Фильмы по комиксам часто изо всех сил пытаются адаптировать определенные аспекты своих любимых супергероев, причем многие сцены вызывают споры из-за их отклонения от исходного материала. Нет ничего плохого в том, что фильмы по комиксам вносят изменения в существующую историю — практика, широко признанная необходимостью, когда речь идет о сокращении длинных серий комиксов до двухчасовой продолжительности. Однако в некоторых случаях в фильмах будут присутствовать сцены, которые, по-видимому, в корне противоречат сложившейся личности данного персонажа, вызывая разногласия.
В некоторых случаях в этих сценах будет показан момент, настолько несвойственный конкретному герою или злодею комиксов, что его будет трудно проглотить, даже если это будет свободная адаптация, неверно истолковывающая привлекательность исходного материала. В других случаях фильмы о супергероях будут полностью избегать комиксов, по сути создавая совершенно новые творения, имеющие только название комикса. Учитывая то, насколько любимыми могут быть персонажи комиксов, неудивительно, что эти спорные моменты сформировали одни из худших критических приемов фильмов по комиксам всех времен.
10
Хеллбой убивает гигантов
Хеллбой (2019)
Перезапуск «Хеллбоя» 2019 года был вдохновлен множеством разных черт возьми, мальчик комиксы, смешивая различные элементы из них в своего рода лоскутное одеяло Франкенштейна из любимого произведения Майка Миньолы. Однако самое большое вдохновение легко Хеллбой: Дикая Охота, в котором воскресшая древняя ведьма пытается возглавить армию фейри против человечества. В сцене, взятой непосредственно из оригинальных комиксов, Хеллбой Дэвида Харбора сражается с группой гигантов, поддавшись его гневной стороне и убивая их всех в ужасающем бою.
В комиксах эта сцена задумана как нечто устрашающее и тревожное, представляющее ту сторону Хеллбоя, которая может сдаться своей судьбе как Анунг Ун Рама, разрушитель человечества. Однако в экранизации 2019 года битва рассматривается как возможность для грубого насилия, шуток и чрезмерных боев, сводя тематическую подоплеку битвы к грубому шоку. Неудивительно, что отзывы 2019 года черт возьми, мальчик было так ясно как фанатам, так и профессиональным кинокритикам.
9
Погоня за Бэтмобилем
Бэтмен против Супермена: На заре справедливости
Одна вещь, которая всегда была спорной темой, когда дело доходит до экранизации «Крестоносца в плаще», — это количество смертей Бэтмена. Кинематографический Бэтмен, известный своим соблюдением правила «не убивать» даже в самых ужасных ситуациях комиксов, регулярно не соответствует этому стандарту, а воплощение DCEU Бена Аффлека является самым вопиющим преступником. Зак Снайдер принял спорное решение позволить этому Бэтмену убивать с безрассудной яростью и даже использовать огнестрельное оружие, смело идя вразрез с его устоявшейся этикой комиксов.
Если есть одна сцена, которая отражает тягу Бэтмена к убийствам из DCEU, то это погоня на Бэтмобиле. Бэтмен против Супермена: На заре справедливости. Несмотря на то, что эта сцена, по общему признанию, является гениальной декорацией, она демонстрирует тревожное использование огнестрельного оружия военного уровня, безрассудный побочный ущерб и злобное пренебрежение к человеческой жизни, что кажется несовместимым с наследием Бэтмена. Легко понять, почему эта версия Бэтмена стала такой противоречивой в глазах фанатов.
8
Па Кент предлагает Супермену позволить детям умирать
Еловек из стали
Бэтмен был не единственной областью, в которой Зак Снайдер, казалось, намеренно неверно истолковывал общие идеалы персонажей комиксов. Хорошо известно, что непоколебимый моральный компас Супермена во многом объясняется его доморощенным воспитанием на Среднем Западе Америки, когда он рос обычным фермером, несмотря на свое инопланетное наследие. Но в то время как Ма и Па Кент из комиксов поощряют своего сына использовать свои силы во благо в большинстве версий мифов о Супермене, Снайдер имел в виду другие идеи. Еловек из стали.
В шокирующем воспоминании о детстве Кларка Кента молодой Супермен разговаривает с Джонатаном Кентом после того, как использовал свои силы, чтобы спасти автобус, полный детей, от верной смерти. Когда его отец ругает его за публичное использование своих способностей, Кларк спрашивает, что еще ему следует делать, и его единственный выход – позволить детям умереть. Удивительно, но обычно праведный Па Кент просто отводит взгляд и отвечает:Возможно…“, подразумевая, что он предпочел бы смерть невинных детей прерыванию мирной жизни своего сына.
7
Речь Лекса Лютора
Бэтмен против Супермена: На заре справедливости
Лекс Лютор в исполнении Джесси Айзенберга, один из самых спорных актеров комиксов, так и не смог преодолеть свой ледяной первоначальный прием. В Бэтмен против Супермена: На заре справедливостиАйзенберг играет гораздо более молодую и невротичную версию Лекса Лютора. Его чрезвычайно эксцентричный характер и странные манеры быстро стали раздражать многих поклонников DC, достигнув апогея в его риторической сцене в конце фильма, в которой Лютор произносит монологи о богах и людях перед Суперменом, прежде чем раскрыть, что у него в заложниках Марта Кент.
Игра Айзенберга сильно отличается от большинства игровых версий Лекса Лютора, которые основаны на его комедийном образе. Хладнокровный, спокойный, собранный и самодовольный Лютор — безжалостный капиталист и эгоистичный гений, который обычно не сбивается с толку, за исключением редких случаев. Большой момент Лютора на вершине небоскребов Метрополиса не очень обнадежил тех, кто сомневался в кастинге, и, по-видимому, ответил на их опасения совершенно другим персонажем.
6
Истоки женщины-кошки
Женщина-кошка
Холли Берри Женщина-кошка — общеизвестно плохой фильм, но не только из-за его технических качеств, причудливых идей или плохо отлаженной игры. Хотя технически он основан на произведении DC, кошачья антигероиня DC Женщина-кошка похож на персонажа DC только по названию. Это продемонстрировано не лучше, чем в сцене происхождения Женщины-кошки в фильме, предлагающей свою версию имени с совершенно новой предысторией.
Вместо хитрой воровки по имени Селина Кайл Женщина-кошка в фильме на самом деле представляет собой застенчивую и приятную личность по имени Пейшенс, которая случайно раскрывает зловещий заговор о косметическом бренде, на который она работает. После убийства Пейшенс возрождается древнеегипетским богом-кошкой, возвращаясь к жизни с новой личностью и кошачьими сверхспособностями. Придумав совершенно нового персонажа, фильм 2004 г. Женщина-кошка она была обречена с самого начала, оставив после себя печально известное наследие, которое можно смело назвать сеющим разногласия.
5
Трансформация Дэдпула
Люди Икс: Начало: Росомаха
Учитывая популярность Дэдпула как персонажа, удивительно, насколько неправильно Фокс отнесся к нему в его первой попытке появиться в игровом фильме. Уэйд Уилсон появляется в фильме как член бывшего отряда мутантов Логана, не похожий на персонажа внешне, но все же сохраняющий его фирменные катаны и чувство юмора. Где фильм действительно дискредитирует понимание персонажа, так это когда Уэйд Уилсон превращается в немого монстра-мутанта с несовместимыми способностями Франкенштейна, а Меченому с Ртом буквально зашивают рот.
Удалив самую знаковую черту Дэдпула, его последнее включение в Люди Икс: Начало: Росомаха это совершенно бесполезно. Мало того, сам Уэйд Уилсон не имеет особого смысла в качестве последнего противника Росомахи в фильме, а эта возможность действительно должна была быть предоставлена Саблезубому. Неудивительно, что соло Райана Рейнольдса Тотализатор, где делаются ставки на смерть знаменитостей фильмы так высмеивали его предыдущее появление, что даже убили его в финальных титрах. Дэдпул 2.
4
Супермен уничтожает грузовик
Еловек из стали
Па Кент был не единственным, кого обидела какая-то очень плохая характеристика в Еловек из стали. У самого Супермена часто возникали спорные моменты в DCEU из-за вызывающего разногласия изображения персонажа Зака Снайдера. В воспоминаниях показано, как Супермен уничтожает грузовик хулигана, который беспокоит его, и официантку в местном ресторане, пронзая большое оборудование человека массивными бревнами.
Каким бы идиотским ни был посетитель закусочной, его поведение было бы далеко от того зла, которое на самом деле вызвало бы такую резкую реакцию со стороны Супермена в комиксах. Это небольшой момент, но из-за него Супермен Снайдера кажется довольно подлым, что снова становится проблематичным в контексте его возможного лишения жизни генерала Зода. Этот момент не только необычен для Супермена, но и поднимает вопрос о том, как его тайная личность не была сразу раскрыта дальнобойщиком.
3
Бэтмен спит с Бэтгерл
Бэтмен: Убийственная шутка
Не только игровые фильмы часто предлагают проблемный взгляд на культовых супергероев. Анимационный фильм Бэтмен: Убийственная шутка адаптировал одноименный графический роман, получивший высокую оценку критиков, но с большим изменением. В какой-то момент Бэтмен и Бэтгерл действительно встречаются на грязной крыше после ожесточенного спора, вызвав взрыв споров и язвительности в рецензиях на фильм.
Учитывая динамику власти Бэтмена и Бэтгерл-наставника и ученицы, довольно глупо предполагать, что Бэтмен когда-либо будет романтически интересоваться женщиной, которую он, по сути, помогал воспитывать, когда был подростком. Еще более тревожно то, что это не первый раз, когда продюсер Брюс Тимм поощряет эти неприятные отношения, в прошлом он делал это в других анимационных фильмах, связанных с DCAU. В конце, Бэтмен: Убийственная шутка подводит Бэтгерл и Бэтмена за участие в таком странном и морально сомнительном поступке, что вызвало споры вокруг фильма в последующие годы.
2
Бэтмен и Робин спорят о свидании
Бэтмен и Робин
Бэтмен — интересный персонаж, потому что он всегда существовал в двух версиях: эксцентричного борца с преступностью Серебряного века и мрачного, задумчивого линчевателя наших дней. Несмотря на то Бэтмен и РобинШутовство можно объяснить, полагаясь на присутствие последнего: есть одна конкретная сцена, которая является непростительной характеристикой для обоих динамичного дуэта, независимо от источника вдохновения. В какой-то момент Бэтмен и Робин терпят крах на аукционе только для того, чтобы оказаться в войне торгов за последний билет: ночь наедине с Ядовитым Плющом.
Это правда, что Бэтмен и Робин находятся здесь под влиянием феромонов Ядовитого Плюща, что может в некоторой степени оправдывать их шовинистическое поведение и позерство. Однако то, как они стоят перед ней, ошеломленные, пока у нее не появится возможность использовать свою магию, заставляет сомневаться в том, сколько ее сил действительно нужно Айви в этой сцене. Добавьте к этому печально известную кредитную карту Бэтмена, которая вызывает гораздо больше вопросов, чем следовало бы, и становится ясно, что Бэтмен и Робин представляет версию своих главных героев, которую нельзя найти больше нигде.
1
Тор впадает в депрессию и издевается над детьми в Fortnite
Мстители: Финал
Нельзя отрицать, что кинематографической вселенной Marvel не удалось превратить Тора в шутку по мере продолжения сериала. Хотя шекспировская речь и старомодные манеры Бога Грома изначально относительно соответствовали его комической личности в первых появлениях, ко времени Тор: Рагнарёк, могучий Мститель по сути очернил и стал посмешищем. Нижней точкой этой трансформации является Мстители: Финал, в котором Тор превратился в лежебоку.
В одной из сцен он проводит время, издеваясь над детьми в Fortnite отдыхая со своими инопланетными друзьями, попивая пиво и позволяя Громобой собирать паутину в углу. Несмотря на то, что это низкая точка для Тора, нельзя отрицать, что он, по сути, превратился в совершенно другого персонажа, почти не связанного с комиксами Marvel, носящими его имя. ТО фильм по комиксам Тор: Любовь и гром с тех пор это только усугубило споры о комедийном стиле Тора в MCU.