Стэнли Кубрик представил себе некоторые из самых знаковых сцен во всем кино, а некоторые моменты из его впечатляющей фильмографии мгновенно узнаваемы как иконы поп-культуры. Считающийся одним из величайших кинорежиссеров всех времен, Стэнли Кубрик за свою карьеру выпустил множество критических шедевров, став нарицательным благодаря своему грандиозному видению и тщательному исполнению. В его 13 фильмах собраны одни из лучших одиночных кадров в истории кино.
В разнообразной коллекции фильмов Стэнли Кубрика есть несколько способов создания захватывающих сцен. По большей части артистизм, с которым написаны и освещены картины Кубрика, выдает огромный художественный гений Кубрика. В других случаях чистое техническое мастерство, с которым Кубрику удавалось снимать потрясающие изображения так, что их невозможно было бы переместить с помощью камеры, само по себе заслуживает похвалы.
10
фото с ванной
Сияние
Одна из самых известных экранизаций романа Стивена Кинга. Сияние это глубоко пугающий фильм ужасов, который доказывает кинематографическое мастерство Кубрика во всех жанрах. Хотя сам Кинг не согласился СияниеКубрик не позволил чувству долга перед исходным материалом помешать тому, что он считал более увлекательным повествованием. В фильме рассказывается о семье Торранс, которая захватывает таинственный отель «Оверлук» в межсезонье, а патриарх Джек становится жертвой своих жестоких желаний, воодушевленный этим местом с привидениями.
Ваша способность полностью контролировать каждую деталь того, что появляется в кадре в данной сцене.
Пожалуй, самая поразительная сцена во всем фильме — это тревожная сцена в ванной, где Джек встречает одного из многочисленных призраков отеля. Болезненно-зеленая цветовая палитра комнаты соответствует этому тону, вызывая паранойю как у Джека, так и у зрителя, поскольку то, на что они оба смотрят, становится зловеще ясным. Эта конкретная сцена демонстрирует мастерство Кубрика в мизансцене. или ваша способность полностью контролировать каждую деталь того, что появляется в кадре той или иной сцены.
9
Стол в военной комнате
Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил бомбу
Уникальная смесь комедии, сатиры и страданий, смешанная вместе, образует мощную критику военной мощи. Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил бомбу — один из величайших шедевров Кубрика всех времен. Снятый в черно-белом фильме, фильм показывает американского генерала-изгоя, который отдает приказ сбросить атомную бомбу на Россию по своему усмотрению, в результате чего ему предстоит выполнить ужасающую миссию по прекращению взрыва до начала Третьей мировой войны. Фильм наполнен сценами раздраженных мировых лидеров, которые пытаются решить, что им делать.
Лучшая из этих сцен начинается с потрясающего кадра, снятого с воздуха. огромный круглый стол в так называемой «военной комнате», которые различные генералы и политики используют для планирования своего следующего шага. Кубрик задумал этот ракурс, чтобы вызвать представление об игроках в покер, собравшихся за игровым столом. Хотя фильм не был снят в цвете, фактическая поверхность стола на съемочной площадке была зеленой, что еще больше подкрепляло идею о том, что для мировых лидеров вопросы войны — это простые азартные игры.
8
Новорожденный ребенок смотрит на Землю
2001: Космическая одиссея
По многим причинам, 2001: Космическая одиссея Он считается лучшим фильмом Кубрика, во многом благодаря красоте визуального построения. Эзотерическое и далекое путешествие в космос. Фильм рассказывает историю астронавта, отправившегося на поиски загадочного обелиска, который, как выяснилось, отвечает за важные этапы эволюции человека. Космический путешественник Дэйв вступает в следующий этап своего путешествия, когда он поднимается на более высокий план бытия, возвращаясь на Землю огромным небесным младенцем.
Финальная сцена 2001: Космическая одиссея видит новую форму Дэйва, большую, чем сама Земля, смотрящую на свою родную планету. Визуальные эффекты прекрасны и захватывают дух и имеют зловещие последствия для нового будущего человечества. после путешествия Дэйва по космосу. Хотя о значении этого финала можно спорить бесконечно, нет никаких сомнений в том, с каким блеском Кубрик смог создать такие потрясающие образы.
7
Последний марш
Цельнометаллическая куртка
Цельнометаллическая куртка Обычно лучше всего запомнился его первая половина, когда рядовой Пайл впал в безумие от рук невероятно жестокого сержанта-инструктора Р. Ли Эрми, ставшего самым ярким моментом фильма. Но как только войска действительно будут мобилизованы, Цельнометаллическая куртка способен по-настоящему раскрыть острый взгляд Кубрика на кинематографию адских пейзажей войны во Вьетнаме. Фильм заканчивается на мрачной ноте: главный герой сержант Джокер возвращается в лагерь со своим отрядом и поет песню. Микки Маус Марш.
В резких впечатлениях солдат от Микки Мауса, идущих по горящим джунглям Вьетнама, есть мрачная комедия, но сама сцена также является праздником для глаз. На экране доминируют яркие оранжевые и насыщенные черные цвета, а закадровый голос мыслей Джокера берет верх, погружая его в ужасную судьбу жестокой войны. Мастерство Кубрика не имеет себе равных, поскольку он стоит на равных с солдатами при неудобно дальних ударах. мастерски сочетая техническое мастерство и художественный вкус.
6
Выстрел слежения за траншеей
Пути славы
Конец Цельнометаллическая куртка это далеко не предел возможностей Кубрика в создании уникальных кадров. Чтобы ввести Пути славы, один из наименее известных из многих фильмов Кубрика о войне, но далеко не наименее важный. В фильме рассказывается о полковнике в разгар Первой мировой войны, который берет на себя ответственность защищать полк солдат, обвиненных в трусости.
Самая драматичная сцена фильма происходит в тщательно продуманном эпизоде, который следует за полковником Даксом, путешествующим по оживленным, раздираемым войной траншеям. Бомбы взрываются и летят пули, пока Дакс пробирается сквозь кровавую бойню, создавая одну из самых сложных и впечатляющих сцен за всю карьеру Кубрика. Это редкий тип технического мастерства, который предполагает такие сцены, как траншея Пути славы Это доказывает высокую репутацию Кубрика..
5
Вращающийся салон космического корабля
2001: Космическая одиссея
Величие финального изображения — далеко не единственная потрясающая фотография в 2001: Космическая одиссея. Помимо художественной красоты работы Кубрика со спецэффектами, фильму также удалось создать несколько беспрецедентных технических кадров, демонстрирующих практическую сторону режиссера. Выдающимся моментом в этом отношении является головокружительный вступительный кадр, в котором подробно показана внутренняя часть космической станции Дэйва, вращающаяся, чтобы создать его собственную искусственную гравитацию научно точным способом.
2001: Космическая одиссея убедил многих теоретиков заговора, что Кубрик участвовал в предполагаемой фальшивой высадке на Луну.
Чтобы создать эту последовательность, экипаж 2001: Космическая одиссея на самом деле он построил огромную движущуюся платформу, на которую входили актеры, когда все вращалось, создавая впечатление вращающейся комнаты. Великолепие такой техники во многом помогает представить мир научной фантастики как основанный на реальности. Неудивительно, что с такими фотографиями 2001: Космическая одиссея убедил многих теоретиков заговора, что Кубрик участвовал в предполагаемой фальшивой высадке на Луну.
4
Други прибывают под эстакаду
Заводной апельсин
Заводной апельсин – один из самых противоречивых и тревожных фильмов Кубрика всех времен, что о многом говорит, учитывая его послужной список до и после. Фильм рассказывает о садисте Алексе и его банде «наркоманов», совершающих всевозможные отвратительные преступления во имя отвратительного развлечения. В фильме есть множество прекрасно прорисованных сцен, которые, тем не менее, трудно смотреть. Среди них сцена, в которой Алекс и друзья встречают под эстакадой бездомного пьяного, является одной из самых визуально впечатляющих.
Несмотря на то, что они всего лишь скучающие подростки в глупых нарядах, друзья выглядят так же угрожающе, как и всегда, а яркий синий свет с улицы позади них отбрасывает длинные тени на скудную индустриальную среду. Их вырисовывающиеся кадры являются предзнаменованием грядущего насилия, когда они нападают на беззащитного старика, мгновенно задавая тон сцене, не говоря ни слова. По сей день, именно эту сцену удалили мошенники в киноиндустрии в надежде приобрести некоторые навыки Кубрика в области динамического освещения.
3
Упражнения для заключенных
Заводной апельсин
Первая, хаотичная и жестокая буря Заводной апельсин на этом потрясающие визуальные эффекты заканчиваются. По ходу фильма Алекс попадает в плен и помещается в лечебницу, подвергаясь изнурительному процессу разрешения своей мерзкой натуры, чтобы стать продуктивным и послушным членом общества. Одна из первых частей этого путешествия — его проход через мрачную тюрьму, которую Кубрик блестяще иллюстрирует в сцене, где Алекс и его сокамерники ходят узким кругом по клаустрофобному двору, чтобы потренироваться.
Опять же, выбор Кубриком приглушенных цветов помогает быстро передать тон жалкого нового существования Алекса. Удивительно, но эта сцена на самом деле является отсылкой к знаменитой картине Винсента Ван Гога. Упражнение для заключенных, на котором изображена столь же мрачная сцена, когда интернированные мужчины тренируются, медленно передвигаясь по небольшому кругу, хотя пленники Кубрика маршируют в противоположном направлении. Сцена также гораздо более бесцветна по сравнению с оригинальной работой Ван Гога, что подчеркивает отчаяние Алекса на этом этапе реабилитации.
2
Билл Харфорд шатается по Нью-Йорку
Глаза широко закрыты
Последний и самый критический фильм Кубрика. Глаза широко закрыты занимает совершенно уникальное место в его уважаемой фильмографии, как с точки зрения тона, так и с точки зрения внешнего вида. В фильме Том Круз играет Билла Харфорда, врача из Нью-Йорка, который делает все возможное, чтобы успокоить свою жену в трудный период их брака. Во время своих подвигов он узнает о теневой сексуальной организации, управляемой влиятельными людьми, которые используют анонимность, чтобы воплотить в жизнь свои самые смелые фантазии.
Каким бы далеким ни был сюжет Глаза широко закрыты ему это удалось, на одной из его самых красивых фотографий Билл Харфорд просто бродит по Нью-Йорку. Яркие неоновые вывески и черные переулки появляются и исчезают, пока Том Круз, шатаясь, бродит по изнанке Манхэттена. Красочная, тонированная и туманная, эта фотография выглядела бы как дома в фильме Дэвида Линча, но удобно расположен в причудливой драме, которая положила конец карьере Кубрика.
1
Майор Конг собирает бомбу
Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил бомбу
Иногда Кубрику удавалось создавать настолько культовые кадры, что они становились узнаваемыми даже для тех, кто никогда не видел фильмов, из которых они были сняты. Ярким примером этого может стать последнее путешествие майора Конга на бомбе. Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил бомбу. Получив приказ сбросить атомную бомбу, механическая неисправность требует от стойкого майора Конга принести высшую жертву, вручную вызвав выход бомбы из отсека своего самолета.
По пути вниз Конг, по крайней мере, пытается упиваться своей надвигающейся гибелью, крича и крича, раскачивая ковбойскую шляпу взад и вперед, управляя ружьем, как механический бык. Одно дело создать невероятную фотографию благодаря техническому мастерству или художественной честности, но простая концепция Майора Конга, мчащегося на атомной бомбе, как лошадь, насмерть, сама по себе достойна похвалы. Это фото, пожалуй, самое знаковое из Кубриквся коллекция.