Западные фильмы формировали американское кино с самых его первых дней, и ни одна звезда этого жанра не выделяется так, как Джон Уэйн. За более чем 50-летнюю карьеру и более 80 вестернов, У Уэйна есть переписываемая фильмография, которая может показаться устрашающей современным зрителям. ищем отправную точку. Хотя его выступления часто имели схожие характеристики – в том числе характерный акцент, 9-минутные драки и непоколебимый моральный кодекс – каждый фильм предлагал что-то уникальное, что помогло определить карьеру Уэйна и жанр вестерна.
Некоторые фильмы являются идеальной отправной точкой для тех, кто изучает обширный каталог вестернов Уэйна. Они сочетают в себе доступное повествование со знаковыми элементами, которые сделали Герцога легендой Голливуда. Эти фильмы показывают эволюцию Уэйна как актера. и способность западного жанра решать сложные темы, обеспечивая при этом захватывающее развлечение. От новаторских ролей до некоторых из самых недооцененных его фильмов — эти фильмы прекрасно представляют Старый Запад Джона Уэйна.
10
Большой Джейк
Уэйн адаптируется к меняющимся временам
На закате карьеры Уэйна Большой Джейк продемонстрировал, как стареющая звезда может адаптироваться к меняющимся временам сохраняя свою классическую западную привлекательность. Действие фильма разворачивается в 1909 году. В фильме рассказывается о Джейкобе МакКэндлсе, грубом фермере, который должен спасти своего внука от похитителей, требующих выкуп в миллион долларов. Большой Джейк Современная обстановка помогает преодолеть разрыв между традиционными вестернами и современными боевиками.
Включение в актерский состав реального сына Уэйна Патрика добавляет еще один уровень аутентичности. к семейной динамике в игре. Большой ДжейкПростая идея и сочетание элементов вестерна старой школы с более современными боевыми действиями делают его идеальной отправной точкой для зрителей, более привыкших к современному ритму. Фильм также затрагивает тему смены поколений, что делает его актуальным и сегодня, а также является самым жестоким вестерном Уэйна.
9
Эльдорадо
Представляем линейку Wayne
Говард Хоукс Эльдорадо эффективно переделывает свою предыдущую Рио Браво. Тем не менее, его более доступный тон и химия между Уэйном и Робертом Митчамом делают его идеальным знакомством со стилем Уэйна. Как стрелок Коул Торнтон Уэйн демонстрирует свой фирменный стоический героизм, одновременно демонстрируя удивительный комедийный момент. в его общении с пьяным шерифом Митчама. Фильм демонстрирует способность Уэйна играть с легкостью, редко встречающейся в его выступлениях.
Он показывает, как Уэйн мог адаптировать свой экранный образ, чтобы служить разным тонам в жанре, что делает его отличной демонстрацией его диапазона.
Сюжет фильма следует классической западной структуре: небольшая группа героев защищается от превосходящих сил противника. Однако, Эльдорадо обогащает его развитием персонажей и моментами легкомыслия. Он показывает, как Уэйн мог адаптировать свой экранный образ, чтобы служить разным тонам в жанре, что делает его отличной демонстрацией его диапазона. В то же время за ним остается весело и легко следовать.
8
Ковбои
История взросления раскрывает мягкую сторону Уэйна
«Ковбои» режиссера Марка Райделла, выпущенный в 1972 году, представляет собой вестерн, в котором фермер Уил Андерсен, столкнувшийся с потерей своих скотоводов из-за золотой лихорадки, набирает группу мальчиков, чтобы вывести свое стадо на рынок. Мальчики под руководством Андерсена сталкиваются с непредвиденными проблемами, в том числе с бандой угонщиков скота.
- Директор
-
Марк Райделл
- Дата выпуска
-
13 января 1972 г.
- Писатели
-
Уильям Дэйл Дженнингс, Ирвинг Рэвеч, Харриет Фрэнк мл.
- Бросать
-
Джон Уэйн, Роско Ли Браун, Брюс Дерн, Коллин Дьюхёрст, Альфред Баркер мл., Николас Бови, Стив Бенедикт, Роберт Кэрредин
- Время выполнения
-
134 минуты
Ковбои один из самых эмоционально резонансных фильмов Уэйнаа сам Уэйн даже хвалил его как “величайший опыт в моей жизни». Он показан как владелец ранчо, вынужденный нанимать студентов для перегона скота, когда взрослые ковбои недоступны. Повествование о взрослении в фильме представляет собой доступную точку входа для зрителей, а игра Уэйна в роли сурового, но заботливого Уила Андерсена является одним из его самых тонких образов.
Отношения между Андерсеном и его молодыми подопечными позволяют зрителям заглянуть за пределы суровой внешности Уэйна и понять суть того, что сделало его таким постоянным присутствием на экране.
Этот фильм особенно выделяется тем, как в нем используется устоявшийся экранный образ Уэйна. подорвать общественные ожидания. Отношения между Андерсеном и его молодыми подопечными позволяют зрителям заглянуть за пределы суровой внешности Уэйна и понять суть того, что сделало его таким постоянным присутствием на экране. Более мрачные элементы фильма уравновешиваются его вдохновляющим сюжетом, что делает его интересным введением в более серьезные западные темы.
7
Форт Апач
Лидерство и долг на Диком Западе
Первая партия Джона Форда Рыцарская трилогия показывает Уэйна в роли второго плана, что помогает продемонстрировать его способность делиться экраном с другими сильными исполнителями. В роли капитана Кирби Йорка Уэйн в четверг сыграет против крутого подполковника Генри Фонды, создавая сложное исследование лидерства и долга, которое остается актуальным и по сей день. Форт Апач был одним из первых фильмов, посвященных военной жизни на Старом Западе. ставя под сомнение традиционные героические повествования.
Рассмотрение в фильме военной жизни и обращения с коренными американцами дает новичкам представление о том, как вестерны могут затрагивать серьезные темы, сохраняя при этом свою развлекательную ценность, и в результате навсегда изменили жанр вестернов. В жанре, который часто демонизирует коренных американцев, Форт Апач открыл новые горизонты и способствовал изменению взглядов на кинематограф. по отношению к ним.
6
Красная река
Прорывное выступление Уэйна
Эпический рассказ Говарда Хокса о перегоне скота стал поворотным моментом в карьере Уэйна, доказав, что он может справляться с более сложными и морально неоднозначными персонажами. Как все более тиранический Томас Дансон Уэйн демонстрирует игру, которая бросает вызов его героическому имиджу, оставаясь при этом великолепно смотрибельной. В фильме демонстрируется способность Уэйна играть сложные антагонистические роли, расширяя зрительское восприятие ожидаемого диапазона. Этот фильм Уэйн также считал лучшим, чем его шедевр 1967 года. Исследователи.
Конфликт между Дансоном и его приемным сыном Мэттом (Монтгомери Клифт) создает эмоциональную основу, которая помогает современным зрителям проникнуться темами фильма. Красная река демонстрирует, как вестерны могут сочетать зрелищные последовательности действий с углубленными исследованиями персонажей.
5
Рио Браво
Экшн и драма делают этот вестерн идеальным для новичков.
Говард Хоукс создал идеальный базовый вестерн с Рио Браво, сочетание действия, юмора и драмы в неотразимой упаковке в невероятной первой сцене. Игра Уэйна в роли шерифа Джона Т. Ченса обеспечивает идеальный баланс между его имиджем крутого парня и более личными качествами, особенно в его общении с выздоравливающим алкоголиком Дина Мартина и молодым стрелком Рикки Нельсона. Влияние этого фильма можно увидеть в бесчисленном количестве последующих фильмов, что делает его важной частью истории кино.
Повествование об осаде фильма остается кристально ясным и увлекательным на протяжении всего времени его просмотра, а моменты развития персонажей и духа товарищества помогают продемонстрировать, почему Уэйн стал таким постоянным присутствием на экране. Рио Браво Служит мастер-классом по классическому западному повествованию. сохраняя при этом свою более широкую привлекательность для всех аудиторий.
4
Исследователи
Комплекс западного антигероя
То, что начинается как поиск спасения, превращается в мрачное исследование одержимости и расизма в Исследователи. Шедевр Джона Форда бросил вызов героическому образу Уэйна, взяв его на роль Итана Эдвардса.человек, чья жгучая ненависть грозит поглотить его так же глубоко, как и его жажда мести. Обширные пустынные пейзажи фильма создают потрясающий фон для детального изучения персонажей, поскольку Уэйн демонстрирует свою самую морально сложную игру. Влияние характера Эдвардса можно увидеть в бесчисленных последующих антигероях.
В дополнение к техническому великолепию и потрясающей кинематографии «Долины Монументов», Тон Исследователи осмеливается исследовать темные аспекты пограничной мифологии и расовых предрассудков. Изображение Уэйна глубоко ущербного и обеспокоенного человека, который стоит за дверью цивилизации в культовой финальной сцене, стало одним из самых ярких образов кино. Столкнувшись с психологической ценой мести и сложным наследием американской экспансии, Исследователи возвел жанр вестерна в высокое искусство. Исследователи это также вдохновило на создание многих других фильмов.
3
Настоящее мужество
Оскароносная роль Уэйна
В фильме «Настоящая выдержка» режиссера Генри Хэтэуэя, выпущенном в 1969 году, Джон Уэйн играет Рустера Когберна, маршала США, которому поручено помочь решительной молодой женщине, которую играет Ким Дарби, выследить убийцу ее отца. Фильм основан на одноименном романе Чарльза Портиса, а Глен Кэмпбелл играет второстепенную роль. «Настоящая выдержка» — это вестерн, исследующий темы справедливости и моральной двусмысленности на американской границе 1870-х годов.
- Директор
-
Генри Хэтэуэй
- Дата выпуска
-
11 июня 1969 г.
- Писатели
-
Чарльз Портис, Маргерит Робертс
- Бросать
-
Джон Уэйн, Глен Кэмпбелл, Ким Дэрби, Джереми Слейт, Роберт Дювалл, Деннис Хоппер
- Время выполнения
-
128 минут
Актерскую карьеру Уэйна определила его оскароносная роль Рустера Когберна в Настоящее мужество. История фильма о молодой женщине, которая нанимает крутого маршала США, чтобы отомстить за смерть своего отца, органично сочетает в себе традиционные западные элементы с более универсальными темами справедливости и искупления. Настоящее мужество несет ответственность за Единственная победа Уэйна на «Оскаре»подтверждение его актерских способностей, выходящих за рамки его культового статуса.
Прямолинейное повествование фильма и акцент на взаимоотношениях персонажей помогают современным зрителям проникнуться атмосферой того периода. Игра Уэйна теряет часть его обычного стоицизма и раскрывает более уязвимую, юмористическую сторону, которая может показаться удивительной более молодой аудитории. В 2010 году братья Коэн попытались создать историю, получившую такое же признание, но не смогли сравниться с оригиналом Уэйна.
2
Человек, застреливший Либерти Вэлэнс
Мифы и реальность на Старом Западе
«Человек, который стрелял в Либерти Вэлэнс» — вестерн 1962 года режиссёра Джона Форда. В главных ролях Джеймс Стюарт в роли сенатора-идеалиста и Джон Уэйн в роли грубого фермера. История исследует темы справедливости и легенд, когда они сражаются против преступника Либерти Вэлэнса, которого играет Ли Марвин. В фильме исследуются конфликты между законом, порядком и личной моралью на американском Западе.
- Директор
-
Джон Форд
- Дата выпуска
-
22 апреля 1962 г.
- Писатели
-
Джеймс Уорнер Белла, Уиллис Голдбек, Дороти М. Джонсон
- Бросать
-
Джеймс Стюарт, Джон Уэйн, Вера Майлз, Ли Марвин, Эдмонд О’Брайэн, Энди Дивайн, Кен Мюррэй, Джон Кэрредин
- Время выполнения
-
123 минуты
В размышлениях Джона Форда о мифотворчестве на американском Западе Уэйн играет еще одну из его более тонких ролей, идеально играя против адвоката-идеалиста Джеймса Стюарта. Человек, застреливший Либерти Вэнса исследует, как создаются легенды, и представляет более рефлексивную сторону жанра вестерн. В то же время, его структура воспоминаний помогает современным зрителям погрузиться в обстановку того периода.. Анализ фильма правды и легенды глубоко отражает экранную личность Уэйна.
Как Том Донифон, Уэйн демонстрирует игру, которая слегка подрывает его обычный экранный образ. сохраняя при этом командный вид, который сделал его звездой. Знаменитая фраза из фильма “Когда легенда станет реальностью, напечатайте подпись«, предлагает новичкам понять связь жанра вестерн с американской мифологией.
1
Трудолюбие
Полное знакомство с Уэйном в жанре вестерн.
Инновационный вестерн Джона Форда прекрасно представляет Уэйна и этот жанр. В роли Ринго Кида Уэйн представляет одно из самых крутых персонажей за всю историю, мгновенно устанавливая свое присутствие на экране. Актерский состав фильма и повествование о путешествии служат отличным введением в западные традиции повествования. Трудолюбие привел Уэйна к славеустановление множества жанровых условностей, которые определяли вестерны на протяжении десятилетий.
Плотный сюжет и динамика персонажей фильма остаются удивительно свежими, демонстрируя все, что сделало Уэйна звездой. Его физическое присутствие, моральная уверенность и неожиданная нежность в романтических сценах и различных типах персонажей и ситуаций представляют собой мастер-класс западного повествования. Для новых зрителей Джон Уэйнработа, Трудолюбие обеспечивает идеальную отправную точку для понимания его привлекательности и непреходящей силы жанра.