Настоящая причина, по которой Cowboy Bebop вне времени, настолько тонка, что большинство фанатов ее не заметили

    0
    Настоящая причина, по которой Cowboy Bebop вне времени, настолько тонка, что большинство фанатов ее не заметили

    Ковбой Бибоп выделяется в мире аниме и манги, его влияние так же неоспоримо, как и его непреходящая холодность – но его вневременность гораздо сложнее определить. Ковбой Бибоп рассказывает о приключениях Спайка, Джета, Фэй, Эйна и Эда, охотников за головами, которые путешествуют по вселенной-антиутопии, в которой смешаны элементы вестерна, нуара и киберпанка. Сериал не уклоняется от таких тяжелых тем, как скука, упадок и отчуждение. Такие фразы, как «Увидимся позже, Космический Ковбой…» и «Ты понесешь этот груз» они вышли за рамки шоу, любимого фанатами и даже теми, кто не знает сериал.

    Однако есть одна большая проблема: Ковбой Бибопповествовательная структура. Хотя у сериала есть всеобъемлющий сюжет, он часто расплывчатый и в основном эпизодический, из-за чего кажется разрозненным. Это особенно верно, если рассматривать его в контексте сегодняшней культуры запойного просмотра, когда сериалы часто выходят одновременно, чтобы рассказать связную историю в нескольких эпизодах.


    Ковбой Бибоп - Фэй смотрит на небо во время заката.

    Понимание почему Ковбой Бибоп остается актуальным и вневременным, несмотря на свой эпизодический характер, требует учета времени, в котором оно возникло: дни коммутируемого доступа в Интернет, Супер Марио 64и удача в серфинге по каналам.

    Ковбой Бибоп поставил перед собой вполне конкретную цель.

    Отстраненность и непостоянство имеют решающее значение для намерений Ковбоя Бибопа.

    Ковбой Бибоп был разработан специально для кабельного телевидения и сетевых программ конца 1990-х годов. По иронии судьбы, почти достойной эпизода, любимый сериал изначально был просто тщательно продуманной рекламой игрушек для космических кораблей. Эта цель не просто сформировала структуру шоу; он был неразрывно связан с его темами и посланиями. Две поясняющие цитаты режиссера сериала Шиничиро Ватанабе проясняют это (из СакураБлогчерез СлэшФильм):

    Я с самого начала задумал эпизодический сериал. Я хотел, чтобы каждая серия была свежей. И все вышеперечисленные проблемы, с которыми мы столкнулись, лишь укрепили то видение сериала, которое у меня было… Но нам все равно нужна была нить, пусть и тонкая, общая для всех серий по сеттингу, элементам мира, персонажам и т. д.

    Каждая серия была написана так, как будто она была последней, потому что мы знали, что сериал могут отменить в любой момент.

    Такой подход оказал глубокое влияние на то, как шоу восприняли зрители. Поскольку каждый эпизод был самодостаточным, зрители могли погружаться в сериал и выходить из него, не следуя строгой сюжетной линии. Это была особенность, а не ошибка: независимо от того, была ли серия снята во время ее первого выхода в эфир или обнаружена при повторном показе, каждая серия сама по себе казалась завершенной и удовлетворительной. Эпизодический характер сериала позволило ему процветать в среде, где серфинг по каналам был обычным явлениемчтобы зрителям было легче погрузиться в историю, не чувствуя себя потерянными.

    Что часто остается незамеченным, так это то, насколько глубоко эта эпизодическая структура связывает Ковбой Бибопцентральные темы. По сути, сериал о переменах, мифах, которые люди создают о себе и других, а также о напряжении между сохранением прошлого и движением вперед. Персонажи в Ковбой Бибоп они есть постоянно сталкиваются с мифами, которые они построили вокруг себя, и это противостояние одновременно освобождает и тревожит. Фрагментированный мир, в котором они живут, отражает их внутреннюю борьбу, благодаря чему их дистанция от прошлого кажется естественной, а не вынужденной.


    Спайк в ковбойской шляпе в фильме «Ковбой Бибоп».

    Это чувство отстраненности также отразилось на визуальном опыте. Ловим повтор Ковбой Бибоп случайно или ждать неделю следующей серии, означало, что зрители всегда возвращались к истории немного другими людьми. Возможно, тем временем закончились отношения, началась новая работа или прошел очередной день рождения. Таким образом, сериал вступил в тонкий диалог со своей аудиторией, признавая постоянно меняющуюся природу жизни и собственный опыт зрителя.

    Способность сериала вызывать такой отклик у зрителей была обусловлена ​​не только его форматом, но и пониманием смертности; не только смертность жизни, но из самого сериала. Для обычного зрителя, Ковбой Бибоп часто это была мимолетная встреча со зрелищем, которое молча сознавало свое непостоянство, зрелищем, которое могло закончиться в любой момент и поэтому стоило каждого мгновения. Странным образом, Ковбой Бибоп получает все сразу, чтобы быть прославление, критика и пародия на изолированный контекст, который воплотил его в жизнь.

    Ковбой Бибоп и рост стриминга

    Новые способы просмотра «Ковбоя Бибопа» меняют ваши отношения со зрителями


    Последняя битва Спайка и Вишеса

    Ковбой БибопДизайн, основанный на спонтанности просмотра каналов, фундаментально противоречит современной культуре потокового вещания. Как и вдохновившая его музыка бибоп, шоу процветало за счет импровизации и игры предсказуемости и непредсказуемости. Бессвязное повествование позволило каждому эпизоду служить самостоятельным опытом, органично вписывающимся в фон повседневной жизни. Ценность сериала была в краткие 30-минутные окна, которые он занимал в жизни зрителей – резкий контраст с марафонами с запоем, которые стали нормой.

    Эта разница подчеркивает фундаментальный разрыв между Ковбой Бибоп и как средства массовой информации потребляются сегодня. Запойный просмотр требует осознанного выбора в пользу просмотра сериала, исключая случайность, которая была необходима для Ковбой Бибопоригинальное обращение. Новых зрителей это может дезориентировать. Что когда-то было новое и эпизодическое приключение теперь это может показаться фрагментированный или даже утомительный при просмотре в быстрой последовательности.

    Более того, такое изменение привычек просмотра вредит одному из Ковбой БибопСлучайные сильные стороны: двусмысленность повествования. Шоу достигает своего непрозрачного финала, потому что оно заставило зрителей признать, что жизнь сама по себе эпизодична, что каждый момент — это всего лишь еще одна часть бесконечной истории. Выживет Спайк или умрет, почти не имеет значения.; Это просто еще одна глава в истории, которая теоретически может длиться вечно. Сериал был разработан с пониманием того, что его начало и конец — всего лишь повествовательные удобства, а не окончательные маркеры законченной истории.


    Основной состав «Ковбой Бибоп» (слева направо): Спайк, Эдвард, Фэй и Джет.

    В эпоху стриминга существует риск того, что зрители подойдут ближе Ковбой Бибоп с неверными ожиданиями, ища ту сплоченность и цель, которые можно найти в современном сезонном телевидении, будь то живое действие или Острые козырьки или другое аниме типа Атака Титана. Но этот подход упускает из виду суть Ковбой Бибопречь идет не столько о рассказе единой, связной истории, сколько об исследовании бесконечные возможности самого повествования.

    Однако, хотя эра потокового вещания может показаться исключающей исходный контекст, в котором Ковбой Бибоп Это тоже было сделано, чтобы увидеть открывает новые способы насладиться сериалом. Вместо того, чтобы рассматривать это как набор разрозненных эпизодов, современные зрители могут подойти Ковбой Бибоп как более целостное повествование. Запойное просмотрение может выявить обратное: фундаментальную взаимосвязь, которая могла остаться незамеченной при первоначальном, более фрагментированном просмотре. Эта перспектива позволяет глубже понять мир. Ковбой Бибоп создает, подчеркивая отношения и темы, которые пронизывают сериал в целом.

    В прошлом, Ковбой Бибоп он будет пересекаться с жизнью зрителей спорадическим и непредсказуемым образом, развиваясь вместе с ними по мере их изменения. Сегодня это может развиваться вместе со зрителями по-другому; посредством запойного просмотра и повторного просмотра, предлагая новые идеи при каждой встрече. С Ковбой Бибоп Это также было странно пророческим: отвечает с большей болезненной искренностью и менее ироничной отстраненностью. В этом смысле шоу продолжает вызывать отклик у зрителей. Чем дольше время ожидания между просмотрами, тем больший вес будет придаваться каждому последующему столкновению.

    Секрет вневременности Cowboy Bebop

    Программа «Рыба из воды» была уникальной


    Ковбой бибоп - Спайк крупным планом

    Во многих сериалах представлены знакомые персонажи и исследуются универсальные темы, но не всем из них удается оставаться актуальными с течением времени. Что определяет Ковбой Бибоп Особняком стоят не только его характеры и его идеи, но и тот факт, что он всегда задумывался как «рыба из воды». Его вневременность проистекает из того же качества: его способности быть одновременно в рамках своего времени и не синхронизироваться с ним.

    Другими словами, Ковбой БибопВневременность заложена в его центральной теме: что лицо, ситуация или даже творческая работа могут быть продуктом своего времени, но также могут быть переосмыслены и реконтекстуализированы. Как и персонажи в Ковбой Бибоп он постоянно всплывает на поверхность и переопределяет себя, как и сам сериал. Он знакомится с новой аудиторией, знакомится со старой и постоянно пересматривает свое понимание. Как и многие лица внутри, Ковбой Бибоп он словно ждет своего шанса вновь появиться на поверхности, чтобы зритель мог по-другому понять его и самого себя.

    Вернемся к началу: после повторного посещения лица Спайка в заголовке и повторного знакомства с именем Ковбой Бибопвозможно, сама эта статья привела к несколько иному пониманию программы и всех ее связей. Имена и лица становятся все более знакомыми, они также становятся более странными. Эта постоянная реконтекстуализация — именно то, что удерживает Ковбой Бибоп вне времени: он всегда осознает, какой вес он несет для своих зрителей, и знает, что с каждым повторным посещением зрители будут нести вес, которого они могут ожидать, но не могут предвидеть.

    Leave A Reply