நகைச்சுவைப் படங்கள் என்பது எதிர்பாராத, ஆனால் வியக்கத்தக்க வகையில் பயனுள்ள இதயப்பூர்வமான கதைகளின் மூலமாகும், அவை பார்வையாளர்களை அழ வைப்பதில் வெற்றி பெறுகின்றன. வேடிக்கையாகக் கருதப்படுவது நபருக்கு நபர் மாறுபடும், ஆனால் பார்வையாளர்களின் இதயத்தை இழுக்கும் ஒரு கதையைக் கண்டறிவது சுருக்குவது சற்று எளிதானது. ஏராளமான நகைச்சுவைத் தருணங்களைக் காண்பிப்பதன் மூலம், அந்த வகையின் சில படங்கள் நட்பு மற்றும் குடும்பத்தின் இதயப்பூர்வமான கருப்பொருளைத் தொட்டு, செயல்பாட்டில் பார்வையாளர்களிடமிருந்து கண்ணீரைத் தூண்டுகின்றன.
பார்வையாளர்கள் சிந்தும் கண்ணீரின் எண்ணிக்கை ஒவ்வொரு கண்ணீரைத் தூண்டும் நகைச்சுவைக்கும் ஒத்துப்போவதில்லை. பெற்றோரை சந்திக்கவும் எதிராக பெரிய உடம்பு. அன்பானவர்களுக்கிடையேயான தொடர்பைப் பற்றிய கண்ணீருடன் கூடிய விவரிப்புகளுக்கு கூடுதலாக, மற்ற நகைச்சுவைகள் சமூகத்தின் மீதான கடுமையான வர்ணனையுடன் பார்வையாளர்களிடமிருந்து உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலைப் பெறுகின்றனபோன்ற திரைப்படங்களில் பார்த்தபடி மேலே பார்க்காதே மற்றும் அங்கு இருப்பது. பல நகைச்சுவைத் திரைப்படங்கள் பார்வையாளர்களை மனதாரச் சிரிக்க வைப்பதில் வெற்றி பெற்றாலும், சிலவற்றில் பார்வையாளர்கள் ஒரு திசுப் பெட்டியை தயார் நிலையில் வைத்திருக்க வேண்டும்.
10
மார்லி & மீ (2008)
டேவிட் ஃபிராங்கல் இயக்கியுள்ளார்
நாய்களைப் பற்றிய பல திரைப்படங்கள் பார்வையாளர்களை அழ வைப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன உரிமையாளர்களுக்கும் அவர்களது செல்லப்பிராணிகளுக்கும் இடையிலான பிணைப்பு படத்தின் உணர்ச்சி உந்து சக்தியாக செயல்படுகிறது. இதற்கு சிறந்த உதாரணங்களில் ஒன்று மார்லி & நான்ஓவன் வில்சன் மற்றும் ஜெனிபர் அனிஸ்டன் நடித்துள்ளனர். மார்லி & நான் ஒரு உண்மைக் கதையால் ஈர்க்கப்பட்டு, வில்சன் மற்றும் அனிஸ்டனின் கதாபாத்திரங்களைப் பின்தொடர்ந்து, பெயரிடப்பட்ட நாயின் உரிமையாளர்களாக, ஒரு லாப்ரடோர் ரீட்ரீவர், அவர்கள் தம்பதிகளாகவும் பெற்றோராகவும் வளரும்போது மார்லியுடன் அவர்களின் வாழ்க்கையை விவரிக்கிறார்கள்.
மார்லி & நான் மற்ற உணர்ச்சிகரமான நகைச்சுவைகளைப் போல வலுவாக நகைச்சுவையாக இல்லை, ஆனால் மார்லி குடும்பத்திற்கு பிரச்சனையை ஏற்படுத்தும் போது சிரிப்பின் தருணங்கள் உள்ளன. படம் முன்னேறும்போது மார்லியின் வயதைப் பார்க்கும்போது, பார்வையாளர்களுக்கு அவர்கள் எதற்காக இருக்கிறார்கள் என்பது தெரியும், ஆனால் அது படத்தின் முடிவை எளிதாக்காது உட்கார வேண்டும். நாய் பிரியர்களோ அல்லது இதற்கு முன் செல்லப்பிராணிகளை வளர்த்தவர்களோ அதை முடிக்க முடியாமல் போகலாம் மார்லி & நான் கொஞ்சம் கண்ணீர் விடாமல்.
9
பார்க்க வேண்டாம் (2021)
ஆடம் மெக்கே இயக்கியுள்ளார்
அதன் சிறந்த படத்திற்கான பரிந்துரை, நெட்ஃபிளிக்ஸ் பற்றி பிளவுபட்ட பதிலைப் பெற்றுள்ளது மேலே பார்க்காதே ஒரு பேரழிவு தரும் வால்மீன் பூமியை வேகமாக நெருங்கி வரும் ஒரு நையாண்டி பேரழிவு படம். படத்தில், லியோனார்டோ டிகாப்ரியோ மற்றும் ஜெனிபர் லாரன்ஸ் நடிக்கிறார்கள் இரண்டு விஞ்ஞானிகள் அவசர செய்தியை பொதுமக்களுக்கு தெரிவிக்க தங்களால் இயன்ற அனைத்தையும் செய்கிறார்கள். அமெரிக்காவின் ஜனாதிபதி (மெரில் ஸ்ட்ரீப்) அதே அவசர உணர்வைப் பகிர்ந்து கொள்ளாததால் விஞ்ஞானிகளின் முயற்சிகள் தோல்வியடைந்தன, மேலும் உலகின் எதிர்வினை பிளவுபட்டதாகத் தோன்றுகிறது.
விமர்சகர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்கள் பிரிக்கப்பட்டதால் படம் மோசமான நற்பெயரைக் கொண்டுள்ளது அதன் வர்ணனை பற்றிய அவர்களின் உணர்வுகளில். ஒரு தரப்பினர் வாதிட்டனர் மேலே பார்க்காதே காலநிலை நெருக்கடிக்கு ஊடகங்களின் பதிலைப் பற்றிய செய்தியில் வெற்றி பெற்றது, மற்றவர்கள் நையாண்டிக் கூறுகள் அத்தகைய செய்தியை திறம்பட செய்ய மிகவும் அதிகமாக இருப்பதாக உணர்ந்தனர். இருப்பினும், படத்தில் உள்ளவர்களிடமிருந்து கவனக்குறைவான மற்றும் சிந்திக்கக்கூடிய பதில்கள் மற்றும் இருண்ட முடிவு மேலே பார்க்காதே பார்வையாளர்களை கண்ணீர் விடுவதற்கு போதுமானது.
8
அங்கு இருப்பது (1979)
ஹால் ஆஷ்பி இயக்கியுள்ளார்
பார்வையாளர்களை அழவைக்கும் மற்ற நகைச்சுவைகளுடன் ஒப்பிடும்போது, அங்கு இருப்பது பார்வையாளர்களிடமிருந்து கண்ணீரை வரவழைக்க வாய்ப்பில்லை. எனினும், கசப்பான நையாண்டி நிச்சயமாக பார்வையாளர்களின் கண்களை நீர்க்கச் செய்யும். இத்திரைப்படத்தில் நகைச்சுவை நடிகர் பீட்டர் செல்லர்ஸ் ஒரு நடுத்தர வயது, தொலைக்காட்சி ஆர்வமுள்ள மனிதராக நடிக்கிறார், அவர் வாஷிங்டன், DC சமூகத்தின் உயர்மட்ட அதிகாரிகளுடன் தொடர்புகொள்வதைக் கண்டார். அவரது நகைச்சுவை நடிப்பிற்காக மிகவும் பிரபலமானவர், படத்தின் மையத்தில் விற்பனையாளர்களுடன் சிரிப்புக்கு பஞ்சமில்லை.
அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றிய சான்ஸின் அறியாமை பார்வையாளர்களுக்கு நகைச்சுவையாகவும், படத்தில் செல்வாக்கு மிக்க அரசியல் பிரமுகர்களை ஈர்க்கக்கூடியதாகவும் உள்ளது. 1979 இல் வெளியிடப்பட்டது, சமூகம் மற்றும் அரசியல் பற்றிய வர்ணனையானது காலத்தை பெரிதும் பிரதிபலிக்கிறது, ஆனால் திரைப்படத்தின் முக்கிய செய்தியின் பெரும்பகுதி பல ஆண்டுகளாக பொருத்தமானதாகவே உள்ளது. அங்கு இருப்பதுமுதல் பார்வையிலேயே சிலருக்குக் குழப்பம் ஏற்படும் அதே வேளையில், முடிவடையும் போது, படத்தின் செய்தியை ஒரு சக்தி வாய்ந்த முறையில் இணைக்கிறது, அது பார்வையாளர்களுடன் சிறிது நேரம் ஒட்டிக்கொண்டிருக்கும்.
7
மீட் தி பேரண்ட்ஸ் (2000)
ஜெய் ரோச் இயக்கியுள்ளார்
ராபர்ட் டி நீரோ தனது நாடக பாத்திரங்களுக்காக மிகவும் பிரபலமானவர் என்றாலும், பெற்றோரை சந்திக்கவும் நடிகரை தனது நகைச்சுவைத் திறமையையும் வெளிப்படுத்த அனுமதித்தது. நகைச்சுவைகளின் முத்தொகுப்பில் முதல், பெற்றோரை சந்திக்கவும் பென் ஸ்டில்லரின் கிரெக் ஃபோக்கரையும், அவரது காதலியின் பெற்றோரைக் கவர அவர் எடுக்கும் முயற்சிகளையும் பின்பற்றுகிறார் அவளிடம் முன்மொழிவதற்கு முன். குறிப்பாக ஒரு குடும்ப உறுப்பினர் கிரெக்கிற்கு மிகவும் சிக்கலை ஏற்படுத்துவதாகத் தெரிகிறது, அது அவரது காதலியின் தந்தை ஜாக் (டி நீரோ).
இருவருக்கும் இடையிலான மோதல் படத்தில் மிகவும் நகைச்சுவையை அளிக்கிறது, ஸ்டில்லர் மற்றும் டி நீரோவின் நகைச்சுவை நடிப்பு அற்புதமாக பொருந்துகிறது. இப்படி ஒரு படம் எதிர்பார்த்தது போலவே ஜாக் கிரெக்கைத் தழுவி குடும்பத்தில் அவரை வரவேற்கும் தருணம் வருகிறது. இருவருக்கும் இடையே பகிரப்பட்ட தருணம் பார்வையாளர்களை உணர்ச்சி ரீதியாக துன்புறுத்தவில்லை என்றாலும், கதாபாத்திரங்கள் சமாதானம் செய்வதால் கிழிப்பதைத் தவிர்ப்பது கடினம்.
6
லிட்டில் மிஸ் சன்ஷைன் (2006)
ஜொனாதன் டேடன் & வலேரி ஃபாரிஸ் இயக்கியவை
ஒரு செயலிழந்த குடும்பம் கலிபோர்னியாவிற்கு ஃபோக்ஸ்வேகன் வேனில் பயணித்ததைத் தொடர்ந்து, லிட்டில் மிஸ் சன்ஷைன் நகைச்சுவை மற்றும் சோகம் சம பாகமாக உள்ளது. கிரெக் கின்னியர், டோனி கோலெட், பால் டானோ, அபிகாயில் ப்ரெஸ்லின், ஸ்டீவ் கேரல் மற்றும் ஆலன் ஆர்கின் ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்ட குடும்பம், இளைய (ப்ரெஸ்லின்) அழகிப் போட்டியில் நுழையும் நம்பிக்கையில் பயணத்தை மேற்கொள்கிறது. குடும்பம் அனுபவிக்கும் பின்னடைவுகள் போதைப் பழக்கம், தொழில் பிரச்சனைகள் மற்றும் வேனின் செயலிழப்பு ஆகியவற்றிலிருந்து வேறுபடுகின்றன.
குடும்பத்தின் பல பிரச்சனைகள் நகைச்சுவையாக முன்வைக்கப்படுகின்றன, ஆனால் படத்தின் மிகவும் இதயப்பூர்வமான காட்சிகள் கடினமான காலங்களில் ஒருவரையொருவர் சாய்த்துக்கொள்வதைக் காண்கின்றன. ரோட் ட்ரிப் திரைப்படத்தில் ஒரு சில உணர்ச்சிகரமான காட்சிகள் உள்ளன, அவற்றில் ஒன்று டானோவின் பாத்திரம் விமானி ஆக வேண்டும் என்ற தனது கனவை உணர்ந்து கொண்டது. எனினும், லிட்டில் மிஸ் சன்ஷைன் ஆர்கின் மற்றும் ப்ரெஸ்லின் இடையே ஒரு காட்சியின் போது பார்வையாளர்களிடமிருந்து அதிக கண்ணீரைப் பெற வாய்ப்புள்ளது, அங்கு முன்னாள் உற்சாகமான வார்த்தைகளைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்.
5
முரியலின் திருமணம் (1994)
பிஜே ஹோகன் இயக்கியுள்ளார்
முரியலின் திருமணம் டோனி கோலெட்டை தனது இரண்டாவது திரைப்பட பாத்திரத்தில் மட்டுமே பார்க்கிறார். நகைச்சுவையானது கோலெட்டின் சிறந்த படங்களில் ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறது நடிகர் தனது நடிப்பிற்காக கோல்டன் குளோப் பரிந்துரையைப் பெற்றார். இத்திரைப்படம் ஒரு மோசமான முரியலைப் பின்தொடர்கிறது (கோலெட்) அவரது சொந்த ஊரில் அவரது வாழ்க்கை நிறைவாக இல்லை. முரியலின் நட்பு முறிகிறது, அவளுடைய தந்தை அவளையும் அவளுடைய உடன்பிறப்புகளையும் கட்டுப்படுத்துகிறார். முரியல் தன்னைக் கண்டுபிடிக்கும் சாகசங்கள் மற்றும் மோசமான சூழ்நிலைகள் பாராட்டப்பட்ட அளவு நகைச்சுவையுடன் வழங்கப்படுகின்றன.
என்ற முறையீடு அதிகம் முரியலின் திருமணம் கோலெட்டிலிருந்து முன்னணியில் இருந்து வருகிறது மற்றும் முரியலின் தொடர்புடைய ஆசைகள். ஆடம்பரமான திருமணத்தை நடத்துவது அவளுடைய விருப்பமாக இருந்தாலும் அல்லது வீட்டை விட்டு வெளியேறி ஒரு சிறந்த வாழ்க்கையை வாழத் தொடங்க வேண்டும் என்ற விருப்பமாக இருந்தாலும், பார்வையாளர்களால் ஒரு பெரிய தொடர்பை உணர்கிறது. முரியல் தனது கனவுகளை ஒப்புக்கொண்டு, தனக்காக எழுந்து நிற்கும் பாதிப்பின் தருணங்களில் தான் பார்வையாளர்கள் கண்ணீரைத் தவிர்க்க முடியாது.
4
50/50 (2011)
ஜொனாதன் லெவின் இயக்கியுள்ளார்
ஜோசப் கார்டன்-லெவிட் மற்றும் சேத் ரோஜென் ஆகியோரின் அரிய, ஆனால் திறமையான நடிப்பு இரட்டையர்கள் நடித்தனர், 50/50 திரைக்கதை எழுத்தாளரான வில் ரைசரின் புற்றுநோயுடன் தனிப்பட்ட அனுபவத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட இதயப்பூர்வமான நகைச்சுவை. படத்தில், கோர்டன்-லெவிட் ஆடம் வேடத்தில் நடித்தார், அவரது சிறந்த நண்பரான கைல் (ரோஜென்) மற்றும் சிகிச்சையாளர் (அன்னா கென்ட்ரிக்) ஆகியோருடன் கீமோதெரபி மூலம் செல்லும் ஒரு மனிதராக அவர் நடித்துள்ளார். படத்தில் நகைச்சுவையான தருணங்கள் கோர்டன்-லெவிட் மற்றும் ரோஜனின் திரை நட்பில் இருந்து உருவாகின்றன. மற்றும் ஆடம் மற்றும் அவரது சிகிச்சையாளருக்கு இடையே உருவாகும் அழகான பிணைப்பு.
50/50 ஆதாமின் நோயறிதலின் உயிர் பிழைப்பு விகிதத்தில் இருந்து அதன் பெயரைப் பெற்றுள்ளது, மேலும் படம் முழுவதும் இதயப்பூர்வமான தருணங்கள் சிதறிக்கிடக்கின்றன, அவை பார்வையாளர்களை பாதிக்க அதிகம் செய்ய வேண்டியதில்லை. எனினும், ஆடம் மற்றும் கைல் இடையேயான சண்டைக்குப் பிறகு பார்வையாளர்கள் அழுவது உறுதியான தருணம். அவரது விளையாட்டுத்தனமான மற்றும் முதிர்ச்சியற்ற வெளிப்புறங்கள் இருந்தபோதிலும், கைலின் உண்மையான அக்கறை மற்றும் அவரது நண்பரைப் பற்றிய கவலை இறுதியாக ஆடம் மூலம் உணரப்படுகிறது. கோர்டன்-லெவிட் மற்றும் திரைப்படம் கோல்டன் குளோப் விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டது.
3
திருமதி. டவுட்ஃபயர் (1993)
கிறிஸ் கொலம்பஸ் இயக்கியுள்ளார்
ராபின் வில்லியம்ஸின் வாழ்க்கையைப் பெரிதும் வரையறுக்கும் படம், திருமதி டவுட்ஃபயர் அவர் சிறப்பாகச் செய்ததற்காக நினைவுகூரப்படுவதை நடிகர் செய்வதைப் பார்க்கிறார் – காலமற்ற கதாபாத்திரத்தை உருவாக்குகிறார் பாத்திரத்தை முழுமையாக உள்ளடக்கியதன் மூலம். படத்தில், வில்லியம்ஸ் டேனியல் ஹில்லார்ட் என்ற ஒரு போராடும் நடிகராக நடிக்கிறார், அவருடைய மனைவி அவரை விவாகரத்து செய்து, அவர்களின் குழந்தைகளின் தனிப் பொறுப்பைப் பெறுகிறார். தனது குழந்தைகளைப் பார்க்கும் முயற்சியில், டேனியல் மிஸஸ். டவுட்ஃபயர் என்ற பெயரில் வயதான ஆயாவாகக் காட்சியளிக்கிறார்.
டேனியலின் திட்டம் நகைச்சுவையாக சிக்கலானது, குறிப்பாக பிறந்தநாள் விருந்தின் போது அவர் தனது Mrs. Doubtfire உடையை மாற்ற வேண்டும். எனினும், வில்லியம்ஸின் புகழ்பெற்ற நகைச்சுவை நடிப்புக்கு இடையில், தனது குழந்தைகளுடன் மட்டுமே இருக்க விரும்பும் ஒரு தந்தையைப் பற்றிய இதயப்பூர்வமான கதை உள்ளது. படம் முழுவதும் அமைதியான தருணங்கள் குடும்பத்தின் புதிய ஏற்பாட்டுடன் வரும் உணர்ச்சிப் போராட்டங்களை எடுத்துக்காட்டுகின்றன. படத்தின் இறுதி அம்சங்கள் திருமதி டவுட்ஃபயர்இன் மிகவும் கடுமையான மேற்கோள், அனைத்து வயதினரையும் அழ வைக்கும் ஒரு உணர்வு.
2
தி பிக் சிக் (2017)
மைக்கேல் ஷோவால்டர் இயக்கியுள்ளார்
எமிலி வி. கார்டன் மற்றும் குமைல் நஞ்சியானி எழுதியது, பெரிய உடம்பு அவர்களின் நிஜ வாழ்க்கை உறவால் ஈர்க்கப்பட்ட நகைச்சுவைத் திரைப்படம். கோர்டனின் கற்பனையான பதிப்பாக ஜோ கசானுடன் நஞ்சியானி படத்தில் நடித்தார். பெரிய உடம்பு தம்பதிகளின் மாறுபட்ட பின்னணியில் வரும் சிக்கல்களை சித்தரிக்கிறது. நஞ்சியானி மற்றும் கசான் திரைப்படம் முழுவதும் நகைச்சுவையாக ஒத்திசைக்கிறார்கள், ஒருவரையொருவர் தடையின்றி குதித்து, பார்வையாளர்களை உடனடியாக அவர்களுடன் இணைக்க அனுமதிக்கும் ஒரு அன்பான இயக்கத்தை உருவாக்குகிறார்கள்.
முன்பு பல காதல் நகைச்சுவைகளில் பார்த்தது போல், பெரிய உடம்பு நஞ்சியானி மற்றும் கசானின் கதாபாத்திரங்கள் அவர்களின் உறவில் கடினமான பாதையில் செல்வதைக் காண்கிறார். இருவருக்கும் இடையேயான பதற்றம் முதலீட்டு பார்வையாளர்களை ஒரு ஜோடியாக தங்கள் தலைவிதியைப் பற்றி கவலைப்பட வைக்கும் அதே வேளையில், எதிர்பாராத மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்படுவது அத்தகைய உணர்ச்சிகளை அதிகரிக்கிறது. பெரிய உடம்பு எளிதில் சிரிக்க வைக்கும் நகைச்சுவை தருணங்கள் நிறைந்தது, ஆனால் படம் பார்வையாளர்களை முதலில் ஒரு நல்ல அளவு கண்ணீரை விட்டு வெளியேற விடாது.
1
விமானங்கள், ரயில்கள் மற்றும் ஆட்டோமொபைல்கள் (1987)
ஜான் ஹியூஸ் இயக்கியுள்ளார்
ஸ்டீவ் மார்ட்டின் மற்றும் ஜான் கேண்டி தலைமையில், விமானங்கள், ரயில்கள் மற்றும் ஆட்டோமொபைல்கள் என்பது ஒரு திரைப்பட பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு நல்ல நேரம் கிடைக்கும் என்பது உறுதி. இந்த திரைப்படம் மிகவும் வேடிக்கையான சாலைப் பயணத் திரைப்படங்களில் ஒன்றாகும், மேலும் மார்க்கெட்டிங் நிர்வாகியான நீல் (மார்ட்டின்) தனது விமானம் திசைதிருப்பப்பட்ட பிறகு நன்றி தெரிவிக்கும் நேரத்தில் வீட்டிற்கு வருவதைப் பின்தொடர்கிறது. நீல் உடன் டெல் (மிட்டாய்) ஒரு விற்பனையாளர், நல்ல பொருள் ஆனால் அடிக்கடி நீலை எரிச்சலூட்டுகிறார். அவர்களின் பயணத்தின் போது, இருவரும் தொடர்ச்சியான நகைச்சுவை விபத்துக்களை எதிர்கொள்கின்றனர்.
படத்தின் பெரும் கார்ட்டூனிஷ் தொனி இருந்தபோதிலும், இதயம் நிறைய இருக்கிறது விமானங்கள், ரயில்கள் மற்றும் ஆட்டோமொபைல்கள். படத்தின் இயக்க நேரத்தில், நீல் மற்றும் டெல் இடையே வளரும் நட்பில் முதலீடு செய்யாததைக் கண்டறிவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது. அவர்களின் சமதளமான ஆனால் வெற்றிகரமான பயணத்தைத் தொடர்ந்து, படத்தின் முடிவில் பார்வையாளர்கள் கண்ணீர் விடுவார்கள் என்று எதிர்பார்க்கலாம். நீல் டெல் பற்றி இதயத்தை உடைக்கும் உணர்வைக் கொண்டிருக்கிறார், மேலும் அவரைப் பற்றிய தனது அணுகுமுறையை முழுவதுமாக மாற்றுகிறார். விமானங்கள், ரயில்கள் மற்றும் ஆட்டோமொபைல்கள்இதயம் மற்றும் நகைச்சுவையின் சமநிலை அதை ஒரு விடுமுறை கிளாசிக் மற்றும் அத்தியாவசிய நன்றி திரைப்படமாக மாற்றியுள்ளது.