Richard Burton era uma lenda da Velha Hollywood e, embora tenha sido indicado a muitos Oscars, nunca ganhou um. Burton já era um dramaturgo talentoso desde seu tempo no teatro, quando estreou no cinema em 1949, e ficou claro desde o início que ele tinha poder de estrela. Apenas três anos após sua estréia na tela grande, Burton foi indicado ao seu primeiro Oscar, e sua ilustre carreira o levaria a vários Globos de Ouro e Prêmios BAFTA. Mesmo no teatro, Burton era uma estrela e foi recompensado com um Tony Award, entre outros prêmios teatrais.
Apesar de uma carreira que o colocou no topo do escalão superior de Hollywood, o Oscar escapou ao longo de suas cinco décadas no ramo. Embora Burton não tenha sido a única lenda de Hollywood a nunca ganhar um Oscar, seu impressionante trabalho não foi reconhecido pela Academia, apesar de sete indicações ao longo dos anos. Ele foi indicado ao Oscar em quase todas as décadas de sua carreira, e a amplitude de sua filmografia deu a ele várias oportunidades de ser reconhecido. Apesar de nunca ter ganhado o prêmio, o lugar de Burton na história de Hollywood foi solidificado por essas e outras apresentações, e ele costuma ser mais lembrado do que aqueles para os quais perdeu.
Minha prima Rachel (1952) – perdida para Anthony Quinn por Viva Zapata! (1952)
minha prima Raquel foi o primeiro filme americano de Richard Burton e serviu essencialmente como sua grande estreia em Hollywood. Sua vez como Phillip Ashley no thriller discreto foi particularmente elogiado pela crítica, e ele foi recompensado com uma indicação de Melhor Ator Coadjuvante no Oscar de 1953. Ele perdeu o prêmio para o prolífico ator de Hollywood Anthony Quinn, que impressionou em sua interpretação de Eufemio Zapata no filme biográfico de faroeste. Viva Zapata!, co-estrelado por Marlon Brando. Embora nenhum dos filmes tenha se saído muito bem na cerimônia de premiação daquele ano, minha prima Raquel não ganhou nenhum dos quatro prêmios para os quais foi indicado.
Burton ainda estava na casa dos 20 anos quando foi indicado ao seu primeiro Oscar, e sua falta de familiaridade com a Academia poderia explicar parcialmente sua perda. Também, Viva Zapata! foi mais universalmente bem recebido pelos críticos, mesmo que tenha se tornado incrivelmente problemático a cada ano que passa. Quinn era 10 anos mais velho que Burton na época e havia estrelado uma série de outros filmes de Hollywood antes de sua primeira vitória no Oscar por Viva Zapata! minha prima Raquel estava longe de ser o melhor filme de Burton, e sua derrota no Oscar não foi tão surpreendente em 1953.
The Robe (1953) – Perdeu para William Holden em Stalag 17 (1953)
Richard Burton não precisou esperar muito para conseguir sua segunda indicação ao Oscar, graças ao seu papel no subestimado filme de espada e sandálias. O Robe. Em um ano, Burton havia se graduado para papéis principais, e ele carregou o longo épico bíblico com sua atuação dominante como Marcellus Gallio. Apesar disso, Burton e O Robe correu contra Stalag 17, e ele perdeu o Oscar de Melhor Ator para William Holden, que interpretou JJ Sefton no filme de guerra de Billy Wilder. Em tudo, o manto foi indicado a cinco Oscars, mas venceu apenas dois, nas categorias Direção de Arte e Figurino.
O Robe foi o terceiro filme de Burton em Hollywood e, ao conseguir o papel principal, ele se tornou mais visível para o público do cinema. Ainda com menos de 30 anos na época, Burton era mais jovem que Holden, mas a idade provavelmente não foi o maior fator que contribuiu para sua perda. O filme de guerra sombriamente cômico Stalag 17 foi um trabalho superior em muitos aspectos e, embora tenha sido indicado a apenas três Oscars em 1954, sua reputação ficou mais forte ao longo dos anos, enquanto o mantoO significado de desapareceu. O desempenho de Burton foi estelar, mas o épico bíblico convencional não poderia competir com um filme progressivo e atual como Stalag 17.
Becket (1964) – Perdido Para Rex Harrison For My Fair Lady (1964)
Em Becket, Richard Burton voltou às suas raízes teatrais e estrelou um épico histórico sobre as maquinações dos antigos monarcas. Ele desempenhou o papel titular de Thomas Beckett, e sua ascensão à proeminência na corte do rei foi magnificamente trazida à vida pelo experiente veterano. Burton foi indicado ao Oscar de Melhor Ator e foi indicado ao lado de seu colega de elenco Peter O’Toole. Infelizmente para Burton e O’Toole, um dos melhores musicais dos anos 60, Minha Bela Damatambém foi lançado no mesmo ano, e Becketos dois protagonistas perderam o prêmio para Rex Harrison.
Apesar de ter sido indicado a 12 Oscars, Becket quase ficou de fora da cerimônia, ganhando apenas o prêmio de Melhor Roteiro Adaptado na cerimônia de 1965. Minha Bela Dama também foi indicado a 12 Oscars, mas terminou a noite ganhando oito. A Academia tendia a favorecer musicais, e a derrota de Burton para Rex Harrison como Henry Higgins foi uma desconsideração de sua incrível atuação em Becket. Com mais de uma década de filmes em seu currículo, Burton mostrou com frequência que não era apenas uma estrela, mas também um ator legitimamente talentoso.
O espião que veio do frio (1965) – Perdeu para Lee Marvin por Cat Ballou (1965)
As adaptações cinematográficas do autor John Le Carré produziram alguns dos melhores filmes de espionagem da história e O espião que veio do frio não foi exceção. Richard Burton estrelou como Alec Leamas, e ele habitou o frio chefe da estação do MI6 como se estivesse representando Shakespeare. Burton ganhou uma segunda indicação ao Oscar de Melhor Ator na cerimônia de 1966, mas perdeu novamente para um artista em um filme musical. O prêmio foi para Lee Marvin como Kid Shelleen em Cat Ballouum tipo de filme completamente diferente.
Embora elogiado pela crítica, O espião que veio do frio obteve apenas duas indicações ao Oscar e não ganhou nenhuma delas. Por outro lado, Cat Ballou foi indicado para cinco, mas apenas Marvin trouxe para casa o ouro pelo filme. Cat Ballou é considerado um dos melhores faroestes, mas seu legado geral ainda não se manteve tão firme quanto o desempenho de Burton em O espião que veio do frionem teve um impacto tão grande em seu gênero.
Quem Tem Medo de Virgínia Woolf? (1966) – Perdeu para Paul Scofield por um homem para todas as estações (1966)
Richard Burton foi escalado como George na adaptação cinematográfica de 1966 da peça. Quem tem medo de Virgínia Woolf?, e permitiu que ele trouxesse suas proezas teatrais para a tela para que todos vissem. Espelhando seu relacionamento tumultuado na vida real com a co-estrela Elizabeth Taylor, o filme foi um tour de force de drama que colocou as performances em primeiro lugar. O desempenho discreto e multifacetado de Burton rendeu a ele sua mais merecida indicação ao Oscar de Melhor Ator, mas ele foi novamente derrotado. O drama histórico ambientado na Renascença Um homem para todas as estações Colocado para fora Quem tem medo de Virgínia Woolf? em várias categorias, incluindo Paul Scofield, vencedor de Melhor Ator.
Quem tem medo de Virgínia Woolf? foi indicada em todas as 13 categorias a que estava apta a concorrer na cerimônia de 1967, feito que só foi conquistado mais uma vez. Um homem para todas as estações obteve oito indicações e venceu todas, exceto duas. Ao contrário de muitas outras perdas de Burton que ocorreram às custas de musicais, essas duas apresentações foram equilibradas e poderiam ter acontecido de qualquer maneira. Embora Thomas Moore, de Paul Scofield, tenha sido tão brilhante quanto George, de Burton, das duas adaptações para a peça, Quem tem medo de Virgínia Woolf? resistiu melhor ao teste do tempo.
Anne Of The Thousand Days (1969) – Perdeu para John Wayne por True Grit (1969)
No final dos anos 60, os melhores filmes épicos históricos já haviam surgido e desaparecido, à medida que Hollywood avançava em direção a ideias mais aventureiras. No entanto, Ana dos Mil Dias permitiu que Richard Burton voltasse a uma peça de época quando interpretou o despótico rei Henrique VIII. Mais uma vez, Burton foi indicado ao Oscar de Melhor Ator, mas a vitória coube a outra lenda de Hollywood: John Wayne. O ícone do faroeste estrelou o clássico de 1969 Coragem verdadeirae seu personagem, Rooster Cogburn, foi uma partida de seus familiares papéis de herói cowboy.
Quando se trata de nomeações, Ana dos Mil Dias foi inicialmente o grande vencedor na cerimônia de 1970, pois ganhou 10 no total. No entanto, o filme ganhou apenas o Oscar de Melhor Figurino e foi geralmente ofuscado por uma série de filmes novos, como o filme pornográfico indicado ao Oscar. vaqueiro da meia noite. A vitória de Wayne foi certamente merecida, e sua vez como Rooster Cogburn mostrou que ele era mais do que um ator de uma nota depois de décadas interpretando essencialmente o mesmo papel. Burton também deu uma forte opinião sobre o famoso ex-rei da Inglaterra, mas as críticas mistas do filme provavelmente reduziram suas chances de vitória.
Equus (1977) – Perdeu para Richard Dreyfuss em The Goodbye Girl (1977)
À medida que a década de 1970 avançava, as lutas pessoais de Richard Burton começaram a impactar sua carreira, mas Equus foi uma espécie de retorno para a estrela caída. A adaptação da peça surreal escalou Burton como o Dr. Martin Dysart, e ele trouxe muito do que já havia feito no palco no papel para a tela. A adaptação cinematográfica do palco para a tela recebeu críticas mistas, mas o desempenho de Burton ganhou notas altas e sua última indicação ao Oscar de Melhor Ator. No entanto, Burton perdeu pela última vez para Richard Dreyfuss, que interpretou Elliot Garfield na comédia romântica. A Garota do Adeus.
Equus e A garota do adeus se saiu da mesma forma no Oscar em 1978, e a vitória de Dreyfuss como Melhor Ator foi o único prêmio que qualquer um dos filmes garantiu naquele ano. No entanto Richard Burtondesempenho de foi um retorno à forma para o ator veterano, a qualidade geral de Equus foi o que acabou roubando sua chance de ganhar o prêmio. O desempenho de Dreyfuss foi forte à sua maneira, mas nenhum dos filmes resistiu ao teste do tempo em comparação com outros filmes do Oscar de 1977, como Guerra das Estrelas, Annie Salãoou Contatos Imediatos de Terceiro Grau.