10 лучших фэнтези-фильмов с рейтингом G в рейтинге

Лучшие фэнтезийные фильмы с рейтингом G отлично подходят для детей, но при этом демонстрируют впечатляющую визуальную составляющую и повествование. Согласно более консервативному взгляду на кино, многие фантастические и анимационные фильмы будут иметь рейтинг G, потому что они созданы для детей. Фэнтези и анимация — это жанры, которые получили широкое распространение в кино и на телевидении, породив в обеих категориях более серьезные, ориентированные на взрослых фильмы. Однако, несмотря на сегодняшние вкусы, некоторые фэнтезийные фильмы до сих пор имеют рейтинг G, хотя стоит выделить и старые фильмы.

Некоторые из этих так называемых детских фильмов со сценами, которые служат топливом для кошмаров, великолепны, потому что они раздвигают границы своего рейтинга G, максимально используя свои захватывающие и пугающие элементы. Однако мрачные семейные фильмы – это еще не все. Некоторые фильмы с рейтингом G, в том числе некоторые из лучших анимационных фильмов Диснея, рассказывают веселые, понятные для детей истории, которые по-прежнему передают глубокие темы, которые удивят взрослых, которые неизбежно в конечном итоге будут смотреть их со своими детьми.

10

Секрет НИМЗ (1982)

История крыс NIMH оживает и остается верной своей теме

Секрет НИМЗ совершает ошибку, меняя финал на что-то более фантастическое ради более кульминационного, отказываясь от обоснованного вывода книги Роберта О’Брайена. Миссис Фрисби и крысы НИПЗ. В остальном это отличный фильм, передающий основные темы исходного материала, такие как эксперименты на животных и интеллект. Секрет НИМЗ неявно задает пугающий, но увлекательный вопрос о том, что происходит со сбежавшими лабораторными крысами, изображая их живущими в практичном и логичном обществе.

Причина, по которой изменение финала фильма не является необходимым, заключается в том, что в нем уже так много интересных визуальных эффектов, с восхитительно жуткими изображениями сов и умных мышей. Просто глядя на него, Люди могут быть склонны думать о мышке Никодиме как о злодее. Однако дизайн фильма и светящиеся глаза лишь еще больше подчеркивают идею задавать необходимые вопросы с точки зрения персонажей, которые все еще принципиально бессильны в своем мире.

9

FernGully: Последний тропический лес (1992)

Экологическая тревога никогда не была такой яркой, как в FernGully.

Цель FernGully: последний тропический лес Возможно, это учило детей опасностям исследования окружающей среды, но на взрослых это окажет такой же эффект. ПапоротникГалли включает в себя привлекательную обстановку тропического леса, наполненную динамичными феями и летучими мышами, озвученными Робином Уильямсом. жить с ужасной угрозой вырубки лесов. Индустриализация человечества приводит к появлению Хексуса, ужасного загрязняющего существа. В центре истории — Криста, фея, перед которой лежит ответственность за спасение своего сообщества.

ПапоротникГалли имеет счастливый конец: лес спасается, но при этом многие деревья все еще вырубаются. Становление Кристы лидером фей — это торжественное событие, в то время как человек Зак уходит после встречи с ними с важными знаниями о том, что люди делают с миром. ПапоротникГалли обладает экстравагантной привлекательностью хорошего диснеевского фильма, но невероятная серьезность; это действительно анимационный фэнтезийный фильм, который заслуживает большей любви.

8

Анастасия (1997)

Чарующий взгляд на тайну принцессы Анастасии

Анастасия понимает очарование исторической городской легенды, которая является его вдохновением, и передает волшебное ощущение истории потерянной принцессы через потрясающие музыкальные номера. «Однажды в декабре» — настоящая изюминка фильма, песня, идеально передающая атмосферу утраченного воспоминания и сверкающего бального зала. Однако, Анастасия по-прежнему остается в значительной степени художественным произведением, создающим несовершенные и милые персонажи. воплотить в жизнь историю поездки Ани в Париж в поисках бабушки.

Аня — причудливый, агрессивный и веселый главный герой, за которым стоит следить. злой колдун Распутин (также вдохновленный противоречивой исторической фигурой) добавляет совершенно дикий, но странно подходящий сверхъестественный сюжет. Анастасия Оглядываясь назад, это немного неправильно, когда игнорируется почти вся история, окружающая этот миф. Если принять во внимание, это один из лучших фильмов Диснея, снятый не Диснеем, с очаровательной графикой и хорошим сюжетом самопознания.

7

Геркулес (1997)

Любимый диснеевский взгляд на греческого мифологического героя

Как и все хорошие фильмы Диснея, Геркулес преображает основную историю великолепной музыкой и дерзким злодеем. Номера, исполненные музами, являются яркими моментами Геркулес, используя джазовые мелодии, чтобы рассказать о восхождении полубога к настоящему героизму. Между тем, Аид — самый драматичный злодей Диснея, какой когда-либо был, и он остается любимцем фанатов за свой запоминающийся дизайн и резкие комментарии. «Геркулес» следует очень предсказуемой траектории, но заслуживает похвалы за то, как он взаимодействует с исходным материалом.

Мэг также является персонажем с великолепным дизайном и яркой индивидуальностью, что служит признанием жестокого обращения с женщинами в греческой мифологии. В другом месте, Геркулесу прямо говорят, что недостаточно обладать навыками, которые сделали бы его идеальным героем мифологии. когда им движут корыстные цели. С участием таких коллег, как Дэнни ДеВито и Кит Дэвид, чтобы передать веселые остроты, Геркулес представляет собой увлекательное и знакомое введение в греческие мифы.

6

Служба доставки Кики (1989)

Недооцененный фильм студии Ghibli о трогательном взрослении Кики.

Служба доставки Кики представляет собой глубокий и резонансный взгляд на повествование о взрослении. Посланная семьей ведьм найти свой путь в этом мире, Кики живет на чердаке и принимает всю возможную помощь, чтобы запустить службу доставки. В типичном для студии Ghibli стиле. в ключевых сценах используются потрясающие иллюстрации мира природы, показывающие, как Кики открывает для себя чужую страсть; что меняет ее взгляды на свою жизнь.

Сжатое в гораздо более короткое повествование, чем создание реальной карьеры, Служба доставки Кики На нем изображены триумфы и неудачи Кики, а также то, как она растет, даже не осознавая этого. Есть признаки того, что она потеряла детскую невинность, но это нормально, поскольку она до сих пор хранит воспоминания о том времени и обрела независимость. Кики создает для себя новую жизнь, просто рассматривая один день, самую реалистичную картину роста, которую могла создать Гибли.

5

Новый ритм императора (2000)

«Новая канавка императора» — просто один из самых смешных фильмов Диснея.

Новая канавка Императора выделяется в сознании каждого опытного поклонника Диснея, непризнанный на момент выхода и остававшийся незамеченным после эпохи Возрождения Диснея, но в равной степени заслуживающий похвалы. Его самый большой плюс в том, что это весело. Дэвид Спейд и Джон Гудман играют роли Куско и Паши, рассказывающих отличные анекдоты. основаны на их противоположных характерах. Тем временем Эрта Китт и Патрик Уорбертон озвучивают злодеев Изму и Кронка, вызывая самый большой смех в фильме своим случайным и, соответственно, резким и невежественным поведением.

Новая канавка Императора предлагает захватывающую историю об искупленном главном герое, когда Куско на горьком опыте осознает, каким плохим правителем он был. Темы семьи и плохой дружбы также появляются в рассказах Паши и Кронка. хотя есть большой состав второстепенных персонажей, которым в фильме уделяется больше внимания. Новая волна Кронка. Новая канавка Императора Это весело и достаточно мета, и это, безусловно, один из лучших диснеевских фильмов Гудмана.

4

Волшебник страны Оз (1939)

Классическое кинематографическое приключение Дороти до сих пор захватывает сердца и умы.

В данный момент, Волшебник страны Оз стремится стать вдохновляющим фэнтезийным путешествием, вселяющим надежду и счастье. в трудные времена. Хотя люди, которые смотрят сегодня, возможно, не пережили Великую депрессию или «Пыльный котел», «Над радугой» все равно попадает в самую точку. Волшебник страны ОзУвлекательное сочетание сепии и ярких цветов усиливает эффект волшебного потустороннего мира, который нашла Дороти, и дома, в который она все еще мечтает вернуться.

Волшебник страны ОзДиалоги и тон могут быть устаревшими, но это компенсируется несколькими знаковыми выступлениями и вечными образами. Честно говоря, это довольно причудливая история, но она воплотилась в жизнь благодаря пониманию как внешней привлекательности, так и широко применимых сообщений, скрывающихся за ней. 1939 год не зря считается лучшим годом в истории Голливуда. когда Волшебник страны Оз и несколько других фильмов изменили все для кинематографистов и довели зрителей до слез.

3

Красавица и чудовище (1991)

Древняя сказка, ставшая важной вехой в развитии фэнтезийной анимации.

Красавица и чудовище Это, в частности, первый анимационный фильм, номинированный на лучший фильм. Якобы это история о том, что красота – это еще не все, урок, преподанный тому, кто раньше ценил только богатство и внешний вид, и эта часть повествования полезна. Однако, Красавица и чудовище превосходит другие фильмы Диснея благодаря безупречному дизайну, размашистым механизмам и легендарной композиции. Такие песни, как «Be Our Guest», появляются только раз в поколение, а каждая деталь замка и его обитателей в стиле барокко великолепна.

С другой стороны, подсюжеты Красавица и чудовище добавьте больше веса центральной истории. Белль по-прежнему остается одной из самых интересных принцесс Диснея. и молодая женщина, разбирающаяся в книгах, которая жаждет чего-то большего, чем ее ограниченный город. Гастон – поистине ужасающий злодей, когда он делает такие случайные, женоненавистнические комментарии и настолько уверен в себе. Красавица и чудовище Он требует пристального внимания, но у него невероятная история и эстетические моменты, которые никогда не будут превзойдены.

2

Мой сосед Тоторо (1988)

Одна из старейших, но все еще волнующих классических произведений Ghibli.

Мой сосед Тоторо не следует линейному повествованию о прямом приключении, представляя эпизод из жизни двух девушек в трудное время. Фильм посвящен потусторонним встречам с Тоторо, но он представляет собой нечто гораздо большее, чем волшебный лесной друг. Тоторо — опора, в которой отчаянно нуждаются обе девочки. когда младшей просто хочется обнять что-нибудь милое, а старшей нужно помочь позаботиться о сестре, пока их мать находится в больнице.

Мой сосед Тоторо включает в себя множество острых моментов настоящего страха и разочарования девочек, а также того, как Тоторо помогает им самым простым способом. Образ, где он держит зонтик, а Сацуки несет спящую Мэй, является одним из самых знаковых образов фильма и тонко, но мощно передает эту центральную тему. Ghibli экспериментирует с различными темами окружающей среды в своем репертуаре, но «Тоторо» по-прежнему остается одним из самых воодушевляющих вариантов. Речь идет о том, чтобы найти дружбу в самых неожиданных местах, когда нам это нужно больше всего.

1

Русалочка (1989)

«Русалочка» знаменует собой еще одну высшую точку эпохи Возрождения Диснея.

Русалочка Это также один из самых потрясающих моментов в серии музыкальных произведений Алана Менкена и Говарда Эшмана. Эффект от того, что «Часть твоего мира» или «Под морем» впервые попали в кинотеатры, невозможно описать. но это, конечно, захватывало дух. Первую песню исполняет хаотичная и мятежная принцесса Диснея, олицетворяющая то, что значит быть молодой и неуверенной в себе. Любопытство и духовное стремление Ариэль Русалочкаделая вашу музыку и дизайн еще лучше.

Об этом, Русалочка полно интересных второстепенных персонажей со своими музыкальными моментами. Дело доходит до предсказуемого диснеевского финала, но нет никаких сомнений в том, что он добился чего-то иного благодаря своему узнаваемому главному герою, характеризующемуся реалистичными недостатками и новаторской музыкой. Одна из лучших игр Диснея в целом, Русалочка был одним из последних фильмов 20-го века, показывающих, что могло происходить внутри рейтинга G до того, как в 2000-х вкусы начали меняться.