10 சிறந்த கந்தல் முதல் பணக்கார திரைப்படங்கள்

திரைப்படங்கள் இருந்தவரை, வெற்றிகள் மற்றும் தோல்விகளின் கதைகள் உள்ளன, கந்தல்-க்கு-பணக்கார வகைகளில் விழும் திரைப்படங்கள் எப்போதும் பார்வையாளர்கள் மற்றும் விமர்சகர்களின் இதயங்களில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. சமீபத்திய ஆண்டுகளில், இந்த கருப்பொருள்களை ஆராயும் பல புதிய படங்கள் வகையை கவனமாகத் தகர்த்துள்ளன நவீன உலகில் வெற்றியை அடைவதன் அர்த்தம் என்ன என்று கேள்வி எழுப்புங்கள். வரலாறு முழுவதும், வெற்றி மற்றும் லட்சியத்தின் செலவு இந்த கதைகள் விரிவடையும் விதத்தில் விளையாடியுள்ளன, ஏனெனில் பணத்தையும் சக்தியையும் குவிப்பது மகிழ்ச்சி அல்லது நீண்டகால ஸ்திரத்தன்மைக்கு சமமாக இருக்காது.

இந்த படங்கள் அனைத்தும் சிறந்த பின்தங்கிய திரைப்படங்களின் வகைக்குள் வரவில்லை என்றாலும், இந்த கதைகளில் கதாநாயகன் அல்லது அவர்கள் எதிர்த்து வரும் ஒருவராக அடிக்கடி காணப்படுகிறார்கள். யாரோ ஒருவர் தங்கள் கனவுகளை அடைவதைப் பார்ப்பது போல வேடிக்கையாகவும் ஊக்கமாகவும் இருக்கிறது, இது ஒருவரின் வீழ்ச்சியைக் காண ஈடுபடுவதைப் போலவே இருக்கும், மேலும் இந்த வகைக்கு மிகச் சிறந்த பல சேர்த்தல்கள் அதைப் புரிந்துகொள்கின்றன. கந்தல்-க்கு-நகருக்கு அவர்கள் பதட்டத்தைப் போலவே மகிழ்ச்சியைத் தூண்டும் சக்தி உள்ளது, பார்வையாளர்கள் தங்களைக் காண அனுமதிக்க கதாபாத்திரங்கள் உருவாக்கப்படுவதால், அவர்களின் தனிப்பட்ட கனவுகள் திரையில் மீண்டும் பிரதிபலித்தன.

10

ஆலிவர்! (1968)

கரோல் ரீட் இயக்கியது

ஆஸ்கார் விருதுகளில் சிறந்த படத்தை வென்ற பல திரைப்பட இசைக்கருவிகளில் ஒன்று, ஆலிவர்! சார்லஸ் டிக்கென்ஸின் சின்னமான விக்டோரியன் கதையை திரைக்கு தெளிவான வண்ணத்தில் கொண்டு வந்தார். அற்புதமான பாடல்கள் மற்றும் நடன எண்களுடன், ஆலிவர்! கதையின் முதல் தருணங்களிலிருந்து, அனாதை ஆலிவருடன் (மார்க் லெஸ்டர்), கதையின் மையத்தில் பார்வையாளர்களை ஈர்க்கிறது. குழந்தை உடனடியாக அனுதாபம் கொண்டது மற்றும் பார்வையாளர்களின் இதயத் துடிப்புகளில் அவரது அவலநிலை இழுக்கிறது, அவரது சூழ்நிலைகளில் இருந்து தப்பிப்பதற்காக அவற்றை வேரூன்றச் செய்வது.

ஒவ்வொரு டிக்கன்ஸ் கதையையும் போல, ஆலிவர்! விக்டோரியன் யுகத்தின் போது இங்கிலாந்தில் தீவிர வர்க்க ஏற்றத்தாழ்வைத் தொடுகிறது, ஆலிவர் ஆடம்பரத்தையும் வறுமையையும் விரைவாக அடுத்தடுத்து அனுபவிக்கிறார். ஆலிவர் தனது தாத்தாவுடன் மீண்டும் ஒன்றிணைந்து, அவர் லண்டனில் விழும் திருட்டு வாழ்க்கையை விட்டு வெளியேற வேண்டும் என்று பார்வையாளர் விரும்புகிறார் என்றாலும், ஆரம்பத்தில் அவர் டோட்ஜருடன் (ஜாக் வைல்ட்) கண்டுபிடிக்கும் குடும்ப உணர்வை கவனிக்க முடியாது. அதன் காலகட்டத்தின் மிகவும் மேம்பட்ட கந்தல்-க்கு-பணக்கார திரைப்படங்களில் ஒன்று, ஆலிவர்! வகைக்குள் மிகவும் செல்வாக்கு செலுத்துகிறது.

9

வோல் ஸ்ட்ரீட் ஓநாய் (2013)

மார்ட்டின் ஸ்கோர்செஸி இயக்கியுள்ளார்

லியோனார்டோ டிகாப்ரியோவுடனான மார்ட்டின் ஸ்கோர்செஸின் சின்னமான கூட்டு உறவு அதன் உச்சத்தை எட்டியிருக்கலாம் வோல் ஸ்ட்ரீட்டின் ஓநாய். டிகாப்ரியோ மோசமான ஜோர்டான் பெல்ஃபோர்ட்டாக நடிக்கிறார், ஒரு வோல் ஸ்ட்ரீட் அதிபர் ஊழல் மற்றும் மோசடி மலையில் சிக்கியிருந்தார், இது அவரது இறுதியில் கைது செய்யப்பட்டு எல்லாவற்றையும் இழக்க வழிவகுத்தது. நியூயார்க் நகரில் பெல்ஃபோர்ட் நிதிக் காட்சியில் நுழையும் போது, ​​அவர் இன்னும் ஒப்பீட்டளவில் ஒழுங்கற்றவர், ஆனால் இந்த வணிகத்தில் ஒரு காலைப் பெறுவதற்கான ஒரே வழி அவரிடம் சொல்லும் ஆலோசனையைப் பெறுகிறார், மேலும் உலகத்தை மக்களை மோசடி செய்வதுதான்.

கிராஃபிக், வன்முறை, மற்றும் எக்ஸ்ப்ளெடிவ்ஸ் மற்றும் பாலியல் உள்ளடக்கத்துடன் விளிம்பில் நிரப்பப்படுகிறது, வோல் ஸ்ட்ரீட்டின் ஓநாய் உடனடியாக ஹாலிவுட்டில் அதன் அடையாளத்தை உருவாக்கியது, சர்ச்சையையும் போற்றுதலையும் தூண்டியது. இருந்தாலும் அதிகபட்சம் வோல் ஸ்ட்ரீட்டின் ஓநாய் மறுக்கமுடியாத வேகமான, ஆடம்பரமான மற்றும் கவர்ச்சிகரமான, வோல் ஸ்ட்ரீட்டின் ஓநாய் ஒரு கருப்பு நகைச்சுவையாக உறுதியாக சித்தரிக்கிறது. பெல்ஃபோர்ட்டுக்கு தனது வாழ்க்கையின் நேரம் இருந்தபோதிலும், அதிகாரத்தின் இந்த எழுச்சி சுரண்டலுடன் அமைக்கப்பட்டிருந்தது, ஒருபோதும் நீடிக்கப் போவதில்லை என்பது தெளிவுபடுத்துகிறது.

8

மை ஃபேர் லேடி (1964)

ஜார்ஜ் குகோர் இயக்கியுள்ளார்

நாடகத்தின் அடிப்படையில் பிக்மேலியன்மேடை இசை என் நியாயமான பெண் 1964 திரைப்படத்தில் தழுவி எடுக்கப்பட்டது ஆட்ரி ஹெப்பர்ன் மற்றும் ரெக்ஸ் ஹாரிசன் நடித்த இசை. ஹெப்பர்னின் கதாபாத்திரம், எலிசா டூலிட்டில், எல்லா காலத்திலும் மிகச் சிறந்த கந்தல்-க்கு-பணக்கார கதாபாத்திரங்களில் ஒன்றாகும், ஏனெனில் முழு சதி பேராசிரியர் ஹிக்கின்ஸ் (ஹாரிசன்) சுற்றி ஒரு பெண்ணாக எப்படி இருக்க வேண்டும் என்று கற்பிக்கிறது. எந்த வாய்ப்பும் இல்லாத ஒரு மலர் பெண்ணிலிருந்து ஒரு இளம் பெண்ணுக்கு, ஒரு இளவரசிக்காக அவள் கடந்து செல்கிறாள், எலிசா நிறைய கடந்து செல்கிறாள் என் நியாயமான பெண்.

ஒரு பெரிய விமர்சன மற்றும் வணிக வெற்றி, என் நியாயமான பெண் பல சமகால கந்தல்-க்கு-பணக்காரக் கதைகளுக்கான வார்ப்புரு, ஏனெனில் இது தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட எழுத்து வளைவு மற்றும் கட்டாய மைய உறவை உள்ளடக்கியது. படத்தின் முடிவில், எலிசா தனது சொந்த அறியாமை மற்றும் மற்றவர்களின் அறியாமை இரண்டையும் புரிந்துகொள்கிறார், மக்கள் தங்கள் வர்க்கத்தின் அடிப்படையில் எவ்வாறு நடத்தப்படுகிறார்கள் மற்றும் பேசும் முறை. எலிசா மீது கட்டாயப்படுத்தப்பட்ட பல சமூக விதிகளிலிருந்து ஹிக்கின்ஸ் விலக்கு அளிக்கப்படுகிறார், ஏனெனில் அவர் ஒரு பணக்காரர். ஆளும் வர்க்கத்தின் உறுப்பினரைப் போல தோன்றுவதை உணர்ந்துகொள்வது எலிசாவின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை என்றென்றும் செய்கிறது.

7

நேராக அவுட்டா காம்ப்டன் (2015)

எஃப். கேரி கிரே இயக்கியது

சின்னமான லாஸ் ஏஞ்சல்ஸை தளமாகக் கொண்ட NWA இன் உண்மையான கதையின் அடிப்படையில், நேராக அவுட்டா காம்ப்டன் அவர்களின் சிறந்த பாடல்களில் ஒன்றிலிருந்து அதன் பெயரை எடுத்து, அவற்றின் ஏற்ற தாழ்வுகளின் கதையைச் சொல்கிறது. NWA இன் ஒரு பகுதியாக இருந்த இரண்டு ஆண்கள், ஐஸ் கியூப் மற்றும் டாக்டர் ட்ரே ஆகியோரால் தயாரிக்கப்பட்டது, நேராக அவுட்டா காம்ப்டன் அவர்களின் வரலாற்றில் சிலவற்றை நாடகமாக்குகிறது. எவ்வாறாயினும், அவர்களின் விண்கல் வெற்றிக்கு என்ன உயர்வு மற்றும் மேலே தங்குவதற்கான போராட்டத்தின் புராணங்களையும் யதார்த்தங்களையும் இது மிகைப்படுத்துகிறது.

நேராக அவுட்டா காம்ப்டன் புகழ் மற்றும் அதிர்ஷ்டம் அனைத்து சிக்கல்களையும் தீர்க்காது என்ற உண்மையுடன் ஈடுபடுகிறது மக்கள் எதிர்கொள்கிறார்கள், அதிக அளவிலான வெற்றியைப் பராமரிப்பது மிகவும் கடினம். அமெரிக்காவில் உள்ள கறுப்பின மக்களுக்கு எதிரான பொலிஸ் மிருகத்தனம் மற்றும் பாகுபாடு ஆகியவற்றின் நீண்ட வரலாற்றையும் இந்த படம் தொடுகிறது, மேலும் ஆண்கள் வளர்ந்த அண்டை நாடுகள் ஊழல் சட்ட அமலாக்கத்தின் இலக்குகளாக இருந்தன. இந்த கலாச்சார மற்றும் சமூக விமர்சகர் 1980 கள் மற்றும் 90 களில் திரைப்படத் தடங்கள் பல மாற்றங்களுடன் சேர்ந்து, வெற்றிக்கான வரையறைகள் மற்றும் பாதைகள் எவ்வாறு உருவாகியுள்ளன என்பதை அம்பலப்படுத்துகிறது.

6

கத்திகள் அவுட் (2019)

ரியான் ஜான்சன் இயக்கியுள்ளார்

கத்திகள் ரியான் ஜான்சனின் சின்னமான உரிமையை வெற்றிகரமாக தொடங்கினார், தொடர்ச்சியுடன் கண்ணாடி வெங்காயம் மற்றும் வரவிருக்கும் மூன்றாவது தவணை, இறந்த மனிதனை எழுப்புங்கள்மர்ம வகையில் ஒரு ஸ்பிளாஸ் தயாரித்தல். இருப்பினும், இவை எதுவும் இல்லாமல் சாத்தியமில்லை கத்திகள். அதன் இதயத்தில் இருந்தாலும், கத்திகள் இது ஒரு வேடிக்கையான மற்றும் முறுக்கு த்ரில்லராக இருக்க வேண்டும், இது அமெரிக்காவில் வர்க்கம், இனம் மற்றும் செல்வத்தின் சக்தி பற்றி சில கருத்துக்களைத் தெரிவிக்கிறது.

அனா டி அர்மாஸின் கதாபாத்திரம், மார்டா, கதாநாயகன் கத்திகள் துரோகங்கள் மற்றும் உள்ளார்ந்த சலுகை மூலம் அல்ல, ஆனால் அவர் ஒரு நல்ல மனிதர் என்பதால் செல்வத்தையும் ஆறுதலையும் அடைகிற ஒருவருக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. இது வாழ்க்கையின் யதார்த்தங்களை பிரதிபலிக்காது என்றாலும், இது ஒரு கட்டாய கற்பனை, மேலும் கதை முழுவதும் மார்ட்டாவுக்கு வேரூன்ற எளிதானது. அவர் பணிபுரியும் குடும்பம் தொடர்ந்து கையாளுதல் மற்றும் புலம்பெயர்ந்தோராக இருப்பதற்காக அவளை குறைத்து மதிப்பிடுகிறது. அவற்றின் இணைக்கும் வழிகள் செழிப்புக்கு வழிவகுக்காது, ஆனால் அழிக்கும்போது இது நம்பமுடியாத அளவிற்கு திருப்தி அளிக்கிறது.

5

நிலக்கரி சுரங்க மகள் (1980)

மைக்கேல் அப்டேட் இயக்கியுள்ளார்

சிறந்த இசை வாழ்க்கை வரலாற்று திரைப்படங்களில் ஒன்று, நிலக்கரி சுரங்கவரின் மகள் சின்னமான நாட்டுப் பாடகர் லோரெட்டா லினாக சிஸ்ஸி ஸ்பேஸ்க் நட்சத்திரங்கள். நிஜ வாழ்க்கையை அடிப்படையாகக் கொண்ட அனைத்து சிறந்த கந்தல்களிலிருந்து-பணக்காரக் கதைகளைப் போலவே, நிலக்கரி சுரங்கவரின் மகள் லின் கதையுடன் சில சுதந்திரங்களை எடுக்கிறது ஆனால் உணர்ச்சிபூர்வமான உண்மைகளுக்கு முடிந்தவரை நெருக்கமாக இருக்கும். லினாக நடித்ததற்காக சிறந்த நடிகைக்கான அகாடமி விருதை ஸ்பேஸ்க் வென்றார், ஸ்பேஸ்க் படத்திற்காக தனது சொந்த பாடல்களைச் செய்தார்.

லினின் இசையின் பெரும்பகுதி அமெரிக்க நாட்டுப்புற இசையின் உச்சமாக கருதப்படுகிறது, மேலும் அவரது தோற்றம் அவரது இசையைத் தூண்டியதில் பெரும் பகுதியாகும். அவரது கதை கென்டக்கியில் வறுமையில் தொடங்குகிறது, ஆனால் படத்தின் முடிவில், லின் தனது அழகாக எழுதப்பட்ட பாடல்கள் மற்றும் நிகழ்த்தும் திறன்களுக்காக புகழ்பெற்றவர். போது நிலக்கரி சுரங்கவரின் மகள் லினின் வாழ்க்கையில் ஏராளமான கனமான மற்றும் கடினமான தருணங்களை சமாளிக்கிறது, இது ஸ்பேஸ்கின் செயல்திறனால் தொகுக்கப்பட்ட ஒரு மேம்பட்ட கதை.

4

ஸ்கார்ஃபேஸ் (1983)

பிரையன் டி பால்மா இயக்கியுள்ளார்

அல் பசினோவின் பங்கு ஸ்கார்ஃபேஸ் அவரது மிகச் சிறந்த பாத்திரங்களில் ஒன்றாகவும், திரைப்பட வரலாற்றில் அவர் ஏன் சிறந்த கேங்க்ஸ்டர் நடிகர்களில் ஒருவராக அறியப்படுகிறார் என்பதன் ஒரு பகுதியாகவும் மாறிவிட்டது. அவரது கதாபாத்திரம், டோனி மொன்டானா, மியாமி போட்லிப்டின் போது அமெரிக்காவிற்கு வந்தபின் மியாமி போதைப்பொருள் காட்சியில் ஒரு உன்னதமான உயர்வு மற்றும் வீழ்ச்சியைக் கொண்டுள்ளது. அது இருந்தபோதிலும் ஸ்கார்ஃபேஸ் வெளியான நேரத்தில் ஒரு முக்கியமான மற்றும் பாக்ஸ் ஆபிஸ் தோல்வி, திரைப்படத்தைச் சுற்றியுள்ள கலாச்சாரக் கருத்து கணிசமாக மாறிவிட்டது. அதன் குறைபாடுகளுடன் கூட, ஸ்கார்ஃபேஸ் டோனியின் யதார்த்தமான மற்றும் சோகமான உருவப்படத்தை வரைவதற்கு அதன் நேரத்தை வெற்றிகரமாக எடுத்துக்கொள்கிறது.

ஆரம்பத்தில் இருந்தே, டோனி மகத்துவத்திற்காக பாடுபடும் ஒரு மனிதர் என்பது தெளிவாகிறது, மேலும் அவரது சூழ்நிலைகளில் இருந்து தப்பிக்க எதையும் செய்வார். படத்தின் வன்முறை மற்றும் கிராஃபிக் இயல்பு மூலம், கதையின் அத்தியாவசிய துண்டுகள் வேண்டுமென்றே வேகக்கட்டுப்பாட்டைக் கொண்டு வருகின்றன, இது மொன்டானாவின் வளர்ச்சியின் ஒவ்வொரு அம்சத்தையும் பார்வையாளர்களை புரிந்து கொள்ள அனுமதிக்கிறது. அவர் உச்சியை அடைந்ததும், உலகம் இறுதியாக அவரது ஆகும்போது, ​​மொன்டானா ஏற்கனவே எல்லாவற்றையும் இழந்து தனக்கும் தனது அன்புக்குரியவர்களுக்கும் அடையாளம் காண முடியாததாகிவிட்டார்.

3

அனோரா (2024)

சீன் பேக்கர் இயக்கியுள்ளார்

2024 திரைப்படங்களைப் பற்றி அதிகம் பேசப்பட்ட ஒன்று, அனோராவிமர்சன வணக்கம் மற்றும் சர்ச்சை இரண்டையும் தூண்டியுள்ளது, ஒரு விசித்திரக் கதையின் சமகால பதிப்பை சுழற்றுவதற்கான சீன் பேக்கரின் போக்கை கதை பின்பற்றுவதால். போன்ற திரைப்படங்களுக்கு பெயர் பெற்றது டேன்ஜரின் மற்றும் புளோரிடா திட்டம்பேக்கர் வரலாற்று ரீதியாக தொழிலாள வர்க்கத்தின் குறைவான உறுப்பினர்களின், குறிப்பாக பாலியல் தொழிலாளர்களின் வாழ்க்கையையும் அனுபவங்களையும் தொட்டுள்ளார். இல் அனோரா.

அனியின் பயணம் மேலே அனோரா குறுகிய காலம் கதையின் பெரும்பகுதி இவானைத் தேடுவதைப் பின்தொடர்கிறது, இவானை அவரது பெற்றோர் தங்கள் திருமணத்தைப் பற்றி கண்டுபிடித்ததைக் கண்டுபிடித்தபின் காணாமல் போகும்போது. சிறந்த பகுதிகளில் ஒன்று அனோரா அனி என்பது தெளிவாக உணரப்பட்ட ஒரு பாத்திரம் என்பதே உண்மை. புத்திசாலித்தனமாகவும், ஆர்வலராகவும் இருந்தபோதிலும், இவான் இளவரசர் சார்மிங் அல்ல என்பதை அறிந்த அவர், அவர் இருப்பார் என்று நம்புகிறார், அனி உதவ முடியாது, ஆனால் ஒரு சிறந்த வாழ்க்கைக்காகவும், மகிழ்ச்சியுடன் எப்போதும் ஏங்கவும். இது அவளது உணர்ச்சி வளைவை உருவாக்குகிறது அனோரா மிகவும் மாறும் மற்றும் தாக்கம்.

2

சிட்டிசன் கேன் (1941)

ஆர்சன் வெல்லஸ் இயக்கியது

எல்லா காலத்திலும் சிறந்த திரைப்படங்களில் ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறது, ஆர்சன் வெல்லஸ் ' குடிமகன் கேன் ஒரு மனிதனின் வெற்றி மற்றும் தோல்வியின் பாதையின் இறுதி ஆய்வு என பெரும்பாலும் விவரிக்கப்படுகிறது ஒரு வாழ்க்கையின் போக்கில். வில்லியம் ராண்டால்ஃப் ஹியர்ஸ்ட் மற்றும் ஜோசப் புலிட்சர் போன்ற செய்தித்தாள் அதிபர்களின் ஒருங்கிணைப்பை பிரதிநிதித்துவப்படுத்திய சார்லஸ் ஃபாஸ்டர் கேன் என்ற பெயராக வெல்லஸ் இந்த திட்டத்தில் இயக்கினார், இணைந்து எழுதினார், நடித்தார். செழிப்பின் அமெரிக்க இலட்சியத்தின் உச்சத்தை கேன் அடைந்தாலும், குடிமகன் கேன் இந்த சாதனை எவ்வளவு காலியாக உள்ளது என்பதை ஆராய்கிறது.

குழந்தை பருவத்திலிருந்தே சிறிய தனிப்பட்ட தியாகங்கள் மற்றும் தருணங்கள் தான் கேன் தனது விருதுகள் அல்லது பண லாபத்தை விட மிக அதிகமாக வேட்டையாடுகிறது. கதைக்கு வெளியே, குடிமகன் கேன்வெல்லஸின் ஆழ்ந்த கவனம் மற்றும் அற்புதமாக வடிவமைக்கப்பட்ட மைஸ்-என்-ஸ்கேன் ஒளிப்பதிவின் எதிர்காலத்தை பாதிக்கும் திரைப்படத் தயாரிப்பில் புரட்சியை ஏற்படுத்தியது. பல கந்தல்-க்கு-பணக்கார கதைகள் குடிமகன் கேன் திட்டத்தின் எல்லை-தள்ளும் சாதனைகள் இல்லாமல் இருக்காது. காலப்போக்கில், முக்கியமான மற்றும் பார்வையாளர்களின் பதில்கள் குடிமகன் கேன் பாராட்டுகளில் மட்டுமே வளர்ந்து திரைப்படத்தின் முக்கியத்துவத்தை நிரூபித்துள்ளது.

1

ரத்தம் இருக்கும் (2007)

பால் தாமஸ் ஆண்டர்சன் இயக்கியுள்ளார்

பால் தாமஸ் ஆண்டர்சனின் தலைசிறந்த படைப்பு, இரத்தம் இருக்கும். டேனியல் டே லூயிஸ் டேனியல் ப்ளைன்வியூவாக தனது சக்தியின் உச்சத்தில் இருக்கிறார், தனது செல்வத்தைத் தேடுவதற்காக மேற்கு நோக்கி புறப்பட்ட தொல்பொருள் மனிதன். அவர் அதைக் கண்டுபிடிப்பதை முடித்தாலும், இது தியாகங்களும் மன எண்ணிக்கையும் வெற்று பார்வையை எடுக்கும் அதிர்ச்சியூட்டும் இரத்தம் இருக்கும் அவரது வயதுவந்த வாழ்க்கையின் முழுமையையும் கண்காணிக்கிறது.

என்றாலும் இரத்தம் இருக்கும் சிறந்த படத்திற்கான அகாடமி விருதை இழந்தது வயதான ஆண்களுக்கு நாடு இல்லைஅருவடிக்கு இது படம் ஒரு புகழ்பெற்ற பாரம்பரியத்தை வளர்ப்பதைத் தடுக்கவில்லை. ப்ளைன்வியூவின் பாதையை இவ்வளவு தெளிவாகத் தொடர்புகொள்வதன் மூலம் அவரது நங்கூர செயல்திறன் இல்லாமல், இந்த திரைப்படம் இன்று மிகவும் சின்னமாக உள்ளது என்பது டே லூயிஸுக்கு பெரும்பாலும் நன்றி. பார்வையாளர்கள் தங்கள் ஆசைகளைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம் வெற்றிபெறுவதைக் காண வேண்டும், மேலும் அவரது இடைவிடாத கடின உழைப்பிலிருந்து லாபம் ஈட்டுகிறார்கள் மற்றும் அவரது ஒற்றை எண்ணம் கொண்ட முயற்சியில் அவர் செய்த அனைத்தையும் பேரழிவு தரும் அறிவைப் பெறுகிறார்கள்.