Нео-нуар — это относительно недавняя волна кинематографа, которая вернула успех и популярность жанра нуар в центр внимания благодаря крупным кинофильмам. В 1970-е годы наблюдался рост проектов неонуара, и настало десятилетие, которое определит начало неонуара. Однако, эти фильмы не могли бы существовать без оригинальных произведений жанра нуар и актеры, которые помогли создать архетипы, которые часто можно увидеть на экране. Лучшие фильмы в стиле нуар всех времен были сняты в основном в период с 1940-х по 1960-е годы, поэтому в этих криминальных триллерах снимались многие актеры Золотого века Голливуда.
Несмотря на то, что в жанре нео-нуар все еще есть темные тени, детективы и ужасные преступления, это гораздо больше. Есть много недооцененных фильмов в стиле неонуар 1980-х годов, таких как 1970-е и 80-е годы были пиком возрождения нуара. Трудно понять, с чего начать, разрушая жанр нео-нуар, поскольку он набирает силу с момента его зарождения в 70-х годах, но многие классические произведения — хорошая отправная точка (через БФИ). Большинство фильмов этого периода оказали большое влияние на развитие криминальных фильмов, в них участвовали выдающиеся актеры и режиссеры.
10
Грязный Гарри (1971)
Режиссер Дон Сигел
Грязный Гарри содержит некоторые из лучших цитат из фильмов Клинта Иствуда, как персонажа Иствуда, Грязный Гарри Каллахан декламирует свое знаменитое «Чувствую ли я себя счастливчиком? Ну, а как насчет тебя, Панк?» речь. Созданный в начале десятилетия, Грязный Гарри занимает интересную позицию о роли работы полиции и судебной системы в США, которую часто интерпретируют как фильм, прославляющий работу вне закона и без надлежащей правовой процедуры. Однако на это также можно взглянуть через призму неонуара, который показывает Гарри как последний оплот неудавшейся и устаревшей идеологии.
Этот персонаж сыграл важную роль в том, что Иствуд смог выйти за рамки западного жанра.
Основан на реальных событиях, связанных с настоящим серийным убийцей Зодиаком. Грязный Гарри В нем много боевых сцен и сцен погони, что делает его таким же захватывающим, как и лучшие фильмы криминального жанра. Огромный кассовый успех, Грязный Гарри имеет сложное наследие, но оно повлияло на многие великие триллеры, такие как Зодиакэто ссылки Грязный Гарри внутри сценария. Этот персонаж сыграл важную роль в том, что Иствуд смог выйти за рамки западного жанра.
Заголовок |
Оценка критиков Rotten Tomatoes |
Гнилые помидоры |
Грязный Гарри (1971) |
89% |
90% |
9
Получить Картера (1971)
Режиссер Майк Ходжес
Один из лучших британских фильмов в стиле неонуар. Получить Картера Майкл Кейн играет Джека Картера, гангстера, который возвращается домой. узнав о загадочных обстоятельствах смерти своего брата. Хотя ни одного персонажа в Получить Картера может занять высокую моральную позицию, Джек Картер — традиционный, откровенно мужественный, отчужденный главный герой нео-нуара, который сделает все, чтобы отомстить. Однако, как и в стиле нео-нуар, он обречен на трагедию, и на каждом шагу его поражают ужасающие события.
В 2000 году Получить Картера получил ремейк с Сильвестром Сталлоне в главной роли, который бледнел по сравнению с оригинальным фильмом. Другие фильмы, например гангстерские фильмы Гая Ричи, больше похожи на Получить Картера и их можно назвать духовными преемниками британского фильма. Общий, Получить Картера является жестоким и депрессивным дополнением к жанру неонуар, а его откровенное насилие и отсутствие элементов саспенса отличают его от некоторых наиболее популярных американских фильмов.
Заголовок |
Оценка критиков Rotten Tomatoes |
Оценка аудитории Rotten Tomatoes |
Получить Картера (1971) |
87% |
84% |
8
Долгое прощание (1973)
Режиссер Роберт Альтман
«Долгое прощание» режиссера Роберта Альтмана — это экранизация романа Рэймонда Чендлера в стиле неонуар. История с Эллиотом Гулдом в роли частного детектива Филипа Марлоу разворачивается в Лос-Анджелесе 1970-х годов, где Марлоу оказывается вовлеченным в сложное дело, связанное с убийствами, обманом и высшим обществом. Благодаря непринуждённому и нетрадиционному подходу фильм Альтмана предлагает уникальный взгляд на классические детективные повествования.
- Директор
-
Роберто Альтман
- Дата выпуска
-
8 марта 1973 г.
- Бросать
-
Эллиотт Гулд, Нина ван Палландт, Стерлинг Хейден, Марк Райделл, Генри Гибсон, Дэвид Аркин, Джим Бутон, Уоррен Берлингер
- Время выполнения
-
112 минут
Роберт Альтман Долгое прощание находится в прямом разговоре с лучшими фильмами-нуарами прошлых десятилетий, в центре внимания знаменитого вымышленного детектива Филипа Марлоу, но он изображен в совершенно новом свете. Марлоу наиболее известен по роли Хамфри Богарта в Большой сонкоторый изображает его как гладкого, уверенного в себе и невероятно умного главного героя, который всегда на шаг впереди плохих парней. По мнению Эллиота Гулда о детективе, это очень далеко от истины.
Во время премьеры фильма Марлоу резко возражал против такого подхода, но за последние десятилетия ситуация изменилась.
Действие происходит в 1970-е годы, а не в эпоху классического нуара 40-х и 50-х годов. Долгое прощание видит Марлоу неуклюжим идиотом, оторванным от культурного и социального развития вокруг него. Во время премьеры фильма Марлоу резко возражал против такого подхода, но за последние десятилетия ситуация изменилась. Сегодня, Долгое прощание считается одним из фильмов, идеально воплощающих жанр неонуар. и уловить меняющиеся точки зрения на главного героя нуара.
Заголовок |
Оценка критиков Rotten Tomatoes |
Оценка аудитории Rotten Tomatoes |
Долгое прощание (1973) |
95% |
87% |
7
Серпико (1973)
Режиссер Сидни Люмет
Биографическая драма Серпико В основу своей истории лег реальный случай коррупции в полицейском управлении Нью-Йорка и жалоба настоящего Фрэнка Серпико. Аль Пачино играет Серпико, детектива полиции Нью-Йорка, который постоянно подвергается нападениям и в конечном итоге получает ранения. из-за его отказа участвовать в коррупционной деятельности ведомства. Даже когда он пытается продвинуть свои открытия дальше, даже дойдя до прессы, цепочка людей, защищающих аморальных полицейских, поднимается выше, чем он себе представляет, и подвергает его опасности.
Пачино великолепно играет Серпико. и хотя она отличалась от некоторых его предыдущих работ, она успешно продемонстрировала его актерский диапазон. Хотя Серпико не всегда проводит расследование правильно, в фильме виноват не человек, а сломанная система правосудия, которая должна его защищать. Несмотря на то, что в нем приводятся сильные аргументы в отношении характера работы полиции в США, Серпико относится к жанру неонуар из-за преобладающих на протяжении всего повествования меланхоличных и циничных тонов.
Заголовок |
Оценка критиков Rotten Tomatoes |
Оценка аудитории Rotten Tomatoes |
Серпико (1973) |
93% |
88% |
6
Клют (1971)
Режиссер Алан Дж. Пакула
«Клют» – это саспенс-триллер режиссера Алана Дж. Пакулы, выпущенный в 1971 году. В фильме Джейн Фонда играет Бри Дэниэлс, девушку по вызову, которая участвует в расследовании дела о пропавшем человеке, которое возглавляет детектив из маленького городка Джон Клют. роль Дональда Сазерленда. Известный своей атмосферной кинематографией и трогательными выступлениями, Клют исследует темы одиночества и паранойи в городском пейзаже.
- Директор
-
Алан Дж. Пакула
- Дата выпуска
-
23 июня 1971 г.
- Писатели
-
Дэвид Э. Льюис, Энди Льюис
- Бросать
-
Джейн Фонда, Дональд Сазерленд, Чарльз Чоффи, Рой Шайдер, Дороти Тристан, Рита Гэм, Нэйтан Джордж, Вивиан Нэйтан
Клют Это один из лучших фильмов Дональда Сазерленда, в котором не менее поразительная игра Джейн Фонды в классическом неонуаре, определившая карьеры обоих актеров. Фонда получила премию «Оскар» за лучшую женскую роль за тонкую и убедительную игру Бри Дэниэлс, молодой женщины, которая переворачивает жизнь частного детектива Джона Клюта (Сазерленд) с ног на голову. И о преступлении, находящемся в центре истории, и об обреченных отношениях между Клютом и Дэниэлсом. Клют мрачный и своевременный фильм.
Намного опередив свое время, Клют исследует темы слежки и паранойи, которые определили современные криминальные триллеры благодаря наплыву технологий записи и отслеживания.
Намного опередив свое время, Клют исследует темы слежки и паранойи, которые определили современные криминальные триллеры благодаря наплыву технологий записи и отслеживания. Хотя главным героем фильма является Клют, он является представителем ушедшего времени. тезис фильма больше соответствует философии Дэниэлса. Она борется с дихотомией своих стремлений к свободе и безопасности, что было серьезной проблемой, с которой столкнулись США в тот период.
Заголовок |
Оценка критиков Rotten Tomatoes |
Оценка аудитории Rotten Tomatoes |
Клют (1971) |
93% |
80% |
5
Ночные движения (1975)
Режиссер Артур Пенн
Ночные движения был выпущен через несколько лет после того, как Джин Хэкман зарекомендовал себя как представитель жанра неонуар в Французская связь. В Ночные движения, Герой Хэкмана, Гарри Мозби, живет в Лос-Анджелесе, а не в Нью-Йорке, и является частным сыщиком. что автоматически освобождает вас от наиболее очевидных ограничений закона на расследования. С течением времени, Ночные движения получил признание критиков и зрителей во многом благодаря открытому финалу и запутанному сюжету, который сплетает фильм.
Хотя Гарри не такой жестокий и аморальный, как некоторые другие персонажи Хэкмана, его мировоззрение становится более жалким и депрессивным, поскольку он не понимает преступлений, которые видит на каждом шагу. Его легко обманывают люди, которые его используют, и он не может оставаться верным убеждениям, которые он так желает поддерживать. Было бы легко пожалеть Гарри, если бы не тот факт, что именно он ввязывается в эту неразбериху еще больше. а чудесная игра Хэкмана приводит его в еще большее уныние.
Заголовок |
Оценка критиков Rotten Tomatoes |
Оценка аудитории Rotten Tomatoes |
Ночные движения (1975) |
84% |
71% |
4
Ванда (1970)
Режиссер Барбара Лоден
«Ванда», режиссером которой является Барбара Лоден, — это драма, рассказывающая о жизни неудовлетворенной женщины из Пенсильвании, которая проходит через серию бесцельных и разрушительных отношений. Выпущенный в 1970 году фильм представляет собой суровое исследование отчуждения и выживания, отражая борьбу главной героини с социально-экономическими ограничениями ее окружения.
- Директор
-
Барбара Лоден
- Дата выпуска
-
1 сентября 1970 г.
- Писатели
-
Барбара Лоден
- Бросать
-
Барбара Лоден, Майкл Хиггинс, Дороти Шупенес, Питер Шупенес, Жером Тьер, Мариан Тьер, Валери Мамчес, Энтони Ротелл
- Время выполнения
-
103 минуты
Барбара Лоден написала сценарий, срежиссировала и сыграла главную роль. Ванда. Фильм представляет собой недооцененную культовую классику, рассказывающую историю Ванды Горонски, молодой женщины, которая бросает мужа и отправляется в одиночную одиссею, подобную Бонни и Клайд. Расположен в сельской местности Пенсильвании. Ванда фокусируется на зачастую нетронутой нише жизни США, Действие многих традиционных неонуаров и криминальных триллеров происходит в крупных городах, таких как Нью-Йорк или Лос-Анджелес. Пока Ванда редко упоминается в крупных обзорах жанра неонуар, он заслуживает места в разговоре.
Намного опередив свое время, Ванда раскрывает наследие голливудских криминальных фильмов и наполнен реализмом в большей степени, чем другие проекты, благодаря ограниченному бюджету.
Намного опередив свое время, Ванда раскрывает наследие голливудских криминальных фильмов и наполнен реализмом в большей степени, чем другие проекты, благодаря ограниченному бюджету. Участие Ванды в преступной жизни не полностью ее заслуга, но она также является более активным героем, чем считают некоторые критики. Как большинство неонуаров отводят женским персонажам роль роковых женщин. приятно видеть, как женщина продвигает историю вперед.
Заголовок |
Оценка критиков Rotten Tomatoes |
Оценка аудитории Rotten Tomatoes |
Ванда (1970) |
92% |
70% |
3
Французская связь (1971)
Режиссер Уильям Фридкин
Французский связной — криминальный триллер 1971 года режиссёра Уильяма Фридкина. В главных ролях Джин Хэкман в роли детектива Джимми «Попай» Дойла и Рой Шайдер в роли его партнера Бадди Руссо. В фильме рассказывается об их усилиях по пресечению крупной операции по контрабанде героина. Фильм «Французский связной», известный своим суровым реализмом и насыщенными боевыми сценами, получил признание критиков и получил несколько премий «Оскар», в том числе за лучший фильм и лучшую мужскую роль в фильме «Хэкмен».
- Директор
-
Уильям Фридкин
- Дата выпуска
-
7 октября 1971 г.
- Бросать
-
Джин Хэкмен, Фернандо Рей, Рой Шайдер
- Время выполнения
-
104 минуты
Персонаж Джина Хэкмана, Джимми «Попай» Дойл, является следующим шагом в эволюции детектива эпохи нуар. поскольку его моральная двусмысленность заходит еще дальше на территорию полномасштабного антигероя. Режиссер Уильям Фридкин далее исследовал территорию коррупции в полиции в своем более позднем проекте. Жизнь и смерть в Лос-Анджелесе Оба проекта повлияли на жанр неонуара в целом, а Дойл стал маяком аморального полицейского типажа.
Французская связь В нем рассказывается о культовой автомобильной погоне, снятой на месте в Нью-Йорке, что было частью привлекательности сурового стиля фильма. Победа в номинации «Лучший фильм, режиссёр и актёр» на церемонии «Оскар». критики и общественность признают, что Французская связь полученное сохраняло его актуальность в культурном сознании. Захватывающий характер эстетики и звукового оформления Французская связь он быстрее и интенсивнее, чем типичный нуар, что выделяет его среди других.
Заголовок |
Оценка критиков Rotten Tomatoes |
Оценка аудитории Rotten Tomatoes |
Французская связь (1971) |
96% |
87% |
2
Таксист (1976)
Режиссер Мартин Скорсезе
После их первого успешного сотрудничества в Средние улицы В 1973 году Мартин Скорсес и Роберт Де Ниро вместе вернулись в Таксист. Это был фильм, который закрепил партнерство как один из лучших в истории кино. Сотрудничество Скорсезе и Де Ниро в кино они все замечательные. Однако, Таксист выделяется благодаря безупречному сценарию Пола Шрейдера, которому удается вызвать равное отвращение и сочувствие к персонажу Де Ниро на протяжении всего фильма. Хотя ведутся споры по поводу так называемого Таксист фильм в стиле нео-нуар, в нем много этих элементов.
Последние работы, такие как Клоун, Бойцовский клуби Скорсезе Король комедии не могло существовать без основ, заложенных Таксист.
Персонаж Де Ниро, Трэвис Бикл, отличается от главного героя классического нуара. Однако он воплощает в себе тревоги жанра неонуар, такие как культурное мышление смещалось в сторону страха перед теми, кто жил за пределами общества. Последние работы, такие как Клоун, Бойцовский клуби Скорсезе Король комедии не могло существовать без основ, заложенных Таксист. Разочарование, изоляция и циклический характер насилия, которые очевидны в Таксист сделать это классическим произведением нео-нуара.
Заголовок |
Оценка критиков Rotten Tomatoes |
Оценка аудитории Rotten Tomatoes |
Таксист (1976) |
89% |
93% |
1
Чайнатаун (1974)
Режиссер Роман Полански
Джек Николсон сыграл множество ролей, которые можно было бы признать лучшими, но Джейк в Чайнатаун находится очень близко к началу списка. К Николсону присоединилась его партнерша по фильму Фэй Данауэй в роли Эвелин Кросс-Малрэй. Она играет роковую женщину с ужасной тайной, которая медленно раскрывается на протяжении всего сюжета. Чайнатаун. Как и многие неонуары 70-х, Чайнатаун Действие происходит в Лос-Анджелесе, и главный заговор фильма созвучен современным проблемам. 1970-х годов.
Пока коррумпированные политики и бизнесмены соперничают за контроль над водоснабжением Лос-Анджелеса, под перекрестным огнем оказываются невинные прохожие. Подобно классическим героям нуара, Джейк морально неоднозначен, но старается поступать правильно, даже если его ведут в неправильном направлении. Чайнатаун попадает в жанр нео-нуар из-за его циничной и постмодернистской чувствительности, а также откровенные дискуссии о насилии и сексе, которые часто подвергались цензуре в период расцвета нуара. Спектакли, стиль и актуальная тема Чайнатаун сделать это прочным художественным произведением.
Заголовок |
Оценка критиков Rotten Tomatoes |
Оценка аудитории Rotten Tomatoes |
Чайнатаун (1974) |
98% |
93% |