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Blue Beetle oferece uma lufada de ar fresco para o DCEU, aliviado do peso de seus predecessores e carregando esperança para o futuro.
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A Liga da Justiça sofreu com problemas de produção, resultando em um filme do Monstro de Frankenstein que falha em completar os enredos.
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Batman v Superman: Dawn of Justice dividiu críticos e fãs, com sua profundidade de imagens e introdução icônica da Mulher Maravilha como pontos fortes. Veja como o resto do DCEU se classifica …
Qual é o melhor DCEU filme? Com cerca de quinze filmes, a franquia inicialmente construída com base na visão de Zack Snyder sofreu várias crises de identidade ao longo de seus 10 anos de duração. Homem de Aço foi um triunfo, mesmo sendo divisivo, e quase todos os lançamentos desde então vieram com pelo menos uma ressalva. Nesse contexto, besouro azul parece uma lufada de ar fresco, aliviado do peso de seus predecessores e carregando uma esperança genuína para o futuro.
Houve controvérsias, oportunidades perdidas e tantas saídas e desentendimentos de alto nível quanto elencos perfeitos, mas como cada filme do DCEU se classifica? Aqui está uma revisão de todos os filmes desta franquia até agora, classificados do pior ao melhor. Cada filme será avaliado criticamente, com pontos fortes e fracos cuidadosamente examinados para justificar sua colocação, incluindo o de 2023. Besouro Azul.
16 Liga da Justiça
Quando a Warner Bros. anunciou pela primeira vez Liga da Justiça, eles pretendiam que fosse a culminação triunfante de tudo o que o DCEU vinha trabalhando desde 2013. Infelizmente, tudo deu muito errado; o diretor Zack Snyder saiu no meio da produção, com Joss Whedon assumindo e conduzindo uma grande quantidade de fotografia adicional. O resultado é o Monstro de Frankenstein de um filme que não é verdadeiro nem para Snyder nem para Whedon, e falha em completar as tramas semeadas em filmes anteriores. O bigode substituído por CGI de Henry Cavill é infame, mas todo o filme sofre com as mudanças forçadas.
Filmes DCEU anteriores Homem de Aço e Batman vs Superman: A Origem da Justiça eram essencialmente parábolas sociais contadas pelas lentes de um filme de super-heróis, mas Liga da Justiça joga direto – e como resultado, parece muito deficiente quando comparado aos seus predecessores. É revelador que, vários anos depois Liga da Justiçalançamento de, a única conversa sobre isso é se o Snyder Cut é melhor ou não (e o fato desta versão do Liga da Justiça está no final de nossas listas serve como nossa resposta).
15 Esquadrão Suicida
Antes Liga da Justiça, Esquadrão Suicida foi outro filme do DCEU fundamentalmente alterado após o término da produção. No início de 2016, a Warner Bros. ficou preocupada com o tom do filme de David Ayer não combinar com a inspirada campanha de marketing, com o decepcionante desempenho de bilheteria de Batman vs Superman supostamente levando-os a mudar de estratégia. No final, o corte teatral final foi essencialmente duas versões diferentes – uma do diretor e outra de um trailer – costuradas durante a pós-produção e parecendo um pouco inacabadas.
A sequência introdutória apresenta a história de fundo da equipe em uma série de flashbacks, intercalados com o tipo de gráficos divertidos que aparecem nos trailers. Infelizmente, e de forma bastante chocante, esses gráficos são completamente abandonados pelo resto do Esquadrão Suicida. Para dar uma ideia de quão desarticulado este filme realmente é, há nada menos que duas cenas seguidas em que Amanda Waller, de Viola Davis, explica por que o mundo precisa do Esquadrão Suicida e exatamente o que a equipe deve ser.
Editado de forma tão instável quanto Esquadrão Suicida pode ser, tem algum elenco inspirado. As verdadeiras estrelas são a Harley Quinn de Margot Robbie e o já mencionado Waller de Davis, ambos desempenhando seus papéis perfeitamente. De fato, está dizendo que a Warner Bros. colocou Harley Quinn na vanguarda de seus planos, com o anti-herói problemático liderando Aves de Rapina.
14 Batman V Superman: A Origem da Justiça
O segundo filme da trilogia de filmes da DC de Zack Snyder, Batman vs Superman: A Origem da Justiça marca o ponto em que o DCEU realmente se tornou divisivo. Batman vs Superman foi desprezado pela crítica, mas é visto como um clássico cult pelos fãs do estilo cinematográfico de Snyder. A diferença de opiniões é melhor exemplificada pelas pontuações do filme no site agregado de críticas Rotten Tomatoes; tem uma pontuação crítica de apenas 28 por cento contra uma pontuação de audiência de 63 por cento.
Poucos negariam Batman vs Superman tem problemas; incrivelmente, até falha em cumprir a batalha prometida entre os dois heróis icônicos da DC. A luta está armada, mas termina com uma velocidade notável e de uma forma que francamente parece que saiu do campo esquerdo (Martha continua infame). Em seguida, ele gira em um filme totalmente diferente, que toma a decisão ousada, mas questionável, de matar o Superman.
É possível ser muito crítico com Batman vs Superman, no entanto. Sua maior força é inegavelmente a notável profundidade de imagens e simbolismo tecidas no filme por Snyder, com Superman retratado como uma figura de Cristo complexa e conflituosa em um cenário contemporâneo. A introdução de Gal Gadot como Mulher Maravilha é um dos pontos altos, com o compositor vencedor do Oscar Hans Zimmer criando uma trilha sonora icônica e inesquecível para a cena.
13 Shazam! Fúria Dos Deuses
Após o antídoto DCEU saudável e agradável oferecido por Zachary Levi’s Shazam!, o super-herói infantil rala um pouco demais na sequência. Decepcionado por uma campanha de marketing ruim, Shazam! Fúria dos Deuses nunca justifica por que merecia uma melhor, com o personagem de Levi perdendo muito de seu brilho a serviço de meta-piadas e não muito engraçadas. Como os poderosos caíram.
O enredo é muito tênue sobre muitos personagens, os vilões não são tão interessantes quanto o elenco pode ter sugerido, e a tentativa de empatar Shazam!O anexo confortável do DCEU mais amplo prova ser uma distração a ponto de quase um desastre. As piadas se mostram cansativas muito rapidamente, algumas das referências pop pareciam datadas mesmo no lançamento e Fúria dos Deuses pode ser lembrado mais pelo marketing de lançamento que viu Levi chamar mais atenção do que a sequência gerenciada por conta própria.
12 Mulher Maravilha 1984
As expectativas eram altas para Mulher Maravilha 1984, que teve a infelicidade de lançar no auge da pandemia de coronavírus. Infelizmente, o filme é bastante decepcionante, principalmente por causa de um enredo confuso e algumas decisões criativas muito estranhas – notavelmente uma decisão bizarra de troca de corpo tão desconfortável que foi retirada da novelização júnior. Gal Gadot e Chris Pine são excelentes, e a química entre eles chega perto de justificar a decisão de trazer de volta o amor perdido da Mulher-Maravilha, Steve Trevor. Pedro Pascal brilha como Maxwell Lord, o bilionário sedento de poder cuja busca por um artefato antigo chamado Dreamstone arrisca condenar toda a vida na Terra, mas é provável que esse desempenho seja datado. Mulher Maravilha 1984 significativamente; ele certamente está canalizando Donald Trump.
11 Adão Negro
Apesar de uma campanha de marketing que viu Dwayne “The Rock” Johnson se apoiar tanto no Superman que o Homem de Aço pode ter se sentido compelido a ceder, Adão Negro acabou não sendo bem uma soma de suas partes. A introdução da Sociedade da Justiça e o elenco que incluiu o próprio Johnson, mas principalmente acertou todos os heróis, foi absolutamente o ponto alto, mas geralmente, Adão Negro não foi a revolução do DCEU que abalou a Terra prometida por seu ator principal.
O foco anti-herói significava Adão Negro poderia explorar a escuridão sem apagar as luzes ou se tornar tão descaradamente mau quanto as duas iterações do Esquadrão Suicida, mas ainda é um conto de outro filme do DCEU com um enredo rebelde e um vilão nada assombroso. Johnson é bom para seu dinheiro como o próprio Black Adam, e há uma arrogância confiante na maneira como o filme promete mais além de seus créditos, mas Black Adam não será lembrado como o nível mais alto do DCEU quando a poeira finalmente baixar.
10 O Flash
Para todas as reclamações sobre O FlashOs problemas CGI de Andy Muschietti e a isca nostálgica das aparições de super-heróis da DC em seu multiverso, a sopa de espaguete de Andy Muschietti de uma adaptação do Flashpoint ainda preenche muitos requisitos. Corajoso na visão e convincente na história, O Flash sempre foi uma perspectiva difícil, graças à turbulência nos bastidores, atrasos e a infeliz verdade da iminente reinicialização do DCU de James Gunn. Do outro lado da moeda, também foi uma espécie de golpe livre para a Warner Bros (embora caro), que poderia fazer coisas mais criativas do que a adesão estrita a uma linha do tempo unificada poderia oferecer. E você deve admirar o quanto tentou.
À sombra das controvérsias fora das câmeras de Ezra Miller, O FlashO elenco de é fortemente impulsionado pela aparição de Michael Keaton, que representa muito mais do que uma nostalgia vazia. Além dele, a Supergirl de Sasha Calle é uma nova direção ousada, mesmo que ela seja um pouco subutilizada. Os papéis gêmeos de Miller como Barry Allen estão no ponto no vácuo, mas sua ausência no marketing diz muito sobre a moralidade obscura por trás do lançamento do filme. Mas mesmo com a barreira da reinicialização do DCU roubando sua relevância, O Flash é divertido, espetacular o suficiente para tornar o CGI suportável se você apertar os olhos e conseguir justificar sua existência. É uma barra baixa, a esse respeito, mas vista por seus próprios méritos, é sólida.
9 O corte de Snyder
O corte de Snyder de Liga da Justiça foi finalmente lançado na HBO Max e, embora possa não fazer parte oficialmente do DCEU, seu status tangencial significa que realmente merece um lugar nesta lista. O Snyder Cut é infinitamente melhor do que o lançamento teatral de Liga da Justiça, mas ainda serve como testemunho do fato de que às vezes a edição em estúdio é uma coisa boa; o primeiro terço em particular é sinuoso, e você definitivamente tem a sensação de que uma boa hora ou mais poderia ser cortada deste épico de quatro horas sem nenhuma perda real.
O Cyborg de Ray Fisher se destaca como a estrela do Snyder Cut, com um arco de personagem tremendamente eficaz que o torna o membro mais importante da nascente Liga da Justiça. A batalha final entre a Liga da Justiça e as forças de Steppenwolf é bem executada, um conflito verdadeiramente adequado ao estilo mítico de Snyder; embora o renascimento do Superman ainda se mostre decisivo, não parece tão absurdo quanto no corte teatral. Este é facilmente um dos melhores filmes de super-heróis de Zack Snyder, e a Warner Bros. cometeu um grande erro ao não editá-lo para a tela grande em primeiro lugar.
8 Aves de Rapina
de Cathy Yan Aves de Rapina é realmente um filme da Harley Quinn com várias personagens femininas duronas como backup. E é exatamente o que você esperaria de um filme da Harley Quinn; uma montanha-russa louca por Gotham City, enquanto Harley luta para escapar da sombra do Coringa enquanto salva um batedor de carteira adolescente que involuntariamente se tornou o Mais Procurado de Gotham.
Aves de Rapina não é exatamente profundo – além da própria Harley, as Aves de Rapina muitas vezes se sentem reduzidas a tropos populares, e o filme não ajuda exatamente ao ter Harley abajur esse fato. O estilo narrativo é divertido e eclético, representando a própria Harley como a narradora não confiável, e quase funciona – com alguns tropeços. Curiosamente, Aves de Rapina realmente não parece que ganhou sua classificação R, com as poucas cenas gráficas parecendo desnecessárias; poderia ter um desempenho melhor nas bilheterias se a Warner Bros. tivesse uma classificação mais baixa.
7 Shazam!
Em termos de diversão pura e não adulterada, David F. Sandberg Shazam! está quase invicto. Estrelado por Asher Angel como Billy Batson e Zachary Levi como o super-herói adulto em que ele se transforma, Shazam! é um passeio selvagem e irreverente. O marketing focou no humor, e quase todas as piadas caem perfeitamente, mas tonalmente Shazam! combina claro e escuro com facilidade sem esforço. O núcleo emocional do filme é a relação entre Billy e seu irmão adotivo Freddy (Jack Dylan Crazer), que ilumina o personagem egocêntrico de Billy e, finalmente, o força a acordar para o fato de que ele tem toda a família de que precisa. .
É o terceiro ato que diferencia Shazam! de muitos outros filmes de super-heróis. Os sucessos de bilheteria de super-heróis geralmente lutam para fazer seu final funcionar, perdendo seus temas em uma sequência de ação bastante padrão de “vencer o bandido” ou em um festival CGI. No caso de Shazam!, porém, o roteiro junta todos os fios de uma maneira emocionalmente satisfatória. Embora seja verdade que alguns dos personagens secundários realmente não têm tempo suficiente para brilhar, esse é um problema compreensível, considerando quantos irmãos adotivos Billy tem.
6 besouro azul
É justo dizer que Ángel Manuel Soto besouro azul tinha uma montanha para escalar antes de seu lançamento. Inicialmente planejado para ser lançado apenas no Max da HBO, o primeiro lançamento solo de Jaime Reyes (AKA Blue Beetle) de Xolo Maridueña foi elevado a um lançamento teatral, mas foi forçado a lidar com os golpes que tornaram o marketing um enorme desafio e a sombra sinistra lançada por O Flashdesastre de bilheteria. Mas besouro azul é o pequeno besouro que poderia, e sua pontuação positiva para representação deve ser motivo de orgulho para todos os envolvidos.
besouro azul funciona como um filme DCEU e um filme DCU, deixando apenas acenos escassos para Superman e Batman, e basicamente não requer lição de casa (mesmo dos quadrinhos originais da DC). É, antes de tudo, uma história de família que também tem uma dinâmica de super-herói e é a família de Jaime Reyes que realmente impulsiona a narrativa? Isso prova ser o catalisador para uma história engraçada e cativante com o equilíbrio certo de momentos mais cafonas e tocantes, um soco emocional e uma mensagem forte. Os efeitos são ocasionalmente desiguais, o que é um ponto problemático para muitos filmes de super-heróis que dependem tanto de efeitos visuais, mas é pelo menos um passo à frente de O Flash‘s sopa visual a esse respeito.
Impressionantemente, besouro azul também tem confiança para criar uma sequência, com a cena do meio dos créditos prometendo o formato da história para Besouro Azul 2 e o lugar de Jaime Reyes no DCU reiniciado. Se o retorno das bilheterias for impressionante o suficiente, a promessa de James Gunn de que Reyes retornará como Blue Beetle como um personagem do DCU deve ser garantida. Mesmo sem isso, há bastante promessa aqui e na atuação de Xolo Maridueña para sugerir que o futuro ainda é brilhante.
5 Aquaman
Estrelado por Jason Momoa como o herói titular, Aquaman é um dos filmes mais fortes da DC até hoje. Não é um filme perfeito – há problemas com o CGI, e o glorioso enredo de “caça ao tesouro” não funciona muito bem – mas Aquaman é impulsionado pela pródiga construção do mundo do diretor James Wan enquanto ele explora a versão da Atlântida da DC. Momoa está perfeitamente escalado, e há uma química tremenda entre ele e sua co-estrela, Amber Heard. Wan é um diretor de terror por profissão, e isso mostra seu uso dos mitos de Cthulhu e um ataque da raça monstruosa conhecida como Trincheira. Em uma bela reviravolta temática, porém, esses monstros provam ser o primeiro exército do Rei do Mar – e seus aliados mais confiáveis. O enredo reconhece que Aquaman é comumente ridicularizado por ser um super-herói que pode falar com peixes e transforma essa habilidade tão ridicularizada em seu maior poder.
Aquaman contrasta marcadamente com os filmes anteriores do DCEU. Onde Homem de Aço era escuro e sombrio, Aquaman tem uma energia maluca que praticamente a sustenta. O filme provavelmente poderia ter feito um pouco de edição no meio, mas no geral é um filme muito eficaz.
4 mulher maravilha
Inegavelmente o filme mais influente do DCEU até hoje, mulher maravilha quebrou o teto de vidro para as super-heroínas. O filme de Patty Jenkins foi feito com amor e provou que um filme de super-herói liderado por uma mulher poderia ser um sucesso – arrecadou mais de $ 800 milhões em todo o mundo. Jenkins e a estrela Gal Gadot, sem dúvida, formaram um time perfeito, com a Mulher Maravilha apresentada como um indivíduo complexo e em camadas que lutava para pôr fim a toda a guerra. A cena de destaque é aquela em que a Mulher Maravilha entra na Terra de Ninguém, atraindo o fogo inimigo e dando aos Aliados a chance de avançar. Foi uma sequência de ação como nenhuma outra no gênero de super-heróis antes ou depois; mais um momento de personagem do que uma briga total, simbolizou tudo o que o filme pretendia.
Como em todos os filmes do DCEU, mulher maravilha tem seus pontos fracos, principalmente uma longa batalha CGI no terceiro ato que prejudica certos temas e não entrega o contrário. Mas nada disso impede que seja um dos melhores e mais importantes filmes de super-heróis dos últimos anos.
3
2 Homem de Aço
de Zack Snyder Homem de Aço reimagina Superman como um super-herói do século 21 que é igualmente temido e desconfiado pelo mundo em geral. Assumindo a batuta da obra de Christopher Nolan em Trilogia O Cavaleiro das Trevas, o diretor autor cria uma releitura bela e dramática da história de origem de Kal-El, gastando mais tempo explorando o planeta de Krypton do que qualquer adaptação anterior do Super-Homem. O retrato sombrio de Cavill contrasta marcadamente com o de Christopher Reeves, mas se encaixa na estética e no tom do nascente DCEU.
Ao contrário do que viria, foram menos as ideias e mais a ação que se mostrou polêmica, especificamente a batalha final; é pesado em CGI, e a quantidade de destruição causada pela luta entre Superman e Zod é surpreendente. Como um filme independente, Homem de Aço foi emocionante; na verdade, poderia até ter servido como o começo perfeito para uma série solta de filmes do Superman no estilo dos filmes do Batman de Nolan. Infelizmente, tornou-se muito mais; é a base sobre a qual todos os filmes subseqüentes do DCEU foram construídos, o que significa que a opinião de Snyder sobre o Superman (que é francamente “Elseworlds”) foi distorcida para ser a interpretação convencional do personagem.
1 O Esquadrão Suicida
O que não pode ser exagerado é o quão diferente a sequência sangrenta e de alta octanagem de James Gunn é do resto de seus irmãos de filmes da DC. Em uma franquia que exalta os ícones do heroísmo, O Esquadrão Suicida positivamente chafurda na sarjeta com os perdedores. Como Gunn provou no MCU com o Guardiões da galáxia filmes, ele tem um talento incrível para fazer seu público se importar com os personagens mais humildes – um ponto reiterado bastante incisivamente em O Esquadrão Suicidaé o momento mais sincero. E se o coração é o seu barômetro, há massas para um sucesso de bilheteria que se concentra em uma estrela do mar gigante lutando contra um bando de vilões de quadrinhos DC de nível D.
O elenco é fenomenal, incluindo aqueles com tempo de tela limitado, com Idris Elba’s Bloodsport, John Cena’s Peacemaker, Sylvester Stallone’s King Shark (mo-capped por Steve Agee), David Dastmalchian’s Polka-Dot Man, e particularmente Daniela Melcior’s Ratcatcher 2 todos de pé fora. Adicione a isso um revigoramento triunfante de Rick Flag de Joel Kinnaman e mais um grande trabalho de Margot Robbie como o totem DCEU Harley Quinn, é uma receita para grande sucesso.
Talvez haja alguns problemas de ritmo, em parte por causa da configuração de comédia de choque do ato de abertura (que dá a alguns personagens armaduras demais por muito tempo), mas O Esquadrão Suicida é tão divertido e ousado quanto seu antecessor foi, infelizmente, equivocado. Não é para crianças e o sangue entra nas águas de Troma (o que é meio que o ponto), mas Gunn consegue dar a praticamente todos os seus personagens um momento memorável e há mais do que um toque de pathos nos procedimentos, que o DCEU nunca conseguiu capturar até agora.