10 самых грустных фильмов о музыкантах, которые разорвут вас на части

Жизнь профессионала музыкант Это редко бывает легко. Из-за этого многие фильмы о музыкантах оказываются довольно трагическими историями. Конечно, это не мешает публике стекаться, чтобы увидеть их. Что-то в испытаниях и невзгодах тех, кто пытается добиться успеха в музыкальной индустрии, бесконечно привлекает зрителей; возможно, из-за захватывающего контраста между гламуром достижения славы через музыку и почти невозможным путем к ней.

Независимо от того, выделяют ли они музыкантов, которые достигли славы, но трагически погибли молодыми, или талантливых артистов, которые так и не получили заслуженного признания.Все эти фильмы рассказывают трогательные истории. из тех, кто только стремился принести радость миру через свои песни. Все эти фильмы, будь то правдивые или вымышленные истории, обязательно разобьют сердца зрителей снова и снова. Однако трудно не восхищаться вдохновляющей природой их историй, какими бы печальными они ни были.

10

Внутри Льюина Дэвиса (2013)

Режиссер Джоэл Коэн и Итан Коэн

Фильм братьев Коэн 2013 года. Внутри Льюина Дэвисаэто трогательная история из жизни о борющемся фолк-певце, который просто пытается выжить. Хотя фильм отчасти вдохновлен реальными событиями, он вымышленный, что нисколько не умаляет его эмоциональной силы. Внутри Льюина Дэвиса Оскар Айзек играет главного фолк-певца, за которым зрители наблюдают, пока он переживает типичную неделю своей жизни, когда ему негде жить и почти нет денег, чтобы выжить на следующий день.

Грусть в центре Внутри Льюина Дэвиса кроется в стойком неумении певца сделать перерыв. Зрителям показывают, что Дэвис невероятно талантливый артист, но бесконечный поток неудачных обстоятельств постоянно мешает ему получить заслуженную оценку и награды. Каждые натянутые отношения, финансовые потери и разочаровывающие предприятия продолжают усиливать отчаяние, которое испытывает главный герой. Внутри Льюина Дэвиса это трагический взгляд на горькую реальность музыкальной индустрии для многих людей.

9

Звезда родилась (2018)

Режиссер Брэдли Купер

Хотя на протяжении многих лет фильм переделывался несколько раз, самая последняя (и, возможно, самая популярная) версия Звезда родилась это версия 2018 года, в которой Брэдли Купер снялся и снялся вместе с Леди Гагой. В фильме рассказывается история пожилой музыкантши, страдающей алкоголизмом, которая встречает и влюбляется в коллегу-исполнителя, что помогает ей использовать свои таланты для начала собственной успешной музыкальной карьеры.Хотя эту историю можно рассматривать как вдохновляющую и романтическую, в ней есть и несомненный элемент трагедии.

Не раскрывая подробностей, вывод Звезда родилась это, безусловно, один из самых эмоционально разрушительных финалов фильма о музыканте. Чистое, воодушевляющее ощущение истории любви только усиливает трагичность финала. Эта получившая «Оскар» версия любимой и вечной истории доказывает, что некоторые истории всегда разбивают сердца слушателей, независимо от того, сколько раз их рассказывали.

8

Последние дни (2005)

Режиссер Гас Ван Сент

Гудвилл Хант режиссер Гас Ван Сент не новичок в изображении грусти в кино, что делает его отличным кандидатом на режиссерское кресло Последние дни. Как следует из названия, фильм рассказывает о меланхоличных последних днях музыканта перед тем, как наконец обнаруживается, что он покончил с собой. Хотя история и конкретные персонажи являются вымышленными, концепция была вдохновлена ​​смертью главного героя «Нирваны» Курта Кобейна, трагический конец которого хорошо известен всем, кто интересуется музыкальной индустрией.

Последние дни он достигает своей глубокой печали благодаря явной, удручающей правдоподобности своей истории. Если не считать побега из реабилитационной клиники на раннем этапе, с главным героем не происходит ничего слишком драматичного или необычного. Ему звонят по поводу его группы, он избегает людей, с которыми не хочет разговаривать, и ходит по вечерам в рок-клуб. Ни одно из этих событий не кажется особенно необычным, но вокруг персонажа все еще витает печаль. Вечная печаль продолжается на протяжении всего трогательного финала фильма, хотя зрители уже знали, что произойдет.

7

Ла-Ла Ленд (2016)

Режиссер Дэмиен Шазель

Иногда величайшая печаль приходит только после величайшего счастья. Кажется, это тот случай Ла Ла ТерраШестикратный оскароносный хит Дэмьена Шазеля. В фильме снимались Эмма Стоун и Райан Гослинг в роли Мии и Себастьяна, начинающей актрисы и начинающего джазового музыканта (соответственно). Они встречаются и начинают сказочный голливудский роман, но он постепенно разваливается, поскольку каждый из них реализует свою мечту.

Фильм переходит от оптимистичного мюзикла к более мрачному (но все же впечатляющему) комментарию истинной цены успеха. Сложный и яркий финал Ла Ла Терра оказывает огромное эмоциональное воздействие, особенно на зрителей, которые думали, что Миа и Себастьян снова будут вместе.

6

Селена (1997)

Режиссер Грегорио Нава

Поклонники латиноамериканской музыки знают, что биографический фильм о жизни Селены Кинтанилья-Перес (более известной просто как Селена) обязательно закончится большим горем. Режиссер Грегорио Нава. Селена исследует жизнь популярной певицы, от ее скромного начала до трагической смерти.

Большая часть фильма глубоко вдохновляет и прекрасна, нежно изображая близость семьи и друзей Селены во время ее восхождения к славе. Селена была убита в возрасте всего 23 лет после того, как ее застрелила ее подруга и бывший менеджер Иоланда Салдивар из-за спора по поводу управления финансами артистки.

Хотя большая часть фильма Селенафокусируется на карьере и отношениях Селены до трагического инцидента.не уклоняется от суровой реальности того, как оборвалась его жизнь. Финальные сцены Селена движутся, и это чувство усиливается от осознания того, что фильм — это правдивая история.

5

Пианист (2002)

Режиссер Роман Полански

Эдриан Броуди получил «Оскар» за роль Владислава Шпильмана в биографическом фильме 2002 года. Пианист. Шпильман был польско-еврейским пианистом, которому пришлось пережить годы невообразимых лишений во время Холокоста. Разоблачающий фильм предлагает жестоко реалистичное изображение ужасов, которые преследовали Польшу в 1940-е годы.

Даже когда практически все в его жизни было отнято или уничтожено, Шпильман никогда не оставлял свою связь с музыкой. Его музыкальные способности оказались частью того, что помогло ему выжить, несмотря на неизмеримые потери, окружавшие его. Об этом зрителям напоминает его последняя, ​​мощная игра в конце фильма. Пианист демонстрирует роль музыки даже в самых мрачных главах истории, изображая трогательную правдивую историю человека, который, как и многие другие, потерял все во время Второй мировой войны.

4

Любовь и милосердие (2014)

Режиссер Билл Полад

Чередуя два различных этапа жизни певца, Любовь и Милосердие исследует сложную жизнь и карьеру Брайана Уилсона, соучредителя Beach Boys. Фильм, снятый в разное время Полом Дано и Джоном Кьюсаком, углубляется в психические проблемы Уилсона, изображая его тяжелые приступы паники, а также его натянутые отношения с манипулятивным терапевтом. Фильм предлагает проницательный взгляд на трудную жизнь, вдохновившую на создание многих знаковых песен.

Часть того, что он делает Любовь и Милосердие такой грустный фильм является осознанием того, насколько разительно реальная жизнь Уилсона отличалась от большей части музыки, которую он создавал со своей группой. The Beach Boys наиболее известны своими оптимистичными, наполненными гармонией треками, такими как «Wouldn’t It Be Nice» и «Surfin’ USA». Хотя эти песни веселые и достойные танцев, реальность жизни Уилсона была гораздо мрачнее. Любовь и Милосердие служит мощным напоминанием о том, что жизнь музыкантов зачастую гораздо сложнее, чем песни, которыми они известны.

Режиссер Дариус Мардер

Фильм Дариуса Мардера, получивший Оскар в 2019 году. металлический звукпроливает свет на проблему, которая затрагивает многих людей во всем мире, особенно музыкантов. В фильме рассказывается о барабанщике хэви-метала по имени Рубен Стоун, который обнаруживает, что теряет слух. Это заставляет Рубена переоценить каждый аспект своей жизни, включая карьеру, отношения и даже свою личность. В фильме эффективно переданы сильные эмоции музыканта, который вынужден задаться вопросом, сможет ли он продолжать заниматься любимым делом.

Глубокая печаль о металлический звук заключается в идее необходимости полностью перестроить свою жизнь из-за чего-то, над чем вы почти не имели контроля. Как зрителю трудно не поставить себя на место Рубена и не представить, как бы вы отреагировали на ту же новость. В фильме очень реалистично изображены люди, преследующие свои музыкальные мечты, что делает боль и печаль Рубена еще более правдоподобными.

2

Тик, тик… Бум! (2021)

Режиссер Лин-Мануэль Миранда

По мотивам одноименного сериала Джонатана Ларсона. Тик, тик… Бум! это музыкальный фильм о жизни Ларсона, в котором рассказывается об отчаянных попытках музыканта и автора песен добиться успеха на сцене Бродвея. Несмотря на то, что он наполнен живыми музыкальными номерами, В целом фильм сохраняет грустный тон, подчеркивая профессиональные отказы Ларсона и натянутые отношения, а также обращая внимание на всепроникающее влияние кризиса СПИДа в Америке.

Всеобщая печаль Тик, тик… Бум! движим знанием короткой жизни Ларсона, которое вдохновило на создание фильма. В конце концов Ларсон добился успеха на Бродвее со своим мюзиклом, получившим Тони и Пулитцеровскую премию. Арендовать, это навсегда изменило мир музыкального театра. К сожалению, Ларсон скончался незадолго до этого в возрасте 35 лет. Арендовать может дебютировать на Бродвее. Фильм постоянно напоминает зрителям, как мало времени отведено всем людям на Земле (некоторые получают даже меньше, чем другие).

1

Однажды (2007)

Режиссер Джон Карни

Прежде чем он смог снять жизнерадостный музыкальный фильм Синг-стритДжон Карни написал и снял фильм, в котором идея музыкального романа исследуется в гораздо более драматическом смысле. Один раз рассказывает историю двух персонажей, парня и девушки, которые встречаются и влюбляются в Дублине. Весь фильм они вместе создают музыку, объединяясь общими подарками. Однако, как ни странно, персонажи в конце концов не оказываются вместе; Парень едет в Лондон, чтобы воссоединиться со своей бывшей девушкой, а Девушка воссоединяется со своим ранее отсутствовавшим мужем.

Заключение Один раз это ужасно грустно, поскольку зрители весь фильм до этого момента наблюдают, как крепнет их связь. Затем неожиданно они расходятся, и вряд ли они снова увидятся. Печаль усугубляется тем, что пара даже не может попрощаться. Их нежный роман просто исчезает так же легко, как и появился. Хотя это душераздирающая история от начала до конца, зрители должны быть готовы к моментам настоящего горя во время просмотра. Один раз.