Todos os filmes do Rei Arthur, classificados do pior para o melhor

A lenda arturiana é historicamente uma escolha popular entre os cineastas, com alguns dos melhores Rei Artur filmes trazendo a história para a tela de maneiras novas e emocionantes. Uma figura central nas lendas que compõem um corpo de literatura medieval e textos misteriosos conhecidos como a Matéria da Grã-Bretanha, a lenda do Rei Arthur tornou-se desde então uma figura de interesse internacional. Rei Arthur é uma história citada como inspiradora de inúmeras interpretações de ação ao vivo, bem como curtas de animação, paródias e modernizações da famosa história de Camelot.

Embora outras histórias dessa época sobre o Rei Arthur variem de texto para texto, tanto na criatividade quanto na narrativa, os historiadores modernos decidiram que Arthur é um personagem fictício projetado para incorporar a imagem ideal de um cavaleiro medieval franco. Com outros personagens icônicos povoando a história, de Merlin a Lancelot, os filmes do Rei Arthur variam na forma como abordam a lenda, bem como na qualidade com que o fazem. Alguns carecem de magia e emoção, enquanto outros são a prova de por que a história tem um impacto tão duradouro.

Arthur e Merlin: Cavaleiros de Camelot (2020)

Rei Arthur passa por uma crise enquanto Camelot é sitiada

O público que deseja entender a lenda do Rei Arthur deve procurar qualquer material de origem que não seja esta terrível tentativa de fazer um longa-metragem. Arthur e Merlin: Cavaleiros de Camelot vê Arthur (Richard Short) e seus homens correm para casa para impedir que o malvado Mordred assuma o controle do castelo de Camelot.mas esta história clássica é de alguma forma distorcida e irreconhecível nas tentativas vazias do diretor Giles Anderson de fazer uma peça de época robusta e realista.

Cavaleiros de Camelot adota uma abordagem interessante ao contar uma visão mais simplificada da história, concentrando-se em uma versão de Arthur que perdeu a fé na lenda de si mesmo. No entanto, embora tente ser um estudo convincente do personagem do homem, é difícil ignorar o quão tênue é a história e a natureza de baixo orçamento do filme faz com que pareça uma produção amadora.

Espada do Valente: A Lenda de Sir Gawain e o Cavaleiro Verde (1984)

Um jovem cavaleiro é desafiado por um guerreiro místico

A natureza extensa do mundo arturiano permite algumas histórias de heróis além do próprio Arthur. Espada do Valente: A Lenda de Sir Gawain e o Cavaleiro Verde é uma releitura de baixo orçamento do poema clássico do século XIV, estrelado pelo jovem cavaleiro de Arthur, Gawain (Miles O’Keeffe), aceitando o desafio de lutar contra um misterioso Cavaleiro Verdeque prova ser um inimigo mais místico do que inicialmente pensava. Sean Connery estrela como o Cavaleiro Verde.

Um orçamento estranhamente baixo, baixos valores de produção e sequências de luta sombrias conspiram para fazer com que o épico medieval de Weeks pareça mais um filme B do que seu elenco estelar tem o direito de aparecer. Espada do Valentea trilha sonora estridente liderada pelo sintetizador adiciona um aspecto desagradável para o público tolerar muito antes de Gawain (Miles O’Keeffe) encontrar o Cavaleiro Verde (Sean Connery) no campo de batalha.

Uma criança na corte do Rei Arthur (1995)

Uma criança é transportada de volta no tempo

Vagamente baseado no icônico romance de Mark Twain de 1889 Um Yankee de Connecticut na Corte do Rei Arthur, Uma criança na corte do Rei Arthur tenta oferecer uma aventura arturiana para crianças com um toque de viagem no tempo. Esse filme esquecido de Walt Disney vê um jovem obcecado por beisebol chamado Calvin ser transportado da Los Angeles contemporânea para Camelot, onde ajuda o Rei Arthur a manter seu trono usando um CD player, um canivete suíço e patins.

A frase de efeito indutora de gemidos “Basta fazer isso“é um excelente exemplo do tipo de humor preguiçoso que pode ser esperado desta falha de ignição da Disney que não oferece nenhuma diversão real com a lenda arturiana e simplesmente apresenta uma piada cansada de peixe fora d’água após a outra. Embora quase uma falha total da Disney, Uma criança na corte do Rei Arthur vale a pena assistir, pelo menos para ver as performances dos jovens Kate Winslet e Daniel Craig, que mais tarde se tornaram grandes estrelas.

Shrek Terceiro (2007)

Shrek tenta convencer um jovem Arthur a ser rei

O Shrek A franquia de filmes sempre se divertiu muito transformando contos de fadas e fábulas em suas histórias de comédia para toda a família, então era apenas uma questão de tempo até que eles começassem a enfrentar a lenda arturiana. O filme encontra Shrek herda o trono no qual não tem interesse, então é forçado a encontrar o jovem primo de Fiona, Arthur (ou Artie), para ocupar seu lugar.

Em sua essência, Shrek TerceiroO conceito de é aparentemente projetado para ser um filme para adultos que, em vez disso, é algemado por seu núcleo demográfico de um público infantil, contendo várias piadas sobre o tédio existencial que, sem dúvida, passam direto pela cabeça da maioria dos espectadores. Enquanto o elenco de Shrek Terceiro ainda está claramente se divertindo dando voz aos personagens que fizeram Shrek e Shrek 2 filmes de família fantásticos, há pouco sobre Shrek Terceirohistória para entusiasmar ou encantar os fãs.

A Última Legião (2007)

Um soldado romano dirige-se à Grã-Bretanha para reunir apoiadores

Embora muitas das abordagens do Rei Arthur se concentrem na lenda bem conhecida, em vez de se preocuparem com a precisão histórica, há alguns que estão interessados ​​em mergulhar mais fundo nos aspectos históricos reais que inspiraram a lenda. Vagamente inspirado nos acontecimentos da história europeia do século V, incluindo o colapso do Império Romano Ocidental, A Última Legião combina esses eventos históricos com elementos fantásticos da lenda do Rei Arthur para fornecer uma base ficcional para a lenda arturiana.

Para formar a espinha dorsal de uma narrativa corajosa, o livro de Doug Lefler A Última Legião reúne uma safra de excelentes atores ingleses, incluindo Colin Firth, Thomas Brodie-Sangster, Ben Kingsley e Rupert Friend. A Última Legião é um filme decente baseado em combate, mas empalidece em comparação com outros filmes de ação históricos lançado no mesmo período, incluindo Tróia e Antoine Fuqua Rei Artur.

Transformers: O Último Cavaleiro (2017)

Os Transformers e a lenda arturiana se misturam para uma nova aventura

Não satisfeito com o emocionante conceito de robôs gigantes que podem se disfarçar como vários veículos, o Transformadores os filmes também estão interessados ​​em remodelar a história, colocando esses robôs no centro de alguns grandes eventos. Depois de participar do pouso na Lua e lutar contra os nazistas na Segunda Guerra Mundial, Transformers: O Último Cavaleiro links para o Rei Arthur com eles ajudando ele e Merlin a derrotar os Saxões e amarrar sua lenda com a dele.

A quinta parcela do Transformadores a série de filmes não procura pensar muito sobre nenhuma de suas escolhas narrativas, em vez disso, apresenta as batalhas épicas e a colisão de mundos que Bay’s Transformadores títulos se tornaram conhecidos. Transformers: O Último CavaleiroOs efeitos especiais de essencialmente sustentam um filme sem sentidomas o trabalho de CG é tão limpo na final de Bay Transformadores oferecendo que mascara as deficiências agora familiares da franquia de forma mais palatável do que alguns de seus antecessores.

Tristão e Isolda (2006)

Dois jovens membros da realeza em frente a um, uma disputa, formam um romance

Tristão e Isolda é outro filme que coloca um dos cavaleiros da mesa redonda no centro das atenções, e não o próprio Arthur. No filme, Tristian é o segundo na linha de sucessão a assumir o trono apenas por seu dever para com seu reino fica complicado quando ele se apaixona por uma princesa do clã irlandês que atualmente está brigando com sua família.

Tristão e Isolda é uma tentativa útil de um romance medieval embrulhado na lenda arturianaembora o filme produzido por Scott Free ocasionalmente não consiga provocar os níveis de emoção necessários para sustentar sua história de amor central. O jovem James Franco se destaca como Tristan aqui, interpretando o príncipe com uma mistura bem-humorada de dever e paixão, enquanto sua química com a co-estrela Sophia Myles é palpável, mesmo que não seja o romance épico prometido no marketing.

Primeiro Cavaleiro (1995)

Um rei Arthur mais velho luta contra um cavaleiro desonesto

Embora não seja uma abordagem histórica da história, Primeiro Cavaleiro é uma abordagem mais fundamentada da história do Rei Arthur e de alguns dos personagens principais de seu mundo. Sean Connery interpreta o o rei Arthur mais velho, que está enfrentando um cavaleiro invasor invasor, enquanto sua esposa mais jovem, Guinevere (Julia Ormond), começa um caso romântico com Lancelotinterpretado por Richard Gere. O filme se inspira na visão do poeta francês Chrétien de Troyes sobre a lenda.

Primeiro Cavaleiro se beneficiaria muito com um pouco de magia, ou mesmo de humor, para elevar as performances fortes de Connery e vários de seus colegas de elenco. Embora Gere seja talvez um erro fatal como um Lancelot sem inspiração, o filme é um espetáculo lindo visualmentecom a cinematografia de Adam Greenberg transportando o público para as colinas que cercam a lendária Camelot.

Rei Arthur: Lenda da Espada (2017)

Um jovem fora da lei descobre que é o herdeiro do trono

A visão do diretor Guy Ritchie sobre a lenda arturiana é certamente ousada, com Charlie Hunnam se pavoneando como o rei titular de uma maneira mais parecida com os filmes de gangster anteriores de Guy Ritchie, como Arrebatar. O filme encontra Arthur desconhece sua linhagem até o lançado e interpreta o herói relutante que começa o filme mais interessado em servir a si mesmo. Ele é acompanhado por nomes como Jude Law, Djimon Honsou e Eric Bana.

Ritchie atrevidamente também traça paralelos com a questão do Brexit que dominava seu país natal na época do lançamento do filme. No entanto, apesar da diversão irônica postulada por Rei Arthur: Lenda da Espadaseu fracasso de bilheteria atrapalhou os outros cinco filmes sequenciais em andamento, deixando o titular da franquia de Ritchie como um filme independente que é um passeio muito agradável cuja narrativa nunca vai a lugar nenhum.

Um Cavaleiro em Camelot (1998)

Um programador de computador volta no tempo

Outra reimaginação de Mark Twain Um Yankee de Connecticut na Corte do Rei Arthureste filme feito para a TV provou ser uma comédia de maior sucesso. A verdadeira estrela de Um cavaleiro em Camelot é a protagonista Whoopi Goldberg, cuja atuação como a cientista Vivien Morgan fora de seu tempo é ao mesmo tempo comovente e hilária enquanto ela salva a corte enganada do Rei Arthur (Michael York) do nefasto Sir Sagramore (Robert Addie).

A Disney estava perfeitamente consciente de seu fracasso com Uma criança na corte do Rei Arthur em 1995, com o estúdio tentando um remake mais maduro apenas três anos depois. Desta vez, porém, o estúdio de produção ficou muito mais próximo do padrão habitual do filme, com Um cavaleiro em Camelot proporcionando risadas genuínas junto com um roteiro mais robusto e coeso e liderado por uma verdadeira estrela da comédia.

Coração de Dragão (1996)

Um cavaleiro e um dragão se unem para derrubar um governante maligno

Sean Connery é um ator que certamente apareceu em muitos filmes do Rei Arthur, mas seu papel em Coração de Dragão pode ser o mais memorável, apesar de não aparecer na tela. Dennis Quaid lidera o filme como um espadachim de aluguel que pratica uma fraude, caçando dragões falsos por um preço. No entanto, quando ele encontra um dragão real chamado Draco (dublado por Connery), os dois formam um vínculo inesperado e tentam derrubar um governante corrupto.

Longe de lutar para ser levado a sério, Coração de Dragão liberta desinteressadamente seus atores das algemas potencialmente grandiosas do roteiro, em vez disso permitindo que cada personagem (especialmente os vilões) monólogos e maneirismos evidentes se espalhem, fazendo com que Coração de Dragão sinta uma produção maximalista em todos os sentidos. Coração de DragãoOs efeitos visuais de também eram impressionantes na época de seu lançamento, com as animações de Draco se mantendo bem cerca de 26 anos depois.

Rei Artur (2004)

Uma recontagem corajosa da ascensão histórica de Arthur ao poder

Embora Antoine Fuqua seja um diretor conhecido por seus filmes de ação modernos, como o Equalizador filmes, ele trouxe seu estilo para o cenário medieval para esta visão fundamentada e corajosa do Rei Arthur. Clive Owen estrela como o rei titular enquanto se prepara para enfrentar as forças invasoras saxônicas, lideradas pelo vilão convincente de Stellan Skarsgard. O filme apresenta Kiera Knightley como Guinevere, Ioan Gruffudd como Lancelot, Stephen Dillane como Merline e uma série de atores coadjuvantes impressionantes, como Ray Winstone, Mads Mikkelsen e Joel Edgerton.

Fuqua’s Rei Artur está em uma classe própria ao oferecer ação medieval visceral e avassaladora. Ainda Rei Artur permanece muito mais do que uma soma de suas cenas mais sangrentas, com seu elenco principal representando a safra de talentos da atuação britânica em 2004. Clive Owen, em particular, desempenha o papel de um Artorius despojado de sua típica bravata com tanta convicção que é difícil imaginar um retrato mais convincente do governante emergente nos filmes modernos do Rei Arthur até hoje.

Lancelote e Guinevere (1963)

Um romance proibido floresce entre dois dos companheiros mais próximos do Rei Arthur

Lancelote e Guinevere continua sendo não apenas uma das histórias mais antigas do Rei Arthur a aparecer na tela grande, mas também uma das mais comoventes após seu lançamento inicial em 1963. O clássico de Cornel Wilde retrata um versão menos conhecida da lenda de Camelotem que Lancelot (Cornel Wilde) deve abandonar sua imagem de modelo de virtude para perseguir e cortejar a esposa do Rei Arthur (Brian Aherne), Guinevere (Jean Wallace), com seu encontro terminando com a esposa de Arthur sendo queimada na fogueira em meio a acusações de bruxaria. .

Originalmente intitulado Espada de Lancelote para o público dos EUA, Lancelote e Guinevere continua sendo uma representação comovente do funcionamento interno de Camelot que resiste ao teste do tempo. Há uma grande sensação épica no filme no estilo da Velha Hollywood isso é envolvente e parece adequado para esta exploração da lenda.

O garoto que seria rei (2019)

Uma criança se torna um herói moderno ao herdar Excalibur

O filme anterior do diretor Joe Cornish, Ataque o bloco, coloque um elenco vencedor de jovens personagens em uma divertida e emocionante história de invasão alienígena. O garoto que seria rei segue uma abordagem semelhante, mas com o jovem povoando uma lenda arturiana. Segue um menino que deve usar Excalibur para enfrentar uma feiticeira malvada na Inglaterra moderna. Junto com o elenco de jovens atores, Patrick Stewart e Rebecca Ferguson fornecem alguma seriedade.

Apesar de ser um fracasso comercial devido em parte a uma má estratégia de marketing, O garoto que seria rei é uma alegria desenfreada de filme para qualquer um daqueles capazes de ignorar seu título nada estelar. Uma mistura ousada de lenda arturiana, ação de monstros em CG e comédia afiada, O garoto que seria rei moderniza uma história clássica e a torna acessível (e divertida) para todas as idades, estejam elas familiarizadas com as lendas medievais de Bedders e Morgan le Fay ou não.

Exército das Trevas (1992)

Ash luta contra Deadites nos tempos medievais

De todas as formas de adaptação às lendas arturianas clássicas, a opção mais esquerdista é, sem dúvida, Exército das Trevas‘escolha de colocar o Rei Arthur e seus lendários cavaleiros no centro da batalha de Ash (Bruce Cambell) contra os Deadites. Após a reviravolta memorável no final de Mal morto 2o terceiro filme começa com Ash sendo transportado de volta aos tempos medievais, onde ele enfrenta o mesmo mal antigo contra o qual vem lutando.

Sam Raimi Exército das Trevas marca um afastamento distinto do anterior Mau morto entradas da franquia, assumindo um tom mais cômico enquanto Ash tenta recitar passagens do Necronomicon e consertar sua gafe de viagem no tempo que o levou à Idade Média, para começar. Apesar de uma premissa ultrajante, Exército das Trevas é muito divertido embrulhado em surpreendentemente profundo Mau morto tradição que é aprimorada por seu cenário e personagens medievais.

Excalibur (1981)

Rei Arthur e Merlin lutam contra as forças do mal

A lenda do Rei Arthur se transforma em uma aventura grande, exagerada e maravilhosamente épica com o filme de fantasia que acabou sendo uma grande influência para muitos cineastas que se seguiram. Excalibura lista do elenco parece quem é quem atores premium no início dos anos 1980, com os incomparáveis ​​Helen Mirren, Patrick Stewart, Liam NeesonGabriel Byrne e Ciarán Hinds, todos emprestando suas proezas ao deslumbrante espetáculo visual de John Boorman.

Mais importante do que o cenário visual do filme, porém, é como Excalibur humaniza os principais atores da lenda arturianareduzindo Arthur, Merlin e companhia a humanos seguindo seus impulsos básicos enquanto tentam navegar por uma dura paisagem medieval. Além disso, Helen Mirren está em uma forma deslumbrante aqui, interpretando cada ação lasciva da malvada Morgana com uma alegria que marca Excalibur como um filme imperdível do Rei Arthur.

A espada na pedra (1963)

Um menino começa sua jornada ao trono

A espada na pedra ensinou a gerações de crianças a lenda arturiana nos anos seguintes ao seu lançamento em 1963 e continua a ser celebrada até hoje. No estilo típico da Disney, o filme de animação renuncia ao derramamento de sangue do verdadeiro século 15 para, em vez disso, entregar uma história de amadurecimento totalmente cativante, enquanto o jovem Rei Arthur chega a um acordo com seu destino.

Desta maneira, A espada na pedra é um exemplo imponente da magia duradoura da Disney como um clássico que tece batidas narrativas comoventes em um mundo histórico vibrante. Embora nem sempre seja considerado um dos clássicos do estúdio de animação, vale a pena revisitá-lo. Na verdade, a sequência do filme de Merlin e a vilã Madame Mim tendo um duelo mágico é um dos momentos mais subestimados da Disney de todos os tempos.

Monty Python e o Santo Graal (1975)

Uma releitura cômica dos heróis arturianos

Embora existam muitos filmes do Rei Arthur que proporcionam momentos cômicos, não há nenhum que se compare à obra-prima cômica de Terry Gilliam, O Santo Graal. De uma forma típica do lendário Monty Python trupe, O Santo Graala loucura de é contagiante, pois oscila entre as referências à obra de Homero Ilíadaos clássicos arturianos e cutucadas gratuitas ao cristianismo com alegre abandono.

Enquanto O Santo Graal empalidece apenas em comparação com Monty Pythonadaptação do esboço A vida de Brianainda assim continua sendo um monumento ao gênio de Graham Chapman, John Cleese, Eric Idle, Terry Jones, Michael Palin e do próprio Gilliam. Do hilário e insultuoso guarda francês ao icônico Cavaleiro Negro, ao hilário e absurdo final de toda a loucuramarca um filme triunfante de Monty Python e o filme mais engraçado do Rei Arthur de todos os tempos.

O Cavaleiro Verde (2021)

Um jovem cavaleiro recebe um desafio terrível

Poucos superlativos podem fazer justiça adequadamente ao banquete visual que é O Cavaleiro Verdedurante todo o tempo de execução de 130 minutos, honrando e desconstróindo seu material de origem em igual medida. O Cavaleiro Verde de David Lowery, simplesmente, é fascinante porque envolve o público em a jornada invertida de maioridade pela qual o fenomenal Dev Patel passa como Sir Gawain.

Despojado de suas inúmeras emoções estéticas pouco faz para diminuir O Cavaleiro Verde’A história como um espetáculo, com sua mensagem central de enfrentar os próprios demônios, é tão relevante e comovente hoje quanto era na época de cavalaria e misticismo do Rei Arthur. O Cavaleiro Verde aborda temas pesados ​​de uma maneira quase espectral, permitindo que cada ideia flutue e tome forma à medida que as estações mudam em torno de Gawain e seu terrível oponente, tornando-o sem dúvida um dos melhores filmes do Rei Arthur até hoje.

Camelo (1967)

Uma versão musical da lenda

O único filme capaz de derrubar Lowery’s O Cavaleiro Verde do primeiro lugar está o conto arturiano atemporal Camelo. Baseado no musical homônimo de 1960, de Alan Jay Lerner e Frederick Loewe, o filme de Joshua Logan Camelo é uma produção ousada e brilhante, cujas cenas são suntuosas por design. Cenários, figurinos primorosamente elaborados e uma dupla líder de carreira do mais alto nível, Richard Harris e Vanessa Redgrave, conspiram para tornar este clássico de 1967 imperdível para qualquer público, independentemente de sua paixão pelos contos da Távola Redonda.

Camelo consolidou seu status como uma das maiores adaptações musicais de todos os tempos em seu ano inaugural ao levando para casa três Globos de Ouro e três Oscars. Essa é uma varredura cerimonial digna do melhor Rei Artur filme existir até o momento.