10 самых креативных фильмов ужасов 2020-х годов (на данный момент)

До сих пор в 2020-х годах было несколько блестяще креативных фильмов ужасов. который придал новый вид устаревшим стереотипам, переплетенным с уникальными (но не слишком причудливыми) концепциями сверхъестественного. Черпая вдохновение из лучших фильмов ужасов и фэнтези в целом, эти ужасающие новые фильмы черпают страх из фантастических монстров, которые все еще имеют некую тематическую основу. С другой стороны, некоторые недавние почти идеальные триллеры основаны на реалистичном, но пугающем психологическом ужасе.

Опираясь на несколько жанров, которые получили широкое распространение в кино и на телевидении за последнее десятилетие, Фильмы ужасов 2020-х годов целиком посвящены социальным комментариям и ниспровержению классических сказок. Однако десятилетие закончилось только (почти) наполовину. Некоторые из этих фильмов уже породили явных подражателей, и фанаты могут рассчитывать на другие интересные фильмы ужасов, основанные на темах ужасов, определяющих это десятилетие.

10

Лиза Франкенштейн (2024)

Лиза Франкенштейн превращает классику Мэри Шелли в роман о взрослении

Преувеличенно и комично, Лиза Франкенштейн был кассовым разочарованием, но это по-прежнему интересный фильм для поклонников классического романа ужасов. В этой глупой игре странная старшеклассница с жуткими вкусами (возможно, вдохновленная персонажами Вайноны Райдер 90-х) становится девушкой загадочно реанимированного трупа из викторианской эпохи.

Лиза ФранкенштейнОбзоры подразумевают, что концепция имеет больше достоинств, чем ее исполнение, но, тем не менее, это весело. А именно, Лиза Франкенштейн использует идею своего рода воскресшего человека, чтобы стимулировать размышления о модели взросления 1980-х годов, с Лизой, у которой нет особого желания соответствовать ей “идеальный” вкусы сводной сестры.

Кэтрин Ньютон в роли Лизы дика и болезненна, продвигаясь по сюжету. и все тревожные выходки ее персонажа. Лиза Франкенштейн это, по крайней мере, весело, когда его нелепая природа создана для мрачной комедии, а его героиня непримиримо является самой собой. Это делает Франкенштейн обстановка, в которой Лиза сама определяет свою жизнь (или смерть).

9

Вещество (2024)

The Substance — новый захватывающий взгляд на телесный ужас в этом году

Вещество придаёт уникальную окраску нескольким поджанрам ужасов, особенно ужасам тела. Известная и признанная актриса жаждет дней своей славы и обращается к наркотику на черном рынке, но не к тому, который легко возвращает ей молодость и красоту. Ситуация становится физически и психологически гротескной, когда наркотик создает вторую версию Элизабет, которую зовут Сью. и начинает красть работу своего старшего себя.

С относительным новичком Маргарет Куэлли, играющей младшую версию персонажа Деми Мур, Вещество Он интересен как по задумке, так и по исполнению. Это названо сатирой, и цель этого ужасного телесного ужаса – прокомментировать голливудские стандарты красоты и стресс, связанный с их соблюдением, что мотивирует действия Элизабет. Попав в кинотеатры в конце сентября 2024 года, Вещество был встречен хорошими отзывами и кассовыми сборами.

Меню Нашли идеальный роскошный опыт, чтобы возвыситься до абсурда за то, что комментирует высший класс и упускает из виду страсть, и творчески подходит к подаче каждого блюда. В фильме есть несколько приятных мелочей, например, субтитры ко всем кулинарным творениям в стиле кулинарии из телешоу. Тем временем у различных гостей есть время пообщаться, демонстрируя продуманные и веселые сатиры корпоративных магнатов, кинозвезд, критиков и так далее.

Когда Эрин убегает из ресторана и МенюВ финале также есть несколько хитрых поворотов в классических блюдах. Год спустя Меню, Что ты хочешь также использовал понятие высокой кухни за ужасное изображение богатства – больше сосредоточенное на концепции, чем на цветистой презентации. Однако, МенюОсновная структура фильма знакома тем, кто разбирается в ужасах, но большая часть его оригинальности заключается в мелких деталях и уроке, преподанном каждой из них. “курс.”

7

#Виво (2020)

Ужасающий новый взгляд на зомби-апокалипсис

#Живой (оригинальное название #Сараитда) использует идею истории, чтобы показать, как социальные сети будут использоваться во время зомби-апокалипсиса, то, что не рассматривается должным образом в других объектах, поскольку вспышка часто приводит к краху всех средств массовой информации. Главный герой видит, как попытки физического или психического побега других проваливаются, что усиливает его собственный стресс. Выход в конце 2020 года. #Живой избавиться от некоторых опасений, связанных с изоляцией.

Это относительно простая предпосылка, но она интересна, потому что большинство людей думают, что оставаться дома — лучший вариант в этом сценарии. Однако, #Живой показывает, насколько ужасно оставаться в забаррикадированном доме, особенно когда кто-то один. Его представление о заключении вызывает тревогу, демонстрируя другой тип выживания, который Нежить никогда не удается. Затем персонажи достигают во многом воодушевляющего финала, используя инструменты, о которых создатели жанра редко задумываются.

6

Эбигейл (2024)

Ремейк «Дочери Дракулы» — кровавое вампирское зрелище

Эбигейл вдохновлен Дочь Дракулыно оно все равно заслуживает похвалы за свое новое исполнение, который отдает дань уважения множеству версий Дракулы и предлагает харизматическую версию главного героя. Как и во многих предыдущих фильмах ужасов, группа, казалось бы, не связанных друг с другом персонажей оказывается в ловушке с монстром, но Эбигейл не обычный монстр.

Из-за написания ее персонажа и игры Алиши Вейр, Эбигейл доставляет удовольствие и потрясающе драматична. Пусть ребенок-вампир постоянно носит свои клыки и сеет хаос. Лебединое озеро резонирует на заднем плане, это гениальная комбинация элементов, которая придает новый оттенок вампирскому жанру, даже когда, как подчеркивается в фильме, он стал перенасыщенным.

ЭбигейлТемп заставляет зрителей совершать неожиданные повороты. в конце фильма появляются новые злодеи, а последняя повествовательная роль Эбигейл становится чем-то немного иным, чем ожидалось. У актеров второго плана есть свои собственные творческие ритмы, благодаря чему фильм кажется классическим и совершенно оригинальным.

5

Обладатель (2020)

Технология контроля над разумом приводит к пугающей философской речи владельца

Частично телесный хоррор и частично психологический триллер. Владелец Все начинается с относительно простой для понимания концепции, которая порождает психоделические последствия для главного героя. Тася Вос — агент, который использует футуристическую технологию мозговых имплантатов, чтобы “владеть” другие люди, совершающие убийства от имени компании, в которой он работает. Как можно было догадаться, эта работа несет в себе серьезные негативные этические и психологические последствия, усугубленные ужасными режиссерскими решениями Брэндона Кроненберга.

Владелец это нечто большее, чем может показаться. Режиссером фильма выступил сын иконы ужасов Дэвида Кроненберга, и он вышел на экраны через восемь лет после дебютного полнометражного фильма этого старого режиссера. Дополнительное время на работу над сценарием того стоило, особенно когда концепция несколько абстрактна и ее смысл необходимо осознать. Владелец представляет новые варианты сюжетов контроля над разумомкоторый может вновь появиться в этом десятилетии, поскольку Кроненберг и другие продолжают снимать ужастики.

4

Я думаю о том, чтобы покончить с этим (2020)

Я думаю о том, чтобы положить конец чему-то, и использую буквальный смысл, чтобы показать образное.

Я думаю о том, чтобы положить конец вещам Этот фильм сложно интерпретировать, но он демонстрирует изобретательность в том, как иллюстрирует заметные темы. Фильм, кажется, оплакивает течение времени, достигая старости в мгновение ока, иллюстрируя это, когда неназванная главная героиня входит и выходит из комнаты и обнаруживает, что родители ее парня в мгновение ока постарели на десятилетия. Ее повествование также дает понять, насколько ей некомфортно, подчеркивая даже самые обыденные детали.

Родители и некоторые другие персонажи, которых пара встречает по пути, пугают, за что фильм был отнесен к категории ужасов. В заключительном акте Я думаю о том, чтобы положить конец вещам превращается в какие-то резкие танцевально-музыкальные театральные сцены. На бумаге они нелогичны, но им удается передать чувства главных героев. Опять же, в этом фильме сложно найти линейное, осмысленное повествование, но самые странные моменты имеют большой вес, мотивируя зрителей разобраться в них.

3

Последняя ночь в Сохо (2021)

Если бы «Полночь в Париже» была фильмом ужасов

Если Вчера вечером в Сохо был вдохновлен Полночь в Парижепроделал похвальную работу по подчеркиванию нового местоположения и тона. Когда молодая студентка факультета моды в Лондоне начинает видеть женщину, которая жила в ее комнате несколько десятилетий назад, фильм плавно перемещается между ними. когда они вместе путешествуют через ночь из жизни Сэнди. Вчера вечером в Сохо продолжает проводить навязчивые параллели между Элоизой и Сэнди, поскольку первая начинает подражать последней в своей нынешней жизни, поскольку они сталкиваются с препятствиями, которые резонируют друг с другом с разницей в десятилетия.

Вчера вечером в Сохо такое ощущение, что первую половину фильма это может так и остаться в сфере тонкого психологического триллера. Однако, это быстро превращается в полномасштабный праздник ужасов. Поскольку прошлая жизнь Сэнди начинает все больше и больше преследовать Элоизу, она ищет выход только для того, чтобы открыть шокирующую правду. Вчера вечером в Сохо он стирает границы между прошлым и настоящим, лишь двусмысленно намекая на окончательное влияние на жизнь главного героя.

2

Ночные книги (2021)

Nightbooks — это новый «Гензель и Гретель», полный страшных историй и гениальной ведьмы.

Хотя некоторые другие недавние фильмы ужасов представляют собой вольные интерпретации классических сказок и литературных произведений, Ночные книги это очень недооцененный подход к этой формуле. В этой яркой и устрашающей версии «Гензеля и Гретель» двое детей, мальчик и девочка, оказываются в плену в передвижной квартире, где обитает харизматичная ведьма.

Оба ребенка живы только потому, что ведьма может им пригодиться, расследуя сюжет, где, как и их сказочные коллеги, они полагаются на свой ум, чтобы выжить. Об этом, ведьму Наташу великолепно играет Кристен Риттер, тот, кто концептуализировал персонажа, очень помог фильму, дав ей дерзкую индивидуальность и чувство стиля.

Ночные книги он также играет с концепцией истории внутри истории, делая повествование важным для сюжета, пока Алекс и Ясмин идут по пути к свободе. Кроме того, квартира, которая перемещается по всему миру и оснащена огромной библиотекой, представляет собой улучшенную версию конфетного домика, делая сказку намного интереснее.

1

Нет (2021)

Последний гениальный ужастик Джордана Пила с угрозой из другого мира

Провидец ужасов Джордан Пил разработал интригующий сценарий вторжения инопланетян с участием инопланетного существа, напоминающего летающую тарелку. вызывая ту же путаницу в первой части фильма. Когда люди, которые сталкиваются с этим инопланетянином, являются голливудскими дрессировщиками лошадей, приобретает форму умная тематическая концепция взаимодействия с животными на их собственных условиях. Между тем, причудливая и жестокая история персонажа Стивена Юна усиливает эту тему.

«Джинсовая куртка» становится сутью игры в кошки-мышки в то время как человеческие персонажи пытаются запечатлеть образ посетителя. Нет он также основывается на своей уже глубокой предпосылке с персонажем, который является блестящим оператором, со своей собственной философией создания идеальной сцены. Пил зарекомендовал себя более чем искусным в создании новых концепций фильмов ужасов, которые позволяют использовать страх для передачи важных историй в современном кино.