо Це не обов’язково поганий фільм. Дійсно, зрозуміло, що деякі критики вважають це визначним моментом у пізнішій фільмографії Бертона. Однак цьому заважає необхідність бути римейком живої дії Діснея, навіть якщо це творчо неможливо.

Те, що може бути найпростішою казкою Діснея, стало неймовірним блокбастером

Хоча є моменти високого польоту, такі як сцени польоту та актори, які викладаються на повну, як чудово зловісний Майкл Кітон, зміни, внесені для адаптації, виявляються більш заплутаними, ніж будь-що інше. Те, що може бути найпростішою казкою Діснея, перетворилося на блокбастер, наповнений ветеранами війни, мертвими матерями та сюжетом про зло продажу великої корпорації. Це також було, коли Тім Бертон думав про те, щоб повністю відмовитися від режисури.

“Чесно кажучи, після “Дамбо” я не знав. Я думав, що це могло бути, насправді. Я міг піти на пенсію або стати… ну, я б не став аніматором знову, це кінець”.

Це не без принад, і в останньому акті є чудовий екшен, але Дамбо Таке відчуття, що треба було повернутися до витоків.

14

Труп нареченої (2005)

Тім Бертон режисує готичний фільм жахів

Тім Бертон не став режисером анімаційного фільму, який найбільше асоціюється з ним, Кошмар перед Різдвом. Незважаючи на те, що його ім’я було на кожному плакаті, а візуальні ефекти були такими впізнаваними в стилі Буртона, режисерська робота випала легенді стоп-моушн-анімації Генрі Селіку (Кораліна). Глядачі не бачили анімаційного фільму Тіма Бертона до 2005 року Труп нареченої вийшов того ж року Чарлі і шоколадна фабрика. Однак фільму не вистачило іскри Кошмар перед Різдвом.

Носить на рукаві мотиви Едгара Аллана По, Труп нареченої Є моменти фірмового моторошного підходу Бертона, але мало емоційного впливу Кошмар такий незабутній. Фільм є найкращим, коли грає з викривленням Бертоном соціальних норм, зображуючи підземний світ як найжвавіше місце, тоді як земля живих сіра й задушена очікуваннями. Хоча він і не був таким незабутнім, він все ж отримав номінацію на «Оскар» за найкращий анімаційний фільм.

13

Франкенвіні (2012)

Найкращий анімаційний фільм режисера Тіма Бертона

Кар’єра Тіма Бертона почалася в Disney, де він працював аніматором і концепт-художником Лисиця і Собака і Чорний котел. Там він зацікавився короткометражними фільмами. Франкенвініоднією з його перших постановок у живому ефірі був короткометражний фільм про хлопчика, який повертає свого собаку до життя після того, як його збила машина. Короткометражка, як повідомляється, звільнила Бертона, а Дісней заявив, що він не повинен витрачати ресурси компанії на щось надто страшне для дітей. Іронія, яку він зробив із Disney у 2012 році, не залишилася непоміченою.

Перероблено як стоп-моушн анімацію, Франкенвіні є однією з найкраще побудованих історій Бертона завдяки його жвавій тривалості 87 хвилин. Знятий у чорно-білому та наповнений згадками про старі фільми жахів – це, мабуть, найбільш наповнений пасхальним яйцем фільм Тіма Бертона, який будь-коли створював – Франкенвіні це проста історія, яка все ще здатна передати смуток втрати улюбленого домашнього улюбленця, навіть після того, як його повернули до життя.

Після того, як один за одним було знято кілька величезних фільмів із неоднозначними результатами, є що сказати про фільм Тіма Бертона, який повертається до витоків, навіть якщо в ньому недостатньо енергії, щоб продовжувати. Фільм отримав п’ять номінацій на премії Annie Awards, був номінований на «Оскар» за найкращий анімаційний фільм і потрапив до кількох списків найкращих у 2012 році.

12

Чарлі і шоколадна фабрика (2005)

Тім Бертон перезнімає фільм «Віллі Вонка і шоколадна фабрика».

Автор Роальд Дал ненавидів першу екранізацію своєї книги, Чарлі і шоколадна фабрика. Йому не сподобалися зміни, внесені для того, щоб відійти від роману, і він заперечував проти рішення зосередитися на Віллі Вонці замість Чарлі Бакета. (Йому також не сподобався кастинг Джина Уайлдера, він віддав перевагу британському коміку Спайку Міллігану на роль).

Коли прийшов час перезняти фільм, він пройшов через кілька зірок (Ніколас Кейдж, Адам Сендлер і Білл Мюррей розглядалися для Вонки) і режисерів, перш ніж Тім Бертон приєднався до проекту. Бертон також був вибором маєтку Даля для роботи, яка принесла користь Warner Bros.. Чарлі і шоколадна фабрика набагато більш вірний книзі Даля не лише з точки зору сюжету, але й за тоном.

Надзвичайно зловісний підхід Даля до дитячої художньої літератури проявляється тут у повній мірі, і здається, що він ідеально підходить для марки радості Бертона. Хоча деякі CGI не постаріли, шоколадна фабрика ніколи не виглядала так розкішно. Можливо, Джонні Депп отримав усі заголовки завдяки виступу Вонки в честь Майкла Джексона, але справжньою зіркою фільму Тіма Бертона є Фредді Гаймор у ролі Чарлі.

Що заважає йому бути першокласним Бертоном, так це передісторія Вонки, яку можна легко описати як «проблеми з батьком». Фільм набагато розумніший, коли він нічого не розкриває про те, чому Вонка такий, який він є, і дозволяє глядачам віддатися чистій уяві його світу. Фільм отримав номінацію на «Оскар» за найкращий дизайн костюмів і навіть номінацію на «Греммі» за пісню «Wonka’s Welcome Song».

11

Велика пригода Пі-Ві (1985)

Найкращий фільм Пі-Ві Герман

Пі-Ві Герман Пола Рубенса залишається улюбленим персонажем серед дітей і дорослих з моменту його телевізійного дебюту в 1981 році. Несамовитий артист, водночас чарівний і абсолютно безглуздий, зробив стрибок на великий екран у 1985 році, а Тім після Disney Бертон шукав нову роботу. Рубенс, фанат короткометражних фільмів Бертона Діснея, найняв його і дав йому режисерський дебют. Велика пригода Пі-Ві це не той фільм, який можна назвати фільмом Тіма Бертона в традиційному розумінні.

Це творіння Рубенса наскрізь. Однак моменти, присмачені всюди, показують, яким режисером став Бертон, наприклад, сцена «Велика Мардж», яка залишається кошмаром для цілого покоління. Бертону вдається тримати Рубенса під достатнім контролем, щоб непередбачуваність Пі-Ві не зірвала весь фільм.

Це також фільм, який познайомив Бертона з фронтменом Oingo Boingo Денні Ельфманом і дав початок найбільш відданому творчому партнерству в їхній кар’єрі. Велика пригода Пі-Ві він майже в шість разів окупив початковий бюджет, поставив ім’я Бертона на карту, а решта вже історія. Це був фільм, який переконав Warner Bros. передати правління Бетмена директору.

10

Суїні Тодд: Демон-перукар з Фліт-стріт (2007)

Тім Бертон знімає мюзикл за бродвейською виставою

Легендарний композитор Стівен Сондхейм є, мабуть, найвпливовішою фігурою в музичному театрі за останні десятиліття. Однак він не той, чиї роботи були віддані Голлівуду для екранізації. Його спритно складні композиції та оперний підхід до середовища роблять його непростою перспективою для будь-якого режисера, який хоче перекласти свою роботу на кіно. З небагатьох екранізацій Сондхайма Бертона Суїні Тодд Це легко найкраще.

Ще одне, здавалося б, ідеальне поєднання матеріалу та творця, фільм Тіма Бертона про міфічного перукаря, який вбиває своїх клієнтів і перетворює їх на пироги, включає сильний вплив жахів Молота. Це гордовита похмура історія про поганих людей, які чинять погані вчинки, кількість загиблих і кровопролиття настільки високі, що можна конкурувати з будь-яким фільмом жахів.

Усі учасники викладаються на повну, насичуючи цю розповідь такою енергією та ентузіазмом, що глядачі майже забувають, що це один із найдепресивніших мюзиклів, коли-небудь написаних. Хоча спів досить пристойний, спів не може не підвести історію на певному рівні. Ліричний стиль Сондхейма вимагає сильніших голосів, і хоча Хелена Бонем Картер і Джонні Депп мають свою чарівність, музика заслуговує більшого.

Фільм отримав три номінації на “Оскар”…

Тим не менш, коли все інше в історії працює на повну силу, це легко пробачити. Фільм отримав три номінації на «Оскар», вигравши за найкращу режисуру, і три «Золоті глобуси», вигравши в номінаціях «Найкращий фільм – мюзикл або комедія» та «Найкращий актор» для Джонні Деппа.

9

Марс атакує! (1996)

Сатира Тіма Бертона на науково-фантастичні фільми 1950-х років

Хоча типовий фільм Тіма Бертона обговорюють з точки зору його готичного стилю та моторошного тону, часто забувають про те, наскільки неймовірно серйозною є його робота. Бертон не боїться сентиментальності чи емоційного катарсису, навіть якщо це суперечить його темному погляду. Винятком із цього правила є Марс атакує! Заснований на серії колекційних карток Topps 1960-х років, химерна данина науково-фантастичним фільмам B 1950-х років — Бертон у його найсаркастичнішому вигляді.

Це цинічний погляд покоління X на жанр вторгнення прибульців, де сама думка про сентиментальність розривається на шматки лазерними гарматами. Наповнений одними з найбільших зірок Голлівуду, кожен з яких грає ще страшніших персонажів, ніж попередні, Марс атакує! постраждав, коли вийшов на волю того ж року День Незалежностібеззастережно привабливий блокбастер, який не соромиться зобразити катастрофічні руйнування по всьому світу під оплески та благоговіння.

Для порівняння, Марс атакує! це серйозно висміює все, що робить фільм. Це непогано, оскільки результатом є найсмішніший фільм Тіма Бертона, і з часом він стає лише кращим. Провал після випуску, який викликав прохолодні відгуки, Марс атакує! однозначно заслуговує перегляду.

8

Beetlejuice Beetlejuice (2024)

Тім Бертон повертається до одного зі своїх найулюбленіших фільмів

Тім Бертон думав про те, щоб покинути після створення Дамбо і він не знімав кіно п’ять років. однак, він отримав шанс повернутися до свого улюбленого класичного фільму 1988 року Сік жука. Цей фільм був його першим оригінальним повнометражним фільмом, знятим через три роки після його першої перерви у виведенні Пі-Ві Герман на великий екран. Між тим і випуском минуло 36 років Сік жукаякий повернув більшість головного акторського складу, додавши Дженну Ортегу в ролі дочки Вайнони Райдер.

Це також переконало Бертона продовжувати знімати фільми, оскільки відродило його любов до того, що він робить:

“[Beetlejuice Beetlejuice] відновив мене. Багато разів, коли ти потрапляєш до Голлівуду, ти намагаєшся бути відповідальним за те, що ти робиш з бюджетом і всім іншим, але іноді ти можеш трохи заблукати. Це зміцнило у мене відчуття того, що важливо робити те, що я хочу, тому що від цього виграють усі».

Сік жука Він мав величезний успіх, ставши касовим хітом і водночас порадував шанувальників оригіналу. Фільм отримав оцінку «Сертифіковані свіжі 77% гнилі помідори» від критиків, які високо оцінили повернення Майкла Кітона до форми «Бітлджус» і використання Бертоном практичних ефектів і візуальних приколів. Фанатам він сподобався ще більше, отримавши 82% на Popcornmeter.

7

Бетмен повертається (1992)

Продовження Бетмена Тіма Бертона

Бетмен повертається Технічно це фільм про Бетмена, але це набагато більше фільм Тіма Бертона, ніж той, який можна точно описати як точну адаптацію найулюбленішого детектива DC. Це маленьке диво, що Бертону вдалося зняти цей фільм таким, яким він є карколомна данина німецькому експресіонізму, який, здається, не надто дбає про Бетмена.

Бертон більше зосереджується на неймовірно гротескному погляді Денні Де Віто на Пінгвіна – людину, яку буквально виростили каналізаційні пінгвіни – та на tour de force Мішель Пфайфер у ролі Жінки-Кішки. Бертон перетворює еклектичну групу невдач у Ґотемі на власний набір диваків і змішує високий табір із кемпінським жахом.

Бетмен повертається Це набагато менш послідовний фільм, ніж Бетмен і сюжет розпадається в третій дії, але неважко зрозуміти, чому його все ще люблять шанувальники. Незважаючи на те, що фільм заробив гроші, він не мав такого гігантського успіху, як його попередник, на велике розчарування Warner Bros. Бертон залишив франшизу, і його замінив Джоель Шумахер. Але те, що залишається, — це один із найцікавіших його фільмів.

6

Сонна порожня (1999)

Тім Бертон адаптує легенду про вершника без голови

Найкращі фільми Тіма Бертона виходять, коли він відкидає обережність і вільно потурає своїм стилістичним примхам. Якщо буде кровопролиття, то ще краще. У найкращому вигляді, його погляд на легенду про Сонну Лощину є мінливим із сюжетом, який часто здається складеним в останній момент, але його образи старовинної школи жахів, поєднані зі знайомою мелодрамою, нескінченно приємні.

Сонна лощина це безперечно один із найкрасивіших фільмів Бертона, такий розкішний фільм, який міг зняти лише той, хто переглянув забагато фільмів про вампірів Крістофера Лі та хоче болісно відтворити кожну частину задуму. Як це могло не виглядати чудово на кожному кроці, коли Колін Етвуд розробляє костюми, а обов’язки фотозйомки покладаються на теперішнього легендарного Еммануеля Любецького?

Бертон неймовірно добре працює з Кемпом, і хоча Сонна лощина не піддається повністю цій примсі, завжди усвідомлює, наскільки безглуздою є його концепція, і не боїться грати з нею, від головоломки до Деппа в ролі Ікабода Крейна, якого в невідповідний момент оббризкує найчервоніша кров у кіно жахів. Сонна лощина представляє справжній талант вбивці, від Деппа до Крістіни Річчі та легендарних британських талантів, таких як Річард Гріффітс, Міранда Річардсон, Майкл Гембон та Ієн МакДіармід.

5

Бетмен (1989)

Тім Бертон з першим фільмом про Бетмена сучасності

Передача керма Бетмен Кінематографічний всесвіт для майже невідомого Тіма Бертона в 1989 році був великим ризиком для Warner Bros. Це правда, що фільми про супергероїв не були визначальними духом часу, якими вони могли б стати, і сама ідея створення серйозного фільму з коміксів у той час сприймалася іншими студіями переважно як жарт. Однак вибір Тіма Бертона, якому тоді було 30, виявився несподіваним у порівнянні з попередніми чутками про таких режисерів, як Іван Рейтман і Джо Данте.

Азартна гра окупилася і Бетмен він став другим найкасовішим фільмом 1989 року. Сьогодні, у світі після Нолана та DCEU, легко відкинути фільм Бертона. Бетмен як слабший фільм, далеко не такий витончений, як те, що буде далі. Однак це ігнорує культурний вплив фільму та його справжню майстерність і фактор задоволення. Після виходу в прокат фільм вважався надто дорослим для сімейної аудиторії, тому його запаморочливо шалений тон робить таким захоплюючим для перегляду.

Можливо, це не стільки фільм Тіма Бертона, скільки його продовження, але Бетмен Це більш послідовна тема…

Постановчий дизайн, яким прославилися фільми Бертона, повністю демонструється тут, оскільки місто Ґотем оживає у найзахоплюючіший спосіб. Джек Ніколсон у ролі Джокера, можливо, і є зашкалюваним лиходієм, на якому фільм був проданий, але Брюс Уейн Майкла Кітона залишається недооціненим доповненням до канону, оскільки він втілює тихе божевілля закатованого героя DC. Можливо, це не стільки фільм Тіма Бертона, скільки його продовження, але Бетмен є більш послідовною справою, яка поєднує Френка Міллера з серіалом 1960-х років із приголомшливим ефектом.

4

Велика риба (2003)

Тім Бертон «Повість вигадок і татові проблеми».

Однією з найпоширеніших тем у фільмах Тіма Бертона є питання батьківства. У багатьох його фільмах зображені батьки або особи, які мають складні стосунки зі своїми дітьми, від творця Едварда Руки-Ножиці до суворого батька-дантиста Віллі Вонки. Ніде це не так очевидно, як у Велика Рибайого екранізація роману Деніела Воллеса 2003 року.

Ніде це не так гостро, оскільки історія про чоловіка, який намагається з’ясувати, наскільки правдивими є фантастичні історії його молодості, розказані його батьком, дозволяє Бертону глибше заглибитися в ці теми з відтінком південної готики. Велика Риба є одним із найбільш відверто сентиментальних фільмів Бертона, але він достатньо розумний, щоб пом’якшити цукерку, коли це необхідно.

Альберт Фінні та Юен МакГрегор грають Еда Блума на обох етапах його життя, тоді як Біллі Крадап грає його роздратованого сина, двох чоловіків, які просто хочуть зрозуміти один одного до того, як закінчиться час. Встановіть частини Велика Риба як і очікував Бертон, вражає, але емоційна суть цього фільму підносить його до найвищого рівня Бертона. Бертон ніколи не боявся змусити публіку плакати, але Велика Риба це його найсильніший сльозотеча. Фільм отримав номінацію на «Оскар» за саундтрек.

3

Бітлджус (1988)

Перший оригінальний повнометражний фільм Тіма Бертона

Після успіху свого режисерського дебюту Бертон був незадоволений поданими ним сценаріями, поки не вийшла комедія жахів під назвою Сік жука впала йому на коліна. Після численних переписів Бертону вдалося залучити акторський склад, хоча багато хто з них не здогадувалися, чого очікувати від такої дивної історії. Кінцевим результатом є весела пастиша класичного хоррору і піджанр полтергейсту, який з легкістю поєднує слепстик із дивовижним рухом.

У центрі фільму Тіма Бертона — комедійний торнадо, який виконав Майкл Кітон у ролі головного героя. Він не просто пережовує декорації, він розриває їх на шматки, викидаючи однорядки та насолоджуючись дивацтвом свого персонажа. У фільмі розповідається про двох привидів, які хочуть налякати нових мешканців свого улюбленого будинку та роблять помилку, викликаючи на допомогу демонічного Жука.

Хоча пародія на яппі 1980-х років, які переїжджають у сільську місцевість, набридла, жарти все ще приземляється, і Кетрін О’Хара ще раз нагадує глядачам, чому вона є національним комедійним надбанням. Сік жука отримав Оскар за найкращий макіяж та премію BAFTA за найкращі візуальні ефекти та макіяж. Понад 30 років потому з’явилося продовження з поверненням більшості акторів.

2

Ед Мадейра (1994)

Тім Бертон розповідає історію культового режисера

На піку слави, коли весь світ знав, як виглядає фільм Тіма Бертона, Бертон зробив несподіване і зняв звичайний байопік. Правда, це все ще дуже бертонівський сюжет, і немає кращого сюжету для такої історії, ніж Ед Вуд, якого часто оголошують найгіршим режисером у світі. У своєму другому фільмі з Джонні Деппом Бертон взяв історію Вуда та розповів святкову історію про аутсайдера, який бореться з системою, щоб створювати мистецтво разом зі своєю групою друзів.

Замість того, щоб знущатися над надто легкою мішенню, Бертон знаходить у Вуді споріднену душу, уникаючи пародії та огидності на користь щирої теплоти до людини, яку, на його думку, історія не зрозуміла. Замість того, щоб покладатися на фільми про монстрів Лінча та Universal для кінематографічного натхнення, Бертон перетворюється на Френка Капру з його збагачувальним підходом.

Крім того, що він є одним із найкращих Тіма Бертона, Ед Вуд може бути його найбільш піднесеним фільмом.

Акторський склад однаково сильний, але тихий трагічний поворот Мартіна Ландау в ролі Бели Лугосі отримав більшість похвал Ед Вудзапуск. Крім того, що він є одним із найкращих Тіма Бертона, Ед Вуд може бути його найбільш піднесеним фільмом. Ед Вуд він отримав два Оскара, один за Ландау та один за найкращий макіяж (за Ріка Бейкера). Він також мав три номінації на «Золотий глобус», одну з яких отримав Ландау. Він має 92% свіжого рейтингу на Rotten Tomatoes.

1

Едвард Руки-ножиці (1990)

Перший фільм Джонні Деппа Тіма Бертона

Якби людей змусили навести приклад назви, яка найкраще ілюструє, що означає бути фільмом Тіма Бертона, вони б не шукали далі Едуардо Руки-ножиці. Зроблено після того, як Бертон отримав статус A-List після успіху Бетменфільм – це любовний лист до всього, що він любить – від готичної мелодрами і фільмів про монстрів Universal до казок і заміських пародій.

Його переосмислення Франкенштейна робить монстра тендітним молодим чоловіком з ножицями в руках, який не хоче нічого іншого, як вписатися в «нормальний світ». Однак його швидко фетишизують і піддають остракізму ті, кому він хоче догодити. Навіть майже через 29 років і після стількох пародій, Едуардо Руки-ножиці залишається напрочуд ефективним і глибоко зворушливим.

Це фільм, який змінив гру Тіма Бертона і зробив його таким, яким він є, а також його зірку Джонні Деппа. Фільм мав комерційний успіх; Критикам він сподобався: Rotten Tomatoes оцінили 90%. Це також закріпило початок найдовшого партнерства Бертона з актором Джонні Деппом. Це найбільш схожий на Бертона фільм у його кар’єрі та широко вважається одним із найкращих фільмів, які коли-небудь були. Тім Бертон вже зроблено.