Hugh Dancy
trabalha como ator de cinema há mais de 20 anos e classifica seus filmes do pior ao melhor, incluindo sua atuação Abadia de Downtonrevela uma filmografia variada em gêneros e estilos. Desde seu papel de destaque no filme de TV de 2000 David CopperfieldDancy acumulou fama significativa por papéis como Will Graham na série de televisão da NBC Aníbal e Príncipe Charmont no longa-metragem Ella Encantada. Além desses headliners, no entanto, Dancy acumulou dezenas de outros papéis de sucesso.
Nascido em Stoke-on-Trent, Inglaterra, em 1975, Dancy foi enviado para aulas de teatro por má conduta aos 13 anos e descobriu uma paixão por atuar que mais tarde o levaria longe no ramo. Em 2009, ele se casou com a atriz Claire Danes após conhecê-la no set do filme Noite em 2006, e desde então ele também trabalhou com ela na série Pátria. Embora atualmente trabalhe na televisão no Lei e Ordem franquia, sua carreira incorporou uma série de papéis principais e secundários em estúdio, explorando gêneros tão diversos como drama, ação e terror.
Sangue e Chocolate (2007)
Sangue e Chocolate é sobre uma jovem lobisomem, Vivian (Agnes Bruckner), que se apaixona por um artista (Dancy) em Bucareste. Ela tenta manter sua vida social funcionando enquanto evita a implicação de uma profecia de que ela irá rejuvenescer a matilha de lobisomens local. Este romance inclui todas as falhas que as adaptações de romances YA, como Divergentetendem a sofrer: há excesso de personagens e ausência de uma exposição bem desenvolvida para comunicar a importância da trama. Isso se traduz mais como uma extensão monótona do Submundo franquia do que em seu próprio mundo.
Embora as atuações aqui não sejam ruins, o filme não é tão bom quanto qualquer outra coisa em que Hugh Dancy apareceu. Os críticos frequentemente citavam um roteiro e CGI ruins como as razões para a visão panorâmica do filme. O filme não recuperou nem metade de seu orçamento nos cinemas, de acordo com estatísticas do Box Office Mojo.
Tempo (2003)
Centrado no relacionamento entre a ladra de meia-idade Sarah (Melanie Griffith) e seu bebê doce, Jack (Dancy), Tempo retrata as consequências voláteis de misturar uma vida de crime com amor. Dancy retrata efetivamente o conflito interno de Jack de desejar estar com a mulher que cuidou dele versus querer uma garota mais da sua idade que ofereça uma visão ingenuamente romântica do amor verdadeiro.
Em meio à estrutura abismal do filme e à incapacidade de simpatizar com qualquer um de seus personagens, Tempo é deixado se debatendo por um propósito. É excelente em cenas onde os atores (nomeadamente Melanie Griffith e Hugh Dancy) podem definhar em sua químicapermitindo que o público veja como eles poderiam trabalhar bem juntos em primeiro lugar, mas o filme se concentra muito em seu enredo fino como papele é por isso que é pouco mais que memorável.
Jovens Lâminas (2001)
Lâminas Jovens é um filme de ação e aventura de 2001 dirigido por Mario Andreacchio. Inspirado nas obras de Alexandre Dumas, Lâminas Jovens segue Hugh Dancy como o jovem e arrogante D'artagnan, que une forças com os Três Mosqueteiros para impedir uma guerra que se forma entre a França e a Espanha. Embora seja difícil condenar um filme de aventura pela sua superabundância de acampamento, Lâminas Jovens tem que ser categorizado como tal. Suas imprecisões históricas e um flagrante desrespeito pelo material de origem são aparentes.
Se os fãs de contos de espadachim quiserem mais lutas de espadas, existem muitas alternativas, incluindo várias outras adaptações de Os Três Mosqueteiros, que eles possam desfrutar. Acampamento e aventura andam de mãos dadas em muitos clássicos de Errol Flynn, mas aqui simplesmente não há equilíbrio suficiente para fazer o filme funcionar.
O Dicionário do Sono (2003)
O Dicionário do Sono conta a história de um inglês que viaja para uma aldeia na Malásia para educar os nativos sobre a civilização ocidental. Lá, ele recebe um “dicionário do sono” por quem se apaixona e tem que lidar com as diferenças de origem e futuro na região.
Embora Jessica Alba e Hugh Dancy compartilhem uma química tangível, que comunica adequadamente a potencial tragédia de sua união, o relacionamento deles não é suficiente para manter o filme à tona. O romantismo da colonialização também é uma falha datada na narrativa que prejudica os belos locais de filmagem. Deve-se notar também que o filme brinca rápido e solto com a história da região e toda a ideia do “dicionário do sono” é na verdade inspirada por um costume de cortejo Iban na região, não por uma prática colonial.
Instinto Básico 2 (2006)
A sequência do sensual neo-noir Instinto Básico, Instinto Básico 2 continua a história da assassina em série Catherine Tramell. Sharon Stone retorna e se deleita com sua atuação como Tramell, enquanto Dancy interpreta o extravagantemente determinado repórter Adam Towers, que eleva um filme notavelmente seco e nada sexy em comparação com seu antecessor inovador.. É raro que uma sequência corresponda a um filme original extremamente popular, e esse é o caso aqui.
A sequência não consegue capturar os elementos-chave de um noir e apesar da dedicação de Sharon Stone Instinto Básico O elemento marca registrada femme fatale parece retraído. Claro, alguns críticos chamaram de “tão ruim que é bom” que é uma categoria para muitos filmes divertidos de pipoca que se enquadram nas categorias de ação e suspense. Definitivamente há um público para o filme, mas Dancy tem muitos outros filmes em sua carreira que o superam em muito.
Noite (2007)
Dancy estrela ao lado de sua agora esposa Claire Danes em Noiteuma história isolada sobre um casamento, um caso e uma morte. Enquadrado como uma lembrança de uma mulher moribunda, o filme carrega uma vibração melancólica, porém melancólica, durante todo o seu tempo de execução. Dancy se destaca do resto do elenco. A narrativa de seu personagem é um conto muito mais trágico e interessante em contraste com o assunto principal da história.
Muitos críticos acharam que o brilho do elenco contrastava muito com a natureza melancólica do filme. Em última análise, Noite ainda é um esforço relativamente inofensivo, mas carece de substância suficiente para torná-lo algo mais do que esquecível. Tempo crítica do filme em 2007 afirmou: “Raramente tantas mulheres talentosas trabalharam com tanto bom gosto para dar à luz um rato tão pequenino e de mandíbula travada..”
Nosso irmão idiota (2011)
Nosso irmão idiota gira em torno do personagem titular de Paul Rudd, que está sem sorte e conta com suas três irmãs arrogantes para tirá-lo de uma situação difícil. Dancy desempenha um papel coadjuvante aqui como interesse amoroso de uma daquelas irmãs arrogantes. A comédia depende de dinâmicas familiares supostamente disfuncionais e de situações embaraçosas para se firmar, o que nem sempre consegue.
O carisma natural de Rudd mantém o filme à tona, no entanto, e geralmente é agradável, embora nem sempre seja tão engraçado e divertido como provavelmente se pretendia. Além de Rudd e Dancy, Emily Mortimer, Zooey Deschanel e Elizabeth Banks têm vasta experiência em comédia e ajudam a vender algumas das piadas que podem não ter funcionado tão bem entre artistas menos experientes.
Treinador (2010)
Treinador é uma comédia romântica esportiva que segue o preguiçoso Nick (Dancy), que decide conseguir um emprego como treinador de um time de futebol do ensino médio. Infelizmente, os personagens não aprendem as lições que a narrativa abrangente tenta transmitir ao público, o que torna um pouco difícil para o filme mostrar seu ponto de vista.
Existem alguns momentos cativantes espalhados por Treinador implicando o esqueleto de um filme memorável sobre ambição, mas nunca é desenvolvido o suficiente para chegar lá. Parece uma versão menos eficaz da obra de Judd Apatow Desastre de trem. Até o filme mais familiar dos anos 90 Os Patos Poderosos assume melhor o conceito.
David Copperfield (2000)
O filme televisivo David Copperfield tem um Dancy de cara nova atuando ao lado de atores de renome como Sally Fields e Seinfeldé Michael Richards. Esta adaptação de Charles Dickens destaca a infância impiedosa do futuro renomado autor David Copperfield (Dancy). Enjoativo, mas divertido, é uma variação pragmaticamente vigorosa do conto clássico que destaca o talento de Dancy desde tenra idade. Existem, sem dúvida, melhores adaptações do clássico de Dickens, mas esta ainda marca um marco importante na carreira de Dancy.
O filme foi o primeiro de Dancy, embora ele já tivesse aparecido em vários programas de televisão antes de o filme ser feito. 2000 foi um grande ano para ele, pois apareceu em vários filmes e programas de televisão. Enquanto David Copperfield pode não ser tão memorável para seus fãs, proporcionou-lhe sua entrada no cinema e ajudou a formar sua carreira.
Tarde da Noite (2019)
Escrito por Mindy Kaling, Tarde da noite segue a única apresentadora de talk show (Emma Thompson) que se esforça para mudar o tédio de seu programa contratando sua primeira escritora. AníbalHugh Dancy interpreta o interesse amoroso do personagem escritor de TV de Kaling, interpretando-o com uma atitude alegre, mas conivente, que adiciona muito conflito ao roteiro. Este é um dos primeiros filmes em que Dancy realmente brilha (e parece estar se divertindo) no papel.
Embora desajeitado em alguns de seus temas progressistas, esta comédia dramática rapidamente eleva o padrão para metacomentários sobre as salas de escrita modernas e Hollywood. Com performances de estrelas de John Lithgow Kaling e Thompson Tarde da noite é o primeiro imperdível aqui. RogerEbert.Com chamou isso de “uma comédia séria e engraçada, com dentes muito afiados.”
Histeria (2011)
Histeria é a verdadeira história de como Mortimer Granville (Dancy) inventou o primeiro vibrador para ajudar a curar as mulheres de sua “histeria”, como era chamada nos anos 1900, retratando uma época em que as mulheres são alternadamente controladas e reprimidas. Com um conceito estranho e ritmo rápido, Histeria não deixa de manter os espectadores envolvidos, mas isso não é tudo que o filme precisa para ter sucesso entre os melhores filmes de Hugh Dancy.
Histeria o assunto obsceno conduz simultaneamente o filme por episódios de estranheza frequentemente prolongados. Há, pelo menos, travessuras autoconscientes suficientes na história que irão satisfazer o espectador médio. Alguns críticos notaram que funcionou melhor como comédia romântica. O London Evening Standard até o notou como “muito doce à sua maneira”, embora os críticos quisessem que o filme fosse mais ousado graças ao tema.
Atirando em Cães (2005)
O drama da guerra Atirando em cães é baseado em eventos da vida real que acontecem em uma república sem litoral na África. O renomado ator John Hurt estrela como um padre católico ao lado do personagem professor de Dancy, ambos presos em Kigali durante o genocídio de Ruanda em 1994. Outros filmes examinaram o genocídio de Ruanda, mas muitas vezes de ângulos diferentes.
É possível que nenhum outro filme traduza o impacto do genocídio de forma mais clara do que Atirando em cãescom sua brutalidade descarada. Dancy e Hurt conseguem comunicar com eficácia o desamparo do conflito étnico circundante. Seu foco isolado dentro da escola, na verdade, o separa do drama de guerra comum e torna o contexto real do filme ainda mais arrepiante.
O escritor David Belton foi indicado ao BAFTA por seu trabalho como estreante no filme.
Adão (2009)
Adão é um filme compacto sobre o relacionamento entre Beth (Rose Byrne) e seu vizinho de baixo, Adam (Dancy – cujo trabalho aqui provavelmente lançou as bases para Aníbal liderar Will Graham). Aclamado por sua representação autêntica da síndrome de Asperger, Adão aproveita seu enredo respeitável e agridoce para acentuar as singularidades de estar no espectro do autismo, e não para ridicularizá-las. A química de Dancy e Byrne é cheia de faíscas e torna este filme já sólido um clássico.
No entanto Adão filmado em 2005, não estreou até ser exibido no Sundance em 2009, dando aos responsáveis pelo filme tempo para aprimorar o corte que queriam apresentar ao público e encontrar um distribuidor. No Sundance, Adam ganhou o Prêmio Alfred P. Sloan, mas recebeu críticas mistas dos críticos quando foi lançado.
Falcão Negro em Perigo (2001)
Falcão Negro abatido é a história verídica sobre os soldados norte-americanos, um deles retratado por Dancy, que chegaram a Mogadíscio para capturar notórios tenentes senhores da guerra, mas foram apanhados numa batalha mortal em território somali. Do diretor Ridley Scott, este filme de guerra não foge dos visuais corajosos e do ritmo militar. O espectador está na pele de um soldado que caminha rumo à sobrevivência. A trilha sonora de Hans Zimmer exemplifica o que realmente está em jogo para esses personagens.
O filme tem sido usado para estudar a representação da guerra no cinema americano desde sua estreia. Embora os eventos do filme sejam abertamente críticos à guerra e ao conflito, a história também é inegavelmente pró-soldado, mostrando as muitas camadas de estar no exército e ser pego no meio de uma batalha com a qual um soldado pode ou não concordar.
Falcão Negro abatido foi indicado a quatro Oscars, ganhando dois deles.
Confissões de um viciado em compras (2009)
Esta otimista comédia romântica de 2009 é sobre o vício em compras de Rebecca (Isla Fisher) e a dívida que ela acumula devido a isso. Hugh Dancy continua a provar ser um interesse amoroso incrivelmente cativante que desempenha um bom papel na personalidade maluca de Isla Fisher. Confissões de um viciado em compras utiliza bem seu conceito humorístico, mas nunca o equilibra com uma pitada adequada de drama. Apesar disso, este filme é uma experiência agradavelmente inofensiva.
Claro, os fãs da série de romances de Sophie Kinsella que inspiraram o filme notarão que não é exatamente uma adaptação fiel do romance. Embora Dancy e Fisher sejam encantadores em seus papéis, há muitos detalhes do livro que foram alterados ou omitidos completamente e que poderiam ter ajudado a unir um pouco melhor a história.
Rei Artur (2004)
Antoine Fuqua Rei Artur é um filme de ação e aventura onde o titular Rei Arthur é um oficial romano comandando um grupo de cavaleiros. Embora historicamente impreciso em vários aspectos flagrantes, o filme está fervilhando de vida e variações medievais. As resenhas críticas do filme foram decididamente misturadas com Ardósia chegando ao ponto de chamá-lo de “profundamente estúpido,” enquanto Roger Ebert foi mais positivo, dizendo: “O filme funciona devido às consideráveis qualidades de produção e ao carisma dos atores, que trazem aos personagens mais interesse do que merecem.“
Dancy interpreta um Galahad perfeitamente arrogante, e com o resto do elenco cheio de atores de primeira linha, a dinâmica que os lendários cavaleiros compartilham brilha neste filme de outra forma complicado. Também oferece um vislumbre da química na tela de Dancy com Mads Mikkelsen em Aníbal.
O Clube do Livro de Jane Austen (2007)
Embora o público mais cansado rejeite a maioria das comédias românticas como seguindo uma fórmula simples, a execução dessa fórmula faz toda a diferença. Aqui, a execução da fórmula é auxiliada pela própria Jane Austen, cujos romances forneceram as bases para muitas das comédias românticas modernas como o público as conhece.
Lindamente estruturado em torno de uma variedade de romances de Jane Austen, os temas clássicos da autora transbordam nesta edificante comédia romântica onde o amor é descoberto, revitalizado e comprometido. Clube do Livro de Jane Austen entrelaça drama e comédia perfeitamente, o que contribui para uma experiência relaxante e fundamentada. O Grigg de Dancy é extremamente charmoso e o contraponto perfeito para a perspicaz Jocelyn de Maria Bello. Elevado pelo tema e pelo enquadramento único dos romances de Austen, este filme otimista deixa uma impressão suave e duradoura.
Martha Marcy May Marlene (2011)
O drama aclamado pela crítica Martha Marcy May Marlene gira em torno das consequências chocantes da integração do culto para uma jovem, Elizabeth Olsen da Marvel (em um dos primeiros papéis que fez os críticos notá-la), que retorna para uma casa tensa depois de escapar de uma. Dancy interpreta seu cunhado indiferente, Ted.
O desempenho estelar de Olsen transmite efetivamente a alienação sentida após escapar de um culto, cuja influência paira sombriamente sobre o filme, criando uma experiência fascinante e cheia de suspense. O filme e Olsen receberam inúmeras indicações e prêmios em todo o circuito de festivais de cinema, e seu elenco de apoio, que inclui Dancy e Sarah Paulson, parecia saber exatamente quando recuar nas cenas para permitir que ela brilhasse. O filme ganhou 22 prêmios no circuito de festivais e entre organizações críticas, mas foi indicado para mais 74.
Downton Abbey: Uma Nova Era (2022)
Abadia de Downton: uma nova era é a segunda sequência da série de sucesso original baseada em uma família da elite britânica da era pós-eduardiana. Definitivamente vai agradar mais aos fãs da franquia do que ao público em geral, mas isso não significa que não valha a pena assistir. Embora o primeiro filme seja uma experiência grandiosa e cinematográfica, este filme revive ainda mais aspectos que faltavam anteriormente.
Dancy interpreta um diretor de cinema, Jack Barber, e inspira uma experiência humorística e emocional para os residentes de Downton que se envolvem em seu processo hollywoodiano. Com mais lágrimas e risadas nesta rodada, Abadia de Downton: uma nova era é uma montanha-russa e um bilhete de amor para os fãs, tudo em um único pacote que incentiva o conceito de sequências futuras. Apropriadamente, uma sequência do filme foi anunciada em 2024.
Ella Encantada (2004)
Ella Encantada é um filme de conto de fadas inspirado em um romance para jovens adultos e estrelado por Anne Hathaway como a titular Ella e Hugh Dancy como seu interesse amoroso e futuro rei, o príncipe Charmont. O filme é um envio de ambos Cinderela e Bela Adormecidapegando emprestados elementos de ambas as histórias para criar uma visão totalmente nova de um conto de fadas.
Ella parte em uma jornada para apagar seu especial”presente“forçando-a a fazer o que os outros lhe dizem para fazer. Uma viagem igualmente alegre e tensa de mal-entendidos e desgostos, Ella Encantada consegue entreter todas as idades e comunicar sua mensagem poderosa. Visuais saturados, utilização inteligente de canções pop e a inegável energia e fórmula Disney do filme tornam-no uma joia nostálgica. Dancy é perfeitamente encantador no papel, mas também há mais substância nele do que a maioria dos belos príncipes dos contos de fadas.
Graça Selvagem (2007)
Graça Selvagem é baseado na história perturbadoramente real sobre o relacionamento entre a socialite Barbara Daly Baekeland e seu filho esquizofrênico, Tony. Julianne Moore e Eddie Redmayne retratam a dinâmica volátil em um grau excelente e deixam os espectadores arrepiados. Hugh Dancy retrata o amante de Bárbara, Sam Green, que também dorme com o filho, o que cria um triângulo perturbador entre todos eles.
O enquadramento único da sexualidade de Tom Kalin entrelaçado em temas de natureza versus criação realmente eleva este filme de um drama angustiante a uma releitura elegante de uma tragédia. Embora muitos dos outros filmes de Dancy permitam que ele brilhe como ator, eles podem ser prejudicados por diálogos afetados ou narrativas entrecortadas. Savage Grace não apenas permite que ele brilhe, mas também atua como uma narrativa convincente com parceiros de cena iguais e uma narrativa tensa. Isso é Hugh Dancyo melhor filme.