10 ненасильственных вестернов, которые по-прежнему потрясающие

Ни для кого не секрет, что Западный фильмы характеризуются боевыми сценами и взрывным насилием. Это один из столпов жанра, ведь перестрелки и салунные драки присутствуют практически в каждом проекте, который можно считать вестерном. Однако, как во многих великих вестернах герой не является стрелком, так и в фильмах насилия мало или вообще нет. Найти вестерн без насилия сложно. и многие сталкиваются, по крайней мере, с угрозой подразумеваемого насилия. Однако эти фильмы успешно доказывают, что риски и конфликты могут быть столь же непреодолимыми и без применения физической силы.

Многие из этих фильмов попадают в категорию лучших музыкальных вестернов, поскольку на Диком Западе снято удивительно много музыкальных фильмов. Кроме того, комедии и беззаботные проекты обычно ненасильственны, моменты действия веселые и характеризуются низкими ставками. Однако есть еще более мрачные и драматичные вестерны, которые понимают, что насилие иногда может быть излишним и что напряженные темы можно одинаково эффективно передавать в тишине и неподвижности.

10

Маклинток! (1963)

Режиссер: Эндрю В. МакЛаглен

Хотя Маклинток! это не определяющий карьеру фильм Джона Уэйна; Всегда весело видеть, как сильный герой играет главную роль в комедии. К Уэйну присоединяется его частая соратница Морин О’Хара в роли пары ссорящихся супругов. которые, кажется, ни в чем не согласны, особенно в отношении будущего своей дочери. По сути, Маклинток! это семейная драма с разнообразными сюжетами любви и недопонимания, которая понравится современному зрителю.

С фильмом есть проблемы, поскольку гендерная динамика и сексизм, очевидные на протяжении всей истории, неудобны и устарели. Кроме того, Маклинток! занимается дискриминацией, навязанной коренным американцам в этот период, но мало что делает для борьбы со стереотипами и проблемами, с которыми они столкнулись. Однако, несмотря на многие недостатки, персонажи МакКлинток! Они редко прибегают к насилию для решения своих проблем, предпочитая вместо этого разрядить ситуацию своими словами.

9

Серый Лис (1982)

Режиссер Филип Борсос

Одна из лучших вещей, которые делают западные фильмы, — это исследуют темы, которые увековечивают самые ранние дополнения к жанру. как архетипический герой-одиночка. Точно так же, как классика любит Непростительный, Серая Лисица смотрит на судьбу одного из последних пережитков этой идеологии, пытающегося приспособиться к старости и меняющемуся миру. Основан на реальной истории Билла Майнера. Серая Лисица Ричард Фарнсворт играет Шахтера после освобождения из тюрьмы и желания совершить последнее ограбление.

Конечно, никогда не может быть еще одной работы, и Серая Лисица видит, как Майнер поддается своей судьбе и своей природе, даже когда он пытается к ней приспособиться. Однако даже однако Серая Лисица следит за планированием и выполнением маневра, Майнер не заинтересован в насилии или жестокости; ему нужен азарт погони. Канадский вестерн, Серая Лисица его часто упускают из виду, хотя он ставит под сомнение Запад и ставит интересные вопросы о своих героях раньше, чем многие другие фильмы.

8

Сила собаки (2021)

Режиссер Джейн Кэмпион

Джейн Кэмпион рисует трагический и вопросительный портрет Запада и его влияния на американскую мужественность. и насилие в Сила собаки. Хотя есть моменты жестокости и жестокости, открытое насилие — это не то, чем на протяжении всего фильма наносится ущерб. Персонажам требуется всего лишь мгновение, чтобы причинить друг другу боль, и происходит это как словами, так и запланированным саботажем. Однако внутренние конфликты раскрываются через насилие над животными на протяжении всего фильма.

Бенедикт Камбербэтч великолепен в роли Фила с Кирстен Данст, Джесси Племонсом и Коди Смит-Макфи в главных ролях. все они демонстрируют невероятные выступления. Кэмпион еще раз доказывает, что он понимает, как печаль и опустошение могут прийти в небольшие, тихие моменты, и что вестерны — это нечто большее, чем просто публичные драки. Каждый из персонажей оказывается в ловушке и задыхается правилами и ожиданиями своего общества, что приводит к ужасающим действиям во имя желания быть принятым.

7

Девочки Харви (1946)

Режиссер Джордж Сидни

Девочки Харви это один из лучших фильмов Джуди Гарланд, поскольку молодая актриса сияет эмоционально впечатляющим сочетанием радости и уязвимости, которое она привносит в каждую роль. Мюзикл, Девочки Харвиследует за Сьюзен из Гарланд, молодой женщиной, которая отправляется в самое сердце Запада, чтобы выйти замуж за человека, которому она пишет. Хотя история любви в сердце Девочки Харви Это один из самых важных моментов сюжета. Фильм на удивление сосредоточен на жизни молодых женщин, которых она встречает на своем пути.

Девочки Харви относится к молодым женщинам в фильме с уважением и дает им свободу выбирать свою судьбу и бороться за ту жизнь, которую они хотят. Это резко контрастирует с тем, как обычно обращаются с женщинами в западном жанре, и делает Девочки Харви освежающий прием. Все эти позитивные тематические решения сопровождаются великолепными декорациями и костюмами, а также явной ностальгией и любовью к идее Старого Запада, которые разделяют многие старые фильмы.

6

Париж, Техас (1984)

Режиссер Вим Вендерс

Один из величайших неовестернов всех времен, фильм Вима Вендера. Париж, Техасобсуждает современную интерпретацию Запада, с Знаменитая игра Гарри Дина Стэнтона в роли Трэвиса, ведущего проекта. Ярко снятый и воображаемый, Париж, ТехасТакое ощущение, что зритель попал прямо в одинокие, обездоленные уголки Запада, где легенда о ковбое забыта и остается только борьба за выживание. Молчание Трэвиса в первой половине фильма и его трансформация в конце отражают послания Вендера о том, как изменилось представление о Западе.

Насилие не обязательно в Париж, Техаспоскольку именно отсутствие действия на протяжении всего фильма делает эмоциональные удары такими сильными. Дискуссии о жестокости прошлого возникают повсюду. Париж, Техас, ведь Трэвис не идеальный герой прошлого, а морально серая фигура со множеством недостатков. Однако, Париж, ТехасОно оставляет зрителю надежду на будущее и ощущение, что худшие моменты в жизни можно вернуть.

5

Раскрась свой фургон (1969)

Режиссер Джошуа Логан

Удивительно видеть Клинта Иствуда в мюзикле, но западный актер остается в проекте вместе с Ли Марвином и Джин Сиберг в фильме. Покрась свой вагон. Хотя это не лучший музыкальный фильм всех времен, песни запоминающиеся и интересные, и Покрась свой вагон в своей истории затрагивает разные темы и темы. Элизабет Себерга не позволяет, чтобы мужчины в фильме обращались с ней как с собственностью, и она и два главных героя-мужчины, Бен (Марвин) и Парднер (Иствуд), на какое-то время даже образуют полиаморные отношения.

На первый план выходят вопросы идеи цивилизованного общества и того, какими должны быть правила этого коллектива. Покрасьте свой вагон. В фильме показаны положительные и отрицательные стороны растущего сообщества. но в нем не используются динамичные боевые сцены, в которых персонажи выражают свое недовольство. Даже в самые трудные времена большинство персонажей легко переносят потери и более чем готовы делиться ресурсами, чтобы выжить на Западе.

4

Версия Мика (2010)

Режиссер Келли Райхардт

Версия Мика недооцененный вестерн 2010-х годов, с Мишель Уильямс в одной из ее самых ярких ролей. Есть несколько моментов незначительного насилия, когда герои фильма начинают впадать в отчаяние после того, как заблудились в пустыне во время путешествия на запад. Это путешествие по США совершили многие поселенцы, и многие стали жертвами его опасностей. Версия Мика исследует, что могло случиться с группой путешественников, которые начали восставать друг против друга и против людей, с которыми они столкнулись.

Иногда, Версия Мика У него медленный темп, но он целенаправленный, поскольку он передает отчаяние и разочарование персонажей в их ситуации. Из-за их изоляции и нехватки ресурсов насилие становится практически бесполезным, поскольку ни у одного из персонажей нет ничего ценного. Важным поворотным моментом является то, что женщины в группе понимают, что они не могут доверять своим мужьям и не могут быть принуждены мужчинами углубляться в и без того ужасную ситуацию.

3

Банда яблочных клецок (1975)

Режиссер Норман Токар

Хотя не все западные комедии ненавидят насилие, Банда яблочных клецок Это отличный фильм для просмотра всей семьей. Хотя многими персонажами изначально движет жадность, на протяжении всего фильма ситуация постепенно меняется по мере того, как главные герои вырастают и заботятся о группе сирот, находящихся под их опекой. Как и многие великие вестерны, Тон из банды яблочных клецок речь идет о золотом руднике и гонке за право собственности на него.

Однако, Банда яблочных клецок доказывает, что в жизни есть вещи, которые гораздо ценнее золота. Использование фарса и множества сложных сюжетов. Банда яблочных клецок Это не один из самых запоминающихся игровых фильмов Диснея того периода, но сегодня его интересно вспомнить. Вестерн — отличный вариант для дружеской комедии. и Банда яблочных клецок имеет множество ловушек и шуток без применения явного насилия.

2

Хонкитонкский человек (1982)

Режиссер Клинт Иствуд

Один из многих фильмов, снятых и снятых Клинтом Иствудом, Хонкитонкский мужчина также представляет своего сына, Кайл Иствуд. Иствуд играет больного кантри-певца, пытающегося оставить свой след в мире. Эта концепция мало чем отличается от более поздних исследований Иствуда о старении и наследии. Для мюзикла, Хонкитонкский мужчина горько-сладкий, граничащий с меланхолией, поскольку персонажу Иствуда Рэду так и не удалось увидеть, как его мечта сбылась, пока он жив.

Сцены насилия были бы неожиданными и неуместными в Хонкитонкский мужчина, это медленное и целенаправленное исследование юго-запада Америки и его музыки. Существует явная любовь и уважение к местам и культурной самобытности, о которых Иствуд говорит в своих произведениях. Хонкитонкский мужчинаи именно это принесло фильму успех у критиков, даже если он не имел кассовых сборов. Однако Иствуд желает выйти из своей зоны комфорта с помощью таких проектов, как Хонкитонкский мужчина что закрепило его наследие.

1

Неудачники (1961)

Режиссер Джон Хьюстон

Историческое наследие г. Неудачники сделал его незабываемым дополнением к жанру вестерн. В главных ролях Мэрилин Монро, Кларк Гейбл и Монтгомери Клифт. Неудачники возможно, изначально он не понравился публике в начале 60-х, но сейчас он считается одним из лучших вестернов того периода. Во многом это связано с невероятной работой актеров, которые демонстрируют глубоко трогательные и уязвимые роли своих несовершенных и борющихся персонажей.

Есть несколько ужасающих трюков, и большая часть фильма вращается вокруг погони за мустангами, но насилие между людьми не является частью истории. Неудачники. Задолго до Западный гендер переоценивался и становился более сложным, Неудачники создали незабываемых персонажей, которые тесно переплетаются с наследием этого типа фильмов. Неудачники рассказывает сложную историю, в которой много счастливых моментов, но она наполнена меланхолией и неопределенностью того периода и жанра.