Todos os 11 filmes de John Wayne da década de 1970, classificados

Com João WayneInfelizmente, com o falecimento de 1979, a década de 1970 provou ser o capítulo final de sua célebre e estável carreira de ator, que o viu se tornar o ator ocidental mais icônico da história. A filmografia de Wayne nesta década consolidou e impulsionou seu status lendárioretratando diferentes papéis em vários gêneros que definiram sua carreira e fizeram dele um nome conhecido em todo o mundo. Seus personagens e filmes exploraram muitos temas culturais ocidentais, como lealdade, justiça, coragem e vingança, que se tornaram marcas registradas de seu trabalho ao longo dos anos.

É incrível pensar que Wayne ainda estava evoluindo e progredindo como ator, mesmo com quase 60 anos, com papéis diferenciados em filmes como Rio Lobo e Os vaqueiros. Seja retratando um veterano da Guerra Civil em uma missão ou um mentor endurecido, transmitindo sua sabedoria e histórias a um grupo mais jovem, a década de 1970 pareceu um ano em que Wayne não poderia errar na tela. Sua adoção de personagens complexos e cerebrais, com menos dependência de sua fisicalidade e cenas de ação, tornou esta década de destaque, mostrando o verdadeiro talento de atuação de um dos maiores nomes de todos os tempos.

11

Balance para fora, doce terra (1970)

Como ele mesmo

EUn O passeio mais diferente e incomum de Wayne no cinema na década de 1970este especial de TV patriótico viu Wayne interpretar o apresentador e narrador de um filme que consiste em vinhetas pró-América e cenas com uma grande variedade de atores, estrelas, dançarinos e músicos. Apresentou uma montagem de sequências que celebram a América e sua história, com Wayne guiando o público pela jornada da formação dos Estados Unidos com graça e equilíbrio.

Embora Wayne seja apenas ele mesmo, ele ainda comanda a tela com seu carisma e charme característicos que o tornaram um ícone do cinema americano e o vocalista perfeito para uma carta de amor a todas as coisas americanas e aos ideais dos EUA. No entanto, tem que ser pensado sob uma luz diferente por não ser um filme tradicional; ainda é um relógio agradável e mostra mais uma vez que em qualquer faceta, função ou mídia, Wayne elevará e trará seriedade ao trabalho.

10

McQ (1974)

Como Detetive Tenente Lon “McQ” McHugh

Depois de dominar a paisagem ocidental durante décadas, a década de 1970 viu Wayne ampliar ainda mais seus horizontes e assumir diferentes gêneros que o tiraram um pouco mais de sua zona de conforto. No thriller neo-noir McQ, ele assume o papel principal do detetive ‘McQ’ em um ambiente mais modernoem que seu personagem investiga o brutal assassinato de seu parceiro, o que leva à conspiração e corrupção em sua própria delegacia. McQ, guiado pela sua moral e pela busca de vingar a morte prematura do seu melhor amigo, vê-o voltar-se contra a própria instituição que ajudou a desenvolver.

Com a corrupção e a violência policial ainda sendo uma questão polêmica até hoje, McQ abordou um tema delicado e polêmico em meados da década de 1970, em um drama contundente e corajoso com uma narrativa bem construída. Embora os fãs da época estivessem tão acostumados a ver Wayne em seus papéis habituais de faroestefoi uma mudança de cenário que talvez não tenha sido tão bem recebida quanto o esperado. Wayne comandou a tela com sua presença e charme habituais, mas não atingiu as notas de algumas de suas performances mais estelares no resto da década.

9

Brannigan (1975)

Como Tenente James “Jim” Brannigan

Semelhante a McQWayne mais uma vez mostra que seu alcance de atuação não se limita apenas à fronteira americana e assume o papel do tenente de polícia Jim Brannigan. Brannigan é um oficial durão de Chicago encarregado de voar para Londres para ajudar a extraditar um famoso criminoso americano. (John Vernon) de volta aos Estados Unidos. O enredo segue Brannigan enquanto ele lida com o choque cultural e as diferenças de personalidade entre ele e o comandante britânico (Richard Attenborough) enquanto tenta prender o gangster que foi sequestrado para pedir resgate.

A história é única e genuinamente convincente, com momentos de leviandade e humor apimentados, mostrando as diferenças de estilo e policiamento de ambos os lados do Lago. Wayne e Attenborough compartilham uma química fantástica que só cresce à medida que o filme avançae a personalidade rude e séria de Wayne colide magistralmente com a abordagem educada e direta de Attenborough. No geral, a história do ‘peixe fora d’água’ é bem executada, com atuação sólida, mas ainda parece que falta um pouco da força e da seriedade de alguns dos filmes mais icônicos, predominantemente ocidentais, de Wayne.

8

Os Ladrões de Trem (1973)

Como pista

A década de 1970 talvez não tenha mostrado Wayne em seu auge físico absoluto, mas sua atuação ao longo da década continuou a ser uma prova do homem e de seus talentos supremos. Em filmes como Os ladrões de tremWayne comanda o público com a mesma facilidade de sempreinterpretando o estóico cowboy Lane, que ajuda uma mulher viúva a recuperar um estoque de ouro enterrado no México no valor de US$ 500.000. Assim que se espalha a notícia de que há uma fortuna disponível, uma gangue de bandidos e ladrões tenta encontrar o ouro primeiro ou obtê-lo por qualquer meio necessário.

Embora o filme termine com uma reviravolta bastante infeliz e equivocada, com a viúva descobrindo que não é quem ela afirmava, a narrativa geral e a atmosfera do filme são de elevado suspense e intriga. As sequências de batalha, especialmente o tiroteio final, são excelentemente coreografadase o carisma e machismo de Wayne ajudam a solidificá-lo ainda como o ator de faroeste preferido. A química e o relacionamento de Wayne com Ann-Margaret, que interpreta a viúva, são genuinamente fascinantes e, combinados com o enredo interessante, tornam-no uma joia subestimada na filmografia de Wayne.

7

Cahill Marechal dos EUA (1973)

Como JD Cahill

Cahill Marechal dos EUA vê Wayne combinar dois temas antigos de sua carreira ao interpretar um homem da lei robusto, JD Cahill, em um filme de faroeste. O maduro Marechal dos EUA é colocado num dilema moral quando os seus dois filhos ajudam a cometer um assalto a banco com uma gangue fora da lei, o que o força a escolher entre a sua família e a lei que jurou defender. Wayne, mais uma vez, está em sua melhor forma, apresentando uma performance que rivaliza com suas obras mais famosas em uma exibição comovente e comedida de um homem preso entre uma rocha e uma posição difícil.

O filme tem um elenco com ícones do faroeste como Harry Carey Jr., Paul Fix e Hank Warden, estrelando papéis coadjuvantes que ajudam a elevar o desempenho de comando de Wayne. Cahill Marechal dos EUA aborda temas pouco visitados no gênero ocidental, e o desempenho sincero e, às vezes, sensível de Wayne mostra que ele pode dar um soco sentimental quando necessário. A dinâmica familiar sincera e as performances estelares de todo o elenco tornam este filme imperdível, mas falta um pouco do polimento de seus outros trabalhos dos anos 1970.

6

Chisum (1970)

Como John Chisum

O clássico faroeste americano de Andrew V. McLaglen mostra Wayne estrelando como o protagonista titular, John Chisum. Chisum é um dos papéis mais versáteis de Wayne, vendo seu personagem passar de um barão do gado bem-educado que quer o melhor para sua família e negócios para um assassino implacável e calculado. Chisum é forçado a lidar com um empresário amoral (Lawrence Murphy) que matou dois de seus homens e roubou parte de suas terras, forçando o personagem geralmente estóico a abandonar sua sensibilidade e partir em uma missão de vingança.

A rota de colisão de Wayne e Murphy é realmente uma das melhores construções de qualquer faroeste da década de 1970, com sua química e idas e vindas adicionando tensão e ação a cada cena. A briga climática entre os dois é uma das melhores brigas de qualquer filme de Wayne, com os dois trocando golpes na casa antes de Murphy cair para a morte na segunda história. Embora falte um pouco de complexidade e profundidade emocional ao filme, ele ainda tem todas as características de um clássico faroeste de Wayne e ainda é um filme cativante de assistir.

5

Galo Cogburn (1975)

Como Marechal dos EUA Rooster Cogburn

Em uma sequência muito aguardada de Verdadeira coragemWayne reprisa seu papel como o corajoso marechal dos EUA de um olho só Galo Cogburnum personagem baseado na estrela do romance de faroeste de Charles Portis de 1968 e o papel que anteriormente o viu ganhar seu único Oscar. Nesta edição, Cogburn teve seu distintivo suspenso devido à sua abordagem severa nas prisões, mas tem uma última chance de se redimir, prendendo e prendendo uma gangue de ladrões de banco. O filme apresenta uma mistura perfeita de comédia, ação e suspense enquanto a carreira e a vida do homem da lei estão em jogo.

Rooster é acompanhado em sua missão por uma solteirona chamada Miss Eula Goodnight (Katharine Hepburn), e a química de Wayne e Hepburn é fascinante de assistir ao longo do filme, enquanto os dois passam de adversários a desenvolver uma parceria relutante por meio do compartilhamento de um objetivo comum. Embora não seja tão icônico quanto seu antecessor, devido a uma narrativa menos convincenteainda é óbvio por que a interpretação de Cogburn por Wayne ganhou um Oscar em Verdadeira coragemjá que ele incorpora com maestria um dos personagens mais interessantes e cheios de camadas da história ocidental.

4

Grande Jake (1971)

Como Jacob McCandles

Em um filme que foi a ‘final’ tanto para o lendário diretor George Sherman quanto para a frequente co-estrela de Wayne, Maureen O’Hara, que posteriormente se aposentou por 20 anos, parece um filme feito para eles sairem com força. Grande Jake vê Wayne interpretar o ex-marido e pai Jacob McCandlesum pistoleiro errante que tem a tarefa de retornar para a família depois que o neto de Jake, ‘Little Jake’, é sequestrado por uma gangue de bandidos. É um filme que combina ação acelerada com momentos genuínos e emocionantes que mostram uma família separada antes de voltar a se unir.

O que fez de Big Jake um dos filmes mais amados da carreira de Wayne foi a combinação de sequências de luta e drama familiar que proporciona uma história emocionante ao longo do filme. O resgate final parece grandioso e épico, com riscos de vida ou morte e uma batalha épica em que Jake mata seu inimigo com um forcado em um final brutal e horrível. Wayne continua retrocedendo no tempo e apresenta uma performance animada e enérgica que pode ser comparada a qualquer outra em sua carreira estelar.

3

Rio Lobo (1970)

Como Coronel Cord McNally

Howard Hawks’ Rio Lobo é o terceiro filme do diretor em uma trilogia não oficial de filmes (todos estrelados por Wayne) que mostram um xerife de uma pequena cidade forçado a defender seu escritório contra um bandido local violento. Neste filme, Wayne interpreta o coronel Cord McNally, um veterano da Guerra Civil e velho amigo do xerife que pretende fazer justiça a dois traidores que venderam seu exército secreto da União aos confederados. O filme segue a história enquanto ele deve recrutar uma equipe maltrapilha para caçar e prender os homens responsáveis ​​pelos crimes modernos e por seu passado traiçoeiro.

Rio Lobo tem ritmo e direção habilmente, à medida que as tensões fervem perfeitamente desde as ações passadas do personagem até os dias atuais. Wayne oferece outra atuação convincente em uma narrativa baseada em vingança que geralmente traz o melhor de seu estilo de atuação. As sequências de ação bem coreografadas parecem grandiosas e realistascom muitos pontos tensos no drama de alto risco e, embora seja um dos melhores filmes de Wayne da década, fica aquém do impacto e da popularidade de seus melhores filmes dos anos 70.

2

Os Cowboys (1972)

Como Wil Anderson

Baseado no romance homônimo de William Dale Jennings de 1971, Os vaqueiros vê Wayne estrelar como o veterano criador de gado Wil Anderson ao lado de Roscoe Lee Browne e Bruce Dern. Anderson está preparando uma grande movimentação de gado por todo o país e é forçado a contratar um grupo de estudantes locais para substituir sua habitual equipe de agricultores, que o abandonaram pela corrida do ouro. Wayne apresenta um desempenho típico de destaque como o fazendeiro maduro e sábio que é forçado a entrar em combate quando um bandido chamado Cabelo Comprido tem a intenção de atacar seu grupo e roubar seu rebanho.

Wayne mostra seu incrível alcance de atuação, interpretando um mentor, guardião e figura parental, mostrando um lado mais suave do que normalmente é apresentado na maioria de seus outros papéis ocidentais. Sua representação de Anderson é complexa e cheia de camadas, sendo um pistoleiro e lutador brutal em um momento, ao mesmo tempo que demonstra gentileza, paciência e compaixão quando se trata de sua jovem tripulação. Wayne apresenta uma das melhores atuações de sua carreira em um papel que lhe permite exibir uma gama de expressões e emoções, produzindo um dos melhores filmes de sua carreira.

1

O Atirador (1976)

Como livros de John Bernard “JB”

O atirador segue a história do xerife que virou pistoleiro “JB” Books, um ex-policial idoso que descobre que tem câncer terminal e tem apenas algumas semanas de vida. Books se tornou um pistoleiro lendário com uma reputação feroz, tendo cometido mais de 30 assassinatos em sua vida, e sua carreira na aplicação da lei fez dele muitos inimigos, então seus últimos dias são gastos afastando criminosos e jornalistas em busca de notoriedade. Books usa seu tempo restante para organizar um tiroteio épico final com três homens diferentes, todos com queixas dele, já que sua lápide é entregue no mesmo dia.

Em um papel que Wayne expressou um forte desejo de interpretar, o estudo do personagem de Books e sua excelente representação é um dos melhores do cinema. Wayne e Books compartilham muitos paralelos, com Wayne sendo diagnosticado com câncer de pulmão em 1964, e sua saúde e doenças durante as filmagens devem ter espelhado ironicamente o corpo debilitado de seu personagem ao mesmo tempo. No que acabaria por ser João Wayneúltima aparição no cinema antes de sua morte em 1979seu desempenho discreto, mas impactante, refletiria seu próprio legado, com o filme ocupando um lugar especial na história do cinema.