1990-ті роки були феноменальним десятиліттям для бойовикпричому майже щороку виходить кілька знакових фільмів цього жанру. Багато найкращих бойовиків було випущено в 90-ті роки, і це десятиліття стало чимось особливим, коли справа дійшла до створення довгострокових бойовиків і одноразових трилерів, що запам'ятовуються, з великою кількістю душі, гумору і творчості. З 1990 по 1999 деякі з найбільших імен у кіноіндустрії дебютували перед дуже щасливим поколінням кіноглядачів.
Великі бойовики 80-х, такі як Перша кров і командос прийшли і пішли на початок 90-х, і деякі з них вплинули на майбутні бойовики. Тим не менш, у 90-ті роки також спостерігалося зростання героїв бойовиків, які більше були схожі на звичайних людей, ніж на нестримних м'язистих джаггернаутів 80-х, створюючи унікальний голос для покоління фільмів. Більше творчості та краща комп'ютерна графіка також дозволили створити абсолютно фантастичні передумови, які, можливо, не були б потрібні великими голлівудськими студіями раніше в історії кіно.
10
Усього згадати
1990 рік
Хоча він, можливо, більш відомий своїми діями у 80-х, насправді 90-ті роки були місцем, де Арнольд Шварценеггер досяг свого. Десятиріччя негайно вирішило цю проблему з випуском Усього згадати 1990 року вийшла блискуча науково-фантастична екранізація Пола Верховена. Робокоп слава. У фільмі Арнольд зображений як нудний будівельник, чиє прагнення до фантастичних вражень змушує його купувати хибні спогади тільки для того, щоб фасад розкривав цілком реальне минуле борця за свободу на планеті Марс.
Усього згадатиТворчий світ фільму чудово побудований у типовій манері Верховена, створюючи правдоподібне бачення майбутнього, населеного дивними психічними мутантами та підступними урядовими агентами. Крім дивної технології, Арнольд Шварценеггер у своїх найкращих проявах вміє каламбур, стрибаючи через жахливі бойові ритми, дивитися на які одне задоволення. Від маленьких радощів типу «Готуйся до сюрпризу!» сцена з ранньою появою Діна НоррісаУ всі тяжкітут є що цінувати Усього згадати.
9
Термінатор 2: Судний день
1991 рік
Арнольд Шварценеггер по-справжньому виблискував на початку 90-х, слідом за найкращим бойовиком минулого року створивши один із найкращих бойовиків, коли-небудь створених взагалі. Заходити Термінатор 2: Судний деньзахоплююче продовження Джеймса Кемерона його оригінального науково-фантастичного шедевра жахів. Цього разу Т-800 Шварценеггера — добрий хлопець, який захищає молодого Джона Коннора та його матір від підступного та просунутого Т-1000, нового покоління Термінаторів, виготовлених із чистого рідкого металу.
Спадщина Термінатор 2: Судний день відразу стає очевидним для будь-кого, хто бачить це вперше. Поєднуючи в собі неймовірні перестрілки з креативними погонями на транспортних засобах, ніжними моментами зв'язку між людиною та машиною та підступним сюжетом про подорож у часі, фільм просто перевершує всі очікування у кожній окремій справі, яку він має намір зробити. Створюючи стільки знакових образів та закінчуючи історію на ідеальній ноті, Термінатор 2: Судний день справді мав бути останнім із фільмів про Термінатора.
8
Бетмен повертається
1992 рік
Правду кажучи, 1992 рік, можливо, був найслабшим роком для бойовиків 90-х років, і жоден реальний претендент не міг зрівнятися з Тімом Бертоном. Бетмен повертається Будь-яке змагання. Це ні в якому разі не означає, що фільм поганий, він, як і раніше, виділяється як відмінний бойовик і, крім того, атмосферний фільм про супергероїв. новими злочинцями: жахливим політиком-мутантом Пінгвіном та чарівною мстивою вбивцею Жінкою-кішкою.
Порівняно з 1989 роком Бетмен, Бетмен повертається таке відчуття, що Тім Бертон як далекоглядний режисер отримує велику міру контролю. У зимовий час Готем такий самий похмурий, як і завжди, а ще жахливіший тон ідеально відповідає чутливості Бертона та його персонажу. Сама дія цього разу також набагато більш захоплююча: з покращеними гаджетами, більш гідними противниками і запаморочливо гарячковим сеттингом, який не зовсім підпорядковується тій самій логіці, що й реальний світ.
7
Руйнівник
1993 рік
Сильвестр Сталлоне, можливо, безперечно пережив свій розквіт у попереднє десятиліття, але його суперництво з Арнольдом Шварценеггером все ще залишалося спірним завдяки таким чудовим фільмам, як Руйнівник. Ця унікальна науково-фантастична гра є далеким майбутнім, в якому суспільство перестане потребувати насильства, а будь-які незручні або небезпечні аспекти життя будуть відшліфовані. Коли небезпечний злочинець, якого грає Уеслі Снайпс, втікає у зніжений світ після того, як його зберегли в майбутньому, його старий заклятий ворог, безпорадний поліцейський на прізвисько «Руйнівник», виводиться зі сховища, щоб зупинити його.
У Снайпса та Сталлоні відмінна хімія як головні суперники, і спостерігати за їх дедалі більш вибухонебезпечним конфліктом – це чиста радість від поїдання попкорну. Бачачи, як Джон Спартан у виконанні Сталлоне взаємодіє зі своїм новим очищеним світом і руйнує його, як чужорідний вірус, стикаючись із такими заплутаними елементами, як РуйнівникСумно відомі «Три черепашки» — це ще й чудова комедія, окрім гострих відчуттів. Згодом розмови про політкоректність у кіно та житті лише посилилися. Руйнівник з віком тим краще.
6
П'яний Майстер II
1994 р.
У 90-ті роки було випущено безліч відмінних фільмів про бойові мистецтва, хоча лише деякі з них були досить гарними, щоб конкурувати з класичним голлівудським кіновиробництвом у створенні найбільших бойовиків десятиліття. П'яний Майстер II, оголошено на Заході як Легенда про п'яного майстра коли він нарешті був випущений за кордоном цілих шість років по тому. Продовження історії п'яного боксера Джекі Чана Вонг Фей Хуна. П'яний Майстер II бере приголомшливу хореографію з першого фільму та підвищує її на кілька щаблів.
Завдяки завершеній тренувальній програмі та деякому досвіду за плечима, блискуча гра Чана дозволила йому позбутися тренувального очікування та повністю наростити лють у боротьбі з деякими непідготовленими супротивниками. Його атлетизм, спритність і фарс справді викликають захоплення у цьому фільмі, який доповнює відносно просту історію першого фільму сміливішим і найкумеднішим сюжетом, пов'язаним із жорстоким поводженням з китайськими робітниками з боку Заходу. По суті, ідеальний фільм про кунг-фу. П'яний Майстер II заслуговує на глибокий поклон.
5
Нагрівати
1995 рік
Здавалося, 90-ті роки були сильно захоплені сильним суперництвом між поліцейськими та злочинцями, такими фільмами, як Руйнівник і Особа/Вимк. повінь десятиліття. З них Майкл Манн Нагрівати безумовно, найсильніший, він працює не лише як чудовий бойовик, а й як справді кінематографічний витвір мистецтва. У фільмі Аль Пачіно грає детектива з Лос-Анджелеса, який переслідує професійного злочинця, якого грає Роберт Де Ніро.
Це зіткнення двох знакових акторів добре реалізовано зі спритними перестрілками, захоплюючими пограбуваннями та напруженими сценами дій, які потрібно побачити, щоб повірити. . Висококласний бойовик, несхожий ні на що інше, випущене за десятиліття. Нагрівати продовжує витримувати випробування часом як успішний експеримент, що кидає виклик жанрам, та один із найкращих фільмів Роберта Де Ніро.
4
Місія: нездійсненна
1996 рік
З того моменту, як пролунали вступні трелі культової музичної теми, стало ясно, що Місія: нездійсненна було початком чогось особливого. Технічно продовження старого однойменного серіалу 60-х. Місія: нездійсненна Вперше представляє Тома Круза як легендарного Ітана Ханта. Хант – відзначений нагородами колишній член вигаданої організації “Загін нездійсненних місій”, звинувачений у вбивстві своєї старої команди і вирушає в подорож світом, щоб очистити своє ім'я.
Не дивно, що Місія: нездійсненна породив таку шановану франшизу бойовиків, яка продовжуватиме розвиватися і в майбутньому. Миттєво пізнаване падіння з мотузки пародіювалося в поп-культурі десятки разів, а схильність Тома Круза до небезпечних трюків у реальному житті вперше виявилася тут у захоплюючій сцені зі скляним резервуаром, де він ризикував своїм життям заради розваги. Місія: нездійсненна заслуговує на визнання не лише як один із найкращих бойовиків 90-х, а й як один із найкращих фільмів про пограбування та шпигунство за всю історію.
3
Люди в чорному
1997 рік
1997 рік був роком жорсткої конкуренції серед бойовиків завдяки блискучій сатирі Пола Верховена. Зірковий десант та абсурдний кримінальний трилер Джона Ву Особа/Вимк. обидва є головними претендентами. Проте зрештою корона найкращого бойовика 1997 року напевно дістається Люди в чорному. За мотивами однойменного коміксу. Люди в чорному У головних ролях Уілл Сміт і Томмі Лі Джонс у ролі агента Джей та агента К, оперативників титульної секретної організації, що займається усуненням позаземних загроз, зберігаючи їх при цьому поза увагою громадськості.
Люди в чорному Простіше кажучи, бездоганний блокбастер. У Сміта і Джонса нескінченна хімія як приятелів-поліцейських, які, можливо, не завжди сходяться в поглядах, але, тим не менш, є силою, з якою потрібно рахуватися в дії. Вінсент Д'Онофріо також чудовий у ролі жорсткого інопланетного лиходія Едгара Жука, врівноважуючи міжпланетні дурниці справді страшною загрозою. Навіть якщо деякі комп'ютерні зображення постаріли не найкращим чином, Люди в чорному це безкінечне задоволення для будь-якого глядача.
2
Лезо
1998 рік
Ще один супергерой з 90-х, що заслуговує на звання кращого бойовика року свого виходу. Лезо з того часу став не чим іншим, як легендарною картиною. Перший масовий герой Black Marvel, який отримав сольний фільм. Лезо представив Уеслі Снайпса як головного вбивцю вампірів, напіввампіра «Мандрівника дня», народженого з усіма сильними сторонами монстрів-нежиті, але без їхніх слабкостей. .
Уеслі Снайпс просто сочиться індивідуальністю та стилем у ролі Блейда, розкриваючи більше персонажів одним спалахом свого перлинно-білого кольору, ніж багато сучасних персонажів MCU у кількох фільмах. Справжні навички Снайпса у бойових мистецтвах використовуються повною мірою. Лезоз чудовою хореографією, яка починається в той момент, коли перша клубна сцена починає звучати техно-бітом, що запам'ятовується. Якщо ремейк Marvel Studios колись вийде з невизначеності розробки, йому доведеться заповнити величезну роботу.
1
Матриця
1999 рік
Фільм, який справив революцію у бойовиках та науковій фантастиці у тому вигляді, в якому їх знає сучасне кіно. Матриця має шанс стати найкращим бойовиком, який вийшов із 90-х загалом, не кажучи вже про 1999 рік. Епопея сестер Вачовскі розповідає про талановитого хакера, відомого як Нео, якого грає Кіану Рівз, коли він дізнається, у що він вірить. Бути реальністю – це насправді цифрова симуляція, керована розумними машинами, які поневолили все людство. Отямившись від Матриці, Нео незабаром стає передбачуваним лідером людського повстання.
Матриця не тільки чудовий через напружені бойові сцени або філософські роздуми, але і являє собою ідеальну подорож героя. Природна еволюція Нео від лагідного комп'ютерного генія до супергероя, що володіє кунг-фу, вражає уяву, і антиутопії, що інтригує світ, точно знає, коли ставити більше питань, а коли на них відповідати. Наскільки бойовики йти, Матриця назавжди залишиться наповненою адреналіном класикою, що заслуговує на постійні похвали.