Scarlett Johansson fez seu nome como uma das atrizes mais requisitadas da atualidade, e várias de suas maiores atuações foram em filmes de ficção científica. Johansson assumiu papéis de ficção científica desde o início de sua carreira, como no filme de criaturas pouco conhecido Aberrações de oito pernas, até lançamentos mais recentes como a controversa adaptação do mangá O Fantasma na Concha. Em todos esses papéis, Johansson demonstrou o mesmo comprometimento excepcional com a atuação que demonstrou ao longo de sua variada carreira em Hollywood.
Os melhores filmes de Scarlett Johansson incluíram trabalhos com diretores lendários, e suas ofertas de ficção científica não foram diferentes. Com performances fantásticas em filmes de cineastas como Jonathan Glazer, Spike Jonze e Christopher Nolan, Johansson tem consistentemente mostrado aos espectadores que ela é uma das atrizes mais talentosas trabalhando hoje e que ela pode retratar seus papéis com a profundidade e nuance que essas histórias exigem. Os maiores filmes de ficção científica de Johansson superaram as armadilhas usuais deste gênero e se destacaram como um dos melhores lançamentos de ficção científica do século XXI.
Aberrações de oito pernas foi uma homenagem exagerada aos horrores de monstros de filmes B que apresentou Scarlett Johansson em um papel coadjuvante logo após sua atuação de destaque em Mundo Fantasma. Enquanto Aberrações de oito pernas não foi de forma alguma um filme incrível, deve-se dar crédito por não se levar muito a sério. Embora houvesse muitas emoções e algumas risadas, o problema com Aberrações de oito pernas foi que ele rapidamente perdeu força e ficou como um filme sem graça e quase esquecível.
Johansson, junto com David Arquette e Doug E. Doug, enfrentou aranhas gigantes que aumentaram de tamanho devido a um derramamento de lixo tóxico em Aberrações de oito pernas. É exagerado, é bobo, é cafona e é o tipo de filme que, se fosse lançado hoje, seria um longa-metragem direto para o Steam ou um filme feito para a TV como Sharknado em vez de um verdadeiro lançamento teatral com estrelas de primeira linha. No entanto, se o público não espera uma obra-prima, eles podem ficar agradavelmente surpresos com o quão divertido Aberrações de oito pernas era.
O remake live-action de O Fantasma na Concha sempre seria comparado à adaptação anterior do anime do aclamado mangá de Masamune Shirow. Como um filme ambientado em um futuro próximo, quando a linha entre humanos e robôs estava começando a se confundir, O Fantasma na Concha seguiu o soldado cibernético Major (Scarlett Johansson) enquanto eles investigavam seu passado como os primeiros de sua espécie. Enquanto O Fantasma na Concha recebeu elogios por seu estilo visual e sequências de ação, mas também foi duramente criticado por suas escolhas de elenco, o que levou a acusações de branqueamento.
Enquanto Johansson teve uma forte atuação como Majorela era totalmente errada para o papel, e como é um mangá japonês cult com um cenário inspirado em Hong Kong e uma história influenciada pela filosofia oriental, um ator asiático teria sido a escolha óbvia. O Fantasma na Concha também não tinha a magia da adaptação anterior do filme de anime e provou que esta era uma história que funcionava melhor em animação do que em live-action. O problema geral era que O Fantasma na Concha não conseguiu justificar sua existência quando outras versões superiores desta história já existiam.
A história de fuga da distopia de Michael Bay A ilha foi um thriller de grande orçamento que fundiu o espetáculo de ação exagerado de seus filmes anteriores com as reflexões filosóficas de histórias de ficção científica como A Corrida de Logan e O Prisioneiro. Com uma narrativa sobre humanos criados em fazendas, cujos órgãos são colhidos sem o seu conhecimento de um composto isolado, A ilha estrelado Ewan McGregor e Scarlett Johansson como fugitivos determinados a revelar a verdade ao mundo. Enquanto A ilha sentiu-se derivado de vários outros filmes que abordaram temas semelhantes, mas ainda assim foi um thriller agradável que continuou a destacar a habilidade de Bay para espetáculos cinematográficos e cenas de ação.
Enquanto A ilha funcionou bem como um sucesso de bilheteria de verão divertido, mas faltou a profundidade diferenciada de obras de ficção científica especulativa mais bem-sucedidas, onde os personagens descobriram que foram criados para a morte, como Nunca me deixe ir. Johansson desempenhou bem seu papel como a clone desorientada que logo descobriu que tudo o que sabia era mentira e passou a descobrir tudo, desde a natureza da sociedade até o desejo sexual. A ilha foi uma aventura agradável, mas classificada entre as mais esquecíveis de todos os filmes de Bay.
De Luc Besson Lúcia explorou o mito de que os humanos só usaram dez por cento de sua capacidade cerebral para entregar um filme de ação de ficção científica polarizador que levou essa falácia ao seu extremo absoluto. Com Scarlett Johansson como Lucy Miller, uma mulher que ganhou habilidades psicocinéticas após absorver uma droga que aumenta o cérebro, Lúcia foi um thriller agradável, assumindo que o público deixou a lógica de lado e simplesmente aceitou a história como ela foi apresentada. À medida que a capacidade cerebral de Lucy melhorou, o espetáculo exagerado de Lúcia cresceu antes de atingir o extremo absoluto no clímax extraordinário do filme.
Johansson teve uma atuação sólida em Lúciao que mais do que compensou o absurdo no cerne de seu conceito. Como um cruzamento entre super-herói, gangster e cinema de ficção científica especulativa, Lúcia foi um breve filme de 90 minutos que manteve as apostas altas e a ação consistente por toda parte. Embora possa não ter sido para todos, Johansson estava em ótima formae o diretor Besson recapturou um pouco da magia que fez seus melhores filmes, como Léon: O Profissional e O Quinto Elementofuncionam tão bem.
Considerando a ascensão da inteligência artificial nos últimos anos, a ficção científica romântica de Spike Jonze Dela nunca pareceu mais relevante ou presciente. Com Scarlett Johansson como a assistente virtual Samantha, Dela envolveu um homem solitário e introvertido chamado Theodore Twombly (Joaquin Phoenix) que desenvolveu um forte vínculo com Samantha enquanto eles se uniam por meio de intensas discussões sobre a vida e o amor. Dela levantou questões fascinantes sobre a natureza do romance na era digital e sinalizou dilemas éticos e filosóficos que os humanos podem em breve ser forçados a enfrentar.
Parte do poder de Dela era a tristeza vulnerável do personagem de Ted e o conforto que ele obtinha de suas interações com Samantha. É uma prova dos talentos de atuação de Johansson que ela foi uma presença tão poderosa apenas por meio de sua voz em Delapois ironicamente ela trouxe humanidade ao que poderia ter sido um papel muito robótico e distante. Dela foi realmente um romance para a era moderna e, por meio de seu conceito de ficção científica, alertou para um futuro potencialmente perturbador em relação aos romances entre humanos e IA.
O Prestígio foi um dos filmes mais fascinantes do diretor Christopher Nolan, pois explorou a história profundamente psicológica de rivalidade, sacrifício e busca pela perfeição. Com Christian Bale e Hugh Jackson como mágicos lutando para criar a ilusão definitiva, Scarlett Johansson interpretou a assistente de mágica Olivia Wenscombe, que se apaixonou por Bordon (Bale), mas depois descobriu que nem tudo era o que parecia. Como o truque de mágica ‘The Transported Man’ exibiu os impulsos mais sombrios da necessidade dos humanos de ter sucesso, O Prestígio destacou temas de superioridade, sigilo e a disposição de destruir a si mesmo em busca da glória.
Johansson, junto com outros personagens secundários como David Bowie como Nikola Tesla, acrescentou ao poder inato de O Prestígio. Enquanto o impacto de O Prestígio baseou-se principalmente nas atuações apaixonadas de Bale e Jackson, A história de amor de Johansson iluminou tudo o que havia sido perdido na busca obstinada do mágico para superar um ao outro. Como um dos melhores filmes de Nolan, O Prestígio foi um lançamento significativo na aclamada filmografia de Johansson.
O estranho, sublime e visualmente deslumbrante filme de Jonathan Glazer Sob a pele ficou como o maior de todos os filmes de ficção científica de Scarlett Johansson. Com um estilo minimalista e uma história simples, Sob a pele foi uma experiência de visualização assombrosa, pois Johansson interpretou uma jovem misteriosa que seduziu homens solitários enquanto atravessava o interior da Escócia em uma representação atmosférica e assustadora. Com Johansson no papel principal como uma mulher aparentemente alienígena, a maioria do elenco não tinha experiência em atuação, o que acrescentou a sensação de pavor que permeava o filme Sob a pele.
Embora Sob a pele falhou nas bilheteriasrecebeu aclamação universal dos críticos. Suas imagens absorventes e performance hipnotizante fizeram dele um dos lançamentos mais incomuns e bem-sucedidos de Johansson. Sob a pele não foi conduzido por seu enredo e foi uma experiência etérea que deve ser testemunhada para ser acreditada. É sombrio e assustador, mas em muitos aspectos inquestionavelmente bonito, e para aqueles com uma queda por Scarlett Johansson de ofertas de ficção científica, Sob a pele era um filme absolutamente imperdível.
Fontes: Buraco de filme, A lista de reprodução,
