O lendário filme de samurai de Akira Kurosawa Yojimbo não só influenciou a direção do cinema em geral, mas também inspirou uma série de remakes e homenagens. Lançado em 1961 com elogios imediatos da crítica, o filme incorporou elementos do gênero faroeste e o infundiu com um toque especificamente japonês. Além de ser considerado um dos melhores filmes de Kurosawa, Yojimbolegado cresceu ao longo das décadas, e é considerado um dos TEMPOmelhores filmes de todos os tempos, entre outros prêmios. Por causa de seu sucesso e história convincente, Yojimbo inspirou vários remakes diretos e uma série de outros filmes que tiveram grande influência do clássico samurai.
Ironicamente, Yojimbo em si foi fortemente inspirado pelas obras do autor Dashiell Hammett, e alguns dos melhores filmes e livros noir serviram de pano de fundo para a visão de Kurosawa. A adaptação de 1942 de a chave de vidro foi citado por Kurosawa como uma influência (via Colar), embora sua semelhança com o outro romance de Hammett colheita vermelha de 1929 também foi notado pelos críticos. Independente de sua origem, Yojimbo teve um impacto imediato nos filmes que se seguiram e conseguiu influenciar filmes que abrangeram uma série de gêneros diferentes, incluindo faroeste, ficção científica e até épicos de espada e feitiçaria.
Por um Punhado de Dólares (1964)
Como Yojimbowestern spaghetti de Sergio Leone Um Punhado de Dólares de 1964 foi um marco cultural que inspirou todo um gênero. Ele contou uma história semelhante de um solitário sem nome que se inseriu em uma luta pelo poder dentro de uma pequena aldeia e, como seu antecessor, tinha uma visão genuinamente pessimista da justiça. Um Punhado de Dólares viu Clint Eastwood em seu papel de melhor faroeste como o anti-herói sem nome, e o papel era perfeitamente adequado para o tipo de machismo de Eastwood. Quanto às semelhanças da história entre os dois filmes, Um Punhado de Dólares foi semelhante o suficiente para justificar uma ação judicial bem-sucedida de Yojimboprodutora, Toho (via SlashFilm).
Apesar de suas origens problemáticas, Um Punhado de Dólares foi uma sensação que ajudou a revitalizar o decadente gênero western na década de 1960, e seu estilo visual hiperestilizado era seu verdadeiro cartão de visitas. Enquanto a maioria dos faroestes americanos na época havia se tornado obsoleto, Um Punhado de Dólares foi o alento que o gênero precisava, e lançou uma trilogia de filmes com Eastwood no papel principal. Ele estabeleceu o que o estilo spaghetti western realmente era, e uma legião de imitadores e imitadores surgiu em seu rastro, assim como Yojimbo.
Django (1966)
Os filmes essenciais do gênero spaghetti western rapidamente levaram as coisas ao extremo à medida que os anos 1960 avançavam e os anos 1966 Django foi a versão sombria do próprio diretor Sergio Corbucci Yojimbo e Um Punhado de Dólares também. Situado na fronteira EUA/México no início da Guerra Civil, o filme seguiu o personagem titular (Franco Nero) enquanto ele representava os dois lados de um complicado conflito entre a Ku Klux Klan e os revolucionários mexicanos. Disparado com ação violenta e muito gore, Django era diferente da maioria dos faroestes anteriores, cujas cenas de violência eram brilhantes e incontroversas.
Django em si inspirou muitas sequências não oficiais que pegaram emprestado o personagem titular, embora a tão esperada sequência de 1987 Django ataca novamente viu oficialmente o retorno de Nero no papel principal. Mesmo que seu legado fosse mais culto do que Um Punhado de Dólares, Django foi um dos filmes favoritos de Quentin Tarantino e teve um impacto óbvio no estilo exagerado que o cineasta adotaria. O próprio filme de Tarantino Django Livre de 2012 foi sua visão pessoal do personagem clássico, com algumas mudanças notáveis que o tornaram exclusivamente seu.
O Guerreiro e a Feiticeira (1984)
O prolífico produtor Roger Corman era conhecido pela maneira rápida e barata com que criou centenas de filmes ao longo das décadas, mas O Guerreiro e a Feiticeira de 1984 foi uma parcela verdadeiramente única em sua filmografia. Situado em um distante planeta deserto, o filme seguiu o guerreiro mercenário Kain enquanto ele oferecia seus serviços de combate a dois senhores da guerra em conflito. Além da estrutura básica da história, O Guerreiro e a Feiticeira estava tão longe de Yojimbo como qualquer remake não oficial tinha sido até aquele ponto, e ainda assim o enredo funcionou para o gênero de espada e feitiçaria.
O enredo do filme de fantasia independente emprestou todos os melhores elementos de Yojimbo e não sofreu com a natureza subscrita de muitos dos filmes de Corman. Mesmo assim, o excesso de confiança na nudez prejudicou a qualidade geral da imagem e ainda deu a sensação de um lucro e não de uma verdadeira obra de arte. Os anos 80 foram repletos de filmes de espada e feitiçaria, mas poucos se basearam em material tão inebriante.
Último homem de pé (1996)
Ao contrário de todos os filmes anteriores, o de 1996 Último homem de pé realmente creditado Yojimbo como fonte, e foi um remake oficial do filme clássico. O filme dizia respeito a um pistoleiro contratado (Bruce Willis) durante a era da Lei Seca, que se viu trabalhando para os dois lados de uma sangrenta guerra territorial entre as máfias irlandesa e italiana em uma pequena cidade fronteiriça do Texas. O thriller esquecido dos anos 1990 habilmente girou os conceitos originais de Yojimbo mas não perdeu o charme que o tornou um sucesso em primeiro lugar. O personagem “John Smith” de Willis continuou a tradição do homem sem nome da mesma forma que Eastwood fez em Um Punhado de Dólares.
A escolha de ambientar o filme durante a era Orohibition foi inspirada por colheita vermelhao romance de Dashiell Hammett que inspirou parcialmente Yojimbo. O diretor Walter Hill estabeleceu sua própria linguagem visual para a história e resistiu ao impulso de sair diretamente do filme que estava sendo refeito. Mesmo que o filme em si tenha sido recebido com frieza tanto pela crítica quanto pelo público, ele mostrou que um remake de Yojimbo não precisava ser uma cópia carbono e também não precisava ser um faroeste.
A franquia Star Wars prestou homenagem a Yojimbo
Os filmes de Kurosawa foram referenciados em Guerra das Estrelas com bastante frequência e Yojimbo ajudou a forjar o visual de muitos dos aspectos mais populares da franquia. Entre outras inspirações, os samurais de Kurosawa acabaram levando ao Jedi de George Lucas, e momentos de Yojimbo foram mesmo referenciados diretamente em Guerra das Estrelas de 1977. Espelhando uma cena semelhante em Yojimbo em que Sanjuro usou sua espada para cortar o braço de um criminoso fanfarrão, Obi-Wan Kenobi usou seu sabre de luz para desarmar um personagem na cena da cantina de Mos Eisley. Embora os filmes de Kurosawa como A Fortaleza Oculta de 1958 teve um impacto maior, Yojimbo era importante, no entanto.
Outros projetos baseados em Yojimbo
Além da enorme quantidade de sequências não oficiais e spinoffs baseados em Yojimbotambém havia projetos não cinematográficos, como a série de anime do início dos anos 2000 Kaze no Yojimbo que atualizou o conto em uma história de gangster moderna. Da mesma forma, o filme de ação de ficção científica de 1996 Omega Doom distorceu a visão original de Kurosawa em uma distopia pós-apocalíptica e a de 1999 Inferno deu um Mad Max-estilo rotação. O thriller de 1976 A última rodada continuou o fascínio do cinema italiano com o clássico filme de samurai quando ambientou sua versão nas províncias do norte do país, governadas pela máfia, mas se desviou bastante da história original fora da estrutura clássica das facções em guerra.
Outros filmes baseados em The Glass Key e Red Harvest
Yojimbo teve uma influência enorme no cinema, mas também tiveram as obras que realmente inspiraram o filme em primeiro lugar. O romance de Hammett colheita vermelha não foi a inspiração direta para a obra-prima noir Sangue Simples de 1984, mas tirou o título do livro. Hammett expôs a ideia de que alguém se torna mais simples quando é exposto à violência constante, daí o termo “sangue simples” se tornou o título do filme. Os irmãos Coen foram mais uma vez inspirados por Hammett quando fizeram os anos 1990 Travessia de Millerembora o filme não tenha sido uma adaptação direta de a chave de vidro.
Entre muitas outras inspirações, os personagens de Ted e Leo foram retirados diretamente do a chave de vidroe até mesmo colheita vermelhaO cenário da era da Lei Seca foi adotado para o filme. Travessia de Miller não tinha nenhuma semelhança com Yojimbo, e ainda assim ambos surgiram do mesmo poço das obras de Dashiell Hammett. Os melhores filmes dos irmãos Coen continuariam a inspirar futuras gerações de cineastas e o diretor Rian Johnson citou até mesmo Moleiroé a travessia como inspiração para seu filme de 2005 Tijolo (através da clube AV). Foi por meio dos Coens que Johnson descobriu as obras de Dashiell Hammett, e seu neo-noir fervido eventualmente foi gerado a partir dessas obras clássicas.
