10 лучших фильмов ужасов, вышедших за последние 10 лет

Ужас фильмы любой эпохи отражают коллективные тревоги людей. Иногда источник ужаса — будь то убийца-психопат в слэшере или мифическое чудовище в сверхъестественном фильме ужасов — является метафорическим заменителем того, что заставляет людей чувствовать тревогу, а иногда это реакция персонажей на опасность и ужас. это представляет собой источник беспокойства у людей. Так, например, в число лучших фильмов ужасов 2020-х годов входит Гостьякоторый основан на типе социальной изоляции, в которой оказался мир во время пандемии COVID-19.

Развитие дискурса политики тела в последние годы побудило режиссера Корали Фаржат сделать Веществоблокбастер ужасов с Деми Мур в главной роли. Между тем, тенденция ремейков сохранится и в 2024 году: Носфератускоторый после своего дебюта получил высокие рейтинги на Rotten Tomatoes. Лучшие фильмы ужасов за последние 10 лет представляют собой смесь феминистских чувств, других политических идей, искупления монстров и возврата к традиционным подходам к жанру. что отражает коллективную ностальгию того временигде римейки и перезагрузки реконструируют классические сказки для современной аудитории.

10

Следуй (2014)

Режиссер Дэвид Роберт Митчелл

Он следует за была прорывной ролью Майки Монро в роли настоящая королева крика, сделавшая ее основой фильмов ужасов что она теперь стала. Он был выпущен через несколько месяцев Гость утвердил ее как актрису с потенциалом. Хотя его игра и угрюмый саундтрек, особенно атмосферный саундтрек, делают фильм интересным, он по-прежнему несовершенен в своей идеологии и имеет некоторые тематические несоответствия, которые не позволяют ему стать шедевром.

Конфигурация Он следует за и его страхи, в которых нет недостатка, создают идеальную пугающую атмосферу, необходимую для рассказа истории о монстре, который является либо метафорой венерических заболеваний, либо просто кинематографическим инструментом для демонизации самого секса. В любом случае отправленное сообщение сомнительно из-за того, как работает проклятие. В дополнение к представлению ненужной сцены сексуального насилия Он следует за нарушает погружение, слишком часто нарушая свои правила. Однако финальная сцена Он следует за действительно пугает, несмотря на то, что кажется одновременно удобным и надуманным. Более того, он устанавливает последовательность, которая могла бы быть лучше.

9

Тихое место (2018)

Режиссер Джон Красински

Хотя режиссерский дебют Красински предшествует Тихое место в течение почти десяти лет он стал режиссером блокбастера ужасов, который стал одной из немногих современных франшиз ужасов, не созданных в прошлом веке. Используя простую, но устрашающую идею, фильм создает мир, который функционирует как аудиовизуальный эквивалент тревоги. Актерская игра, особенно Эмили Блант, поднимает фильм на пугающую высоту, когда зрители задерживают дыхание вместе с ней, чтобы не издать ни звука. Через него ужас переступает порог экрана.

Однако какой бы блестящей ни была задумка, исполнение не всегда соответствует стандартам, необходимым для того, чтобы стать вечным произведением искусства. Шумовые скримеры — эффективные средства ужаса, но через определенное время кажется, что ими злоупотребляют, и Тихое место больше полагается на типичные жанровые условности, чем на их преувеличение, как можно было бы предположить в новаторском фильме. Письмо, пожалуй, самый большой предмет разногласий потому что за очень мало времени ему удается раскрыть персонажей как реальных людей, но в нем присутствуют сомнительные решения, которые усиливают ужас, но не имеют смысла в мире фильма.

8

Жемчужина (2022)

Режиссер Ти Уэст

Феминистская политика последних лет, особенно после движения #MeToo, исследовала то, как киноиндустрия плохо обращается с женщинами и разрушает их жизнь и карьеру. Так что фильм ужасов, в котором пренебрежение индустрией талантливыми женщинами является источником ужаса, не является неожиданным, но Жемчуг Его не так уж волнует политика. Вместо этого он оказывается втянутым в перетягивание каната между попыткой вызвать сочувствие к главному герою-убийце, чья мотивация к убийству в лучшем случае сомнительна, и созданием запоминающихся сценариев кровавых убийств. Как Феминистский поворот в изменении пола Американский психопат архетипОднако это мастер-класс по письму.

Выступление Мии Гот в Жемчуг заслуживает места в списке лучших хорроров всех времен, особенно после шестиминутного неразрезанного монолога, который она произносит с таким энтузиазмом, что зрители окажутся очарованными, развлеченными и сопереживающими ей. Как приквел к грайндхаус-хоррору Ходнако, Жемчуг похоже, испытывает трудности с завоеванием собственной территории. Баланс между социальными комментариями и зрелищным насилием очень тонкий, и хотя фильм хорошо соответствует этой линии, мы не можем не чувствовать, что его можно было бы сделать лучше.

7

Поезд в Пусан (2016)

Режиссер Ён Сан Хо

Зомби, возможно, были самой распространенной темой переизобретения и реинтродукции фильмов ужасов в истории кино. Но лишь немногие фильмы приблизились к возрождению жанра на тех высотах, которых достиг Сэм Рэйми в своих фильмах. зловещие мертвецы такие фильмы как На поезде в Пусан. Обладая необходимым классовым сознанием и Красиво составленный короткий первый акт, в котором подробно описаны и представлены все главные действующие лица с минимальными подробностями.Чтобы вникнуть в ужасы, не требуется много времени, и в целом фильм находится где-то между ужасом и боевиком с его боевой хореографией.

Эмоциональная нить, хотя и тонкая, достаточно убедительна, чтобы тронуть сердца зрителей. На поезде в Пусан приближается к кульминации, которая более печальна, чем можно было бы предположить во втором акте. Сложные боевые сцены, которые когда-то были основным элементом жанра, готовят зрителей к веселью, но На поезде в Пусан в нем также представлена ​​одна из самых грустных и трогательных сцен в истории кино ужасов. Однако третий акт также опирается на типичные для жанра боевика тактики, такие как помещение персонажей в архетипы и введение злодея. Несмотря на это, На поезде в Пусан остается одним из лучших фильмов о зомби всех времен.

6

Наследственный (2018)

Режиссер Ари Астер

Всего за пять лет Ари Астер зарекомендовал себя как новый мастер жанра ужасов, сняв ряд тревожных и странных фильмов, рассказывающих сложные истории горя, пропитанные кровью, шоком и травмами. Однако его дебютный полнометражный фильм наследственный остается его лучшей работой, как один из самых страшных сверхъестественных фильмов ужасов. В нем представлена ​​одна из самых шокирующих сцен смерти всех времен, а затем с ловким терпением строится ужас, пока зрители вынуждены сидеть на грани во время медленного разгорания до адской, огненной кульминации, как в прямом, так и в переносном смысле.

Монолог Тони Коллетт имеет уже стал частью истории кино ужасов из-за ее яростного выступления и пугающей атмосферы, созданной выбором кадра и блокировки, из-за которого ее лицо становится устрашающим, когда она гневно произносит. Более того, изучение горя как мотивирующего фактора для сомнительных решений, которые кажутся понятными через призму сочувствия, заставляет наследственный особенно эффективен в качестве фильма ужасов. Предзнаменование открывает финал для внимательных зрителей, а медленное прохождение кажется испытанием на выносливость по мере приближения неизбежного.

5

Плач (2016)

Режиссер На Хон Джин

Один из самых страшных корейских фильмов ужасов о привидениях. Плач, имеет потенциал переопределить интеллектуальное кино ужасов с его сложным повествованием, в котором внимательно рассматривается влияние недоверия и кризиса на сплоченное сообщество. Сложность сюжета добавляет мистицизма локации, которая прекрасно снята и дополняет захватывающую и эмоционально истощающую историю. Хотя это история о привидениях с большим количеством крови, в ней нет ничего бесполезного. Плач. Страхи особенно эффективны, потому что чувство паранойи витает над каждым кадром.

Сложность характеристики Демона – еще одна уникальная особенность Плач это отличает его от современников того же жанра. Этот вызывает сочувствие зрителей необъяснимыми моментами доброжелательности это усугубляет страх и ненависть, которые они в противном случае вызывают. В фильме намеренно используются повторяющиеся сцены, чтобы показать, насколько системным является этот опыт для персонажей. Хотя это усиливает чувство дискомфорта, подавляя аудиторию и усиливая ужас, некоторым зрителям это может показаться немного утомительным.

4

Маяк (2019)

Режиссер Роберт Эггерс

Одним из самых выдающихся голосов в кино ужасов, появившихся в последние годы, является Роберт Эггерс, снявший ремейк фильма 2024 года. Носфератус. Твой второй фильм, Маякэто ужасающее упражнение в построении мира и атмосферном ужасе. Мифология, которую Эггерс создал для сеттинга, на самом деле может глубоко ужаснуть зрителя, который пытается понять, как главные герои выживут в таких ужасных обстоятельствах. На протяжении всего фильма персонажи постепенно теряют рассудок, и просчитанные выступления Уиллема Дефо и Роберта Паттинсона сделать ситуацию впечатляющей для зрителей.

«Трагедия Смоллса, на которой основан «Маяк», можно считать важным, хотя и невероятно мрачным моментом в морской истории» — Кэти Рат и Том Рассел

Маяк это один из самых страшных черно-белых фильмов ужасов всех времен, в котором используется винтажная текстура, чтобы усилить воздействие мифических персонажей в фильме. Посещение Маяк Это похоже на американские горки с ужасающими визуальными эффектами, поскольку поток крови и страха никогда не прекращается. Это особенно интересно, потому что персонажи начинают совершать поступки сомнительной морали, что создает пугающую дихотомию между поддержкой их и сомнением в их намерениях.

3

Суд мертвых (2017)

Режиссер Синитиро Уэда

Если бы они снимали фильм с тех пор Тропический гром с очень низким бюджетом в мире, где зарекомендовал себя Эдгар Райт Шон из мертвыхлюди испытают то же, что и персонажи Разрез мертвых делать. Любовное письмо кинематографу, отдающее дань уважения жанру зомби-комедии и возрождающее его на тех высотах, которых Райт достиг в своем фильме. Разрез мертвых и пик малобюджетного комедийного ужастика. С бодрящим 37-минутным неразрезанным вступительным эпизодом, который ошеломляет зрителя, он предлагает почти все, что оценит киноман.

В последние годы в основном наблюдается рост производства хороших или возвышенных фильмов ужасов, поэтому качество этого фильма категории B делает его Разрез мертвых особенно важно. Он не только подрывает жанровые ожидания благодаря дурацкому монтажу, умному сценарию и мета-кинопроизводству, но и количество смеха и страха в минуту настолько велико, что любой, кто любит снимать фильмы и зомби, будет полностью развлечен на протяжении всего времени просмотра. Даже музыкальный выбор не имеет почти никакого смысла, но он вносит свой вклад в полный хаос, который он создает. Разрез мертвых такой замечательный комедия ужасов!

2

Дом волка (2018)

Режиссеры Кристобаль Леон и Хоакин Кочинья

Возможно, было бы преувеличением называть Дом Волка самый мрачный анимационный фильм всех времен, но он находится на том же уровне, что и такие фильмы, как Могила светлячков. Основанный на удручающем реальном культовом сообществе времен Второй мировой войны в Чили. переосмысливает классическую сказку о трех поросятах и рассказывает все это через пронзительную точку зрения ребенка, оказавшегося в ловушке сообщества. Хотя существуют архивные изображения, которые пока не объясняют название La Colonia Dignidad, сценарий не описан подробно. Дом Волка напрямую.

Однако каждая картина наполнена непреодолимым ужасом и меланхолией, которые тонко намекают на положение тех, кто живет в обществе. Бесконечно креативная анимация позволяет басне превратиться в ужасающую историю о погоне, которая оставит зрителей травмированными. В то время как визуальный ужас вызывает тревогу и пугает воображение, настоящий ужас переживается, когда размышляешь о жизненном опыте, истории которого Дом Волка относится. Это уникальный способ создания политических фильмов ужасов, и мы можем только надеяться, что в ближайшие годы таких фильмов станет больше.

1

Убирайся (2017)

Режиссер Джордан Пил

Один из шести фильмов ужасов, номинированных на премию «Оскар» за лучший фильм. Чтобы выйти — один из самых важных фильмов ужасов, выпущенных за последнее время. Обращаясь к роли системного расизма в сегодняшней Америке, а также к тревогам, связанным с рабством, он обращается к коллективным тревогам, которые вдохновили движение BLM. Вечно актуальный, Чтобы выйти он эффективно использует элементы неожиданности и дезориентации, чтобы убаюкать зрителей ложным чувством безопасности, прежде чем раскрыть ужас.

Критический и коммерческий успех его дебютного фильма. сделал Джордана Пила незаменимым режиссером жанра ужасовфанаты отсчитывают дни до его следующего релиза каждый раз, когда он объявляет о новом проекте. Кинематография в Чтобы выйти тщательно создает атмосферу, в которой концепция расизма превращается в существо почти сверхъестественного ужаса, диктующее каждый выбор кадра. Игра Дэниела Калууя делает этот опыт личным и позволяет Пилу внушить зрителям страх жить в расистском государстве. Он был номинирован на «Оскар» за лучшую мужскую роль, еще один редкий подвиг для актера. ужас фильм.