1970 களில் இருந்து 10 திரைப்படங்கள் இன்றும் தலைசிறந்த படைப்புகளாகக் கருதப்படுகின்றன

1970 களில் சிறந்த திரைப்படங்கள் நிறைந்த ஒரு சகாப்தம் இருந்தது, பார்வையாளர்களின் சின்னமான தலைப்புகளை பல ஆண்டுகளாக கிரேஸுடன் மட்டுமே கொண்டுவந்தது. இவற்றில் பல இன்னும் எல்லா காலத்திலும் சில சிறந்த திரைப்படங்களாகக் கருதப்படுகின்றன, அவை உண்மையில் எவ்வளவு நம்பமுடியாதவை என்பதைக் காட்டுகின்றன, அதே போல் பின்னர் வந்தவற்றில் அவற்றின் செல்வாக்கு. புதுமையான எழுத்து மற்றும் தனித்துவமான தலைப்புகள் காரணமாக அவர்களின் நீடித்த வெற்றியுடன், ஒரு காரணத்திற்காக அவர்கள் நேரத்தின் சோதனையிலிருந்து தப்பித்துள்ளனர்.

போன்ற படங்களில் எழுத்து சிறந்தது மட்டுமல்ல கிராமர் வெர்சஸ் கிராமர் மற்றும் ஏலியன், ஆனால் அவை பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு 2000 கள் மற்றும் 2010 களின் மிக அற்புதமான திரைக்கதைகளுடன் கூட உள்ளன. இந்த 70 களின் திரைப்படங்களில் பல சர்ச்சைக்குரிய தலைப்புகளையும் உள்ளடக்கியது, இது மனித நிலையின் சிந்தனையைத் தூண்டும் எடுத்துக்காட்டுகளை எப்போதும் பொருத்தமாக இருக்கும். இந்த 1970 களின் திரைப்படங்கள் மீதமுள்ளவற்றிலிருந்து சிறந்த முறையில் வேறுபட்டவை, ஒரு முழு தலைமுறை திரைப்படத் தயாரிப்பையும் வரையறுத்தல்.

10

கிராமர் வி.எஸ். கிராமர் (1979)

இந்த நீதிமன்ற நாடகத்தில் விவாகரத்து மற்றும் ஒற்றை பெற்றோர்ஹுட் அப்பட்டமாகக் காட்டப்பட்டுள்ளது

டெட் கிராமரின் மனைவி அவனையும் அவர்களது இளம் மகனையும் பல வருடங்களுக்குப் பிறகு விட்டுச் சென்றபோது, ​​டெட் வாழ்க்கை சுழலத் தொடங்குகிறது. புதிதாக ஒற்றை பெற்றோராக வாழ்க்கையை சரிசெய்ய அவர் போராடுவது மட்டுமல்லாமல், தனது புதிய, உயர் அழுத்த வேலையிலும் அவருக்கு சிக்கல் உள்ளது. அவரது முன்னாள் மனைவி விவாகரத்துக்கான விஷயங்களை இயக்கத் தொடங்கும் போது மட்டுமே இது மோசமடைகிறது, முன்பு தன்னை ஒரு ஏழை தாயாக நினைத்திருந்தாலும், தங்கள் மகனை டெட்ஸிலிருந்து அழைத்துச் செல்ல முயற்சிக்கிறது.

பாலின பாத்திரங்களை சவால் செய்வதில் இந்த படம் அடித்தளமாக இருந்தது, ஒரு தந்தை ஒரு தாயைப் போலவே பெற்றோராக இருப்பதற்கு ஏற்றதாக இருக்க முடியும் என்ற கருத்தை ஆராய்ந்தார். அது மட்டுமல்லாமல், இது ஒரு பெற்றோராக இருப்பதன் சவால்களில் வலிமிகுந்த நேர்மையான ஒளியை பிரகாசிக்கிறது, அனைவரும் டெட் மற்றும் அவரது மகனின் கதையின் மூலம் சொல்லப்பட்டனர். கிராமர் வெர்சஸ் கிராமர் இரு பெற்றோர்களுக்கும் ஒரு முக்கியமான குரலை வழங்கும்போது இதைச் செய்கிறது, அவர்களின் கண்ணோட்டங்களைக் காண்பித்தல் மற்றும் பொதுமக்களின் கருத்துக்களுடன் நேர்மையான உரையாடலில் அவ்வாறு செய்வது.

9

ஜாஸ் (1975)

மைல்கல் சுறா திரைப்படம் ஒரு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது

தாடைகள் அதே பெயரின் அசல் 1974 நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட இயக்குனர் ஸ்டீவன் ஸ்பீல்பெர்க்கின் தலைசிறந்த படைப்பாக இது மிகவும் பிரபலமானது. இது ஒரு சுறா வேட்டைக்காரனின் கதையைப் பின்தொடர்கிறது, அவர் தனது மிக ஆபத்தான இலக்கைக் காண்கிறார், உள்ளூர் கடற்கரைகளை அச்சுறுத்தும் ஒரு பெரிய பெரிய வெள்ளை மற்றும் தண்ணீருக்குள் நுழையத் துணிந்த எவரையும் சாப்பிடுகிறார். படத்தின் மையத்தில் உள்ள சுறா திரைப்படத்தின் மிகச் சிறந்த பகுதியாகும், இது மோதலின் பெரும்பகுதியை உந்துகிறது, பிரச்சினையை மிகவும் தாமதப்படுத்தும் வரை புறக்கணிக்க விருப்பம் பற்றிய சில குறிப்புகள் உள்ளன.

கதை தாடைகள் ஒரு எளிமையானது, ஆனால் இந்த தேடலில் இறக்கும் முக்கிய கதாபாத்திரங்களை விலங்கு தாக்குவதால் மிகவும் உண்மையான ஆபத்துடன். இருப்பினும், மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க விஷயம் என்னவென்றால், முழுவதும் காணப்பட்ட சுறாவை உருவாக்க பயன்படுத்தப்படும் தொழில்நுட்பம் தாடைகள்'இயக்க நேரம். புகழ்பெற்ற எதிர்ப்பாளரை விளையாடுவதற்காக உருவாக்கப்பட்ட இயந்திரம் இன்றும் எழுந்து நிற்க நிர்வகிக்கிறது, இது ஆரம்பத்தில் வெளியிடப்பட்டபோது இந்த படம் எவ்வாறு பயந்துவிட்டது என்பதில் எந்த சந்தேகமும் இல்லை.

8

தி ராக்கி ஹாரர் பிக்சர் ஷோ (1975)

இந்த சிறந்த இசை சாகசத்தால் எல்லைகள் தள்ளப்பட்டன

சம பாகங்கள் நகைச்சுவை, திகில் மற்றும் இசை, பாறை திகில் படக் காட்சி 1970 களில் காலங்கள் மாறத் தொடங்கியது என்பதற்கு ஒரு சான்றாகும். டிம் கரி தனது மிக ஆழமான நடிப்பில் ஒன்றில் நடித்த இந்த திரைப்படம், ஃபிராங்கன்ஸ்டைன் பாணி இசை துடிப்பில் ராக்கி என்ற மனிதனை உயிர்ப்பிக்கும் விஞ்ஞானியின் ஃபிராங்க்-என்-ஃபூர்டரின் கதாபாத்திரத்தை ஆராய்கிறது. படம் LGBTQ+ கருப்பொருள்களை ஒரு அற்புதமான, அன்பான வழியில் காட்டுகிறது, குறைந்த சமூகத்தின் மீது கவனத்தை ஈர்க்கிறது.

பாறை திகில் படக் காட்சி குறிப்பாக நீண்டகால நாடக வெளியீடுகளில் ஒன்றாக காலத்தின் சோதனையாக உள்ளதுபெரும்பாலும் தியேட்டர் பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகும் ஓடுவதைப் பார்ப்பது. இசை நம்பமுடியாத அளவிற்கு கவர்ச்சியானது, இன்று கூட கருப்பொருள்கள் இன்னும் முக்கியமானவை. படம் ஒரு வேடிக்கையான கதையாகவும், அனைவரையும் நேசிப்பதற்கான ஒரு நினைவூட்டலாகவும் செயல்படுகிறது, இப்போது கூட புதியதாகவும் தனித்துவமாகவும் உணரும் வகையில் பிரதிநிதித்துவத்தை வழங்குகிறது.

7

அபோகாலிப்ஸ் நவ் (1979)

எல்லா காலத்திலும் சிறந்த போர் படங்களில் ஒன்று

மார்ட்டின் ஷீன் மற்றும் மார்லன் பிராண்டோ உள்ளிட்ட ஆல்-ஸ்டார் நடிகர்களுடன், அப்போகாலிப்ஸ் இப்போது வியட்நாம் போரில் பிரான்சிஸ் ஃபோர்டு கொப்போலாவின் ஒடிஸி. இது ஒரு படுகொலை பணியில் ஒரு இராணுவ கேப்டனைப் பின்தொடர்கிறது, இது ஒரு பயங்கரமான போரின் பின்னணியில் செய்யப்படுகிறது. படம் நாவலின் மறு கற்பனை இருளின் இதயம்அருவடிக்கு ஒரே மாதிரியான கருப்பொருள்கள் மற்றும் கதை வேறு அமைப்பில் துடிக்கிறது.

படத்தின் ஆரம்ப திரையிடல்கள் நல்ல வரவேற்பைப் பெறவில்லை என்றாலும், காலப்போக்கில் இந்த திரைப்படத்தின் பார்வைகள் மாறிவிட்டன, மேலும் இது பொதுவாக மற்ற மைல்கல் போர் காவியங்களுடன் ஒப்பிடப்படுகிறது. திரைப்படத் தயாரிப்பு எவ்வளவு தூரம் வந்துள்ளது என்பதற்கு ஒலி ஒரு எடுத்துக்காட்டு மட்டுமல்ல, இது ஒரு அகாடமி விருதை வென்றது, ஆனால் அப்போகாலிப்ஸ் இப்போது இருண்ட சூழ்நிலைகளில் கூட மனிதநேயம் கண்டறிந்த சந்தோஷங்களுடன் போரின் கொடூரத்தை சரியாக மாற்றியமைக்கிறது. இது வேதனையானது மற்றும் உற்சாகமானது, அதன் சதித்திட்டத்தின் இரு அம்சங்களையும் சரியாக சமநிலைப்படுத்துகிறது.

6

ஏலியன் (1979)

ஏலியன் திகில் படம் ஒரு பெரிய உரிமையாக மாறியது

70 கள் சின்னமான திகில் படங்களால் நிரம்பியிருந்தன, ஆனால் அசல் போல சின்னமானவை எதுவும் இல்லை ஏலியன் திரைப்படம், எலன் ரிப்லி மற்றும் குழுவினரின் முதல் சாகசத்தை சுற்றி நாஸ்ட்ரோமோ. இடைநீக்கம் செய்யப்பட்ட அனிமேஷன் நிலையில் இருந்து எழுந்த பிறகு, அருகிலுள்ள எச்சரிக்கை கலங்கரை விளக்கத்திற்கு குழுவினர் எச்சரிக்கப்படுகிறார்கள். எவ்வாறாயினும், அவர்கள் விசாரிக்க தரையிறங்கும் போது, ​​அவர்கள் அறியப்படாத அன்னிய வாழ்க்கை வடிவத்தால் தாக்கப்படுகிறார்கள்.

ஆரம்பத்தில் இருந்து இறுதி வரை பதற்றம் நிறைந்தது, ஏலியன் அறிவியல் புனைகதை திகில் படங்களின் வளிமண்டலத்திற்கு மேடை அமைக்கவும். ஜெனோமார்ப் ஏலியன் இன்றும் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது, அசல் இரண்டிலும் ஏலியன் மற்றும் தொடரின் தொடர்ச்சிகளில், மனிதவள கிகர் ஒரு வடிவமைப்பின் மூலம் உருவாக்கியது, இது இயற்கையாகவே பார்வையாளரில் பயத்தைத் தூண்டுகிறது. ஏலியன்மெதுவான வேகக்கட்டுப்பாடு இந்த பயம் காரணியை மட்டுமே சேர்க்கிறது, இது இதுவரை உருவாக்கிய சிறந்த திகில் படங்களில் ஒன்றாகும்.

5

காட்பாதர் பகுதி II (1974)

சின்னமான படத்தின் தொடர்ச்சியானது உலகளவில் பாராட்டப்பட்டது

தொடரின் முந்தைய படத்திற்கு நேரடி போட்டியாளராக பெரும்பாலும் கருதப்படுகிறது, காட்பாதர் பகுதி II முதலில் வழங்கப்பட்ட விவரிப்பிலிருந்து ஒரு படி பின்வாங்குகிறது காட்பாதர் படம். அதன் சொந்த வழிகளில் முன்னேறும்போது, ​​அதன் தொடர்ச்சியானது ஆரம்ப திரைப்படத்தின் முன்னுரையாகவும் செயல்படுகிறது, வீட்டோ ஆண்டோலினியின் வாழ்க்கையை விவரிக்கிறது, அவர் அசல் படத்தில் காணப்பட்ட திகிலூட்டும் மாஃபியா டானாக மாறுகிறார். இந்த படம் இந்த முன்னுரைக்கும் மைக்கேல் கோர்லியோனின் வாழ்க்கைக்கும் இடையில் புதிய குடும்ப டானாக மாறுகிறது.

விரைவாக மிகவும் பிரபலமடைந்து, வெளியானதும் நாட்டில் அதிக வசூல் செய்யும் ஏழாவது படத்தை சுட்டுக் கொன்றது, அதன் கதாபாத்திரங்களின் வன்முறையை சித்தரிக்கும் போது அது பின்வாங்காது. இருப்பினும், ஃப்ளாஷ்பேக்குகளுக்கும் தற்போதைய சதித்திட்டத்திற்கும் இடையில் படம் மாறுகிறது என்பதன் மூலம் சதி பின்வாங்குவதாக சிலர் கருதுகின்றனர். பொருட்படுத்தாமல், காட்பாதர் பகுதி II நம்பமுடியாத அளவிற்கு செல்வாக்கு செலுத்தியது, உணர்ச்சியின் கதையில் உணர்ச்சி மிகவும் இறுக்கமாக பிணைக்கப்பட்டுள்ளது, அது குடும்பம் மற்றும் துரோகம் கருப்பொருள்களைப் பாடுகிறது.

4

ஸ்டார் வார்ஸ்: எபிசோட் IV – ஒரு புதிய நம்பிக்கை (1977)

முதல் ஸ்டார் வார்ஸ் திரைப்படம் ஒரு புகழ்பெற்ற உரிமையைத் தொடங்கியது

ஸ்டார் வார்ஸ் எல்லா காலத்திலும் மிகச் சிறந்த உரிமையாளர்களில் ஒன்றாகும், இவை அனைத்தும் அசல் ஸ்டார் வார்ஸ்: எபிசோட் IV – ஒரு புதிய நம்பிக்கை மற்றும் நேரத்தையும் இடத்தையும் மீறும் ஒரு கதையை உருவாக்குதல். இந்த முதல் படம் ஈரப்பத விவசாயி லூக் ஸ்கைவால்கரின் கதையை விவரிக்கிறது, அவர் இரண்டு டிராய்டுகளின் உத்தரவின் பேரில் பேரரசை அகற்றுவதற்காக ஒரு பெரிய இண்டர்கலெக்டிக் சதித்திட்டத்திற்குள் தள்ளப்படுகிறார். அங்கிருந்து, அவர் ஒரு இளவரசியை மீட்டெடுப்பது மட்டுமல்லாமல், தன்னை விட மிகப் பெரிய சக்திகளைப் பற்றியும் கற்றுக்கொள்கிறார்.

அதன் மையத்தில், ஒரு புதிய நம்பிக்கை அதன் செய்தியின் மையத்தில் காதல் மற்றும் கிளர்ச்சியுடன் ஒரு இண்டர்கலெக்டிக் ஸ்பேஸ் ஓபராவின் ஆரம்பம். லூக்காவின் பயணம் பலருடன் எதிரொலிக்கிறது, ஏனெனில் அவர் விண்மீனில் மிகப்பெரிய ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட சக்திக்கு எதிராக எதிர்கொள்ளும் ஒரு அன்பான பின்தங்கியவர். படத்தின் தொடர்ச்சியானது இறுதியில் பலரால் அசல் முத்தொகுப்பில் சிறந்ததாகக் கருதப்படும் என்றாலும், இந்த முதன்மைதான் பல இதயங்கள் கதையை முதலில் விரும்பின.

3

டாக்ஸி டிரைவர் (1976)

இந்த கடினமான த்ரில்லருடன் பரந்த பக்கங்களில் மன ஆரோக்கியம் உரையாற்றப்படுகிறது

வியட்நாம் போரை அடுத்து நடைபெறுகிறது, டாக்ஸி டிரைவர் டிராவிஸ் பிக்கிள் என்ற மூத்தவராக மாறிய டாக்ஸி டிரைவரின் மன வீழ்ச்சியைக் காட்டுகிறது. உலகம் கீழ்நோக்கி செல்கிறது என்ற அவரது நம்பிக்கை அவரது சொந்த வகையான சரிவுக்கு வழிவகுக்கிறது, இரவு வீதிகளைத் தூண்டுகிறது மற்றும் அவற்றை சுத்தம் செய்வதற்கான வழியைக் கண்டுபிடிப்பதாக கனவு காண்கிறது. இருப்பினும், இது வன்முறைக்கு வழிவகுக்கிறது டிராவிஸ் ஒரு விழிப்புணர்வாக விஷயங்களை தனது கைகளில் எடுத்துக்கொள்கிறார்.

மார்ட்டின் ஸ்கோர்செஸி இயக்கிய நம்பமுடியாத படங்களில் ஒன்று, டாக்ஸி டிரைவர் டிராவிஸின் நிலையை ஒரு மிருகத்தனமான ஆய்வு மற்றும் சரியானது என்று அவர்கள் நம்புவதை நிறைவேற்ற ஒரு நபர் எந்த நீளத்தை அனுபவிப்பார். இதுபோன்ற சிறந்த எழுத்துடன் ஜோடியாக இருக்கும்போது, ​​ராபர்ட் டி நிரோ மற்றும் ஜோடி ஃபோஸ்டரின் நிகழ்ச்சிகள் பிரகாசிக்கின்றன. டிராவிஸ் ஒரு ஹீரோ அல்ல, ஆனால் அவர் நம்பமுடியாத அளவிற்கு நன்கு வட்டமான படத்தில் திறமையாக சித்தரிக்கப்பட்ட ஒரு சோகமான உருவம்.

2

ஒருவர் கொக்குஸ் நெஸ்ட் (1975) மீது பறந்தார்

படம் அமெரிக்காவில் மனநல சுகாதார நிலையை கண்டித்தது

இது ஆரம்பத்தில் நகைச்சுவையாக வழங்கப்பட்டாலும், ஒருவர் கொக்கூவின் கூடு மீது பறந்தார் தசாப்தத்தின் சோகமான ஒன்றாக விரைவாக உருவாகும் படம். சிறையில் வாழ்க்கையைத் தவிர்ப்பதற்காக ஒரு பைத்தியக்காரத்தனமான வேண்டுகோளை போற்றும் ஒரு மனிதனின் கதையைத் தொடர்ந்து, 1960 களில் மன நிறுவனங்களில் வாழும் நோயாளிகளுக்கு விஷயங்கள் எப்படி இருந்தன என்பதை படம் ஆராய்கிறது. படத்தின் நகைச்சுவை ஜாக் நிக்கல்சனின் புகழ்பெற்ற நடிப்பால் பெருக்கப்படுகிறது, ஒருவர் கொக்கூவின் கூடு மீது பறந்தார் இந்த நிறுவனங்களின் நிலையைப் பற்றி ஒரு மோசமான விமர்சனமாக உள்ளது.

படத்தின் கதாபாத்திரங்கள் நம்பமுடியாத அளவிற்கு மனிதனாக உணர்கின்றன, பெரும்பாலான திரைப்படங்களை விட அதிக விவரங்களைக் கொடுக்கின்றன. பல விஷயங்களில் குழப்பமடைந்து, ஒரு குறிப்பிட்ட நம்பிக்கையற்ற தன்மை உள்ளது, இது அதிக கதைகளை ஊடுருவுகிறது, இங்கு வசிக்கும் எவருக்கும் ஒருபோதும் தப்பிக்கக்கூடாது என்பதைக் காட்டுகிறது. வெளியானதிலிருந்து, படம் வெவ்வேறு ஊடகங்களில் எண்ணற்ற முறை குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, இது எவ்வளவு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது என்பதைக் காட்டுகிறது.

1

தி காட்பாதர் (1972)

இது எல்லா காலத்திலும் சிறந்த படங்களில் ஒன்றாகும்

புகழ்பெற்றவர்களுக்கு முன்னோடி காட்பாதர் பகுதி II, காட்பாதர் உரிமையின் வரலாறு மற்றும் சினிமா வரலாற்றில் ஒரு முக்கிய பங்கு வகித்தது. முதலில் 50 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இப்போது முதன்மையானது, காட்பாதர் கோர்லியோன் குற்றக் குடும்பத்தின் சுரண்டல்களை விவரிக்கிறது. குறிப்பாக, இது மைக்கேல் கோர்லியோனின் எழுச்சி பற்றியதுமுழு நடவடிக்கையின் தலைவருக்கும் குடும்பத்தின் முயற்சிகளில் தங்குமிடம் மற்றும் கிட்டத்தட்ட தயக்கம் காட்டாத பங்கேற்பாளரிடமிருந்து செல்வது.

எந்த ஆழம் காரணமாக காட்பாதர் அதன் கதாபாத்திரங்களை ஆராய்கிறது, அது எப்போதும் குண்டர்களின் வகையை மாற்றியது. முன்னோக்கிச் செல்வது, மற்ற திரைப்படங்கள் மற்றும் தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகள் கூட சோப்ரானோஸ் இந்த படம் முதலில் செய்ததைப் பிரதிபலிக்க முயற்சிக்கும், இது எவ்வளவு முக்கியமானது மற்றும் செல்வாக்கு செலுத்துகிறது என்பதைக் காட்டுகிறது. இது 70 களின் சிறந்த திரைப்படங்களில் ஒன்றாகும், அதை விடவும், பொதுவாக மிகப் பெரிய திரைப்படங்களில் ஒன்றாகும்.